Cirk La Putyka patří do arény!

Cirk La Putyka vzdá v dubnu 2020 v O2 universu velkolepou poctu českému cirkusu. Završí tím tak oslavy 10. výročí souboru. Lístky si můžete zajišťovat již nyní!

Soubor Cirk La Putyka připravuje od 25. do 27. dubna 2020 do nového prostoru O2 universum největší projekt ve své historii. Jím zároveň završí oslavy svého desátého výročí. Jedná se o sérii čtyř velkolepých představení nazvaného „Cesty“. Během něj domácí i zahraniční tvůrci, za účasti čtyřiceti akrobatů, herců, tanečníků a hudebníků, provedou diváky dějinami cirkusu u nás.

Zavedou je na cesty, kterými se cirkus ubíral a z nichž Cirk La Putyka čerpá a je jejich součástí. Od kočovných loutkářů 19. století přes cirkus počátku 20. století, meziválečnou avantgardu a Osvobozené divadlo, protektorát, znárodnění cirkusů, rozvoj moderní pantomimy, „sametovou revoluci“… Ale také obdobím do založení souboru, samotnou desetiletou historii Cirku La Putyka, a na závěr pak čeká pohled do budoucnosti a oslava s diváky.

Vedle autora konceptu a principála souboru Rostislava Nováka mladšího se na představení režijně podílejí přední světoví tvůrci – Maksim Komaro (Circo Aereo), Daniel Gulko (Cahin Caha), Tilde Björfors (Cirkus Cirkör) a Ethan Law (Cirk La Putyka). Prostor O2 universa pojme scénograf Martin Vybíral netradičně – jeviště o délce 38 metrů a šířce 7 metrů bude stát na délku a diváci se díky tomu dostanou do blízkosti všech účinkujících. Kostýmy navrhuje Kristina Záveská, hudbu zastřeší kmenový autor souboru Jan Balcar.

Vstupenky na všechna představení, která jsou vhodná nejen pro dospělé, ale také pro děti od 7 let, jsou od pátku 18. října 2019 od 9 hodin v prodeji v síti Ticketmaster. Více informací na www.laputyka.cz.

Nechceme výročí souboru oslavit jen setkáním se skleničkou v ruce, ani vytvořit kabaret či sled čísel z naší historie,” vysvětluje na úvod Rosťa Novák. „Cirk La Putyka kráčí po novocirkusové cestě už deset let. Kde ale tato cesta opravdu začala? S novým cirkusem ve Francii? S Osvobozeným divadlem či tradičním cirkusem? Nebo u kočovných loutkářů v 19. století?,” ptá se dále. Právě z této inspirace čerpá unikátní představení „Cesty“, které zachytí příběh cirkusového umění od konce 19. století po současnost.

Otec a syn -zprava Rostislav Novák mladší a jeho otec Rostislav Novák

Cirkusáci jsou vždy na cestách, ať už hrají na ulici, v šapitó nebo v kamenných divadlech. Na cestách tvoří, setkávají se a rozcházejí. Rozrůstají se o nové generace, kterým ty starší přenechávají místo. Jednou jde o cirkus se zvířaty, jindy bez nich. Stále je to ale cirkus. Cirkus života,” doplňuje Rosťa Novák.

Na jednom jevišti se setkají členové Cirku La Putyka z různých etap jeho vývoje, kteří spolu za posledních deset let vytvořili řadu představení a procestovali Českou republiku i velký kus světa. „V představení se potkají na společné cestě jednotliví režiséři, zhruba čtyřicet umělců několika národností a generací. Jejich zkušenosti se protnou. Nabídnou zážitek. Cirkus,” uzavírá Rosťa Novák mladší. I samotné obrovské jeviště zachytí téma cest, všechny choreografie a scény budou založené na pohybu zleva doprava, vše bude v neustálém pohybu.

Maksim Komaro

Představení „Cesty“ v O2 universum je vyvrcholením oslav deseti let souboru. Ty probíhají již letos na podzim. Vedle filmového záznamu „Up End Down Symphony“ v kinech, nabitého programu na Jatkách78, mnoha hostování po České republice připravili jeho členové řadu dalších projektů.

V říjnu a listopadu uvádí Cirk La Putyka tři dlouholeté úspěšné inscenace v prostorách, kde původně vznikla a měla premiéru: „La Putyka“ v Divadle Archa a „Slapstick Sonata“ jako derniéru na Nové scéně Národního divadla. Posledních uvedení se dočkají také inscenace „Black Black Woods“ a „Airground“.

V únoru 2020 proběhne z letošního září odložená premiéra inscenace „Don´t Quijote“ v režii dvojice SKUTR, ve které se v hlavních (a jediných) rolí představí principál souboru Rostislav Novák mladší i se svým dlouholetým přítelem Jiřím Kohoutem.

Více informací získáte na: www.laputyka.cz.

Foto: Tomáš Třeštík a archiv

Jiří Sedlák

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

TANEC PRAHA vyzývá

Zajímavá šance pro profesionální umělce. Taneční dramaturgové a choreografové, hlaste se!

Populární TANEC PRAHA vypisuje první otevřenou výzvu v rámci projektu Micro and Macro Dance Dramaturgie, který získal podporu programu Evropské unie Kreativní Evropa na dva roky (2019–2021).

Více o projektu zde

Do projektu se mohou hlásit pouze profesionální umělci: choreografové, kteří již mají zkušenosti z tvůrčího procesu („mid-career choreographers”) a cítí potřebu dalšího profesního růstu, a potenciální taneční dramaturgové, kteří se chtějí perspektivně věnovat této profesi. Choreografové se mohou přihlásit s vybranou osobností dramaturga jako dvojice, ale také jednotlivě. Stejně tak zájemci o taneční dramaturgii. Důležitý je zájem o výměnu zkušeností v rámci evropské spolupráce a otevřenost novým impulzům.

Výběr tvůrčích dvojic pro první rok projektu proběhne na mítinku uměleckých ředitelů partnerských organizací koncem října 2019 v Limassolu (CY) na základě Otevřené výzvy v každé z partnerských zemí. Workshopy se v prvním roce projektu budou konat 15. – 25. 4. 2020 v Itálii (Polverigi/Anghiari) a v první polovině října 2020 v Nizozemí (Tilburg).

V dalším roce jsou pro novou pětici tvůrčích dvojic připravovány workshopy na jaro 2021 ve Švédsku (Stockholm) a září 2021 v Praze.

Projekt hradí vybraným účastníkům dopravu na workshopy, ubytování a stravování v místě zahraničních workshopů a honoráře.

Kompletní znění výzvy, podmínky účasti a přihlášku najdete zde.

Kateřina Kavalírová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

PRAŽSKÝ KOMORNÍ BALET v předvečer státního svátku

Pražský komorní balet poprvé uvede 27. října komponovaný večer Petra Zusky s názvem „Carmina Vetera“. Kde? V Praze, v Divadle na Vinohradech.

Pražský komorní balet představí v neděli 27. října 2019 od 19.00 hodin v Divadle na Vinohradech nový komponovaný program „Carmina Vetera“ („Staré písně“). Soubor zatančí čtyři choreografie Petra Zusky, pro které se jejich autor inspiroval motivy lidových písní. Tři Zuskovy starší kusy „Ej Lásko“, „Lyrická“ a „Růže“ vznikly mezi lety 2008 a 2010 pro různé soubory a příležitosti, dívčí sólo s názvem „Fo(u)r One“ bude uvedeno premiérově.

Malá hříčka v anglickém názvu ‚Fo(u)r One‘ evokuje dva základní významy: ‚čtyři´ a zároveň ‚pro jednu´. Jedná se totiž o čtyři písně ze čtyř různých koutů světa, do značné míry reprezentující esence čtyř hlavních, starých, ale dosud existujících a živoucích kultur lidstva – to vše v postavě jedné ženy,“ říká k novince její autor Petr Zuska. „Ač to možná může znít poněkud nadneseně z hlediska výše zmíněného, je toto nové sólo věnováno velké Matce Zemi. A rovněž vodě, která je její krví. Je to jakási zpověď o křehkosti a síle ženství v paralele se silou a křehkostí existence lidstva. ‚Ej Lásko‘, ‚Lyrická‘ a ‚Růže‘ jsou tři dílka, která jsem v rozmezí tří let, tedy 2008–2010, nezávisle na sobě vytvořil pro různé příležitosti, soubory a tanečníky. Z dramaturgického hlediska je však spojuje právě výše zmíněný žánr hudební. Musím přiznat, že ze zhruba padesáti choreografií, které mám doposud na svém kontě, tvoří ty, které se opírají o lidovou píseň či v širším slova smyslu etnickou hudbu, asi patnáct až dvacet procent. Čas od času se vždy k tomuto žánru vracím a zřejmě i nadále budu. Cítím v něm omamnou a drásající vůni našich kořenů, radost a lásku jdoucí ruku v ruce s bolestí a smrtí, osudovou návaznost na něco ryzího a archetypálního uvnitř nás, co díky bohu často ani po staletích nemizí,“ doplňuje Zuska, který je od nové sezóny rezidenčním choreografem Pražského komorního baletu.

V novém představení diváci uvidí tančit sólistu souboru Dominika Vodičku, jenž je čerstvým držitelem Ceny Thálie za nejlepší mužský výkon v oboru Tanec a pohybové divadlo. Prestižní ocenění získal za ztvárnění role Muže v úspěšné inscenaci Kytice, kterou pro Pražský komorní balet vytvořil Petr Zuska na jaře tohoto roku.

Vstupenky na první premiéru představení Carmina Vetera, která se koná 27. října, jsou k zakoupení online na webové stránce Divadla na Vinohradech (http://www.divadlonavinohradech.com/), vstupenky na druhou premiéru, jež proběhne 3. listopadu, pak na webové stránce Městského divadla v Mostě (http://www.divadlo-most.cz/).

Snímek ze zkoušky

Ej lásko“

Choreografie: Petr Zuska, hudba: Jiří Pavlica & Hradišťan (výběr písní z alba „Ozvěny duše“), scéna: Petr Zuska, kostýmy: Roman Šolc, světelný design: Pavel Kremlík, Petr Zuska, nastudování: Aleksandre Katsapov, tančí: 5 tanečníků, délka: 20 minut

Lyrická“

Choreografie: Petr Zuska, hudba: Vyšívanka Lada (ukrajinské a východoslovenské balady), scéna: Petr Zuska, kostýmy: Roman Šolc, světelný design: Petr Zuska, video: Tomáš Stibor, nastudování: Aleksandre Katsapov, tančí: 2 tanečníci, délka: 8 minut

Fo(u)r One“

Choreografie: Petr Zuska, hudba: indické, irské, arabské a židovské balady, scéna a kostýmy: Pavel Knolle, světelný design: Petr Zuska, tančí: 1 tanečnice, délka: 13 minut

Růže“

Choreografie: Petr Zuska, hudba: Jiří Tichota & Spirituál kvintet (výběr písní z alba „Písničky z roku raz dva“), kostýmy: Roman Šolc, světelný design: Pavel Kremlík, Petr Zuska, nastudování: Linda Svidró, tančí: 8 tanečníků, délka: 25 minut

Foto: PKB

Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Tereza Bartůňková: »ZAHRADA«

Inscenace Laterny magiky trochu jinak. Již tento čtvrtek!

Vážení přátelé tance a výtvarného umění,

vážení čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU,

srdečně vás zveme

na vernisáž výstavy ilustrací

Terezy Bartůňkové,

které vznikly pro inscenaci Laterny magiky »Zahrada«.

Tereza Bartůňková: »ZAHRADA«

Vernisáž se koná 24. 10. 2019 v 18.30 hodin

v Cafe NONA na Nové scéně Národního divadla,

před reprízou inscenace „Zahrada“,

která následuje od 20 hodin
Výstavu můžete zhlédnout až do 16. listopadu.


Výtvarnice Tereza Bartůňková vytvořila v roce 2018 pro Laternu magiku sérii autorských ilustrací. Staly se nejen podkladem propracovaného vizuálu, ale také všech projekcí k inscenaci „ZAHRADA“.

Návštěvníci Nové scény mají nyní možnost prohlédnout si originály některých kreseb, které byly

v projekcích použity (realizace animací Erik Bartoš), i další návrhy, které během příprav inscenace vznikly. S vizuálem k inscenaci „ZAHRADA“ se Tereza Bartůňková umístila v užším výběru mezinárodní soutěže profesionálních ilustrátorů

The World Illustration Awards.

V samotné inscenaci „ZAHRADA“ je pak vizuální stránka ceněna odbornou kritikou i diváky.

PhDr. Lucie Kocourková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN