Elita současného tance nacvičuje v Zašové norskou choreografii o ping–pongu

Členové světově proslulého norského souboru Jo Strømgren Kompani učí tanečníky skupiny 420PEOPLE norskou choreografii, která vyjadřuje emoce i symbiózu tance a ping-pongu

 

 

 

Špičkoví tanečníci obsadili sál Kulturního domu v Zašové nedaleko Valašského Meziříčí. Dva členové světově proslulého norského souboru Jo Strømgren Kompani zde celý první březnový týden učí tanečníky z pražské skupiny 420PEOPLE norskou choreografii, která vyjadřuje emoce i symbiózu tance a ping-pongu. Připravují se na letošní ročník festivalu TANECVALMEZ, kde soubor 420PEOPLE uvede v sobotu 6. června světovou premiéru inscenace Taneční pocta ping–pongu z dílny norského choreografa Jo Strømgrena.

„420PEOPLE jsou lidé nadšení do umění, s nímž se ztotožňujeme. Mezinárodní spolupráce je pro nás důležitá kvůli zkušenostem, navazování vztahů do budoucna i kulturní výměně,“ říká manažerka norského souboru Tine Lund.

„Zkoušky jsou velmi příjemné, protože skupina si dobře sedla. Učíme se teď hlavně taneční pasáže. Je to hodně kroků a zatím jsme jen u rychlých částí, takže je to dost náročné. Musíme neustále vstřebávat nové věci. Na ostatních částech, které mají myšlenkovou hloubku a jsou spíš herecké, budeme pokračovat na dalších zkouškách,“ popisuje Nataša Novotná ze 420PEOPLE, která ztvární hlavní ženskou roli. Jako výkonná ředitelka souboru bude dohlížet na zkoušky i v mezičase před dalšími n& aacute;vštěvami Norů. Ty jsou naplánovány na konec března a květen.

V pětačtyřicetiminutovém vystoupení se kromě tanečníků představí v důležité roli také loutka, kterou pro Nory původně vyráběli čeští přátelé uměleckého šéfa souboru Jo Strømgrena. „Je to hezká spojitost, že je v tom český duch přítomný vlastně úplně od začátku,“ dodává Novotná.

Slavný norský soubor Jo Strømgren Kompani vystoupí na festivalu v pátek 5. června s choreografií Taneční pocta fotbalovému umění, kterou vyprodává divadla po celém světě. Mezinárodní festival soudobé taneční tvorby TANECVALMEZ se koná od 5. do 7. června 2015 ve Valašském Meziříčí již po osmé, letos nově pod záštitou ministra kultury Daniela Hermana. Diváci mohou obdivovat umění významných osobností tanečního světa pod širým nebem na malebném nádvoří zámku Žerotínů.

Norští tanečníci nacvičují se souborem 420PEOPLE choreografii Taneční pocta ping-pongu v zašovském sále.  foto: Jakub Sobotka

 

oto_Jakub-Sobotka-zasova_IMG_8941

 

Taneční magazín

Moře bez hranic

Tanečníci pohybující se zimní krajinou v lyrickém a strhujícím rozjímání o ztrátě a žalu v srdci

 

 

 

V Austrálii se právě dostává do kin taneční film „Moře bez hranic“. Kino má bezpochyby řadu stinných stránek oproti divadlu, ale jedna z výhod je, že některé projekty vyzní na obrazovce lépe než na jevišti. Taneční film „Moře bez hranic“ je podivuhodný a strhující. V potemnělém prostoru kina s minimem rušivých v livů se divák plně ponoří do tohoto lyrického příběhu.

Tvůrci projektu Andre Semenza a Fernanda Lippi zkoumají žal ženy, která ztratila svého milence. Ale její sny a  představy přetrvávají, žena má vize, ve kterých se jí její láska znovu a znovu zjevuje.

Dvě postavy tančící na zamrzlém jezeře, v dálce panské sídlo, temný, hustý  švédský les a zádumčivá zimní krajina dotváří obraz zkázy.

sdfsf

Ze zahraničních zdrojů

Taneční magazín

Rozhovor se zpěvákem JANEM SMIGMATOREM

„Lidé si cestu ke swingu určitě najdou“

 

 

 

Princ českého swingu, český Michael Bublé, následník Franka Sinatry, přesně tak se mluví o zpěvákovi Janu Smigmatorovi. Tento sympatický mladý muž, plný energie a snů, má za sebou stovky koncertů a vystoupení doma i v zahraničí. Vydal album Swing Is Back a vystupuje s těmi nejslavnějšími orchestry. Společně se zpěvačkou Dashou moderuje hudební pořad „KLUB EVERGREEN“, který vysílá každou sobotu Český rozhlas Dvojka.  Pokud bychom chtěli zmínit všechny jeho úspěchy, dalo by se pokračovat dál a dál. Nemůžeme ale vynechat  velký galakoncert v divadle Hybernia, který Jan Smigmator  uspořádal v prosinci 2014. V doprovodu Big Bandu Felixe Slováčka a v zácných hudebních hostů zde  zazpíval to nejlepší ze swingového repertoáru. Divadlo bylo vyprodané a diváci nadšení.

 

1.Většina kluků miluje rock nebo pop a zkouší kytaru.  Co Vás vedlo k tomu, že jste v sobě našel   lásku k jazzu a swingu?

„Jazz a swing“ je  hudba, kterou  jsem vnímal od narození, nebo možná ještě před narozením. Dostal jsem se k ní díky rodičům, hlavně  tátovi, který pořádal jazzový festival na Vysočině, odkud pocházím (z Telče). Festival  býval na  hradě Roštejně, což je takový krásný románský hrad uprostřed vysočinských lesů, takže se hrálo v nádherném prostředí. Celé své dětství jsem  sledoval slavné jazzmany, zpěváky a muzikanty, kteří mě naprosto ohromovali tím, co předváděli. Začal jsem si  prozpěvovat jejich melodie.  V 11-ti letech si rodiče všimli, že zpívám slavné evergreeny a začali mě v tom podporovat. Na konci  9. třídy byla má volba jasná. Chtěl jsem na konzervatoř, což mi vyšlo. Od dětství jsem věděl, že pokud jednoho dne  budu profesionálně zpívat, pak to bude jazz a swing. Tento styl hudby je mému srdci nejbližší a podle mě,  je to samozřejmě subjektivní dojem, je tato hudba ta nejlepší.“

2.Vy jste vystupoval už jako dítě v „Caruso  show“. Měl jste trému?

„Vzhledem k tomu, že jsem tenkrát zpíval ve folklórním souboru a nejrůznějších vystoupení  bylo opravdu hodně, tak si myslím, že jsem trému vlastně neznal. Byl jsem už tenkrát poměrně „ostřílený“ a stoupnout si a zazpívat před publikem pro mě nebyl problém.  Ale samozřejmě v těch  zásadních  uměleckých okamžicích jsem trému asi trochu pociťoval. I když spíše  bych to nazval   pocit zodpovědnosti, který přetrvává dodnes.“

3.Už v deseti letech jste si uvědomoval zodpovědnost za své vystoupení?

„Určitě.  Jistá cílevědomost mi byla dána do vínku a v podstatě  se dá říct, pokud  je člověk opravdu zodpovědný, má to v sobě zakódované  od dětství. Tato vlastnost  podle mě není získaná,  člověk ji v sobě budˇ má nebo nemá.“

4.Měl jste sen stát  se velkým zpěvákem, jste ambiciózní? Nebo to byla náhoda  a láska ke zpěvu, které vás vedly svou vlastní cestou?

„Myslím, že to byla souhra všeho. Podle mého názoru, v případě, že  někdo začíná se zpěvem, na  prvním místě je láska k muzice a to, že se člověku líbí celý „proces zpívání“, tedy zpěv samotný, souhra s hudebníky a dalšími lidmi. Když  ale   začnete dělat kroky kupředu a učíte se nový repertoár, tak asi  úplně každý má v sobě takové semínko touhy stát se jednoho dne  hvězdou, stát na velkém pódiu a zpívat tisícům lidí. To Vám řekne každý, kdo je upřímný. Člověk, který ví, že se touto cestou chce ubírat celý život a chce se tím živit, taky ví, ž e  samozřejmě  musí dosáhnout určité popularity. Zpěvák, kterého lidé neznají, nevidí v televizi, na internetu, nebo neslyší v rádiu, jako by nebyl.

Dá se  zpívat   s kamarády u táboráku, nebo doma. Ale uživit se zpěvem, to  znamená, že v podstatě  do jisté míry populární být musíte. Ani  ne „do jisté míry“, prostě musíte být populární. A jsou různé cesty, jak popularity dosáhnout.

Nedávno na koncertě v Hybernii jsem si uvědomil, že popularita  nemusí vznikat jenom prostřednictvím televize. Mnozí zpěváci  prošli všemi soutěžemi, Superstar, aj.  Ale kdo z nich  by byl schopen  vyprodat takhle velké divadlo?  Domnívám se, že  vyprodaná Hybernia je výsledkem  dlouhodobé práce, šel jsem krok za krokem, pomalu jsem se ubíral  ke  svým snům. Samozřejmě pro mě velkou pomoc znamenala nabídka Českého rozhlasu vysílat  na jeho vlnách hudební pořad. Klub Evergreen připravuji a moderuji společně s Dashou už přes  tři roky. Dasha  je moje „starší“ spolužačka z  konzervatoře, setkávali jsme se na nejrůznejších projektech a za ty roky, co spolu vysíláme, bych řekl, že se z nás stali opravdoví kamarádi.  Český rozhlas byl jedním ze zásadních kroků na mojí cestě, zásadní krok k lidem, k posluchačům. Každou sobotu nás poslouchá víc než 300 000 lidí po celé ČR a to je opravdu dobrá základna. Díky Klubu Evergreen mám stále víc a víc koncertů, ale co je nejdůležitější, sály jsou  všude plné.“

dasha-jan-smigmator-a-hoste

5.Kluci, kteří zpívají, jsou většinou během dospívání obletovaní dívkami. Bylo to tak u Vás?

„No, tohle je zase spojeno s  žánrem. Já jsem s jazzem  koketoval už do dětství.  A  dítě zpívající jazz pro své vrstevníky nijak atraktivní není. Takže jsem byl spíše za exota – „To je ten, co zpívá ten jazz.“

Někdo přišel a řekl: „Zpíváš hezky, líbí se nám to, ale není to žánr pro nás.“  Takže nějaké obletování mi nehrozilo, spíše jsem byl více oblíben u dam vyššího věku, což přetrvává dodnes… Ale při pohledu do sálu vidím, že   publikum je už hodně různorodé, od 15-ti letých až po 100-leté. Spektrum posluchačů je opravdu široké a to mě na tom baví. Swing je muzika, která spojuje generace.“

6.Musel jste cvičit hlas, nebo Vám byl daný od Boha?

„Talenty, jakékoliv, napříč lidským počínáním, jsou určitě darem od Boha.  A záleží  už na nás, jak talent dokážeme uchopit a rozvíjet. Někdo na tom musí „makat“ víc než někdo jiný. Mnohé mě naučila  konzervatoř, kde jsem studoval u Evy Svobodové a Josefa Štágra, to pro mě byla výborná škola. Přesto bych řekl,  že stejně důležité, ne-li důležitější, je být totálně posedlý svojí prací.  V mém případě muzikou. Já jsem opravdu od mládí sbíral nahrávky a nechával se inspirovat různými legendami počínaje  Frankem Sinatrou, Tonym Bennettem, Karlem  Hálou, nebo El lou Fitzgerald, což jsou pro mě  do teď ti nejlepší učitelé. V případě, že člověk započne  nějakou profesionální dráhu a má opravdu hodně vstoupení, hlas je pořád „v akci“.  Já se přiznám, že zas tak moc necvičím. Učím se nové  písničky, to je vlastně také cvičení. Když pracuji na PC, připravuji si scénáře pro rozhlas nebo agendu kolem hudby, tak samozřejmě pořád poslouchám hudbu a  zpívám. To je  trénink sám o sobě.“

7.Jak prožívá zpěvák období mutace, zvláště chlapec?

„Panují různé názory,  buď vůbec nezpívat, nebo se prozpívat zcela. Já jsem se mutací prozpíval. Nezažil jsem nějaké extrémní přeskakování hlasu, hlas se  přirozeně prohloubil. Samozřejmě, když si dnes poslechnu svoje nahrávky z období, kdy mi bylo dvacet let, můj  hlas byl úplně jiný  než je teď. Mužský  hlas se vyvíjí pořád. Stále se usazuje, dostává  výraznější barvy.  Já  se  už  těším na svoji barvu hlasu, až mi bude 50 let.“

8.Nemáte obavy, že Vám hlas zhrubne?

„Důležitý je vývoj i samotný, jednoduše ten  fakt, že se někam ubíráte.  Musím říct, že od svých oblíbených zpěváků poslouchám nejraději nahrávky, kdy byli starší. V jejich hlase je cítit zkušenost, prožitky, vyzrálost. Barva hlasu zkrátka zraje jako víno.“

booklet_big

9.Dá se tedy tvrdit, že čím déle se zpívá, tím je hlas barevnější?

„Myslím, že ano.“

10.Píšete si také  své vlastní texty?

„Jsem zatím začátečník, pokud jde o texty, ale musím říct, že je krásné zpívat  lidem svá vlastní slova.“

11.Je swing v ČR populární, zajímá se o něj  velké procento lidí?

„Není to zrovna „mainstream“, není to pop music. Swing byl populární hudbou své doby, byl o něj  masový zájem, ale  později ho tak trochu „převálcoval“ rock´n´roll. Nyní se ale ke swingu lidé vrací a počet posluchačů neustále narůstá. Co víc,  dostávají se k němu  i mladí lidé, pro které  je swing naprosto novým žánrem, s nímž se setkávají třeba úplně poprvé. V rádiích se sice moc nehraje, na komerční stanice má snad swing dokonce vstup zakázán, ale i tak zaznamenávám neustálý vzestup zájmu. Lidé si cestu ke swingu prostě najdou.  Někdo dřív, někdo později, ale určitě se k němu dostanou. Třeba i díky mě, Dashe, nebo Vojtovi Dykovi.“

12.Je swingový zpěvák  citlivější bytost v porovnání třeba s rockerem?

„To ano.  Kdybych byl  nějaký drsňák, tak swing zpívat  nebudu. Tato  muzika je určitě plná prožitku, emocí, což  se projevuje v baladách. Většina písní je o lásce  a pokud by do nich  člověk nedával své srdce, tak efekt u publika nebude takový.“

13.Říkáte, že se Vám sny plní. Je to opravdu zázrak, nebo je zatím i úmorná, nesmírná, strašná dřina?

„No, kdyby člověk jenom snil, tak mu nic nepůjde. Musíte snít  a sny musí být podpořeny tvrdou prací. Ale já to opravdu vnímám tak, že cokoliv jsem si kdy vložil do hlavy, tak se vlastně dříve nebo později zhmotnilo.

Výsledek našich snů můžeme ovlivnit zas jen my sami. Nikdo nám s tím nepomůže. Dnes se prodává spousta knížek o tom, jak si plnit sny, jak úspěšně žít,  ale já si myslím, že opravdu je to jenom v nás a je to jednoduché. Je to jen rozhodnutí, že to takhle  chci mít a nehroutit se, když výsledek  nepřijde dnes nebo zítra. Výsledek se nedostavuje hned, je tam nějaká doba zrání. Musím říct, že  sny se opravdu   plní  a já jsem toho zářným důkazem. Možná  jsem dítě Štěstěny, nevím.“

images (1)

14.Jedním  z Vašich snů bylo vyprodat Divadlo Hybernia a to se 21.12. 2014  podařilo. Jaký další cíl si kladete?

„Ano, kdysi mě napadlo, že chci  být úspěšný v  tom, co dělám,  tudíž ten úspěch se dá změřit jen  spokojeným publikem v hledišti.  V muzikálu Golem, kde jsem hrál, ( v tomto muzikálu jsem se potkával s Dashou), jsem byl mladý, naprosto bezejmenný zpěvák, namaskovaný, takže ani nikdo nevěděl, kdo jsem. Ale  tenkrát jsem si říkal: „Tak, takové divadlo bych chtěl jednou naplnit svým vlastním publikem.“  A od té doby uteklo pár let a povedlo se mi to. Byl to pro mě splněný sen a samozřejmě mám další  mety,  nechci spočinout jenom na českém „pískovišti“. Naše země je malá a pokud člověk dělá hudebn&iac ute; styl, který dělám já, má otevřené dveře i do zahraničí. Angličtina je v podstatě určitým hudebním esperantem, každý dnes vlastně nějak mluví anglicky, lidé  tomu rozumí a pokud nerozumí, angličtina je libozvučný jazyk, takže to nevadí. Mé cíle pro mě jsou další a další koncerty u nás i v zahraničí a hlavně plné sály spokojených lidí, kteří stejně jako já milují muziku, co swinguje. Pokud  Vy předáváte něco pozitivního do publika,  tak publikum vám to zase vrací zpátky a to je pro mě ten skutečný pocit štěstí.“

15.Značí   profese „zpěvák“  spíše  řeholi nebo krásný život?

„Vytížený jsem, to je pravda, ale mě ta práce baví. Je  to pro mě štěstí zabývat  se hudbou a být v této oblasti  denně. Jestliže svou profesi  chcete vnímat od začátku jako řeholi, vždycky to  tak bude, až do konce života.  Nebo ji  chcete vnímat z té lepší stránky, každá prohra je něco, co vás posune dál. Samozřejmě,  člověk zažívá vzlety a pády. Zní to skoro jako  klišé, ale je to tak, opravdu. Každá prohra Vás posílí a je důležité se z ní  poučit a nedělat ty stejné chyby stále dokola, což samozřejmě spousta lidí dělá.  Zpěv  rozhodně neznamená řeholi,  je to krásný život. Žít hudbou  je nádherné. (Ten úplně nejlepší pocit pro umělce je, když je svobodný, když může dělat to, co chce, ne to, co musí, k čemu ho nutí například finanční situace nebo vydavatel.)“

16.Vy  jste jel do Londýna na koncert Tonyho Bennetta.   Rozuměli Vám v té době Vaši  vrstevníci nebo Vás měli za šílence?

„Hudební svět je plný různých šílenců. Když to hodnotím zpětně, spousta lidí  si  říká, jaké mají na své cestě  překážky a proč   nemohou docílit toho a toho. Vezmu tedy v úvahu tento případ. Jel jsem na  koncert svého idolu. Někdo  namítne: „Já na to nemám peníze.“  Já jsem jel do Londýna a  nebylo to extrémě  drahé.  Byl jsem student,  neměl jsem moc peněz,  jel jsem tedy  autobusem. Trvalo to sice 17 hodin tam  a 17  hodin zpátky, v Londýně jsem byl 24 hodin bez ubytování v hotelu, takže jsem opravdu užil každou minutu.  Tonyho Bennetta jsem viděl a  byl jsem z toho nadšený. Cesta stála  dva tisíce korun, koncert  asi 70 liber, nebyla to tedy zásadní investice, spíše ušetřené kapesné. Nemohu  ani říct, že jsem ty peníze obětoval,  investoval jsem je. Bylo to poprvé, co jsem viděl špičkového amerického zpěváka swingové doby, který byl  blízký přítel Franka Sinatry,  a kterého  sám Frank označil za nejlepšího zpěváka showbyznysu. Pro zpěváka je nejlepší investice vidět své vzory v akci a učit se od nich přímo na koncertě.“

images

  17.Vy jste se také s Tony Bennettem  osobně setkal. Byl to další splněný sen?

„ Setkání  s Tony Benetem patří také do mých  splněných snů. V roce  2012 v Berlíně jsem mu byl představen a  měl  jsem možnost  strávit s ním asi čtvrt hodiny v zákulisí. Bylo to krásné setkání a říkal jsem si:  „No, to už dál jít  nemůže“.

Za dva roky přijel Tony Bennett do Prahy a já jsem byl požádán, abych jeho koncert  zahájil a  moderoval.  Sám Tony projevil přání,  že by se s Dashou a se mnou rád osobně setkal, takže jsme ho  přivítali  na letišti. Měl jsem možnost  navštívit jeho zvukovou zkoušku v Kongresovém centru a  před koncertem jsme spolu strávili několik okamžiků. Setkání  bylo srdečné a krásné, pro mě to byl zážitek na celý život.“

18.Jak jde dohromady zpěv a  moderování?

„Jde to ruku v ruce. V případě, že  je zpěvák zdatný moderátor, hodí se mu to. Neumím si představit, že bych během koncertu neměl mluvit, nebo že by mě uváděl někdo jiný. Je to komplexní přístup k showbyznysu. Zpěvák by měl být současně dobrým bavičem, řečníkem a reagovat na to, co se děje v hledišti.  Dává mu to neskutečnou volnost.“

149

19.Jak vnímáte tanec? Šel  byste  soutěžit do Stardance?

„Řeknu to na rovinu. Když jsem přišel na konzervatoř a měl jsem první hodinu pohybové výchovy, paní profesorka Věra Veselá se  na mě podívala a řekla: „No, hele,  naučila jsem tančit Standu Hložka, tak tebe to naučím taky.“ Tak jsem tím tak nějak prošel…

Mám asi nějaký  pohybový talent, ale hluboko ukrytý. Obešel jsem taneční, nikdy jsem do nich nechodil. V muzikálu Golem, ve kterém jsem účinkoval, dělal choreografie Richard Hes. I tam jsem se naučil,  co bylo třeba. Nejsem tak pohotový a rychlý tanečník, jako „profíci“, kteří se tancem živí, ale rozhodně tanec k hudbě patří a je její součástí. Tanec je odpovědí na muziku, protože bez hudby se tančit samozřejmě nedá. Kdyby přišla nabídka soutěžit ve  Stardance, tak bych to určitě přijal.  Byla by to zase nová výzva, která by člověka naučila nové věci a posunula ho dál.“

 

Děkuji za rozhovor

 Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

Lenka Klodová zkoumá fenomén striptýzů

Striptýz se stal běžnou součástí dnešního života, rozmanitých večírků a narozeninových oslav

 

 

 

 

dddd

 

Lenka Klodová: Showrooms
4. března – 3. dubna 2015
kurátor: Jiří Machalický

  1. striptýz: 3. 3. / 19:00
    1. vernisáž: 4. 3. / 19:00
    2. striptýz: 5. 3. / 19:00
    3. striptýz: 10. 3. / 19:00
    4. striptýz: 13. 3. / 19:00
    5. striptýz:19. 3. / 19:00
    6. striptýz a 2. vernisáž: 24. 3. / 19:00
    Umělkyně Lenka Klodová se ve své tvorbě inspiruje mateřstvím, tělesností, vztahy mezi muži a ženami. Otevřeně se zabývá sexualitou a vším, co s ní souvisí. Ke svým tématům přistupuje s citem a pochopením, ale i s nadsázkou, ironií a humorem. Zamýšlí se nad ženskou i mužskou krásou, nad jejich rozdíly a také nad tím, jak odlišně na ně pohlížíme. V souvislosti s uměleckým projevem se zabývá i pornografií, která je takřka výhradně určená mužům.

Neznám jinou umělkyni, která by ke zmíněným otázkám přistupovala tak otevřeně a bez předsudků. Právě v tom se vyrovná svým mužským protějškům, kteří se tělesností zabývají v širokých mezích. Někdy s respektem k tajemství, jindy s až nečekanou drsností. V mnoha ohledech překračuje zdánlivě nepřekročitelné hranice, takže nás nutí vnímat skutečnost novýma očima.

Ve svobodné společnosti má všechno své přirozené místo, význam i proporce. Málokdo by se pohoršoval nad pornografií ve stáncích s časopisy nebo nad existencí specializovaných obchodů s erotickými pomůckami. A nikoho také nepřekvapí, že se v různých podobách může stát součástí uměleckého projevu. Její užití však musí mít důvod, nesmí být samoúčelné.

Výstava Showrooms se zabývá fenoménem striptýzu, který se stal běžnou součástí dnešního života, rozmanitých večírků a narozeninových oslav. Nikdo se už nad předváděnou nahotou ani nepozastaví, jakoby se stala tím nejbanálnějším, s čím se můžeme setkat. V několika termínech proběhnou v prostoru galerie striptýzy prováděné profesionálkami, které zatančí na svou oblíbenou hudbu. Jejich videozáznamy se stanou součástí výstavy, jejíž obsah se až do konce bude měnit a narůstat. Jednotlivá předem připravená prostředí, představující intimitu domov a, se performancemi postupně naplní.

Lenka Klodová tentokrát pracuje se vztahem mezi striptýzy a typem prostoru, ve kterém by se za normálních okolností neodehrávaly. Do jisté míry tak sice ztrácejí svůj původní význam, ale zároveň získávají novou dimenzi.

 

text: Jiří Machalický

 Foto: http://nod.roxy.cz/

Taneční magazín