Rubrika: Novinky z tanečního světa

Na cucky zahajují na náměstí už 7. sezónu

Divadlo v Olomouci působí rovných dvacet let!

Nezávislé olomoucké Divadlo na cucky otevírá ve středu 20. září opět svou scénu. Na Dolním náměstí tak zahájí už 7. sezónu, celkově pak v Olomouci působí rovných dvacet let. Program nejbližších dnů a týdnu zahrnuje stávající repertoár i premiéru novinky – autorské inscenace MASARYK(OVÁ), která diváctvu přiblíží životní příběh první dámy Československa.

„Divadlo na cucky je profesionální nezávislé divadlo se současnou dramaturgií, věnující se občanské angažovanosti a aktuálním společenským tématům. A i když to takto zní poměrně seriózně, našim představením rozhodně nechybí humor – zasmějete se, a zároveň se můžete zamyslet nad problémy světa, který nás obklopuje,“ uvedl mluvčí divadla Zdeněk Vévoda a upozornil, že Divadlo na cucky má aktuálně v repertoáru asi historicky nejvyšší počet inscenací. „Jde celkem o jedenáct titulů, jež připravily profesionální inscenační týmy, čítající mimo jiné 17 profesionálních hereček a herců, známých z renomovaných scén, jako například pražské či brněnské Národní divadlo, Husa na provázku, HaDivadlo, Městské divadlo Zlín nebo Městská divadla pražská. Ve dvou případech pracovali profesionální režiséři s amatérskými herci – absolventy našeho dramatického kurzu SENior,“ napočítal Vévoda.

Za poslední rok divadlo představilo tři novinky zvučných režisérských jmen: VSTUP ZAKÁZÁN (režie Tomáš Loužný), Tanec dervišů (režie Barbara Herz) a Vichřice v domě č. 11 (režie Petr Erbes a Boris Jedinák). „V uplynulé sezóně jsme se věnovali nejen lokálním problémům. Otevřeli jsme tabuizované téma armády skrz zkoumaní nedalekého vojenského újezdu Libavá, věnovali jsme se celospolečenské otázce svobody, nesvobody i současnému stavu justice a vězeňství v Česku, a to skrze skutečný příběh olomouckého adiktologa Dušana Dvořáka. Autentické příběhy českých seniorek pak zpracovalo již zmíněné Studio SEN, složené z absolventů dramatického kurzu SENior, pod režijní taktovkou tandemu z Divadla Na zábradlí,“ popisuje umělecká šéfka Divadla na cucky Silvia Vollmann. Právě ona se ujme první letošní premiéry – s herečkou Miladou Vyhnálkovou připravuje one woman show s příběhem Charlotte Garrigue Masaryk, pod názvem MASARYK(OVÁ). „O první dámě Československa a jejím odkazu se toho obecně moc neví, což byl jeden z důvodů, proč jsme se tomuto zajímavému životnímu příběhu rozhodli věnovat. Součástí příprav inscenace byl i náš tvůrčí pobyt v New Yorku, kde se nám podařilo setkat se s jedinou pravnučkou tehdejšího prezidentského páru,“ vysvětlila Vollmann výběr tématu. MASARYK(OVÁ) se dočká premiéry v den výročí vzniku samostatného Československa, 28. října. První reprízy jsou plánovány na 30. a 31. října.

Do konce sezóny pak divadlo pozve ještě na dvě premiéry, z nichž jedna potěší příznivce současného tance a bude zpestřením jinak činoherního repertoáru divadla. „Zatím prozradíme jen jména režisérů, kterými budou Alexey Shcherbakov, ruský choreograf působící momentálně v uměleckém exilu v Německu, a slovenský režisér Šimon Spišák, jehož pohádku Tři oříšky, kterou pro Divadlo na cucky vytvořil, ještě stále s velkým úspěchem uvádíme,“ řekla Vollmann. „V srpnu jsme za ni získali prestižní cenu Zlatý Gunár na mezinárodním festivalu Kremnické Gagy,“ dodala umělecká šéfka divadla. Divadlo o sobě dalo vědět i během vyhlášení nominací na Ceny Thálie 2023, to když se v širší nominaci v kategorii alternativní divadlo objevilo jméno Marka Kristiána Hochmana. „Jedná se o obrovský úspěch nejen pro Marka, ale i pro celou naši scénu. Jsme rádi, že si odborná veřejnost všimla jeho strhujícího výkonu v inscenaci Budoucí lokální hvězda Hochman hraje bývalou globální hvězdu Thunberg. Ukazuje to mimo jiné, že Divadlo na cucky si už získalo pevné místo na mapě českých profesionálních divadel, poutá pozornost na celostátní úrovni a dělá dobrou reklamu městu i kraji,“ uzavřel Vévoda.

Kompletní program Divadla na cucky najdete na webu www.divadlonacucky.cz. Organizátoři zároveň upozorňují na změnu začátků představení, které se s novou sezónou přesouvají z tradiční 19. hodiny na 18.30.

28., 30. a 31. října / 18.30
MASARYK(OVÁ)
One woman show Milady Vyhnálkové o zkoumání životního příběhu Charlotte Garrigue Masaryk(ové) doprovázené hereččiným pseudodokumentem z New Yorku.

Kdo byla Charlotte Garrigue Masaryk(ová)? Manželka prvního prezidenta Československé republiky. A dál? Ani v učebnici dějepisu se nic nepíše, tak odkud to má Milada vědět? Naštěstí se jí podařilo vycestovat do New Yorku a potkat se s její pravnučkou Charlotte Kotík.

Divadelní pseudodokument (ne)známé herečky o (ne)známé hrdince.

hraje: Milada Vyhnálková
režie: Silvia Vollmann

Foto: Zdeněk Vévoda

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín

Neopakovatelná taneční show divadel představila letošní soutěžící

VII. ročník Roztančeného divadla

Projekt Roztančené divadlo z dílny autorské dvojice Martin Šimek & Tereza Řípová se před sedmi lety poprvé představil v Městském divadle Mladá Boleslav. V sobotu 25. listopadu se na stejném místě uskuteční již VII. ročník, který nabídne průřez hitů ze sedmdesátých let. Moderátorskou dvojicí budou Petr Mikeska a Jitka Asterová. Do poroty usednou bývalí reprezentanti této exkluzivní soutěže herci Berenika Kohoutová, Jan Řezníček, zpěvačka Anna Julie Slováčková, dále pak herečka Petra Hřebíčková a moderátor Josef Mádle.


Jednotlivé divadelní scény budou reprezentovat Lucie Pernetová a Jakub Vodička za divadlo Studio DVA, Hana Holišová a Martin Šimek za Letní scénu Musea Kampa, Magdalena Jirounková a Jáchym Rauš za Městské divadlo Mladá Boleslav, Ladislav Korbel a Veronika Jirků za Divadlo Hybernia, Lukáš Rous a Anička Štučková za Divadlo Na Fidlovačce a Václav Šanda a Tereza Řípová za Činoherní klub.

V Praze se VI. finálový večer uskuteční o pár týdnu dříve, tedy v neděli 15. října v Divadle na Vinohradech. Ponese téma “The best of” neboli The Greatest Hits. Večerem provedou moderátoři Jan Řezníček a Marcela Augustová. Do poroty zasedne vítězka loňského ročníku Anna Fialová, herečky Zlata Adamovská a Taťána Medvecká, herec Petr Štěpánek nebo zpěvák Peter Pecha.

O titul královny nebo krále roztančeného jeviště pro nadcházející sezónu se utkají  Sára Rychlíková a Matěj Svoboda za Divadlo Na Vinohradech, Jitka Asterová a Adam Jakubčík za Divadlo Na Jezerce, Jana Stryková a Adam Kormoš za divadlo Studio DVA, Zdeňka Žádníková a Kryštof Pallas za Dejvické divadlo, Prokop Zach a Eliška Stehnová za Divadlo Bez Zábradlí, Petr Vršek a Julie Rezková za Studio Ypsilon, Jan Fanta a Kamila Burešová za Divadlo Radka Brzobohatého a Kryštof Krhovják a Tereza Dědík za Městská divadla pražská.

„Jsme moc rádi, že jak pražský, tak i mladoboleslavský ročník letos opět nabídne divákům skutečnou podívanou. Jednak se nám podařilo dát dohromady silné složení tanečníků a samozřejmě také soutěžících herců a hereček. Neopakovatelnou show umocní živá hudba kapely Jakuba Žídka Gin in jam. Výkony všech účinkujících musí splňovat požadavky projektu, tedy propojení divadla (příběhu, show) a tanečního umění” doplňují autoři a pořadatelé projektu Martin Šimek & Tereza Řípová, kteří samozřejmě nebudou chybět na tanečním parketu.

Nikol Kouklová

pro Taneční magazín

Šedesátý ročník Zlaté Prahy startuje již 20. září 2023

Letos přináší očekávané premiéry i přehlídku osmaosmdesáti snímků

Nová scéna Národního divadla bude hostit jubilejní šedesátý ročník Mezinárodního televizního festivalu Zlatá Praha. Diváci i festivaloví návštěvníci se mohou těšit na řadu hvězdných jmen, nejnovější televizní snímky o hudbě, tanci i divadle, ale i na pestrý doprovodný program. Výroční Zlatá Praha se koná od středy 20. do soboty 23. září. Veřejnosti představí třiaosmdesát soutěžních a pět nesoutěžních snímků z celkem osmnácti zemí světa. Sledovat je bude možné nejen přímo na Nové scéně, ale letos poprvé i na festivalovém webu. Vybrané přímé přenosy odvysílá také program ČT art, diskuze a doprovodné akce budou přenášet i sociální sítě.


„Jeden z nejstarších televizních festivalů v Evropě vstupuje letos do svého jubilejního šedesátého ročníku a návštěvníci z řad veřejnosti, odborníků i tvůrců se mohou těšit na mimořádně bohatý program. Zlatá Praha se zkrátka během uplynulých šesti dekád z původní přehlídky televizní tvorby stala prestižní událostí, jež nabízí to nejlepší ze světové televizní hudební, divadelní a taneční produkce, ale také unikátním místem pro setkávání špičkových umělců ze všech koutů světa a jedinečným prostorem pro čerpání inspirace,“ bilancuje generální ředitel České televize Petr Dvořák.

Středeční slavnostní zahájení se ponese ve znamení hned dvou premiér. Pod oběma dokumenty je režijně podepsán Jan Mudra. První vypráví o tvůrci, jež letos slaví sedmdesáté narozeniny i půlstoletí působení se souborem Hradišťan. Nese název Jiří Pavlica a jeho světy. Druhým je snímek Dasha – několik podob věnovaný muzikálové zpěvačce a herečce, držitelce Ceny Thálie za roli Máří Magdalény i osobnosti neodmyslitelně spjaté se soutěží StarDance, Dashe. Ta také letošní jubilejní ročník festivalu uzavře koncertem za doprovodu Filharmonie Hradec Králové a kapely Pájky Pájk pod taktovkou Martina Kumžáka. Živě vysílat jej bude ČT art v sobotu 23. září od 20:15 hodin. Návštěvníci se mohou těšit také například na časosběrný dokument Rok s Národním divadlem, medailon o tanečníkovi, choreografovi a řediteli souboru 420PEOPLE nazvaný Václav Kuneš či film Josef Špaček – devět sezón o světoznámém českém houslovém virtuosovi.

„Letošek je rokem velkých výročí. České televize i ČT art. A důvod k oslavám má i Mezinárodní televizní festival Zlatá Praha. Jeho historie kopíruje vývoj, kterým si naše společnost prošla. Bylo to těsně po revoluci a pánové, kteří po rozdělení Československa stáli v čele tehdy nově se rodící České televize, přemýšleli, co s festivalem s velkou tradicí udělat. A vymysleli geniální věc. Přehlídku žánrově široce rozkročenou zúžili na specifické televizní žánry hudbu a tanec. Vytvořili z festivalu jedinečnou a ve světě respektovanou akci, která v tomto zaměření nikde jinde neexistuje,“ říká ředitel MTF Zlatá Praha a výkonný ředitel ČT art Tomáš Motl.

Sedm vítězů vybere mezinárodní porota

Nejlepší snímky si odnesou celkem sedm ocenění. Slavnostní předávání, se uskuteční ve čtvrtek 21. září. Divákům jej nabídne od 20:45 hodin program ČT art. O vítězi bude rozhodovat mezinárodní pětičlenná porota. Jejím předsedou je německý režisér a producent Reiner E. Moritz, který navštívil zatím všechny ročníky festivalu včetně toho úplně prvního v roce 1964. Členem je i bývalý generální ředitel České televize, producent, scenárista a vysokoškolský pedagog Ivo Mathé. Poprvé v historii festivalu bude mít veřejnost rovněž možnost osobně se setkat s porotci a s vítězi hlavních cen.

Díky Zlaté Praze do Rudolfina nebo Obecního domu

V rámci festivalu mohou zájemci již tradičně navštívit při komentované prohlídce historickou budovu Národního divadla. Letos poprvé se ale mohou podívat také do Rudolfina a Obecního domu. Chybět nebude ani Tančírna na Novotného lávce či celodenní program Zlatého dne Zlaté Prahy na piazzettě Národního divadla plné koncertů, uměleckých představení, tanečních a hudebních workshopů i oblíbených soutěží StarDance a Peče celá země.

Příznivci televizních pořadů se mohou bezplatně registrovat na všechny filmové večery, navštívit videotéku v prostorách Nové scény Národního divadla a letos úplně poprvé sledovat festivalové snímky online. Celý program a veškeré informace jsou k dispozici na webových stránkách Zlaté Prahy.

  1. ročník Zlaté Prahy 2023 v číslech:
  • 83 soutěžních a 5 nesoutěžních snímků
  • Nejdelší soutěžní film: Straka zlodějka se stopáží 190 minut
  • Nejkratší soutěžní film: OPERAce OPERA čítající 11 minut
  • Délka soutěžních filmů: 6 906 minut
  • Průměrná délka soutěžních filmů: 83 minut
  • Počet televizních a filmových produkcí, které přihlásily filmy: 45
  • Celkový počet zemí, které film přihlásily: 18
  • Počet filmů z České republiky: 18
  • Počet filmů z České televize: 14

 Foto: Andrea Flíčková, Petr Čepela, Archiv zpěvačky Dashi 

Filip Platoš, Česká televize

pro Taneční magazín

Zažijte to ticho, když přijdete domů

A studio Rubín vám v premiérové inscenaci ukáže různé tváře samoty

Jedna slyší víc než ostatní. Druhá si chce dát hodně dlouhý spánek a třetí se chce soustředit jen na jednu věc a tu dělat na stošedesát procent. Tři postavy, které spojuje jejich samota, se v nové autorské inscenaci A studia Rubín a performativní platformy Averze_ představí už 6. října. Režisérka Alexandra Bolfová spolu s dramaturgyní Dagmar Fričovou přizvaly ke spolupráci nedávné absolventky a absolventy Divadelní fakulty JAMU. Postavy ztvární Klára Bulantová, Karolína Vaňková a Karel Vondrášek. Autorkou scénografie a kostýmů je Anna Tichá a hudbu skládá Tomáš Mohr. Vstupenky na inscenaci To ticho, když přijdeš domu jsou již nyní k dostání na www.astudiorubin.cz.

„Téma letošní sezony je Ticho. To přináší prostor slyšet a v konečném důsledku i vidět věci jinak, jelikož se můžeme lépe soustředit a nenaskakovat do vyjetých kolejí vnímání. Ticho může mít různé důvody. Například, aby někdo nebyl slyšet. Myslím si, že dlouho nebyl, i v české divadelní kultuře, slyšet hlas žen tvůrkyň. Proto tato ,tichá‘ sezona patří ženám režisérkám, jejichž inscenační hlas by měl určitě zaznít. První z nich, Alexandra Bolfová, tvoří inscenaci o lidech, pro které je ticho a samota výraznou součástí jejich života. Nezbytností a článkem, bez kterého by jejich počínání nebo osobnost pozbyla smyslu. Přesto se nejedná o žádné podivíny. A současně jejich život nemusí být neutuchající meditační pohodou. Je to inscenace o jinakosti a odvaze,“ popisuje inscenaci To ticho, když přijdeš domu umělecká šéfka A studia Rubín a dramaturgyně inscenace Dagmar Fričová.


Pro celý projekt je klíčová osobnost režisérky Alexandry Bolfové, která se snaží v rámci své režie kontinuálně rozvíjet možnosti žánru tzv. nové činohry. Největší důraz klade na autorský přístup všech inscenačních složek, a to s výrazným přesahem jak v rovině sociálních a politických témat, tak formální, kdy posouvá činohru směrem k hraničním divadelním formám.

Bolfová pracuje především s prvky civilního herectví a mírou autenticity v hereckém projevu. I proto scénář inscenace vzniká na základě rozhovorů se samotnými herci, členy tvůrčího týmu a jejich vztahu k tomuto tématu. Inspirací ale byly také reálné osoby nebo literární postavy, pro které samota i ticho hrály významnou roli. Inscenace nabourává stereotypní vnímání, že lidé žijící sami jsou nutně neschopní tvořit bližší a hlubší (mezilidské) vazby.

To ticho, když přijdeš domu je o lidech, kteří se z nějakého důvodu rozhodli být sami. Samota je pro některé z postav nutností, pro jiné luxusem, pro další možností kumulovat energii, odloupat ze sebe všechny vrstvy cizích požadavků. „V inscenaci se snažíme

akcentovat různé důvody, proč je naprosto v pořádku žít sám. Máme čtyři charaktery, které se z různých podnětů rozhodly žít samy. Na scéně vstupují do dialogu, který jim zpochybňuje budovaný pohled na samotu,“ komentuje režisérka Bolfová.

Tímto inscenačním projektem A studio Rubín naplňuje nejen svůj cíl v podobě autorské inscenace, ale také realizuje svou snahu podporovat začínající tvůrce. Tvůrčí tým je totiž až na výjimku dramaturgyně Dagmar Fričové, složen z nedávných absolventek a absolventů Divadelní fakulty JAMU. Tři postavy samotářů ztvární Klára Bulantová, Karolína Vaňková a Karel Vondrášek. Autorkou scénografie a kostýmů je Anna Tichá a hudbu skládá Tomáš Mohr.

To ticho, když přijdeš domů bude v premiéře uvedeno 6. října. První repríza bude následovat hned 7. října. Inscenace vzniká v koprodukci s performativní platformou Averze. Vstupenky jsou již nyní dostupné na www.astudiorubin.cz.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín