Představení, které má i svého dramaturga iluzí. Premiéra se blíží! Den „D“ = sobota 7. prosince 2019 v 19.30 až 21.00! Kde? V Divadle KOMEDIE, v Jungmanově ulici 1 v 110 00 Praze 1. Vstupenky již v předprodejích.
Panoptikum je o strachu z cizího a neznámého, o tom, co vše jsme schopní prodat a za jakou cenu, o hranicích a morálních hodnotách stojících na zisku a finančním profitu, o zábavě bez zábavy, o osamělosti, ale i o smíchu, odvaze, snech, lidské důstojnosti, kouzelníkovi a reflektorech.
Panoptika, nebo také freakshow, byly putovní společnosti, cestující od města k městu a vystavujících na obdiv kuriózní předměty, dovednosti a především lidi. Tak zvané „velmi zvláštní lidi“. V dobách, kdy Panoptika zažívala svou největší slávu, byla jediným možným útočištěm těchto osobností, které společnost zavrhovala a odmítala ze strachu z neznámého, jiného, odlišného.
A vystavovat ty, kteří neměli kam jít, bylo vydatným zdrojem příjmů pro majitele, tedy impresária. Ve společnosti hladové po lidském utrpení, kterým se může královsky bavit celá rodina, se před pokladnami panoptik táhly fronty ctihodných občanů, kteří chtěli být udiveni, pobaveni, zděšeni. Ženy se znechuceně odvracely od lidských abnormalit, děti si zakrývaly oči hrůzou a muži pohrdavě hleděli do očí stvůrám, které si sotva zaslouží být nazývány lidmi. Bytosti, ponížené na exponáty, bez osudu, snů a nadějí. A přitom lidé, kteří snili a toužili a chtěli žít a často byli lidštější než ti, kteří na ně hleděli užaslýma očima. Lidé s osudy, které by nikdo z nás nechtěl prožít a stejně hrdí a odvážní, milující a plní snů o budoucnosti, která nikdy nepřijde.
Ale co když slavná show přestává být atraktivní, putování po odlehlých místech přináší menší zisky a lhostejnější publikum? Co když už není účinkující předmětem výnosného podnikání, stává se břemenem a je potřeba se jej zbavit?
V jakých situacích ztrácí lidská duše pro druhého člověka hodnotu a kdy si naopak člověk zachová důstojnost a šlechetnost bez známky cynismu a zášti, bez pocitu křivdy vůči krutému okolí?
»PANOPTIKUM«
Choreografie a režie: Lenka Vagnerová
Hudba: Ivan Acher
Scénografie: Jakub Kopecký
Kostýmy: Simona Rybáková, Jakub Kopecký
Účinkují: Andrea Opavská, Monika Částková, Zuzana Veselá, Michela Kadlčíková, Patrik Čermák, Michal Heriban, Filip Martinský
Dramaturg iluzí: Jiří Marek
Light design: Michal Kříž
Producent: Lenka Vagnerová & Company
Představení vzniklo v koprodukci Městských divadel pražských a Eisfabrik.
Představení vzniklo za podpory Magistrátu hlavního města Prahy a Ministerstva Kultury.
Konec října v Jihočeském divadle. Komedie i milostné romány.
Druhá polovina října bude v Jihočeském divadle ve znamení činoherních novinek. Na své si přijdou diváci komedií i milovnici milostných románů.
Na hlavní scéně Jihočeského divadla bude mít 25. října českou premiéru komedie úspěšného současného chorvatského dramatika Mira Gavrana Bačkorové v režii Jany Kališové.
Miro Gavran patří mezi nejhranější chorvatské dramatiky v zahraničí. Je jediným žijícím dramatikem v Evropě, kterému je věnován festival – slovenský a český Gavranfest. Jeho díla byla přeložena do více než třiceti jazyků. Získal přes dvacet divadelních a literárních cen. V roce 2003 obdržel ocenění European Circle za výjimečný pří ;nos šíření evropských hodnot na poli kultury.
Sám o sobě říká: „Jsem šťastný, že stojím pevně oběma nohama na zemi. Lidé, kteří si myslí, že jsou hodni svých talentů, si neuvědomují, že talent je dar od Boha, se kterým musíme nakládat něžně a odpovědně. Jako dítě vesnických učitelů jsem se naučil být pokorný a se stejným klidem přijímat úspěchy i neúspěchy. Naučil jsem se, že v tomto světě nejsme sami pro sebe, ale kvůli druhým, naučil jsem se sloužit svým čtenářům a divákům, a také vděčnosti Bohu, který mi tak často dává inspiraci k vyprávění příběhů, které si opravdu užívám.”
Komedie Bačkorové je netradičním milostným čtyřúhelníkem bohatým na zápletky, které přináší skvělé herecké příležitosti. V titulních rolích se představí oblíbení herci Jihočeského divadla Tomáš Drápela, Martin Hruška, Věra Hlaváčková a Dana Verzichová. Scénu navrhl Karel Čapek, kostýmy Kristina Matre Křížová.
Miro Gavran nám prozradil: „Ve své komedii Bačkorové píšu o dominantních ženách a submisivních mužích, podobně jako v některých mých dalších komediích, jako jsou Muž mé ženy nebo Smích zakázán. Ve dvacátém století, zvlášť v jeho druhé polovině došlo trochu k tomu, že si muži a ženy vyměnili své úlohy, své pozice, takže máme často výrazně dominantní ženy…, ale jelikož i při té společenské změně zůstaly ženy velmi emotivní, je to pro mě ideální příležitost pro napsání komedie. V minulých letech jsem hodně cesto val a můžu říct, že ta proměna vztahů mezi muži a ženami je už patrná i v některých donedávna patriarchálních společnostech. Chorvati nejsou výjimkou, ženy se stále více uplatňují ve vysoké politice, na řídících a manažerských postech. Možná proto měla tato komedie úspěch v tolika zemích, protože diváci a divačky se v tom příběhu poznávají a mají příležitost se zasmát sami sobě. Jsem šťastný, že se Jihočeské divadlo jako první v Čechách rozhodlo uvést tuto komedii, která je mi zvlášť milá.”
Pro Studiovou scénu Na Půdě připravuje činohra v režii Martiny Schlegelové adaptaci rakouského bestselleru Daniela Glattauera Dobrý proti severáku. Tento milostný román v e-mailech si získal zástupy fanoušků, stejně úspěšná je i jeho divadelní verze. V Jihočeském divadle uvedeme tento bestseller v premiéře 18. října.
Danielu Glattauerovi přinesl tento román nominaci na Německou knižní cenu (2006). Dramatizace románu se v současnosti hraje ve více než čtyřiceti divadlech.
Nina Berendonk s Danielem Glattauerem v Süddeutsche Zeitung, 17. května 2010
Jak jste přišel na to vyprávět milostný román jen pomocí emailů? Nebál jste se, že vám budou předhazovat, že jste dal jen módní nátěr starému dobrému románu v dopisech? Ne, strach jsem neměl, neboť jsem byl naivní. Na román v dopisech, ať již starý či nový, jsem nemyslel ani jednu vteřinu. Teprve následně mi kritici stále dokola připomínali školní četbu, např. „Werthera”. O to, zda jsou již nějaké e-mailové romány ze současnosti, jsem se nestaral. Nejdřív jsem si vyzkoušel, zda může milostný příběh začít virtuálně. A pak už jsem se od té formy nedokázal odloučit – dokonce i po dokončení knihy „Dobrý proti severáku”. Muselo tedy následovat i její pokračování „Každá sedmá vlna”.
V rolích Emmi a Lea, kteří se do sebe vášnivě zamilují díky jednomu chybně odeslanému emailu,se v Jihočeském divadle představí Pavel Oubram, držitel loňské Jihočeské Thálie a hostující Helena Dvořáková, dlouholetá profilová herečka pražského Divadla v Dlouhé. V roli Bernarda ze záznamu se představí Martin Myšička. Scénu navrhla Anna Brotánková, kostýmy Aneta Grňákov, hudbu složil Filip Veret.
Asi nejvýznamnější poslední dílo jedné z nejvlivnějších světových hudebních osobností Davida Bowieho, muzikál „Lazarus“, se konečně představí i českému publiku. Jeho premiéry jsou naplánované na 11. a 12. října 2019 v divadle Komedie.
Česká verze nastudování vzniká v režii Mariána Amslera. V alternaci se v hlavní roli představí herec Igor Orozovič a spíše zpěvák Ondřej Ruml.
Premiérově se muzikál „Lazarus“ představil na konci roku 2015 v New Yorku. Konkrétně v Theatre Workshop. Stal se jedním z posledních děl, které dokončil Bowie před svou smrtí. Zemřel totiž 10. ledna 2016.
Poté následovalo úspěšné uvedení v King’s Cross Theatre v Londýně. Hlavní roli u obou inscenací ztvárnil herec Michael C. Hall.Ano, ten, který se proslavil mimo jiné rolí v televizním seriálu Dexter. Další uvedení „Lazaruse“ následovala například ve Vídni, v Düsseldorfu, Hamburku, Norimberku, Amsterdamu či v Oslu. Od konce května 2019 je na repertoáru Arts Centre – Playhouse v Melbourne a od října se na komorní muzikál „Lazarus“ může konečně těšit i Praha.
Jaká je hlavní osa muzikálu? Jde o melancholický, melodramatický příběh o samotě, sebedestrukci a potřebě lásky. Navazuje na více než čtyřicet let starý film „Muž, který spadl na Zemi“, ve kterém ztvárnil Bowie roli mimozemšťana Newtona. Téma cizince mezi lidmi zůstává, přidávají se však motivy vyhoření, závislosti a především velké potřeby návratu do čistého života, světa a duše. Kromě Newtona tak poznáváme sebevědomou Elly, které setkání s tajemným excentrikem změní život, jejího nudného manžela Zacha, černého anděla Valentina, dávného hrdinova přítele Michaela nebo „ideální pár“ Bena a Maemi. A pak je tu ještě Dívka – naděje, s níž je možné letět ke hvězdám.
Sám David Bowie napsal muzikál „Lazarus“ takříkajíc týmově. Je totiž autoremspolečně s irským dramatikem Endou Walshem. Kromě Bowieho starších hitů v něm zaznívají i písně z alba Blackstar, vydaného krátce před zpěvákovou smrtí.
Muzikál, který již sklízí úspěch na evropských scénách, uvedou Městská divadla pražská. A to na scéně divadla Komedie v české premiéře 11. a 12. října 2019.
Vstupenky můžete zakoupit již nyní v pokladnách Městských divadel pražských nebo on-line ZDE.
Ondřej Ruml se již těší na svou novou muzikálovou roli
HLAVNÍ OBSAZENÍ A TÝM MUZIKÁLU „LAZARUS“
Thomas Jerome Newton: Igor Orozovič / Ondřej Ruml
Elly, jeho asistentka: Nina Horáková
Dívka: Erika Stárková
Valentine: Pavol Smolárik
Ben/Michael: Michael Vykus
Maemi: Huyen Vi Tranová
Zach: Michal Bednář
TVŮRČÍ TÝM:
Režie: Marián Amsler Dramaturgie: Jana Slouková Scéna: Juraj Kuchárek Kostýmy: Eva Jiřikovská Původní instrumentace a aranžmá: Henry Hey Hudební nastudování: Jan Aleš Pohybová spolupráce: Stanislava Vlčeková Překlad libreta: Michal Zahálka
Za minulého režimu se to divadlo nesmělo jmenovat Komedie. Jelikož v domě nad ním úřadovala Česká vláda. Dnes už má opět starý dobrý název a bude v něm zahájen – již tento čtvrtek – šestý ročník festivalu SPECTACULARE 2019!
Uhrančivý taneční duet Rafales slavnostně zahájí šestý ročník festivalu Spectaculare v prostorách divadla Komedie. Ve čtvrtek 14. února, v den svátku zamilovaných, prozkoumá soubor RADAR pod vedením francouzského choreografa Benjamina Bertranda souhru a rytmus dvou těl ve vibracích zvukových vln. Bulharský umělec Stanislav Genadiev představí ve čtvrtek 7. března v Kasárnách Karlín instalaci geometrických světelných linii Synchronicity. Divadelní část festivalu zakončí 26. března intermediální performance Everywhen v prostorách Alfreda ve dvoře. Festival letos do Prahy mimo jiné přiveze výrazná jména elektronické, experimentální jazzové a soudobé hudby: Jon Hopkins, Apparat Luke Howard, Phil France, Peter Gregson, Daniel Brandt či Rafael Anton Irisarri. Vstupenky jsou k dostání v předprodeji GoOut. Kompletní program festivalu je k dispozici na www.spectaculare.eu.
Festival Spectaculare letos významně rozšířil divadelní a taneční program. Uvede tak tři performance, které spojuje netradiční forma scénického umění a silná hudební složka. První z nich, taneční duet Rafales, slavnostně zahájí letošní ročník festivalu ve čtvrtek 14. února v divadle Komedie. Francouzský choreograf Benjamin Bertrand v něm zkoumá stabilitu a rytmus dvou těl ve vibracích zvukových vln, napětí svalů a tření kůže o kůži. Inspirací mu byla nevypočitatelná vzdušná substance, která se prolíná skrze hmotu. Performance je výjimečná výrazným zvukovým doprovodem, o který se postaral Florent Colautti – uznávaný francouzský elektroakustický experimentátor vynalézající vlastní hudební nástroje.
Do karlínských Kasáren se můžete ve čtvrtek 7. března vydat na bulharské představení „Synchronicity“
Synchronicity bulharského choreografa a hudebníka Stanislava Genadieva bude 7. března v Kasárnách Karlín ve světelné instalaci geometrických linií zkoumat složitý vztah člověka k okolnímu světu. Klade si otázky, zda se věci ve světě dějí záměrně nebo jestli nejsou některé souvislosti jen hříčkou osudu. V interakci s hypnotickými audiovizuálními efekty rozehraje Genadiev svou taneční variaci na teorii synchronicity C. G. Junga. Po skončení performance představí autor performance, pod pseudonymem DJ Genda, hudební set, ve kterém se pomocí vlastních terénních nahrávek věnuje stylům jako je UK bass, dub, breakbeat i jazz.
Rafaels
Závěr divadelního programu festivalu Spectaculare bude patřit představení Everywhen, které se odehraje v úterý 26. března v divadle Alfred ve dvoře. Intermediální performance se zabývá neustálou rotací dějin a zachycení kontrastu láskyplného osobního života s životem politickým, jenž může mít děsivé následky. Everywhen nabídne strhující taneční výkon a podmanivou hudba v kombinaci se závratně rotujícími 3D vizualizacemi. Vše je společnou prací tanečnice Soni Ferienčíkové, hudebnice Alexandry Timpau a vizuální umělkyně Márie Judové, která pro představení vytvořila pomocí kombinace archivních fotografií a naskenovaných objektů originální 3D animace.
Everywhen
Kompletní program najdete na webových stránkách: www.spectaculare.eu. Vstupenky na festival Spectaculare jsou k dostání v předprodeji GoOut.
