V dubnu 2021 nový ročník!

Přihlašování na „Českou taneční platformu 2021“ je otevřeno!

Ani v této době koronaviru neklesáme na mysli a kromě letošního ročníku, který byl přesunutý na listopad 2020, pracujeme už i na ročníku dalším, který se bude konat 10.–14. května 2021.

ČTP je nejen festival, přinášející pestrý výběr děl z české taneční scény, ale i platforma pro lidi, kteří žijí současným tancem.

Můžete proto využít jak možnost prezentovat své dílo před významnými zahraničními a tuzemskými hosty, tak skvělou příležitost pro intenzivní networking, sdílení zkušeností, (nejen) platformových zážitků a vzájemných inspirací.

Svá díla přihlašujte nejpozději  do 17. 1. 2020 prostřednictvím formuláře ZDE .

Podmínky a základní kritéria naleznete ZDE.

Těšíme se na vaše přihlášky!

Sdílet

Kontakty: zuzana.bednarcikova@tanecpraha.eu

a Tanec Praha z. ú.(Česká taneční platforma,

https://tanecniplatforma.cz/)

Česká taneční platforma

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

MALÁ INVENTURA – přes 6 000 diváků!

Letošní 18. divadelní MALÁ INVENTURA byla výjimečná. Bude pokračovat ještě během podzimu po celé republice.

Osmnáctý ročník Malé inventury skončil. Desetidenní festival nového divadla nabídl na padesát představení na dvaceti pražských scénách, bohatý doprovodný program, řadu networkingových a diskusních setkání a také mnoho akcí pro děti. Uděleny byly i ceny Česká divadelní DNA osobnostem, jež mimořádným způsobem přispívají k rozvoji nového divadla. Festival oslovuje stále nové diváky, letos jich přišlo šest tisíc.

Letošní Malá inventura byla výjimečná po všech stránkách. Festival trval deset dní a představil řadu pozoruhodných představení nejen pražské nezávislé scény,“ říká umělecký ředitel festivalu Petr Pola. „Malá inventura každoročně přináší to nejlepší z nového divadla nejen veřejnosti, ale i divadelním profesionálům. Především mám velkou radost, že se festivalu stále daří získávat nové diváky a propojovat nezávislou divadelní a taneční scénu v Praze.“

Velmi důležitá jsou i setkávání divadelních profesionálů, kterých na Malé inventuře opět proběhlo nesčetně,“ dodává ředitelka festivalu Adriana Světlíková. „Festival upevňuje spolupráci se zahraničím, ale také s regiony ČR. Přivítali jsme více než 120 hostů z Česka, ale také například z Velké Británie, Španělska, Německa, Maďarska, Izraele, Řecka, Itálie, Polska, Litvy či Bulharska. Zrodila se tak celá řada nových divadelních spoluprací, to je také velmi důležitý úkol našeho festivalu.“

Hlavním pořadatelem festivalu je kulturní organizace Nová síť, která se zaměřuje na podporu živého umění a kulturní spolupráce v České republice. Nová síť také pořádá festival nového divadla Malá inventura v regionech. Ve městech Jičíně, Jihlavě, Českých Budějovicích, Opavě a Karlových Varech proběhne na podzim.

Mgr. Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA a její nabídka pro rok 2020

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA se našim čtenářům letos částečně se svými plány svěřilo. Tentokrát vám však pěkně vcelku, na jednom talíři, nabízí menu na příští rok 2020. A pozor! Na některé programy se můžete hlásit zvýhodněně ještě do konce roku letošního!!!

OPEN CALL PEDAGOGICKÝ SEMINÁŘ 2020
7. – 9. 3. 2020 Praha, HAMU

Pro všechny pedagogy se zájmem o další rozvoj svých kompetencí a poznávání nových metod a přístupů k výuce. Vítáni jsou i taneční interpreti a choreografové. Seminář je akreditován MŠMT ČR.

Již tradičně na jaře pořádá Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA pedagogický seminář, který sleduje cíl obohatit know-how pedagogů díky užití know-how choreografů. Během semináře dochází ke sdílení nástrojů pro analýzu a k porovnávání různých pedagogických přístupů, systémů a filozofií.
Seminář povedou Anna Sedlačková (SK/CZ) a Jean-Christophe Paré (FR).

Semináře pod vedením SE.S.TA jsou pro mne vždy přínosem a vyznačují se vysokou kvalitou. Zajímám se o přesahy tance do sociální sféry, tedy i do sféry školství. Většinu věcí, které jsme si na semináři vyzkoušeli, mohu rovnou využít ve své pedagogické praxi.“ říká přední pedagožka za Zadní Ředice Jaroslava Vojáčková

HLASTE SE DO KONCE ROKU ZA ZVÝHODNĚNOU CENU!!!

REZIDENCE PRO CHOREOGRAFY S KOUČINKEM

Mezinárodní choreografická rezidence pod vedením etablovaných kouček Kathy Casey (CA) a Alice Chauchat (FR/DE). Do 28. února přijímáme přihlášky na rok 2020. Využijte jediněčnou šanci rozvíjet svoji práci v mezinárodním kontextu a s podporou zkušených umělců.

Účast na Rezidenci pro choreografy s koučinkem pro mne byla smysluplnou a bohatou zkušeností. Komplexní program a dobře vedený proces mě nutily dívat se na svou práci v různých formách. Počínaje organizačními otázkami přes výběr zkušebních místností, odborné znalosti Marie Kinsky až po technický tým pro závěrečné představení našich prací, všechno bylo skvělé. Nejdůležitější pro mě ale byl kouč, jehož profesionální přístup k mé práci byl hluboký, bystrý a silný, ale nikdy škodlivý.“ neznámá choreografka, účastnice Rezidence pro choreografy s koučinkem

Každý rok se rezidence účastní několik českých choreografů, kteří pak zpravidla úspěšně uvedou premiéru svého projektu a často jsou na základě spolupráce s koučem zváni do zahraničí. Umělci a projekty, na kterých na Rezidenci pro choreografy s koučinkem pracovali, se také často dostávají do výběrů v rámci prestižních událostí jako je Česká taneční platforma, Pražské Quadriennale a další.

„Nejlepší mi na tom přijde možnost otevírat svoji tvorbu, smýšlení, sdílet otázky a předkládat otevřeně rozpracovanou práci. Skvělé je, že každý den je možnost práci ukázat v jakékoliv fázi a dostat připomínky, dostat možnost se zeptat na to, po čem jdeme, ale také získat několik úhlů pohledu na tutéž věc. Přijde mi skvělé́, že je to dělané́ nenátlakovou formou – můžeš, ale nemusíš prezentovat, je to na tobě.“ Michaela Raisová, účastnice Rezidence pro choreografy s koučinkem

SE.S.TA & ROUNDABOUT EUROPE
NABÍZÍ REZIDENCE VE DVOU EVROPSKÝCH ZEMÍCH

V rámci Roundabout Europe 2020 bude opět spolupracovat pět open-air festivalů a pět umělců! V roce 2020 má šanci využít tuto skvělou příležitost pět nových zájemců, kteří připravují outdoorová představení, hlásit se mohou do 15. prosince 2019.

Roundabout Europe buduje už druhým rokem evropský okruh rezidencí a festivalů outdoorového umění a zaměřuje se na umělecké skupiny, které jsou ve fázi rozvoje nebo ve své tvorbě dospěly do zlomového bodu. Projekt má za sebou úspěšný rok, kdy pět různých umělců nebo skupin pracovalo na svých projektech v různých zemích. V roce 2020 má šanci využít tuto skvělou příležitost pět nových zájemců.

Eliška Brtnická na festivalu Spoffin

Open-air festivaly

Program Roundabout Europe byl vytvořen pěti hlavními partnery, kteří jsou všichni řediteli uznávaných outdoorových festivalů z celé Evropy: Imaginarius z Portugalska, KoresponDance festival z Česka, Out There z Velké Británie, Passage Festival z Dánska a Spoffin Festival z Nizozemska, který je koordinátorem projektu.

OPEN CALL REZIDENČNÍ PROGRAM 2020 a
PODPORA Z FONDU KoresponDance
Zámek Žďár nad Sázavou

Pro rok 2020 opět nabízíme rezidenční program v areálu Zámku Žďár nad Sázavou. V rámci programu poskytujeme umělcům zázemí pro přípravu představení, čas na výzkum, prostor k setkání a sdílení otázek i zkušeností. Prioritně chceme podporovat choreografy, ale jsme otevřeni i tvůrčím projektům z oblasti divadla, literatury, hudby, cirkusu. Hostíme též mezikulturní setkání umělců ze zahraničí s českými tvůrci.

Marie Gourdain a tYhle, Medúza

lOTEVŘENÉ TERMÍNY REZIDENCÍ:

PRAŽSKÉ QUADRIENNALE představí v krátkých filmech výjimečné divadelní prostory z celého světa

Divadelní událost roku již brzy na pražském Výstavišti!

Největší divadelní událost roku, Pražské Quadriennale 2019, která proběhne od 6. do 16. června v areálu pražského Výstaviště, představí v rámci programové části Výstava divadelního prostoru celkem 41 projektů reprezentujících široké spektrum možností divadelní architektury. V Centrální hale Průmyslového paláce bude přistaveno několik dodávek proměněných na projekční sály, v nichž mohou návštěvníci zhlédnout krátké filmy z celého světa představující jednotlivé projekty. Jejich rozpětí je velké: od moderních multifun kčních sálů přes vodní divadlo či národní operní domy až po venkovní instalace a stavby s výjimečnou akustikou či komunitním významem. V pondělí 10. června od 19 hodin pak budou představeny čtyři vítězné prostory, vybrané mezinárodní porotou: britský projekt Levitating Theatre propojující umění scénografa a šéfkuchaře, mobilní akustická lastura Soundforms, multifunkční sál DOX+ pražského Centra současného umění DOX a hongkongský festivalový projekt Theatre in the Wild. 

Filmy tlumočící dialog architektury a živého umění Výstava divadelního prostoru představí široké spektrum možností divadelní architektury od nalezených či přetvořených prostorů přes velké národní projekty až po dočasné venkovní struktury. Poslední zmiňované se často nacházejí ve vzdálených nebo obtížně přístupných oblastech, kde tvůrcem prostoru nemusí být architekt. „Expozice byla pojata jako symbolická flotila dodávek, které se sjely se svým audiovizuálním obsahem doslova z celého světa. Jednotlivé dodávky stylizované do malých projekčních sálů dávají divákovi možnost nahlédnout do živelného světa divadla, divadelní architektury a scénografie, který je, nebo by měl být, v neustálém pohybu,“ vysvětluje umělecká ředitelka PQ Markéta Fantová. Každý krátkometrážní snímek představí jeden projekt prostřednictvím dialogu tvůrce a umělce. Pro detailnější studium bude mít divák možnost vybraná videa prostudovat také v online verzi z klidu domova. Podobu expozice připravili designéři Matěj Činčera a Jan Kloss ze studia OKOLO.

Čtyři vítězné projekty získají ocenění během PQ 2019

V pondělí 10. června v 19 hodin bude v Křižíkově pavilonu E představena čtveřice vítězných divadelní prostorů, které zvolili odborní porotci Andrew Filmer, Dorita Hannah a Monica Raya. Theatre in the Wild (autor: Hour25 Production) je projekt udržitelného festivalu, který nenaruší ráz okolní krajiny a citlivě využívá každého genia loci. Poprvé byl umístěn v hongkongské vesnici Ping Che na opuštěném poli. Úpadek farmářství a hrozící vystěhování vesničanů kvůli developerským plánům se zrcadlily v rurálním prostředí festivalu v kontrastu s hongkongskými mrakodrapy v pozadí . Stěžejní otázkou projektu je dopad, který má místo konání na umělec kou akci a naopak. Multifunkční sál DOX+ (autor: Petr Hájek architekti) vznikl v rámci dosud poslední fáze rozšíření pražského Centra současného umění DOX. Jeho prostorová a akustická variabilita otvírá nové možnosti pro multižánrovou dramaturgii s důrazem na rozvoj nových forem představení. Obě budovy jsou propojeny dramaturgicky i provozně, čímž vzniká unikátní komplex, který nemá v České republice srovnání. V roce 2018 byl multifunkční sál DOX+ nominován na evropskou architektonickou cenu Miese van der Rohe. Levitating Theatre (autor: UNISM Studio) zkoumá umělecké vyjádření nejen vizuální, ale chuťovou formou. Architekt dokázal propojit umění scénografa a šéfkuchař e tak, že diváky rozesadil kolem jídelního stolu, používaného zároveň jako jeviště. Ti pak přihlížejí, jak se vše spojuje v jedinečné představení.

Soundforms (autor: Flanagan Lawrence) je mobilní akustická stavba tvaru lastury, jejímž cílem je přenést kvalitu koncertního sálu na jeviště pod širým nebem. Byla instalována například na LOH 2012 v Londýně; v současné době je trvale umístěna v Bayfront Performance Park a slouží Symfonickému orchestru San Diego. O PQ: Čtrnáctý ročník největší mezinárodní přehlídky divadla a scénografie se odehraje od 6. do 16. června 2019 v prostorách pražského Výstaviště. Během 11 dnů nabídne Pražské Quadriennale expozice ze 79 zemí, více než 800 umělců z celého světa a přes 600 performancí, workshopů a přednášek. Mezi hlavními hvězdami je například ilustráto rka Olivia Lomenech Gill, italský operní režisér a scénograf Stefano Poda, či audiovizuální umělec Romain Tardy. Programem celého PQ se prolínají tři tematické okruhy: Imaginace, Proměny a Reflexe.

PQ vzniklo v roce 1967 za účelem dostat to nejlepší z divadelního designu, scénografie a divadelní architektury do popředí kulturních událostí a seznámit tak profesionální i začínající umělce a širokou veřejnost se současnou scénografií. Výstavy, festivaly a vzdělávací programy pořádané jednou za čtyři roky podporují experimentální tvorbu, networking, inovaci a budoucí spolupráci mezi umělecky činorodými autory. PQ má za cíl oslavovat, posilovat a vyzdvihovat práci scénografů, umělců a architektů a zároveň inspirovat a vzdělávat diváky, kteří jsou tím nejdůležitějším prvkem jakéhokoli živého představení.

Realizuje: Institut umění – Divadelní ústav Za podpory: Magistrát hl. m. Prahy, spolufinancováno z programu Evropské unie Kreativní Evropa.

 

Vítězné projekty – video:

Theatre in the Wild (autor: Hour25 Production): youtu.be/qCWi3XD4tmQ
Multifunkční sál DOX+ (autor: Petr Hájek architekti): youtu.be/uMkGjBFiVbU
Levitating Theatre (autor: UNISM Studio): youtu.be/VcRDAOZiKrc
Soundforms (autor: Flanagan Lawrence): youtu.be/l2zrCvYpW-Y
Aktuální informace najdete na www.pq.cz.  
 
Eliška Míkovcová
pro TANEČNÍ MAGAZÍN