Rozhovor se šéfem baletu Jihočeského divadla v Českých Budějovicích Lukášem Slavickým

„Tanec je řeč duše skrz naše tělo“

Lukáš Slavický

   „Myslím si, že tanec je vlastně řeč duše skrz naše tělo,“ přiznává Lukáš Slavický, který sedmnáct let působil v mnichovském Bayerische Staatsballett, kde byl prvním sólistou a zatančil si krásné role. Absolvoval také řadu světových turné a od sezóny 2016/2017 je uměleckým šéfem baletu Jihočeského divadla v Českých Budějovicích. |Jeho práce byla vždycky také jeho koníčkem.

V dětském věku jste se začal věnovat baletu. Navštěvoval jste baletní školičku. Také hrál na zobcovou flétnu, jezdil na kole a hrál tenis. Dětství jste tak strávil velice aktivně a díky svým rodičům, kteří byli sólisté baletu ND v Praze, jste Zlatou kapličku znal velice dobře. Jak na dobu aktivního dětství vzpomínáte?

„Na své dětství vzpomínám opravdu s láskou. Čím jsem starší, tak je ten pohled takový nostalgičtější. Myslím si, že moje generace a možná ještě ta po nás, prožívala to dětství jinak než dnešní děti. Nebyl internet, v televizi byly dva kanály… Za to jsme chodili ven.

V mém případě, jak naznačujete v otázce, jsem měl ještě spoustu dalších aktivit. Jen bych doplnil, že jsem také hrál fotbal za žáky TJ Hrusice, ale moc mi to nešlo…😊

Váš dědeček založil smíšený sbor královohradeckých zpěváků. Neuvažoval jste také hudební dráze?

„O hudební dráze jsem neuvažoval. Ač jsem hrál na zobcovou flétnu a později na klarinet, tak jsem nikdy nepřemýšlel, že bych se hudbě věnoval profesionálně. Nicméně hudbu mám velice rád a v podstatě mě provází celý můj nejen profesní život. Takže hudba je stále se mnou – nebo já s ní.“

Vy jste si vybral balet. V tom Vás rodiče Jaroslav Slavický a Kateřina Slavická podporovali a v jednom rozhovoru jste přiznal, že v baletu Vás inspiroval ruský tanečník, který emigroval do USA, kde uspěl, Michail Baryšnikov. Čím je pro Vás tanec tak jedinečný, že jste jej již v deseti letech začal studovat na Taneční konzervatoři?  

„Tak těch tanečníků by bylo asi víc než jen Baryšnikov, ale máte pravdu, že když jsem ho viděl na videu jako malý kluk, tak mě to naprosto uhranulo.

Myslím si, že tanec je vlastně řeč duše skrz naše tělo. Tanec je ve všech formách zcela upřímný. Vždy na vás vše prozradí a na jevišti se nedá nic skrýt. To je přeci krásné! Proto jsem si vybral balet (řekl bych spíše tanec) ale také se to nabízelo, protože jsem opravdu již odmalička tančil v obývacím pokoji a prostě jsem se rád hýbal.“

Po škole jste nastoupil do mnichovského Bayerische Staatsballett, kde jste se po dvou letech stal sólistou a posléze prvním sólistou a vytvořil řadu nádherných rolí. Byl jste Basilem v Donu Quijotovi, Lenským v Oněginovi, Lysandrem ve Snu noci svatojánské, Konrádem v baletu Le Corsaire, Armandem v Dámě s kaméliemi nebo Hilarionem v Giselle. Jak na toto plodné sedmnáctileté období vzpomínáte? Splnil jste si své taneční sny?

„Já bych tu Vaši otázku s dovolením trochu doplnil – a tím budu vlastně odpovídat. Vy jste zmínila především role klasického typu (s výjimkou Hilariona v Giselle v chor. M. Eka. Tančil jsem také Albrechta v klasické verzi od P. Wrighta). Měl jsem to velké štěstí, že jsem mohl dále tančit v několika dílech od J. Kyliána, W. Forsythea, dále pak v dalších baletech právě od M. Eka, G. Balanchina, J. Godaniho, H. V. Manena, L. Childs a mnoha dalších. Takže ano, moje sny se vlastně naplnily téměř beze zbytku. To byla mimochodem veliká deviza našeho souboru pod vedením Ivana Lišky. Rozmanitost repertoáru a možnost setkání s velikány světové choreografie.“

Pak jste se do Čech vrátil. Nelitoval jste svého rozhodnutí?

„Mého rozhodnutí jsem nelitoval. Byl jsem v Mnichově opravdu dlouho od svých osmnácti let a Mnichov považuji za svůj druhý domov. Je také třeba říci, že Německo se velmi změnilo od roku 1999, kdy jsem tam přišel, ovšem Čechy také. Považuji se za kosmopolitního člověka, a když mě baví moje práce, kterou jsem vždy považoval za poslání, tak tyto věci vlastně moc neřeším. A jak se mimochodem také říká, všude je něco.“

Od sezóny 2016/17 jste uměleckým šéfem baletu Jihočeského divadla v Českých Budějovicích. Proč právě tato divadelní scéna? Na jaké baletní představení byste pozval k vám v nové sezóně? Na co se můžou diváci u Vás těšit?

„Když se uvolnila pozice uměleckého šéfa baletu Jihočeského divadla, tak jsem kontaktoval ředitele Lukáše Průdka, že bych měl o toto místo případný zájem. Po několika setkáních a rozhovorech mě Lukáš tuto pozici nabídnul a já jsem jí bez velkého váhání přijal. Jsem velice rád, že mohu pracovat s talentovanými tanečníky, předávat jim moje, doufám bohaté, zkušenosti a vytvářet nový, inspirativní repertoár. V našem stávajícím repertoáru je řada zajímavých titulů. Za všechny bych zmínil poslední premiéru Tristana a Isoldy v choreografii Aleny Peškové, Mechanický pomeranč od Toma Rychetského a Ondry Vinkláta. V příští sezoně pak připravujeme mimo jiné zcela novou inscenaci Prokofjevovy Popelky v choreografii a režii Petra Zusky.

V létě 2023 uvedeme před Otáčivým hledištěm v Českém Krumlově premiéru tanečního divadla s názvem Egon Schiele – autoportrét v choreografii Jana Kodeta a v režii dua SKUTR.“

A co choreografie? Neláká vás? Nebo učit na baletních školách?

„Občas o tom přemýšlím, ale jak si vždy v takové nadsázce říkám, nedobrých choreografů je mnoho… 😊 Ale vážně si myslím, že to puzení by asi muselo být větší. Učit studenty posledních ročníků tanečních škol bych si možná dokázal představit, ale celkově rád pracuji již s dospělými tanečníky. Rád se zabývám spíše celkovým uchopením role a věcmi, které s tím souvisejí.“

Dlouho jste působil v zahraničí. Absolvoval řadů světových turné. Tančil jste v Itálii, Kanadě, Číně, Tchaj-vanu, Japonsku, Austrálii, Indonésii, USA. Španělsku, Finsku, Řecku nebo Turecku. Co pro Vás znamená domov? Kde je ten Váš?

„Můj domov je tam, kde se dobře tančí! Každopádně jsem se narodil v Praze. Jak jsem již řekl, je tu také Mnichov, ale momentálně jsem doma v Českých Budějovicích.“

A co odpočinek? Jak rád trávíte chvíle volna a je Vám práce také koníčkem?

„Moje práce mi byla vždy zároveň i koníčkem, za což jsem nesmírně rád. Mám to štěstí, že mám několik dobrých přátel, takže volné chvíle rád trávím s nimi. Rád se ale také podívám na dobrý film nebo si něco zajímavého přečtu a velmi rád také cestuji. V poslední době občas rád vařím, což je pro mě docela dobrý relax.“

Děkujeme za rozhovor

Lukáš Slavický

Narodil se 17. 9. 1980 v Praze v umělecké rodině – otec tanečník, choreograf, baletní mistr, pedagog a ředitel Taneční konzervatoře hlavního města Praha Jaroslav Slavický (1948) a maminka baletka a pedagožka Kateřina Slavická (1947).

V letech 1991 – 1999 studoval balet na Taneční konzervatoři hl. m. Prahy. Od sezóny 1999/2000 byl sedmnáct let v Bayerische Staatsballett v Mnichově, kde působil jako první sólista.

Od sezony 2016/17 je uměleckým šéfem baletu Jihočeského divadla v Českých Budějovicích.

Foto: Vincent Loermans, Charles Tandy,  archiv Lukáše Slavického 

Veronika Pechová

pro Taneční magazín

Český nový cirkus se má čím chlubit

Ženská sóla, premiéra od AirGym Art Company i grandiózní „Lůzři“

Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná je pro návštěvníky zárukou, že uvidí to nejlepší z českého nového cirkusu na jednom místě. O tom, že se směle vyrovnají zahraniční konkurenci, přesvědčí tuzemští umělci v Letenských sadech od 11. do 31. srpna. Udivovat akrobatickým uměním, bavit i dojímat budou jak v šapitó, tak pod širým nebem. Českou scénu už podruhé otevře AirGym Art Company, tentokrát se snovou novinkou NonSen(s). Chybět nemůže matador českého nového cirkusu Losers Cirque Company, připravil představení, které je nejen názvem Grandiózní. Rozmanitost programu rozšiřuje hned několik českých sólových projektů novocirkusových umělkyň. Celkem přehlídku bravury současného tuzemského nového cirkusu zastoupí 17 uskupení. Letní Letná dopřeje na samostatné scéně zážitky rovněž dětem, představení zdarma pod širým nebem i večerní koncerty a další doprovodný program.


Festival Letní Letná chystá letos už 19. ročník. Je přehlídkou, která dnes pevnou tradici českého nového cirkusu pomáhala budovat. „Český nový cirkus již dávno není v plenkách a dokáže se vyrovnat i zemím s dalekosáhlejší tradicí tohoto žánru. Důkazem je festival české novocirkusové scény, který se během Letní Letné koná. Divákům se dostává šance v srpnu zhlédnout ojedinělou přehlídku českých artistů. Představí se 17 menších i větších uskupení, které spojuje jedno – společnými silami kultivují nový cirkus v Česku a nebojí se posouvat jeho hranice,“ těší ředitele Letní Letné Jiřího Turka.

Centrem tuzemského novocirkusového umu je na Letní Letné Česká scéna. Program v šapitó zahájí, už podruhé v historii Letní Letné, premiéra AirGym Art Company. Speciálně pro festival připravila NonSen(s). Publikum vtáhne do snění, fantazií a iluzí, i když si diváci můžou být jistí, že propracovaná čísla závěsné a pozemní akrobacie se jim nezdají. Iluze pomáhají vytvářet i novinku plzeňských Žongléros Ansámbl. Světelná show inspirovaná principem Camera Obscura nechává diváky na pochybách, kdo koho vlastně sleduje. Jedni z „otců zakladatelů“ nového cirkusu v Česku Losers Cirque Company vezmou diváky v inscenaci Grandiózní do zákulisí. Příběh režírovaný Matyášem Rambou o rozpadajícím se divadelním souboru, který s nevelkým rozpočtem a v nevyhovující zkušebně chce připravit velkolepé představení, je prý „inspirován skutečnými událostmi“. Všechny zmíněné soubory opráší i své úspěšné tituly z předchozích ročníků. Žongléros Ansámbl zavelí Vpřed, AirGym Art Company pozve do Hotelu Laputa a „Lůzři“ na Konkurz.

Program Letní Letné ozvláštní představení The Amphibian / Obojživelník. Pod názvem propojuje Feel the Universe Circus Company akrobacii a sci-fi. Autorská inscenace Ondřeje Holby And Who Is Useless Now? zase do nového cirkusu vtahuje téma umělé inteligence. Vznikla s využitím AI a robotiky. Festival opět dává prostor i novocirkusové líhni – v Teens Cirkabaretu svůj talent předvedou studenti českých cirkusových škol. Bratři v tricku otevřou Kabinet žonglérských kuriozit a společně s diváky se vydají na exkurz do hlubin a tajů zručné manipulace s objekty – žonglování.

Zajímavostí letošní České scény je velké zastoupení ženských sól – sešlo se jich celkem šest. Dvě lze zhlédnout dokonce v jednom večeru, obě spojuje téma životních proměn a sebeurčení: Stav Alžběty Tiché, která má v malíčku disciplínu vertikálního lana, i Mass absolventky nonverbálního divadla Evy Staré. Vertikální lano využívá i Lenka Švolíková, jejíž pohyb je navíc ovlivněn tancem a bojovými uměními. Na její představení Sandwritten má přímý vliv obecenstvo, je totiž výpovědí o mezilidském kontaktu. Eliška Brtnická adaptovala pro šapitó svou dokumentární performanci Hang Out, v níž se zamýšlí, jak volný čas trávily děti předchozích generací. Vzdušná akrobatka Klára Hajdinová „se motá“ V kruhu psychofarmak a terapií. Součástí autorského projektu o depresích a úzkostech je i debata s psychoterapeutem. Šestá sólistka festivalového programu Thula Moon je sice artistka z Havaje, ale její projekt Through The Truth vznikl v české produkci. Exceluje v něm ve vzdušných disciplínách a kontorsionistice, tedy jako „hadí žena“.

Tuzemské cirkusové umění dostává opět prostor i na oblíbené venkovní scéně, kde lze vybraná představení sledovat zdarma. Pokud příznivci festivalu chtějí vyjádřit podporu novocirkusovému žánru, mohou nicméně libovolnou částkou „přispět do klobouku“. Na rozmanitou nabídku open air stage navnadí hned 11. srpna velkolepá zahajovací ohňová Propane Punk show. Interaktivní ohnivý lunapark MansterVille a soubor pouličního umění Blackout Paradox v ní společně slibují spektákl s pyrotechnickými efekty. Pod širým nebem například AirGym Art Company v akrobatické klaunerii prozradí Tajemství oblaků. Umělecké duo Koťátko zkázy provázené muzikou Tante Friedl zvolá: Ahaaa!, když pochopí myšlenky Alberta Einsteina a jeho manželky Milevy Marić. Aventyr převypráví v představení s vůní vzdálených krajů a neobyčejných dobrodružství Legendu o Sooleimonovi. A vrací se Bratři v tricku. Z neutuchající studnice humoru vytáhnou v Bratřím speciálu žonglérské miniatury. Pestrá Galashow žonglérského dne provede všemi možnými formami žonglování, flow arts a dokonce divadla či tance, s umělci ze všech možných koutů světa, od Israele po Mexiko. Na jevišti budou lítat kuželky, míčky, obruče, tyče i hořící hlavy barbien.

Letní Letná i v 19. ročníku hlásí, že děti jsou vítány. Malé diváky bere jako plnohodnotné návštěvníky festivalu, dopřeje jim proto samostatnou scénu, na které je denně zabaví české soubory a také švýcarské uskupení Compagnia DUE s klauny a interaktivními hračkami. Cirkusovou „školu hrou“ zajistí dílny a workshopy. Festival pro děti pořádá i dva příměstské tábory: Letní Letňák, na němž malí táborníci nazkouší inscenaci s premiérou přímo v Letenských sadech, a Letňáček PLUS, kde se vyřádí menší děti. Navíc rodiče můžou na své potomky „zavolat“ Noční hlídku, tedy hlídání, aby si sami nerušeně užili večerní představení. Neméně pestrý je i doprovodný program jak pro malé, tak dospělé návštěvníky. Hlava kolem jim půjde i z kolotoče řezbáře Matěje. Postřeh  a kreativitu si zájemci vyzkouší při workshopech v rámci Žonglérského dne, kde se mohou přesvědčit, že základy žonglování se nechá osvojit i za hodinu. Překvapí i vynalézavost nové edice interaktivních hraček Guixot de 8 vyrobená z fitness náčiní. A i letos na festival zavítá Zdravotní klaun a Loutky v nemocnici. Pořadatele ovšem také těší, že na Letní Letnou se nechodí jen za divadelním a novocirkusovým programem, ale i prostě pobýt a užít si festivalovou atmosféru. Třeba si v Letenských sadech přečíst knížku půjčenou z Bibliobusu Oskar nebo se poddat letní pohodě při některém z koncertů a filmových projekcí.

Další informace o Letní Letné najdete také na Facebooku a Instagramu

Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná pořádá Společnost GASPARD za podpory Hlavního města Prahy, Ministerstva kultury České republiky a Městské části Praha 7. Záštitu nad projektem převzal MUDr. Zdeněk Hřib, primátor hlavního města Prahy a MgA. Hana Třeštíková, radní hlavního města Prahy

Nikola Lörinczová

pro Taneční magazín

Hvězda Daniely Bambasové září na jevišti 40 let

Jedno významné výročí

Činoherní soubor Jihočeského divadla čeká jedno významné výročí. V pondělí 1. srpna 2022 uběhnou čtyři desetiletí od podpisu smlouvy hereckého angažmá Daniely Bambasové do Jihočeského divadla.

Rodačka z Prahy, absolventka Státní konzervatoře v oboru hudebně – dramatickém přešla do JD ze svého prvního angažmá ve Slováckém divadle v Uherském Hradišti. České Budějovice se staly jejím osudem. Vytvořila tu na 130 jevištních postav od antiky přes Shakespeara až k hrdinkám dnešních dnů. K jejím nejmilovanějším rolím patřily např. Antigona, Elektra, Klytaiméstra, Titánie, královny Gertruda v Hamletovi a Alžběta I. V Marii Stuartovně. Diváci si oblíbili také její Reginu v Lištičkách, Teklu v Ženitbě, Rachel ve Slaměné židli, Tetu Kateřinu ze Saturnina, „úchvatnou“ Florenci F. Jenkinsovou či Maude v Kalifornské mlze.


Svůj všestranně hudebně – dramatický talent uplatnila skvěle v muzikálových inscenacích.  Za všechny jmenujme hry Limonádový Joe se svůdnou Tornádou Lou, Malované na skle s postavou uhrančivé Smrti, Donaha! s rozpustilou Jannet.

Získala několik celostátních i krajských divadelních cen, a 13 Jihočeských Thálií. Dvakrát byla i v širší nominaci na celostátní Ceny Thálie.

Jihočeské divadlo se může pyšnit herečkou takových kvalit, jevištního i osobního šarmu, herečkou, na kterou se zkrátka chodí!

Eva Marečková

pro Taneční magazín

Týden kultury na Valašsku

Stašová a Frej, Vydra, Hrušínský i Dušek

Devět divadelních představení během sedmi dnů v netradičním prostředí cirkusového šapitó uprostřed Beskyd: takový bude 6. ročník charitativního festivalu Týden kultury na Valašsku, který se uskuteční 18. až 24. srpna ve Velkých Karlovicích, a vy si tak můžete třeba rovnou hned naplánovat netradiční (nejen) kulturní dovolenou…

Festival opět představí řadu atraktivních titulů a známých herců. Stejně jako loni jej zahájí legendární Divadlo Bez zábradlí, které přiveze komedii Blbec k večeři s hvězdným hereckým obsazením v čele s Václavem Vydrou, Josefem Cardou a Rudolfem Hrušínským. Představení v režii Jiřího Menzela je léty prověřený divácký hit, na repertoáru je už téměř čtvrt století.

V dalších dnech se diváci mohou těšit na Simonu Stašovou a Ladislava Freje v romantické komedii Na Zlatém jezeře, která je zase velmi známá i z filmového zpracování a jejíž hlavní protagonisté Katharine Hepburn a Henry Fonda získali za herecké výkony Oscara.

Malé Divadlo Komedie přiveze do Velkých Karlovic představení 1+1=3, které bylo v minulosti nejvýše hodnoceno návštěvníky, a tak se na jejich přání po pěti letech opět vrací. Poprvé se na festivalu představí spolek Pantheon s komedií Benátky pod sněhem v hlavní roli s Mírou Noskem a uskuteční se opět i dvě představení pro děti.

Zlatým hřebem budou tři vystoupení Jaroslava Duška, který se na festival se Čtyřmi dohodami a Pátou dohodou vrací každý rok a mívá pravidelně vyprodáno.

Párty pod širým nebem i v šapitó

Vedle lákavého programu dodává festivalu neobyčejnou atmosféru i místo konání. Speciálně kvůli této události bude v údolí Léskové pod Spa hotelem Lanterna opět vztyčeno cirkusové šapitó, kolem něhož vznikne párty zóna s občerstvením, posezením pod širým nebem a živou muzikou.

Speciální nabídku připravil k Týdnu kultury karlovický Spa hotel Lanterna. Ubytovaní hosté mají v ceně pobytu během festivalu jednu volnou vstupenku na noc a pokoj.

Festival se letos koná již pošesté. V minulých pěti ročnících přinesl na dobročinné účely již téměř milion korun, které byly rozděleny mezi mobilní hospic Strom života a potřebné rodiny z Velkých Karlovic.

Program Týdne kultury na Valašsku:

  1. 8. – Divadlo Bez zábradlí: Blbec k večeři (V. Vydra, J. Carda, R. Hrušínský)
  2. 8. – Agentura Harlekýn: Na Zlatém jezeře (S. Stašová, L. Frej)
  3. 8. – Divadlo NAVĚTVI: Kouzla skřítků
  4. 8. – Pantheon production: Benátky pod sněhem (M. Nosek a další)
  5. 8. – Loutkové divadlo Ostrava: Hrnečku, vař!
  6. 8. – Malé Divadlo Komedie: 1+1= 3
  7. 8. – Jaroslav Dušek: Čtyři dohody
  8. 8. – Jaroslav Dušek: Pátá dohoda
  9. 8. – Jaroslav Dušek: Čtyři dohody

Více informací a prodej vstupenek: www.tydenkultury.cz

Zuzana Rybářová

pro Taneční magazín