Kdo bude prezentovat Česko na PQ 2027?

Dům od uskupení Handa Gote a instalace Hot Fruits

Česko bude na PQ 2027 prezentovat projekt Dům od uskupení Handa Gote a instalace Hot Fruits studujících a absolventek AVU a UMPRUM

Otevřenou soutěž na prezentaci české scénografické tvorby ve Výstavě zemí a regionů Pražského Quadriennale 2027 vyhrál projekt Dům skupiny Handa Gote. Ve Studentské výstavě se představí instalace Hot Fruits kolektivu studujících a absolventek AVU a UMPRUM Anny Fiedlerové, Lim Jeong Soo a Lucie Vrbíkové. O soutěž byl rekordní zájem; v prvním kole odborná komise ve složení Martin Bernátek, Amálie Bulandrová, Tomáš Jarkovský, Tereza Sieglová, Tereza Stehlíková, Matěj Sýkora a Kateřina Štefková hodnotila 41 přihlášených projektů.

Stará divadelní technika oživí neolitický Dům od Handa Gote

Projekt Dům umělecké skupiny Handa Gote research & development byl vybrán z celkových 12 přihlášených koncepcí do Výstavy zemí a regionů a čtyř postupujících do druhého kola.

Jeho základem je zmenšenina neolitického dlouhého domu vytvořená z původních materiálů – dřeva, proutí, hlíny a rákosu. Uvnitř se nachází stará divadelní technika, světla a audiovizuální zařízení, tvořící vrstevnatou paměť nezávislé scény a divadelní technologie. V pravidelných intervalech prostor probouzí k životu „orloj“ amplifikovaných objektů vyřazených divadelních zařízení.

„Zmenšenina dlouhého domu tvoří ochranný prostor, ve kterém můžeme meditovat nad pomíjivostí divadelní historie, nad aktuálností, která je aktuální jen dokud nemusí vyklidit prostor novému,“ uvádí Tomáš Procházka, zakladatel Handa Gote. „Věříme, že naše realizace bude srozumitelná na racionální úrovni, a že bude komunikovat i na úrovních jiných. Scénografie je pro nás především divadlo. A divadlo je pro nás – řečeno s Janem Švankmajerem – ‚magická operace‘. To je jeden z důvodů, proč ho stále děláme,“ dodává.

Instalace Hot Fruits převrací vztah člověka a spotřebního zboží

Z celkových 29 přijatých koncepcí pro Studentskou výstavu a tří postupujících do druhého kola byl vybrán návrh kolaborativního týmu umělkyň (Anna Fiedlerová, Lim Jeong Soo, Lucie Vrbíková), architektů, designérů, grafiků a dalších – studentů, studentek, absolventek a absolventů AVU a UMPRUM. Tyto školy tak budou ve Studentské výstavě PQ zastoupeny poprvé.

Multisenzorická instalace Hot Fruits představuje dřevěnou přepravku s naddimenzovanými objekty v podobě citronu, kdoule a dračího ovoce. Diváci a divačky mohou do objektů přímo vstupovat a vnímat jejich vůni, zvukovou kompozici a probíhající durativní performance.

„Projekt odhaluje skryté příběhy globálního obchodu, neviditelné práce a mizejícího vztahu k půdě. Stírá hranici mezi diváctvem a performerkami, které se o tento křehký ekosystém starají, a mění pasivní konzumaci v aktivní prožitek péče a spolubytí,“ vysvětluje Anna Fiedlerová, hlavní autorka, a dodává: „Instalace své návštěvníky a návštěvnice doslova pohltí. Ohromné ovoce pozře svého konzumenta a promění ho v člověka pomalého, citlivě vnímajícího okolní dění.“

Informační semináře a nově definovaná kritéria výběru

Dvoukolová otevřená soutěž probíhala od června do konce roku 2025. Česká organizace scénografů*ek, divadelních architektů*ek a techniků*ček (ČOSDAT) v červenci a v září uspořádala dva informační semináře, jejichž cílem bylo poskytnout praktické informace, inspiraci a okomentovat nově definované hodnoticí kategorie a kritéria výběru.

V rámci těchto kritérií musely projekt naplňovat technické a prostorové parametry a aktivně reagovat na téma 16. ročníku PQ: Absence a ticha jako prostory možností pro scénografické vize budoucnosti.

„Velice nás potěšil nejen velký zájem, ale i značná rozmanitost uměleckých škol, ze kterých se letos studující a čerstvé absolventky a absolventi hlásili. Stejně tak nás velmi potěšila vysoká kvalita zpracování přihlášených projektů, jejich originalita a koncepční promyšlenost, která byla patrná v obou soutěžích,“ dodává předsedající komise Amálie Bulandrová.

Vybrané nevítězné koncepce plánuje spolek ČOSDAT prezentovat v rámci nejbližšího čísla scénografického zinu Čas na stíny.

Vyhlašovatelem soutěže bylo MK ČR, její organizací byl pověřen Národní institut pro kulturu.

  1. ročník Pražského Quadriennaleproběhne v termínu8.–17. června 2027 v prostorách nově zrekonstruovaného Výstaviště Praha a na dalších místech v Praze.

Jak se do PQ zapojit

Tvůrci a tvůrkyně působící v Česku i v zahraničí se mohou do programu PQ zapojit také skrze programové sekce připravované kurátorským týmem PQ. Do konce ledna jsou otevřeny výzvy do PQ Performance a PQ Performance Space.

Výzvy na návrhy workshopů v rámci PQ Studio, debatní a konferenční příspěvky do PQ Talks a akademické, publicistické, popularizační i multimediální formáty do PQ Publication Cultures mají uzávěrky později v průběhu roku.

Nejbližší akcí pořádanou týmem PQ je sympozium Performing Exhibitions, Curating Scenographies, které proběhne v termínu 13.–15. dubna 2026 v prostorách pražské ARCHY+.

Adam Dudek

pro Taneční magazín

Taneční »TICHÉ ROZHOVORY« v zahradě

Již následující neděli!

Tiché rozhovory – tanec v zahradě

termín
9. 6. 2019
15:00–16:00

Zámek Troja, zámecká zahrada

vstupné: zdarma

poznámka:
vstupné do Trojského zámku dle běžného ceníku >

ve spolupráci s :

PULSAR

Nekonečná tanečně-pohybová performance Dagmar Chaloupkové a Michala Záhory rozmlouvající s dílem Aleše Hnízdila.

 

Hudba: Carlo Natoli a Tomáš Procházka.

výstavy:

 

Foto: Vojtěch Brtnický

TANEČNÍ MAGAZÍN

Stanica volá SOS! A pražská nezávislá scéna podává pomocnou ruku!

Umělci ze Slovenska i Čech se spojí pro dobrou věc. Připojí se i festival TANEC PRAHA. Benefice již v pondělí 3. června v ALTĚ!

V noci z 18. na 19. května podlehl sál S2 ve slovenské Stanici Žilina – Záriečie plamenům. Šestnáctiletá historie tohoto centra pro současnou kulturu je nerozlučně spjatá i s českou scénou. Proto se pražští nezávislí umělci spojili a připravují v pondělí 3. června od 19:30 benefiční večer ve Studiu ALTA s názvem Stanica volá SOS! Tentýž večer podpoří výtěžkem z Openingu v PONCI Stanicu festival TANEC PRAHA.

Desítky dobrovolníků a přátel Stanice uklízí následky ničivého požáru, jehož příčina zatím není známa, a počítají ztráty. Vyklidit a odvézt množství odpadu bude stát několik tisíc euro. A to je jenom začátek. Jestli se má do Stanice vrátit život, bude potřeba prostor vybudovat nanovo – a to už bude stát desítky tisíc euro, které může organizace tohoto typu v našich podmínkách dostávat spíše pouze od malých dárců.

Jestli chcete být součástí pokračování příběhu Stanice, přijďte na benefiční večer 3. června do Studia ALTA. Sejdou se zde tři desítky umělců, kteří působí v Praze a kterým osud Stanice není lhostejný. Jako projev solidarity vytvoří společně hudebně-taneční večer, kterým chtějí veřejnost motivovat k finanční podpoře likvidace škod požáru.

Na horním snímku (nahoře u počátku článku) vidíte Stanicu ještě v plné parádě a provozu… A zde po tragickém vyhoření…

Účast potvrdili slovenští umělci působící v Praze – Martin Talaga, Tomáš Janypka, Lucia Kašiarová, Viktor Černický a Zdenka Sviteková, ale i čeští umělci, které se Stanicou pojí účast na festivalech, workshopech či koprodukčních projektech. Mimo jiné se můžete těšit na performance v podání špičkových osobností jako: Terezy Ondrové, Markéty Jandové, Dory Bouzkové, Jany  Novorytové, Mirky Eliášové, Mish Rais, Markéty Stránské, Heleny Arenbergerové, Lucie Charouzové, Ley Švejdové či Svatopluka Ždímala.

 Účast přislíbil i Martin Talaga (vpravo) na snímku po boku Veroniky Knytlové v inscenaci „Garsonky“

Hudební vystoupení a doprovod performerům připraví umělci jako Tomáš Vtípil, Jano Doe, David Danel, Ondřej Zajac, Ondřej Ježek, Tomáš Procházka, Vojtěch Procházka, Pasi Mäkelä, Ken Ganfield, Michal Wroblewski, George Cremaschi, Jan Chalupa a Daniel Meier.

Do výzvy na záchranu tohoto unikátního projektu, který vznikl z nadšení party tehdejších studentů, se připojují i organizace jako Bazaar Festival či SE.S.TA – Centrum choreografického rozvoje.

VSTUPNÉ NA AKCI JE DOBROVOLNÉ A CELOU ČÁSTKU VĚNUJEME NA OBNOVU STANICE ŽILINA-ZÁRIEČIE.

DAROVAT ONLINE MŮŽETE ZDE:

https://trucspherique.darujme.sk/2989/

VÍCE INFORMACÍ O BENEFIČNÍ AKCI STANICA VOLÁ SOS!: https://www.altart.cz/program/stanica-vola-sos-%E2%97%8F-beneficni-vecer/

Pro více informací kontaktujte prosím Tatianu Brederovou:

E-mail: tatiana@altart.cz

Telefon: 728 114 927

Foto: Studio Alta a archiv

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

„Oáza neklidu“: první monografie o ALFREDu VE DVOŘE

Škrabal odpovědným redaktorem knihy o ALFREDU VE DVOŘE!

Motus, produkce pražského divadla Alfred ve dvoře vydává svou první publikaci s názvem Oáza neklidu. Kniha s podtitulem „Sonda do nitra nezávislé scény Alfred ve dvoře“ je kolektivní monografií Lukáše Jiřičky a Evy Kyselové, kteří se zaměřili na tuto scénu jako na divadlo neustálého experimentu. Kniha obsahuje celkem devět studií, doprovodné fotografie, přehled všech inscenací uvedených od roku 2001 ad. Grafickou podobu, která vychází z dlouholetého vizuálu divadla, navrhla grafička Anastasia Vrublevská (ATYP). Uvedení knihy proběhne 20. února od 18:00 přímo v Alfredu ve dvoře (Františka Křížka 36, Praha 7). Knihu je možné zakoupit v divadle a ve vybraných knihkupectvích.

Alfred ve dvoře už více než 15 let funguje jako umělecký inkubátor i stabilní divadelní scéna. Svým zaměřením zosobňuje a odráží proměnu divadelního jazyka i zásadní emancipaci českého (a evropského) performativního, divadelního a tanečního umění. Autorky a autoři textů Marie Adamová, Jana Bohutínská, Petr Ferenc, Lukáš Jiřička, Eva Kyselová, Ewan McLaren, Jana Návratová, Jakub Škorpil a Miloš Vojtěchovský se zaměřují na tvůrce, kteří výrazně ovlivnili vývoj této nezávislé scény – například Krepsko, Secondhand Women, Handa Gote Research & Development, Jiří Adámek a Boca Loca Lab a další „Po roce 2000 doznala česká divadelní scéna řadu změn, jichž se Alfred ve dvoře v produkci Motusu aktivně účastnil – docházelo k proměnám divadelní estetiky, která byla s nezávislou scénou do té doby spjata. Publikace analyzuje tyto posuny na jednom z nejlepších příkladů,“ komentují koncepci publikace editoři Lukáš Jiřička a Eva Kyselová.

Produkce Alfreda ve dvoře se také snaží vystupovat mimo divadlo a bere na sebe občansky aktivní roli – jako v případě založení platforem Auto*Mat, Zažít město jinak ad. Divadlo v roce 1997 postavil a několik let umělecky vedl významný český mim Ctibor Turba. V roce 2001 jej (již v produkci Motusu) znovu zprovoznily Maria Cavina a Daniela Voráčková. Ty v roli ředitelky vystřídala Šárka Havlíčková. Posledních osm let byl ředitelem a uměleckým šéfem Ewan McLaren, kterému ke konci minulého roku vypršelo funkční období. Od 1. 1. 2019 tak divadlo společně vedou domácí kolektivy Handa Gote Research & Development a Wariot Ideal. Ředitelkou je opět Maria Cavina, uměleckým šéfem Tomáš Procházka.

Lukáš Jiřička, Eva Kyselová a kolektiv: Oáza neklidu

Sonda do nitra nezávislé scény Alfred ve dvoře 

Vydal: z. s. Motus, 2018

Odborní redaktoři: Lukáš Jiřička a Eva Kyselová

Odpovědný redaktor: Ondřej Škrabal 

Obálka, grafická úprava a sazba: Anastasia Vrublevská (ATYP) 

Tisk: PROTISK, s. r. o., České Budějovice 

Vydání první, 224 stran 

ISBN: 978-80-270-5238-7

Doporučená cena: 390 Kč

Křest: 20. 2. 2019, 18:00, Alfred ve dvoře (Františka Křížka 36, Praha 7)

Publikace vznikla s podporou Ministerstva kultury ČR.

Lukáš Jiřička (*1979) studoval komparatistiku na FFUK, dramaturgii na DAMU v Praze, v Giessenu v Institutu aplikované divadelní vědy a také na PWST v Krakově. Působí jako publicista, scénárista, divadelní dramaturg a režisér radioartových projektů, převážně pro Český rozhlas. Inscenace, na nichž se podílel, byly představeny v Německu, Polsku, Maďarsku, Slovensku, Španělsku, USA, Švédsku a Anglii. Věnuje se také divadelní, hudební a literární publicistice v  HIS Voice, Hospodářských novinách, Respektu, A2, Světu a divadle ad., v polských časopisech Ha!art a Didaskalia. Je autorem knih Identita v době otřesu – Skici o současném polském divadle (NAMU, 2010), Dobyvatelé akustických scén (NAMU, 2015) a překladů dramatické literatury z polštiny. Jako editor a autor úvodní studie připravil knihu Preciw Gesamtkunstwerk německého režiséra a skladatele Heinera Goebbelse (Korporacja Ha!art, Krakov, 2015). Pedagogicky působí na DAMU, FAMU a pravidelně také přednáší na JAMU.

Eva Kyselová (*1984) vystudovala divadelní vědu na bratislavské VŠMU (2009) a v roce 2015 absolvovala doktorské studium v oboru teorie a praxe divadla na pražské DAMU. Od roku 2013 přednáší na katedře teorie a kritiky DAMU, kde vede semináře k dějinám a světového a českého divadla, a externě přednáší na katedře produkce. Aktivně se věnuje divadelní reflexi a kritice, se zaměřením na současné tendence v českém a slovenském činoherním a alternativním divadle, a spolupracuje s českými a slovenskými divadelními periodiky. Je členkou AICT a BSA, absolvovala několik seminářů AICT v Německu, Maďarsku, Holandsku, Polsku, účastnila se mezinárodních vědeckých konferencí na Slovensku, Polsku, Slovinsku, Velké Británii, Řecku. Je také spolupracovnicí dokumentace Divadelního ústavu/Institutu umění.