Inner Speech as a Stage Gesture in Instant Composition

Mezinárodní symposium

Mezinárodní symposium Inner Speech as a Stage Gesture in Instant Composition propojí v Praze špičky současného performativního umění, improvizace a somatických přístupů.  Ve dnech 22.–26. června 2026 proběhne v prostorách HAMU a komunitního centra Žižkostel mezinárodní symposium Inner Speech as a Stage Gesture in Instant Composition, zaměřené na současné přístupy k okamžité kompozici, taneční improvizaci, practice-based výzkumu a vztahu těla, řeči a imaginace v živém umění.

Akci organizuje doc. Mish Rais, Ph.D. z Katedry autorské tvorby a pedagogiky DAMU ve spolupráci s Taneční katedrou HAMU, uskupením CreWcollective a komunitním centrem Žižkostel.  Pětidenní symposium nabídne workshopy, performativní přednášky, diskusní panely i představení významných osobnostmí mezinárodní scény současného tance, improvizace a somatických metod. Program propojuje uměleckou praxi, pedagogiku a výzkum a otevírá otázky vztahu mezi vnitřní řečí, rozhodovacím procesem, tělesností a kompozicí v přítomném okamžiku.

Mezi hlavní hosty a hostky patří například australská choreografka Rosalind Crisp, průkopnice improvizační metody Tuning Scores Lisa Nelson, umělkyně a pedagožka Eva Karczag spojená s post-judsonskou tradicí, performerka a pedagožka Bettina Neuhaus nebo americká tanečnice a teoretička Megan V. Nicely. Symposium dále představí řadu českých a slovenských umělkyň, pedagogů a výzkumníků působících v oblasti současného performativního umění, taneční pedagogiky a practice-as-research(vtěleného výzkumu).  Součástí symposia, které je výzkumně zaměřeno a přivede dohromady studující a umělce působící v akademické sféře z evropských univerzit (University of Limerick, Danish School of Performing Arts, VŠMU Bratislava, University of Malta a další) bude i program pro veřejnost: performativní přednáška Along the Lines od Evy Karczag a Bettiny Neuhaus, 22. 6. v 19 hodin v Žižkostele a premiéra inscenace Sometime Now 24. 6. ve 20 hodin v Žižkostele v produkci CreWcollective. Ta představí domácí i zahraniční umělce a umělkyně působící v oblasti jevištní improvizace. Performance nabídne živě vznikající kompozici pohybu, hudby a přítomnosti založenou na principech improvizace a vzájemného naslouchání. Významnou část programu tvoří rovněž teoretická a sdílecí platforma zaměřená na současný výzkum improvizace, participace, somatických přístupů a pedagogiky performativních umění.   ,,Původně to mělo být jen setkání focusní skupiny v rámci výzkumného projektu, ale téma a forma setkání vzbudila neočekávaně velký zájem i za hranicemi. Přišlo mi líto plánovat exkluzivní akci – symposium se tedy rozrostlo do dvou paralelních programů, přístupné i studujícím, pedagogům a části profesionální obce  (praktického i teoretického zaměření). O to přeci jde – vytvářet prostředí, ve kterém se všichni můžeme od sebe navzájem učit, sdílet aktuální výzkumná témata a reflexi praxe.“ Uvedla doc. Mish Rais, Ph.D, organizátorka akce.

Akce je určena profesionálním umělcům a umělkyním, studujícím a pedagogům uměleckých škol i široké veřejnosti se zájmem o současné performativní umění, tanec, improvizaci a interdisciplinární tvorbu.  Symposium vzniká za podpory programu BIP Erasmus+, Akademie múzických umění v Praze, Ministerstva kultury České republiky a Magistrátu hlavního města Prahy.

Termín:  22.–26. června 2026 

Místa konání:  HAMU, Malostranské náměstí 259/12, Praha 1  Komunitní centrum Žižkostel, náměstí Barikád 1520/1, Praha 3

Organizátoři:  Katedra autorské tvorby a pedagogiky DAMU  Taneční katedra HAMU  CreWcollective  Komunitní centrum Žižkostel

Foto: archiv CreWcollective

BcA. Eliška Drbohlavová 

pro Taneční magazín

Pošli pohled odněkud, kam nepojedeš

Nový pohybový slovník přímo před zraky diváků

CreWcollective a Částečné znejistění uvedou pražskou premiéru představení Pošli pohled odněkud, kam nepojedeš

Částečné znejistění (Jana Novorytová a Mish Rais) se po odmlce vrací na jeviště a společně s trombonistou Václavem Kalivodou a vizuálním umělcem Pavlem Havrdou uvedou 6. 12. od 20 hodin pražskou premiéru jejich nového představení Pošli pohled odněkud, kam nepojedeš v Komunitním centru Žižkostel.

Čtyři kamarádi, čtyři příběhy a různé vzpomínky na ta stejná dobrodružství. Jedno společné hledání odpovědí na vyřčené i tušené otázky, které se týkají přátelství, rodičovství a vzorců, které tvoří náš vztah ke světu. Jak se mění náš sdílený prostor a pohled na něj, když do života vstoupí děti? Může být vzpomínání impulsem k novým dobrodružstvím? To jsou otázky, které v jevištní eseji pokládají Mish Rais, Jana Novorytová, Václav Kalivoda a Pavel Havrda, když společně komponují okamžik.

CreWcollective je proměnlivý kolektiv umělců pracujících v různých kombinacích okolo jádra, které tvoří: Jan Bárta, Jana Novorytová a Mish Rais. Propojuje profesionální okruh umělců z různých oborů, podporuje vzájemnou komunikaci a interdisciplinární tvorbu. Částečné znejistění vzniklo v roce 2014 a od té doby uvedlo tři autorská představení a více než čtyřicet performancí a intervencí ve veřejném prostoru.

Přímo před zraky diváků a s jejich přispěním vytvářejí performeři nový pohybový slovník, nový pantomimický kód, který není ikonický, ale skutečně je jen otázkou vyjednávání potenciálního významu. Historky ze života okořeněné trochou nedostižného tajemna se stávají motivem, kterému je třeba vtisknout pohybový vzorec. Možná je slovník pokaždé stejný, ale to poznáme teprve, až navštívíme představení několikrát. Hra s divákem je ale dokonalá a nenápadný způsob, jak v závěru performerky donutí alespoň část diváků k zapojení do tanečně-jazykové lekce, je také zvládnutý na jedničku. Bez ohledu na to, jestli se v inscenaci mezi reprízami nemění ani krok, je výsledek funkční a divák se může na představení vypravit v očekávání inteligentní zábavy. Zmiňuje v recenzi k představení Částečné znejistění z roku 2018 Lucie Kocourková pro Opera Plus.

Samy umělkyně pak dodávají: “Ve své práci pro jeviště propojujeme různé přístupy, často pracujeme s textem, hlasem, tancem, instalací, výtvarným uměním a hudbou. Zkoumáme roli a možnosti jazyka, možnosti uplatnění participativních formátů a principů okamžité kompozice v jevištním formátu. Tvrdošíjně rozvíjíme a prohlubujeme vlastní poetický jazyk, zaměřujeme se na posunuté vnímání všední reality, vytržení samozřejmosti z kontextu, propojování uměleckých disciplín a svébytný humor – každé téma pojímáme jako předmět seriózního bádání. Naše tvorba nesměřuje k vytvoření představení, které se ustálí a opakuje při reprízách v tom samém tvaru. Naše performance zůstávají záměrně otevřené, na sebe navazující, zůstávají otevřenou situací, setkáním – společně na scéně a s diváky.”

Foto: Míla Vašíčková

Jana Novorytová

pro Taneční magazín

Julyen Hamilton v Praze

Hvězda taneční improvizace uvede v Praze dvě představení a workshop

Hvězda taneční improvizace Julyen Hamilton uvede v listopadu v Praze dvě představení a povede workshop


Performer, tanečník a pedagog Julyen Hamilton povede v pražském Žižkostele od 25.11. do 29. 11. 2024 workshop s názvem THEATRE WORKS – WORKING with OBjeCtS. Jeho tématem bude práce s různými objekty, dekoracemi a využívání předmětů v tvorbě, což je jedním ze zásadních rysů jeho tvůrčího “rukopisu” při tvorbě divadelních inscenací . OBjeCtS mohou být umístěné, manipulované, oslovené, tančící, zničené nebo vytvořené.

CreWcollective je proměnlivý kolektiv umělců pracujících v různých kombinacích okolo jádra, které tvoří: Jan Bárta, Jana Novorytová a Mish Rais. Propojuje profesionální okruh umělců z různých oborů, podporuje vzájemnou komunikaci a interdisciplinární tvorbu. S Julyenem Hamiltonem, světovou hvězdou taneční improvizace a okamžité kompozice, spolupracuje CreW od roku 2017. Jeho workshop kolektiv uspořádal v Praze už v roce 2023. Společně tehdy vytvořili improvizovaný večer s Pražským improvizačním orchestrem, světelným designerem Pavlem Havrdou a přizvanými tanečníky Julyen Hamilton, PIO & dancers, které bude uvedeno znovu v jedinečném složení umělců 25. 11. 2024 ve 20:00 ve Studiu Hrdinů. CreW letos ještě uvede v české premiéře Hamiltonovo sólo KOAN, které se uskuteční 28. 11. 2024 od 20:00 v Komunitním centru Žižkostel.

Hamiltonova představení vznikají teď a tady, jsou improvizovaná a využívají všech uměleckých složek: světlo, zvuk, text, řeč a dekorace. Všem těmto elementů se Hamilton věnuje i v rámci svých workshopů v rámci svého systému THEATRE WORKS. Během workshopu WORKING with OBjeCtS budou účastníci vyzváni k detailní práci s předměty, navazování vztahu s předmětem, ke vstupování do poetických vztahů a objevování toho, jak mohou být předměty součástí, a zároveň odhalovat, další vrstvy obraznosti představení.

Na první pohled mě upoutalo, že tvorba Julyena Hamiltona je velice úzce provázána se způsobem jeho uvažování. Jeho promýšlení podstaty divadla, tance, pohybu a těla má výraznou filozofickou rovinu, jež jej přivádí i k otázkám etickým, a k potýkání se se společensko-politickými tématy. Nejzajímavějším však na Hamiltonově postoji shledávám schopnost ostře a jasně rozlišovat a pojmenovat to, ale zároveň nedogmaticky pochopit a přijímat svět v jeho různosti,” říká choreografka Hana Turečková v Rozhovoru Plus s Julyenem Hamiltonem: Radikalita těla na serveru Opera Plus.

Sám umělec pak dodává: Moje tvorba, skupinová i sólová, počítá s divadlem jako místem proměny, vhledu a porozumění, aniž by se člověk uchyloval k předčasným soudům. V této atmosféře jsou tanečníci i světelný designér vedeni k okamžité kompozici, kterou praktikujeme při zkouškách i v okamžiku představení. Jedná se o vytříbené dovednosti, kdy spontánně vytváříme materiál čerstvý v daném okamžiku a nadčasový dotýkající se historie každého jedince.”

 

Jana Novorytová

pro Taneční magazín

Divadlo KÁMEN zve

A to do hlediště i do přírody. Ačkoli se nyní – i za pomoci dárců – restaurovala chata Libušín v Beskydech, tak tato pozvánka míří také do Libušína jiného. Tentokrát u Kladna.

Karkulka 2020: zahájení nové sezóny bude 11. září

Na úvod zahajovacího  pátečního večera zahrajeme Karkulku –tento  náš  docela stručný příběh ze zšeřelého lesa, s kvalitními doutníky a kvalitním červeným vínem. Karkulku, která měla už přes 70 repríz, hrajeme jen při zvláštních příležitostech. Tentokrát jako poděkování lidem, kteří divadlu pomohli přežít nucenou koronavirovou  jarní nečinnost + po přestávce vyzveme všechny případné zájemce, aby si zaimprovizovali na karkulkovité motivy.


Piknik uprostřed léta

V létě se  scházíme při kulinářsko-umělecko-vědno-společensko-rodinném pikniku.

A to již tradičně
Letošní piknik bude 15. srpna na hradišti Libušín u Kladna. Těšíme se na Vás. Přijdete-li s trochou jídla
a libovolným kloboukem či slamákem a vezmete-li si piknikový košík, deku, vycházkovou hůl
nebo parasol, budeme nadšeni. Podrobnosti najdete na Pražských domech.

 


Hibiki, hibiki vzhmoť
V pátek 28. srpna uvedeme u příležitosti ostravských dnů nové opery NODO chuťově-čichovu operu Marka Keprta,
nazvanou podle slavné japonské whisky. Tři soprány a jeden mužský bas budou znít z různých prostor Divadla A. Dvořáka. Na  jevišti budou účinkovat v hlavních rolích Zdeňka Brychtová, Mish Rais, Matěj Kohout a jeden modrý zajíc.
Program celého festivalu najdete zde, vstupenky zde.