Tanabata

Japonský svátek na pražské Hanspaulce

Japonský svátek Tanabata, zasvěcený nebeským milencům, můžete zažít v sobotu 22. 7. 2023 mezi 11. a 17. hodinou na Praze 6 v parku Hanspaulka. Již čtvrtý ročník vám přináší Česko-japonská společnost a můžete se těšit na bohatý program. Vstup je zdarma.


Park na Hanspaulce je známý svými sakurami, my jej však na jeden den změníme doslova v bambusový háj. Přijďte se přesvědčit na vlastní oči a zažijte Japonsko v srdci Evropy. Tanabata, neboli svátek hvězd, je neodmyslitelnou součástí začátku japonského léta, kdy se napříč celým Japonskem konají oslavy spojené s legendou o lásce nebeské,“ přibližuje svátek organizátorka Sabina Lukášová, manažerka Česko-japonské společnosti.


Na nebesích se přadlena Orihime zamilovala do pasáčka nebeských krav Hikobošiho. Opojeni láskou však oba zanedbávali své povinnosti. Nebeský vládce je rozdělil mléčnou dráhou a povolil jim setkání jen jedinkrát za rok, jak vypráví prastará legenda. Sedmého dne sedmého měsíce, kdy se v Japonsku slaví tento svátek, vytvoří vrány ze svých křídel pro oba milence most, aby se jejich setkání mohlo uskutečnit.

Připojte se k nám a dopřejte si autentický zážitek tohoto oblíbeného svátku. Každý má nějaké přání a v tento magický den se může vyplnit. Stačí ho napsat na papír tanzaku a zavěsit na bambusovou větev, která tvoří symbol samotného svátku. Vychutnejte si japonský street food, tradiční i moderní sladkosti, zelený čaj Matcha nebo nápoj z citrusu Yuzu. Pro dospělé bude připraven nápoj božského původu – saké, vyhlášená japonská whisky Nikka nebo řemeslné pivo,“ dodává Sabina Lukášová.

Den v rytmu zábavy a oslav

Festival zahájí veselý lidový tanec v podání skupiny Yosakoi Hanamaru. Bránici zaručeně rozechvěje komedie Divadla kjógen, s Janem Benešem ověříme ostří japonského meče, Kenya Satoh a Markéta Fujita Reiter představí tradiční strunné nástroje šamisen a koto, které ale zvládnou i moderní skladby. Nebude chybět ani okinawské energické bubnování Ryukyukoku Matsuri Daiko. Tradiční umění štětce přiblíží návštěvníkům Mari Kučera ukázkou psaní kaligrafie na velké plátno. Návštěvníci v japonském letním oděvu se mohou zúčastnit volby Miss. / Mr. Yukata.

„Pro aktivní návštěvníky budou připraveny kreativní dílny: vázání ozdobných uzlů mizuhiki, malba na vějíře a samozřejmě výroba barevných přání tanzaku. Skvělou památkou bude jistě fotografie v letní verzi kimona – yukatě, do které vás rádi profesionálně oblékneme. Pro děti i hravé dospělé budou připraveny soutěže i stanoviště s konzolemi Nintendo. Kousek Japonska si návštěvníci budou moci odnést i domů, nebudou totiž chybět ani stánky s drobnostmi pro radost a bleší trh!“ láká organizátorka.

O své cestovatelské zkušenosti se s návštěvníky osobně podělí fotograf Jan Březina. Výstava „Japonsko, země vycházejících úsměvů“ představí na 20 velkoformátových fotografiích pohled na zemi před a po COVIDu.

Vstup je pro všechny návštěvníky zdarma

Více na https://japan.cz/2023/06/26/tanabata-2023/ a na https://fb.me/e/fFaMaYUo4

 www.alisczech.czwww.ilumio.cz.

Akce se koná díky podpoře Hlavního města Prahy, Městské části Praha 6 a organizace EU-Japan Fest

Sabina Lukášová, Zuzana Rybářová 

pro Taneční magazín

Lesní dívka

Obnovená premiéra baletu Pavla Vranického na Festivalu Krumlov

21.července uvede Festival Krumlov ve spolupráci s dirigentem Markem Štilcem a jeho Wranitzky Kapelle obnovenou premiéru baletu Lesní dívka Pavla Vranického. Originální choreografii speciálně pro tuto inscenaci vytvořila Andrea Miltnerová. V první polovině koncertu nazvaném Il Boemo & Wranitzkyzazní symfonie, operní předehry a árie Josefa Myslivečka v podání Simony Šaturové.

Koncert nazvaný Il Boemo &Wranitzky představí dílo dvou skladatelů pocházejících z Čech, kteří si v 18. století podmanili hudební svět Evropy. Ačkoli inspirovali své současníky, ze kterých se stali nejuznávanější skladatelé dneška, dnešní publikum se s jejich dílem teprve seznamuje.

První polovina koncertu představí operní dílo bohémského Čecha – Il Boema, jak se Josefu Myslivečkovi, popřípadě Giuseppe Misliweczkovi, přezdívalo. V 18. století se proslavil zejména v Itálii, kde se také seznámil s Wolfgangem Amadeem Mozartem. Ten jeho dílo studoval, obdivoval a pojilo je celoživotní přátelství.

Velikost Myslivečkova odkazu rozpoznal nejen Mozart, dlouho ho však oceňovali spíše hudební odborníci. Nejširší veřejnosti ho představil až loňský životopisný snímek Il Boemo režiséra Pavla Václava. V něm propůjčila Myslivečkovým áriím svůj hlas fenomenální sopranistka Simona Šaturová a jinak tomu nebude ani v Českém Krumlově.

Druhá polovina večera bude patřit obnovenému jevištnímu uvedení baletu Pavla Vranického Lesní dívka – Das Waldmädchen. V romantickém příběhu o setkání prince s tajemnou lesní pannou vynikne umění baletních tanečníků pod vedením renomované choreografky Andrey Miltnerové.

„Pavel Vranický je bezpochyby nejvýznamnější symfonik konce 18. století ve Vídni. Je dlouho postrádanou logickou spojnicí mezi hudebním jazykem Mozarta, Haydna a Beethovena. On je tím neznámým stupněm mezi hudebními světy těchto velikánů,“ přibližuje mimořádný význam Vranického díla pro pochopení progresivní hudební evoluce přelomu 18. a 19. století dirigent Marek Štilec. „Vranický byl totiž velkým hudebním inovátorem a experimentátorem a inspiroval své současníky, kteří jsou dnes široké veřejnosti mnohem známější. Jako první, ještě před Beethovenovou Eroikou, například využil ve své symfonii formu smutečního pochodu. Beethoven navíc složil i hudební variace na téma z Lesní dívky, takže provázanost jejich díla a důležitost Vranického odkazu je tu víc než zjevná,“ dodává Štilec, který se Vranického dílem dlouhodobě zabývá a četnými nahrávkami ho přibližuje hudební veřejnosti.

Balet Lesní dívka se stal v době svého uvedení mimořádně populárním. Po své premiéře v roce 1796 se dočkal téměř 130 repríz. Pak ale na dlouho zůstal mimo pozornost diváků a interpretů až do nadcházejícího obnovené premiéry na Festivalu Krumlov, kde zazní v historicky poučené interpretaci Wranitzky kapelle. Díky originálním kostýmům a choreografii se na podium vrátí v původním lesku, který si bezpochyby zaslouží. Zvědavé posluchače, příznivce klasicistní hudby a baletního umění je tak připraven jeden z vrcholů hudební sezóny.

Koncert Il Boemo & Wranitzky proběhne 21. července od 19.30 v Zámecké jízdárně českokrumlovského zámku.

Více na www.festivalkrumlov.cz

Marie Rydlová

pro Taneční magazín

Triptych Together Alone

Ukrajinská umělkyně Yana Reutová v Ponci

Pražské divadlo PONEC 18. července od 20 hodin uvede v předpremiéře triptych Together Alone ukrajinské umělkyně Yany Reutové. Světová premiéra následuje 21. července na Kilowatt festivalu v italské Cortoně 

Jak se vyrovnat s tíživým pocitem samoty? Jak ho vysvětlit? A proč je občas nejsilnější právě ve chvílích, kdy jsme obklopeni lidmi?

Na triptychu Together Alone začala Yana Reutova pracovat loni v létě s pěti ukrajinskými tanečnicemi, tak vznikl kvintet s podtitulem Lost. Ztraceny v neznámé zemi, daleko od svých blízkých, náhodně spolu tady a teď, a přece každá osamocena. První část triptychu se inspiruje verši Antona Ovchinnikova napsanými po vypuknutí války přímo v Kyjevě a také hudbou ukrajinské radikální protiputinovské kapely Balaklava Blues sídlící v Kanadě. O doladění zvukové atmosféry se postaral Tomáš Kerle. Dílo bylo vybráno na Českou taneční platformu, ale i ukrajinskou platformu do Vilniusu a na L‘Altre festival v Barceloně.

Pro druhou část triptychu Invisible Traces se již Yana rozhodla oslovit české umělce: Jitku Čechovou, Lukase Bliss Blahu a Katy Jabůrkovou. Nemohl chybět hudebník Tomáš Kerle. A náhodně nabídli k využití svůj objekt „barre“ absolventi AVU Lucie Podroužková a Štěpán Rubáš. Projekt nabral jasné kontury, přidali se i alternace pro výjezdy do Itálie a Brazílie, podpořil ho Státní fond kultury.

Třetí částí Together Alone je duet Endless Talks, který vznikl opět díky náhodnému setkání: v listopadu 2022 byl v Praze celý měsíc tanečník Ladji Kone z Burkiny Faso a začali spolu s Yanou diskutovat a tvořit. Tvůrčí tým doplnil během rezidence v Praze Tomáš Kerle, jehož hudba se tak stala propojujícím prvkem celého triptychu.

 „Sotva si dovedeme představit, co vše se odehrává v myslích uprchlíků a čemu musí čelit. Můžeme však něco nabídnout – tvůrčí zázemí, podporu, aby neztráceli chuť tvořit, zapojit se do práce s našimi umělci a rozvíjet smysluplné projekty pro děti uprchlíků i dospělé. Yaně se to daří, pro výzvu EFA (European Festivals Association) ji podpořilo 5 dalších festivalů z EU, které čekají na premiéru. Věřím, že to bude mimořádný zážitek,“ říká Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka Tance Praha/PONCE.

O autorce

Yana Reutova pracovala jako tanečnice, choreografka a pedagožka v regionu Oděsa. V roce 2014 založila Dance Theatre Plastilin v Čornomorsku a vytvořila řadu ceněných představení. Pořádala festival, intenzivně pracovala s dětmi (projekt Creative Kids). V březnu 2022 spolu se svou dcerou a několika studentkami uprchla před válkou do Prahy, kde nyní působí. Tančila v projektech Anny Källblad, Nicole Beutler, POCKETART, Flávie Tápias, vede workshopy pro děti a rozvíjí vlastní kreativní práci s různými umělci. V dubnu 2023 vytvořila pro galerii Louny projekt s českými a ukrajinskými umělci Síla v kráse a krása v síle. Práci s její nejmladší tanečnicí Dianou Khrushch ocenila mezinárodní porota České taneční platformy zvláštním uznáním. Koncept triptychu Together Alone uspěl v evropské konkurenci v rámci první otevřené výzvy EFFEA (European Festival Fund for Emerging Artists) a zařadil se tak mezi 40 podpořených projektů.

Projekt Together Alone a práci Yany Reutové v ČR podpořili: Krenovka/SUDOP Real, MK ČR, Státní fond kultury, MHMP, EFFEA, Nadace Via a Nadace člověk člověku.

Online prodej vstupenek: https://divadloponec.cz/cs/together-alone-triptych

Foto: Vojtěch Brtnický

Oficiální web: www.divadloponec.cz

FB: https://www.facebook.com/divadloponec

Simona Andělová

pro Taneční magazín

„Smetana 200“ – výročí narození slavného skladatele

Ministr kultury Martin Baxa předložil vládě záměr programu, který oslavuje osobnost B. Smetany a vláda jej schválila

V roce 2024 uplyne 200 let od narození Bedřicha Smetany. Ministr kultury Martin Baxa proto vládě dne 11. 7. 2023 předložil záměr programu „Smetana 200“ v rámci Roku české hudby 2024, který vláda schválila. Záměrem je oslava osobnosti Bedřicha Smetany a jeho díla, šíření povědomí o jeho hudbě v České republice i zahraničí a v této souvislosti i propagace obrazu České republiky jakožto země s obrovským kulturním potenciálem. 

„Smetana 200“ – hudební svět si v příštím roce připomene 200. výročí narození slavného českého skladatele Bedřicha Smetany

V roce 2024 uplyne 200 let od narození Bedřicha Smetany – hudebního skladatele, který položil základy české hudby a v širším kontextu i české kultury. 

Ministr kultury Martin Baxa proto vládě dne 11. 7. 2023 předložil záměr programu „Smetana 200“ v rámci Roku české hudby 2024, který vláda schválila. Základním cílem programu je oslava osobnosti Bedřicha Smetany a jeho díla, šíření povědomí o jeho hudbě v České republice i zahraničí a v této souvislosti i propagace obrazu České republiky jakožto země s obrovským hudebním a kulturním potenciálem. Program bude spojovat projekty napříč kulturní sférou, podněcovat spolupráci a oslovovat co nejširší část veřejnosti prostřednictvím prestižních hudebních událostí až po podporu edukačních programů a zájmových aktivit.

Propagace do zahraničí by měla být koordinována ve spolupráci se zahraničními partnery. Soustředí se na oslovení jednak již osvědčených uměleckých a organizačních partnerů českých uměleckých subjektů, jednak partnerů žádoucích a prestižních, zejména v zemích prioritního zájmu zahraniční politiky ČR s využitím služeb organizací zřizovaných a kooperujících s MZV. „Dvousté výročí narození Bedřicha Smetany vnímám jako silný impuls k propagaci české kultury u nás i za hranicemi naší vlasti. Výročí je pro Českou republiku celonárodním tématem, které se neomezuje jen na oblast hudby, ale má světu ukázat Českou republiku jako kulturní velmoc a Bedřicha Smetanu jako skladatele světového formátu. V zahraničí bude projekt rovněž oslavou a propagací Smetanova díla v evropském i světovém kontextu, zároveň ale přispěje k mezinárodní prezentaci České republiky jako kulturní velmoci a posílení jejího renomé ve světě,“ řekl ministr kultury Martin Baxa. 

Projekt „Smetana 200“ je z důvodu kulatého jubilea zakladatele české národní hudby projektem stěžejním či pilotním, je ovšem zasazen do širšího rámce tzv. Roku české hudby. Do celého projektu se zapojí i další významné české kulturní instituce; např. Národní divadlo, Pražské jaro, Opera Europa, Česká centra, Český spolek pro komorní hudbu, další česká divadla a orchestry, Institut umění – Divadelní ústav, NIPOS, Unie českých pěveckých sborů a další. Nezbytným předpokladem pro dosažení všech cílů bude zapojení Ministerstva zahraničních věcí, Ministerstva školství, mládeže a tělovýchovy, Ministerstva pro místní rozvoj, Ministerstva dopravy a Českých center.

V roli administrátora a řešitele projektu bude vystupovat Česká filharmonie jako příspěvková organizace Ministerstva kultury v úzkém sepjetí s festivalem Smetanova Litomyšl, o. p. s., ve spolupráci a vzájemné koordinaci s Institutem umění – Divadelním ústavem jako administrátorem Roku české hudby.

Program se neomezuje pouze na výroční smetanovský rok, už od roku 2022 jej avizují přípravné programy na smetanovská témata. Kromě živých kulturních akcí díky němu vzniknou edukační materiály, publikace a hudební nahrávky, které umožní další naplňování cílů projektu i po jeho ukončení.

Usnesením vlády je na celý projekt Smetana 200 určeno 200 milionů korun.  

Eva  Sochorová, Ministerstvo kultury

pro Taneční magazín