Festival Zlatá Praha je tu!

Národní divadlo nabízí tři roky se Štefanem Margitou, dvanáct měsíců s Petrem Zuskou a jeden večer s Adamem Plachetkou, kromě toho také hvězdy StarDance a mnoho dalšího

27.září  začíná 54. Ročník Festivalu Zlatá Praha a letos opět nabídne světově uznávané umělce.  Zlatá Praha je jedním z nejstarších a nejvýznamnějších televizních festivalů o hudbě, tanci a divadle na světě. Festival hostí Nová scéna Národního divadla od středy 27. Září do soboty 30.září.

Generální ředitel České televize Petr Dvořák říká: „Festival Zlatá Praha, jak jsme před několika lety zjistili, bývá pro umělce  tou nejdůležitější a nejvýznamnější akcí, na kterou se připravují a těší celý rok, což je pro nás velice příjemné zjištění. Letos poprvé budeme  mít tu čest, že tu bude udělena cena za celoživotní dílo jednomu z nejvýznamnějších televizních režisérů na světě, který se jmenuje Brian Large. Na svém uměleckém kontě má více než 700 snímků a pro  odborníky  je fenoménem. Má vztah také  k české tematice. Jsem rád, že se na festivalu objeví. Cenu udělí EBU a IMZ, se kterými dlouhodobě spolupracujeme.“

Ředitel festivalu a výkonný ředitel  ČT art Tomáš Motl  vysvětluje: „Festival stojí na 3 pilířích. Tím prvním  je mezinárodní soutěž, do které se letos přihlásilo 73 snímků z 16 zemí. Porota vybere korespondenčně „top dvacítku“, poté  už všichni dohromady vybírají jen  vítěze. Mimořádný zájem producentů a  televizních společností z celé Evropy svědčí o tom, že Zlatá Praha  je skutečně dnes nejvýznamnějším  festivalem hudby, tance a divadel  na světě.  Druhým pilířem je mezinárodní setkávání odborníků. Letošní téma je  opera v digitální éře, kde budou zájemcům  z celého světa přednášet odborníci. Třetím pilířem pro veřejnost nejviditelnějším  jsou doprovodné programy, které jsou tento rok  bohaté.  Nabídneme na 50 vystoupení , workshopů předních českých tanečních skupin a autogramiády účastníků StarDance. Prostor dostane také tradiční přehlídka toho nejlepšího, co se ve světě za poslední rok o hudbě, tanci a divadle natočilo.  V pátek zde  proběhne eurovizní  soutěž mladých tanečníků a vítěz bude reprezentovat Českou republiku ve finále, které se v prosinci bude odehrávat v Praze.“

Zahajovací večer, který bude z Nové scény živě přenášet  ČT art, přivede na pódium Velkého sálu operního pěvce Adama Plachetku a jeho hosty – Evu Pilarovou, Jana Smigmatora, Dashu a Štefana Margitu.  Adam Plachetka komentuje plaše svůj výběr hostů:  „Byl  jsem osloven a dostal jsem možnost vybrat si hosty dle svého uvážení, což mě potěšilo, ale zároveň i zaskočilo.  Nevěděl jsem vůbec, kterým směrem se vydat a po několika dnech i týdnech jsem se rozhodl, že se sejdu s kolegy, které mám rád a chci se s nimi setkat, protože jsem doposud budˇ ještě tu příležitost neměl anebo málokdy.  Společně jsme  poskládali repertoár, který má šíři a uspokojí hodně diváků, každý si vybere něco, co ho bude zajímat, od opery až po jazz  a pop. Dokonce  tu byla  i myšlenka, zda bych nemohl provázet večerem  já sám, ale nebylo by roz umné, abych se učil novému řemeslu zrovna v přímém přenosu České televize, takže naštěstí mi pomocnou ruku nabídl Leoš Mareš a  budeme večerem provázet společně.“

Na tomto festivalu budou uvedeny v premiéře dva filmy z dílny režiséra Martina Kubaly, první o tenoristovi Štefanu Margitovi a druhý o tanečníku a choreografovi Petru Zuskovi.  Štefan Margita říká: „První část natáčení filmu byla v Berlíně, to byla pro mě krásná práce.Do Košic jsme sice měli namířeno, jenže já jsem dostal tak vysoké horečky, že štáb odletěl beze mě. A druhá část natáčení probíhala v Chicagu. Navrhl jsem Martinu Kubalovi, aby za mnou přiletěli do Chicaga, ale on řekl, že tato možnost není možná. A závěrem byla možná. Takže velmi děkuji České televizi, že se to povedlo.“

A Petr Zuska komentuje svůj film takto: „Můj patnáctý  rok byl pro mě zároveň posledním  na postu šéfa  baletu ND, což má také nějakou váhu a  pro mě  byl velice náročný, jak  z uměleckého pohledu, tak  i z mnoha jiných  pohledů. Pracoval jsem na mnoha projektech,  které původně nebyly plánovány a měl jsem pocit, že se tam v Univerzu dohodli, že  ten poslední rok mi to dají ‚jaksepatří sežrat‘. Ale ve výsledku  ho považuji za velice pozitivní  a všichni jsme tím prošli se ctí. Práce s Martinem Kubalou na dokumentu  o mně,  ať už se týká zkoušek nebo osobních záležitostí i zahraniční cesty, které jsme spolu absolvovali, musím  hodnotit kladně, v tom těžkém roce Martinovi Kubalovi moc a moc  děkuji i celému  štábu, který se  na dokumentu podílel.“

Zlatá Praha ale baví i ty, kteří tanec a hudbu rádi prožívají aktivně. Ve čtvrtek se roztančí piazzetta Národního divadla, v sobotu, během  tzv. Zlatého dne, si návštěvníci budou moci  užívat koncerty, hudební a taneční workshopy i představení. Festivalové dění se přesune i do prostor Nákladového nádraží Žižkov, kde budou do noci probíhat lekce swingu a latinskoamerických  tanců, poprvé se také na Střelecký ostrov přesune  nabídka alternativních podob tance, hudby a pohybu.

 

Eva Smolíková, Karolína Blinková

Foto: Eva Smolíková 

Taneční magazín

 

 

Festival Open MANA

Nová představení ve Vršovickém divadle ve dnech 3.- 5.října

Open MANA zve 3.-5. října do Vršovického divadla na nová představení

Nové umělecké směřování divadla chtějí začátkem října v třídenním pilotním  festivalu Open MANA představit jeho iniciátoři Adam Halaš a Lucie Trmíková.  Krátce po Zažij město jinak se tak opět Vršovické divadlo a přilehlé prostory otevře veřejnosti. Od 3.-5. října uvede hned tři představení v nové dramaturgii, na které chce od nového roku přilákat své návštěvníky.

Vyústění dlouholeté spolupráce Jana Nebeského, Davida Prachaře a Lucie Trmíkové vedlo v roce 2011 k založení Jedl z.s. Po dohodě s vedením Vršovického divadla MANA budou jeho inscenace tvořit základní dramaturgickou linii. Začátkem října se tak v divadle a přilehlých prostorech uskuteční zahajovací otevřený festival Open MANA, představující nové umělecké směřování divadla.

Ve třech dnech proběhnou tři divadelní představení: Miluji Tě jak po smrti, Reynek/ Slova a obrazy z Petrkova, Dvojí domov /z Čepa v režii Jana Nebeského. Diváci v nich uvidí Davida Prachaře, Ondřeje Pavelku, Lucii Trmíkovou, Miloslava Königa v hudebním doprovodu Emila Viklického, Martina Dohnala, Miroslava Hloucala. Součástí festivalu budou i další doprovodné akce: v prostoru na ulici před divadlem BUSKING MANA, verni sáž obrazů Igora Korpaczewského či projekce fotografií Bohdana Holomíčka ve foyer divadla.

Cílem festivalu Open MANA je oslovení co nejširší veřejnosti, otevření divadla lidem všech věkových kategorií a představení nové dramaturgické linie jako uměleckého otevřeného prostoru, aby se Vršovické divadlo MANA stalo nejen významným kulturním centrem Vršovic, ale i důležitým bodem na kulturní mapě Prahy.

 

Program festivalu:

3.10.2017

17.30  BUSKING MANA – prostor na ulici před divadlem

18.00  Vernisáž obrazů Igora Korpaczewského vzniklých v průběhu repríz inscenace     Dvojí domov – foyer divadla

18.00 projekce fotografií Bohdana Holomíčka – foyer divadla

19.30  představení Miluji jak po smrti – sál divadla

 

4.10.2017

19.30 představení Reynek / Slova a obrazy z Petrkova – sál divadla

21.00 projekce fotografií Bohdana Holomíčka – foyer divadla

 

5.10.2017

19.30  představení Dvojí domov / z Čepa – sál divadla

21.00  projekce fotografií  Bohdana Holomíčka – foyer divadla

Nenechte si ujít: 

Miluji Tě jak po smrti

Dvě velké básnické osobnosti Elsa Lasker Schülerová a Gottfried Benn, židovka a nihilista, který na rok propadl nacismu.

Dvě herecké osobnosti, Karel Dobrý /v alternaci s Miloslavem Königem/ a Lucie Trmíková.

Dva excelentní hudební skladatelé Martin Dohnal a Emil Viklický.

Dialog lásky a bolesti. Dialog dvou hudebních žánrů. Tvůrčí souboj. Radost ze hry, divokost a vášeň. A humor.

Reynek 

Představení věnované velkému básníkovi a grafikovi Bohuslavu Reynkovi. Slova a obrazy pronikající pod kůži, zarývající se do morku. Svědectví o dialogu duše s Bohem, který je někdy tak nesnesitelně daleko a někdy tak děsivě blízko. Slova a obrazy z Petrkova, fotky Bohdana Holomíčka a hudba Martina Dohnala.

Dvojí domov 

Prozaik a esejista Jan Čep ve svém díle často hovoří o druhém světě, který je našim očím skrytý, o druhém domovu, ve kterém, jak Čep věří „budou všechny věci přítomny zároveň a touha nebude utrpením, nýbrž slastí bez konce. Uvidíme se tam tváří v tvář, ne už jenom v zrcadle a podobenství a jizvy našich srdcí zatřpytí se jako hvězdy.“ Brány této druhé reality skrze texty Jana Čepa v inscenaci Dvojí domov otevírá Lucie Trmíková, David Prachař, Ondřej Pavelka a Jan Nebeský. Všechny jemné pocity i bouřlivá dramata duše Čepových textů skrze hudbu zvnitřní Martin Dohnal. Přímo na scéně vytvoří velkoformátové plátno malíř Igor Korpaczewski.

Simona Martínková 

Taneční magazín

 

 

Letní Letná a děti

Pražská Letná se stala už kdysi symbolem pražského fotbalu. Původně na ní sídlila obě pražská „S“ – Sparta i Slávie. V poslední době se stala i symbolem divadla a cirkusového umění na festivalu LETNÍ LETNÁ. Co letos nabídl dětem?

Když jsem jel tramvají na dětské představení letošního festivalu LETNÍ LETNÁ „Kyklopci“, tak tramvaj zastavila před stadionem fotbalové Sparty a dlouze zvonila. Jakoby chtěla probudit zdejší fotbalové hvězdy poněkud ospaleji startující sezónu. A bylo to symbolické – divadlo na které jsem jel se jmenovalo jako věhlasný brazilský fotbalista – KAKÁ!

Kyklopci i s otci

Divadlo, které se jmenuje stejně jako nezapomenutelný brazilský borec fotbalových trávníků, tvoří dvě absolventky „loutkárny“ DAMU Štěpánka Vanická a Jana Kollertová.

Pro děti od tří let věku si tentokrát připravili milou férii s loutkami. Přenesli jsme se s nimi do světa fantaskních Kyklopců. Trochu nemotorných, poněkud udivených, ale kouzelně živelných a pořádně bláznivých. Až tak trochu „cákle praštěných“.

To vše v autorském představení plném písniček, břitce vypointovaných scének a bláznivých akcí. Děti se nenásilnou formou naučily titulní píseň. Pravda, ty menší pouze její refrénový slogan, ale i tak to pro ně určitě stálo za to. Koneckonců, bavily se i doprovázející maminky či babičky. A kupodivu i hodně tatínků!

Kyklopci“ byli milou parafrází na současné muzikály. A jemně parodickou formou jejich některé méně podařené „exempláře“ i mile shazovali. Písničky měly melodické nápady. Dobré slogany v textech a hlavně – dokázaly oslovit už diváky od tří let.

Pouze bych měl menší výtku k poněkud dlouhému úvodu do děje. Tak trochu připomínal pověstné úvody „Cimrmanů“. A třeba dotaz do nejmladšího přeškolního publika, zda není „emočně netečné“ trochu oslovoval přece jen poněkud starší cílovou skupinu.

Celé bezmála hodinové představení zvládly obě herečky, režisérky, dramaturgyně i producentky brilantně. Velkou měrou jim k tomu pomohla i originální výtvarná spolupráce Světlany Khalecké.

Pro úplnost musím dodat, že „Kyklopci“ vznikly i díky podpoře Hlávkovy nadace.

Andělská pírka

Když si dám do mobilního jazyku psaní SMS jméno „Vanda“ nejdříve mi tam naskočí slovo „Tanec“. V případě herečky Vandy Hybnerové by to spíš mělo být slovo „pantomima“.

LETNÍ LETNÁ představila Vandu spolu s přední tanečnicí, performerkou a současně mimkou Lucií Kašiárovou (také ještě ředitelkou studia ALTA). Obě vystupující se dokážou na scéně skvěle doplňovat, ale rovněž patřičně a potřebně odbourávat, když je toho třeba.

Na celém autorském projektu je cítit silný vliv Vandina otce – legendárního Borise Hybnera. To nikterak ve zlém. Naopak, Vanda jeho dopad na práci na „Angelkách“ nepopírá a hlásí se k ní.

Lucia Kašiárová se v této, pro ni, méně obvyklé poloze cítí jako ryba ve vodě. Není pouhou „nosičkou vody“, naopak. Řadu gagů Kašiárová iniciuje či ty Hybnerové dovádí k překvapivým pointám.

Nikterak náročná, ale působivě hravá scéna s dvěma stylizovanými popelnicemi a obrovskými dveřmi pochází z autorské dílny Michala Kábeleho a Hynka Dřízhala. Obě interpretky andělů v neforemných oranžových kostýmech s masívními černými křídly na zádech se v ní plně realizují.

Toto představení zákonitě nemusí být určeno pouze nejmladším dětem. Děti si z něj odnášely pošimrané bránice od smíchu a pírka z andělských křídel obou hlavních protagonistek. A ti starší? Impulsy k zamyšlení. Hravou náladu. A vesměs dobré pocity.

Angelky patřily k tomu nejlepšímu, co dětská nabídka LETNÍ LETNÉ 2017 přinesla. Samotný festival toho – mimo divadelních představení – pro děti přinášel daleko více. Rozpustilé výtvarné kreativní dílničky. Dětské taxi s kozou. Netradiční „rolovanou“ zmrzlinu – a samozřejmě spoustu neopakovatelných zážitků. Jen tak dál.

Foto: LETNÍ LETNÁ

Michal STEIN

 

TANEČNÍ MAGAZÍN

Světoví mimové míří do Poličky

Druhý záříjový týden bude v rodišti Bohuslava Martinů a městě kvalitního piva Poličce již pošesté patřit světovému festivalu pantomimy!

Už 11. září začne ve východočeské Poličce prestižní festival MIME FEST, na nějž letos zavítají někteří z nejlepších klaunů a mimů na světě. Slavní Umbilical Brothers, mistři ztřeštěného humoru, Bodecker a Neander, nejznámější následovníci Marcela Marceaua, nebo David Eriksson, severský svalovec, který svými vtipy dokáže i dojmout – těmi jen začíná výčet mistrů, kteří budou týden bavit poličské rodáky stejně jako nadšence, kteří se na MIME FEST sjíždějí ze všech koutů Evropy.

Pořadateli festivalu jsou Pontopolis z.s. a Mime Prague z.s. Festival má už šestiletou tradici a přiváží do České republiky každý rok ty nejzajímavější osobnosti pohybového divadla. Na jeho úspěchu má lví podíl šéf a dramaturg MIME FESTu Radim Vizváry. „Dramaturgii vybírám tak, abychom prezentovali jak ty nejprogresivnější umělce, tak známé a zavedené soubory. Letos mám velkou radost, že se nám podařilo nalákat do Poličky australské Umbilical Brothers. Jsou uznávaní jako jedni z nejlepších komiků a mimů na planetě a je pocta, že se na našem festivalu objeví ;,“ říká Vizváry.

Kromě australského dua se diváci mohou těšit také na skvělého švédského klauna a žongléra Davida Erikssona, známou finskou mimku Reettu Honkakoski, spolupracovníky Marcela Marceaua, dvojici Bodecker a Neander, anebo české mistry nonverbálního umění včetně Miřenky Čechové a šéfa festivalu, Thálií oceněného Radima Vizváry.

MIME FEST se kromě večerních představení tradičně soustřeďuje i na vzdělání. Kromě několika vystoupení, která jsou určena přímo pro školy, pořádá festival i workshopy, kde se mladí adepti pohybového divadla mají možnost učit u zkušených profesionálů. Připravená je i výstava Slyšet pohyb od známého fotografa Roberta Vana, a festival se tak snaží všemi dostupnými způsoby přiblížit „němé umění“ běžnému divákovi.

Pantomima má každopádně v Česku dlouhou tradici, a její současný vzestup můžete už za několik týdnů, od 11. do 16. září, sledovat na vlastní oči. Zavítejte do Poličky a nechte se okouzlit krásnými příběhy i bláznivou komikou.

MIME FEST byl finančně podpořen Visegrádským fondem, Ministerstvem kultury ČR, Státním fondem kultury ČR, městem Poličkou, Nadací život umělce, Pardubickým krajem a společnostmi CardMag a MasterCard.

Podrobný program a více informací najdete na www.mimefest.cz

Festival pořádá Pontopolis z.s. a Mime Prague z.s.

Foto: Mime Fest

TANEČNÍ MAGAZÍN