What the folk

Premiéra ME-SY na Mezinárodním festivalu divadlo v Plzni

Pozvánka na premiéru What the folk | 9. září | Moving Station Plzeň

Dobrý den,

 

srdečně vás zveme na českou premiéru nové inscenace WHAT THE FOLK, kterou nezávislá taneční platforma ME-SA vytvořila ve spolupráci se slovenskou platforrmou pro současný tanec BOD.Y a německou skupinou současného tance Ceren Oran & Moving Borders. Představení se věnuje současné podobě lidového tance a jeho společenským přesahům.

 

WHAT THE FOLK zkoumá, jestli může tanec vytvářet společný prostor i v době předsudků, strachu a společenského napětí. Pracuje s rytmem, rituálem a komunitním prožitkem a hledá odpověď na otázku, co všechno dnes může znamenat lidový tanec.

 

Výsledkem je performativní hra o sounáležitosti, sdílení energie a naší potřebě být spolu. Koncept vytvořila Soňa Ferienčíková, choreografem je Peter Šavel.

 

V ČR uvádíme poprvé v rámci Mezinárodního festivalu Divadlo a to 9. září 2026 od 17:00 hodin v Moving Station v Plzni.

 

Vstupenky pro diváky jsou k zakoupení v předprodeji na síti Goout.net.

 

 

~slovenská premiéra~

25. října ve 20:00 / festival Bratislava v pohybe / vstupenky

 

~české reprízy~

22. listopadu / Co.labs / Brno

9. prosince / Galaxie kulturní stanice / Praha

 

Anotace

What the folk aneb jak je to s tím folklórem? Před vámi a spolu s vámi chceme zkoumat, jak tanec vzniká. Jak vzniká jako spojení mezi námi. Jak vzniká z těch nejjednodušších kroků, z přirozené potřeby hýbat se. A postupně se proměňuje – stává se bohatším, odvážnějším. Jak by mohl vypadat náš folklórní tanec dnes? Měl by být lidový, moderní, současný, nebo jednoduše přirozený… Možná mají všechny jeho podoby k sobě blíž, než si myslíme. Přidejte se k nám do této zvídavé hry.

 

Koncept: Soňa Ferienčíková

Choreografie: Peter Šavel

Autoři a interpreti: Soňa Ferienčíková, Martina Hajdyla Lacová, Daniel Raček, Andrej Štepita

Hudba: Gašper Piano

Supervize: Karolína Hejnová

Světelný design a technika: Ints Plavnieks

Kostýmní design: Andrea Pojezdálová

Hlasová spolupráce: Ivanka Mer

Pohybová spolupráce (folklorní tanec): Peter Hrabovský

Magdalena Novotná

pro Taneční magazín

Badman

Držitelka ceny Thálie 2022 Nela H. Kornetová se vydává na české turné

Performerka Nela H. Kornetová získala za svou autorskou performanci Badman cenu Thálie 2022 v kategorii Alternativní divadlo. V průběhu května budou moci tento česko-norský projekt vidět diváci v Pardubicích, Ostravě, v Plzni a v Praze.   

Nela H. Kornetová v současnosti působí převážně v Norsku mimo jiné jako členka uměleckého kolektivu T.I.T.S. a její sólová performance Badman vznikla právě v Norsku v době pandemie. Díky podpoře bilaterálního fondu EHP a Norska se v květnu 2023 uskuteční české turné, které je jedinečnou příležitostí pro seznámení se s tvorbou této výrazné autorky.


Badman je sólová audiovizuální performance o toxické maskulinitě, síle a agresivitě, kterou na jevišti tlumočí jediná ženská performerka. Nela H. Kornetová využívá videoprojekce, moderní technologie, zvuk, vizuální objekty i přímou interakci s diváky, které vtahuje do svého niterného světa. Ten reflektuje zmar lidstva poháněného destruktivními silami, nenávistí a touhou po moci. Abstraktní obrazy střídají konkrétní odkazy na dnešní i historické osobnosti, které nezvratně změnily svět k horšímu. Kornetová je ve svém projevu autenticky angažovaná a místo pasivního přijetí volí nekompromisní vzdor.

Představení vzniklo ještě před napadením Ukrajiny Ruskem, nicméně reaguje právě na tyto skryté hrozby moci, které se v dějinách lidstva bohužel opakují.

Nela H. Kornetová & T.I.T.S.: Badman – české turné

  1. 5. | Divadlo 29, Pardubice
    18. 5. | Studio G, Ostrava (v rámci festivalu Move Ostrava)
    25. 5. | Moving Station – kulturní prostor, Plzeň (v rámci festivalu Nastevřeno)
    29. 5. | Studio ALTA, Praha 

Koncept & performer: Nela H. Kornetová (CZ/NO)
Dramaturgie: Anders Firing Aardal (NO)
Text: T.I.T.S. společně s Karmenlara Ely (USA/NO)
Scénografie, světla, video: Jan Hajdelak Hustak (CZ/NO) & Heidi Dalene (NO)
Hudba: Bjorn Honsson (SWE)
Outside eye: Geddy Anniksdal (NO)
Koproducenti: Grenland Friteater, Black Box theater, Blå Grotte, Scenekunst Østfold, Studio Alta, Shin Theatre, Na Cucky theatre
Podpořili: Kulturrådet Fri scenekunst, Kulturrådet Fond for lyd og bilde, Fritt Ord, Fond for utøvende kunstnere, Nadace Život Umělce

65 min. / česky a anglicky + české a anglické titulky

České turné je podpořeno z bilaterálního fondu EHP a Norska.

Tatiana Brederová

pro Taneční magazín

Za/tím neviditelná žena

Inscenace zpochybňuje zažité představy o mužských rolích

V Inscenaci Za/tím neviditelná žena hledají performeři Jiří Šimek a Peter Šavel společně s dramaturgyní Martou Ljubkovou emočně vyspělého muže, který dokáže přijmout všechny stránky své osobnosti. Premiéra se uskuteční 13. a 14. září 2022 v Moving Station v Plzni v rámci festivalu Divadlo. Inscenace vznikla jako koprodukce Studia ALTA a souboru Ufftenživot v rámci mezinárodního projektu CoHouses podpořeného z finančních mechanismů EHP a Norska.

Za/tím neviditelná žena je divadelní projekt, který je vyvrcholením dvouleté spolupráce ambasadorů Studia ALTA Jiřího Šimka a Petera Šavela. Tématem je zpochybňování zažitých mužských rolí a ideálu muže. „Zkoumáme stereotypy, normy a očekávání, které jsme se naučili, které jsme si nechali vnutit, které jsme si vytvořili, které jsme si zautomatizovali a snažíme se je odlupovat. Hledáme, jak toto “odlupování” zpracovat jevištně,“ říkají o inscenaci autoři. Inscenace ovšem nepředkládá hotové teze, nýbrž nabízí prostor, v němž jsou diváci přizváni ke společnému zkoumání toho, čím muž má být a čím doopravdy je.

Autoři experimentují s hranicemi toho, co a jak dokáží v divadle říct, a taky s tím, co ještě je divadlo. Nekladou si žánrové, formální ani výrazové hranice. Divadelní tvar chápou jako svobodné teritorium, kde je možné vše. Dokonce si i beztrestně zaplakat.

Studio ALTA si vybralo Za/tím neviditelnou ženu jako jednu z hlavních částí mezinárodního projektu CoHouses, ve kterém spolupracuje se dvěma norskými kulturními domy – Black Box Teater z Oslo a Baerum Kulturhus z města Sandvika. I díky tomu si mohli tvůrci dovolit naprosto nevídanou tvůrčí svobodu a komfortně a důstojně pracovat na tomto projektu po dobu dvou let na rezidencích v Norsku a na mnoha místech ČR.

I když Studio ALTA i Ufftenživot prezentují svoji hlavní činnost v Praze, projekt bude poprvé uveden v Plzni, kam se dostane díky spolupráci se zdejším kulturním aktérem Moving Station. Ten si vybral právě premiéru tohoto projektu a zařadil ji do své dramaturgické sekce “Johan uvádí”, která je součástí prestižního plzeňského festivalu Divadlo. Uvádění žánrově neuchopitelných a tematicky odvážných inscenací v regionech je jedním z hlavních cílů projektu CoHouses.

Vzhledem k dlouhodobé povaze projektu a jeho mnoho vrstevnatosti také vzniká webová prezentace www.neviditelnazena.cz, která zaznamenává proces vzniku inscenace. Diváci tak od září dostanou příležitost nahlédnout do poznámek, draftů a všech možných materiálů, které vznikly během tvůrčího procesu, ale do samotné inscenace se nevešly.

Jiří Šimek – Peter Šavel – Marta Ljubková

ZA/TÍM NEVIDITELNÁ ŽENA – Můžou se i muži stát lidmi?

Ufftenživot & Studio ALTA

PERFORMEŘI: Jiří Šimek, Peter Šavel

DRAMATURGICKÁ A KREATIVNÍ SPOLUPRÁCE: Marta Ljubková

TECHNICKÁ PODPORA a LIGHTDESIGN: Štěpán Hejzlar, Zuzana Režná

PRODUKCE: Tereza Tomášová, Ludmila Vacková & Jiří Šimek

PRODUCENTI: Studio ALTA (ALT@RT, z.ú.), Ufftenživot

KOPRODUCENT: Moving Station (Johan, z.ú.)

REZIDENČNÍ POBYTY (chronologicky): Velvarská kostka, Rezi.dance v lese, Sprang Scene (Norsko), Baerum Kulturhus (Sandvika – Norsko), Studio ALTA, Moving Station

PODPOŘILI: MHMP a MKČR

Inscenace ZA/TÍM NEVIDITELNÁ ŽENA je součástí projektu „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Baerum Kulturhus a Black Box Teater“, který je podpořen z finančních mechanismů EHP a Norska (EEA grants).

PREMIÉRA: 13. září 2022 19:00 v Moving Station v Plzni v rámci festivalu Divadlo

PRVNÍ REPRÍZA: 14. září 2022 16:30 v Moving Station v Plzni

Tatiana Brederová

pro Taneční magazín 

Festival TANEC PRAHA úspěšně završil první etapu!

Celkem zatím proběhlo padesát představení

Maraton akce běžící od 4. června v Praze a dalších 17 městech a obcích ČR dnes zakončí Closing Party na poctu všem domácím umělcům a partnerům, kteří neváhali nést rizika neustálých změn a nejistot. Výsledek stál za to! Podařilo se realizovat 50 představení improvizovaného programu, z toho 16 v Praze a dalších 34 v regionech, in-door a hlavně out-door. Festival přilákal na 3,5 tisíce diváků, z nichž část si vychutnala i další doprovodný program čítající více než 30 workshopů, diskusí nebo např. výstavu.

„Přestavět celý program během jediného měsíce a dát příležitost prioritně českým a slovenským umělcům, to byl husarský kousek, jaký jsem za těch více než 30 let vedení festivalu nezažila,“ říká Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka Tance Praha a dodává: „Nebylo lehké dát výsledek celoroční přípravné práce do šuplíku a začít jinak. Mohli jsme rezignovat a nedělat nic, řada evropských kolegů své festivaly bez náhrady zrušila. Nás ale povzbudil vstřícný postoj ministra kultury i pražské radnice, s kolegy z ČAF – České asociace festivalů – jsme probírali nejrůznější možnosti, jak vyjít divákům vstříc i za dané situace, přidaly se série Zoomů s kolegy z evropských sítí… Přiznám se, že jsem ani na minutu nepochybovala, že to zvládneme. Povedlo se. A nyní nás čeká mnoho dalších jednání a diskusí, co lze ještě v tomto roce realizovat. Otevírání hranic je stále nejisté.“

 Festival TANEC PRAHA přesunul zahraniční program na červen 2021 a snad i částečně na podzim 2020, přesto se podařilo část chystaných projektů uskutečnit. Patří sem koprodukce premiéry francouzského umělce působícího v ČR Florenta Golfiera / tYhle „Zápas s jazykem“ (tři uvedení v Praze a další v Olomouci a Brně), spolupráce s festivalem Landscape: projekt „Plíce Žižkova“, jehož druhá fáze proběhne poslední víkend v září (účastnilo se ho 65 umělců s 20 různými krátkými performancemi); regionální turné českých a slovenských umělců s díly, jako jsou Jáma lvová, LEGOrytmus, PLI, Roselyne, Nepřestávej, Svět z papíru, Adrena Axis a Assemblage. K tomu přibyla The NELKEN-Line z dílny Piny Bausch (Praha, Plzeň, Volyně, Olomouc) nebo nastudování Kreatur Sashy Waltz studenty Duncan Centre konzervatoře pod vedením Jiřího Bartovance, stejně jako neobvyklé formáty inscenací GUIDE a Duety.

Intenzivně běžela on-line komunikace se zahraničím. Nové formáty si vyzkoušeli umělci zapojení do zásadních evropských projektů: Tereza Ondrová s týmy Tance Praha a Galerie hlavního města Prahy zapojily například Kateřinu Šedou či Tomáše Žižku do šestidenního workshopu projektu Dancing Museums, který měl probíhat naživo, ale úspěšně se přesunul do prostředí online i offline se všemi 6 evropskými partnery; Marie Gourdain, Jaro Viňarský a Václav Kalivoda zvládli důležitou fázi tvůrčího procesu se zapojenými komunitami v Čechách i na Slovensku online a nakonec i naživo v rámci projektu Be SpectACTive; Aerowaves, platforma mladých evropských choreografů, podpořila videotvorbu osmi umělců či týmů, kterou jsme sdíleli pod titulem Aerowaves Framework. Cenné byly postřehy kolegů z EDN (European Dancehouse Network), IETM (Informal European Theatre Meeting), ITI (International Theatre Institute), kteří vesměs sdíleli zkušenosti přes Zoom, navíc se k nové spolupráci semkla neformální platforma významných evropských festivalů tance Big Pulse.

„Co nás čeká na podzim, dnes nevíme, ale zkušenost z června ukázala, že bez umění se naše společnost neobejde a dokáže je ocenit jak ve veřejném prostoru, tak v divadlech. Děkujeme, že jsme je mohli nabízet i za daných podmínek. Tančíme dál!“ dodává Kreuzmannová.

Festival TANEC PRAHA pořádá: Tanec Praha z.ú.

Za kontinuální podpory: Ministerstva kultury ČR, Hlavního města Praha
Za víceleté podpory: Kreativní Evropa, města Plzeň, Brna
Za podpory: Plzeňského kraje, města Ostravy, Karlových Varů
Mediálním partnerem festivalu je Česká televize.

Festival se koná pod záštitou ministra kultury ČR PhDr. Lubomíra Zaorálka
a primátora Hlavního města Prahy MUDr. Zdeňka Hřiba.

Partneři v regionech: Baroko v Čechách, Buranteatr, Cooltour, DIOD, Divadlo na cucky, Divadlo Oskara Nedbala Tábor, Divadlo 29, Industra, Kino Varšava, Klášter Broumov, Klášter Kladruby, Kredance, Moving Station, Offcity, Regio Pošumaví / Volyně v Dolině, Skorofestival, SIRKUS, Švestkový Dvůr, TJ Sokol Brno.

tanecpraha.cz
facebook.com/tanecpraha
instagram.com/tanecpraha

Kateřina Kavalírová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN