Gourdain – Baumann – Pocketart – Viňarský

Podzimní premiéry v Ponci

Nestabilní scénografie jako metafora našich časů a taneční úvaha o dopadu korporací na lidskou telěsnost

Rezervujte si své místo na blížící se premiéry 

22. 11. Marie Gourdain & Felix Baumann: Seismic

9. 12. POCKETART & Jaro ViňarskýBodies Together

Marie Gourdain & Felix Baumann: Seismic

Nejistá základna, na níž se s nasazením vlastního života postavy pohybují samy, v páru či jako skupina. Čelí úskalím v podobě vzájemných vztahů a neúnavně hledají cestu nejistotou, která je obklopuje.

Popis současné reality? Nebo projektu Seismic? Nejspíš obojího.

Premiéra 22. 11. ve 20.00

POCKETART / Jaro Viňarský & kol.

Jeden z několika významů pojmu korporace je ten, že několik osob-těl se propojí, aby se zformovaly do jednoho těla-osoby, sjednotily se a staly se kolektivem. .

Lze v korporátu vůbec nalézt svého druhu poetiku? Nebojte se hledat odpovědi v lehce imerzivním představení pro komornější skupinu diváků.

Premiéra 9. 12. ve 20.00

 

Divadlo Ponec, Taneční magazín

Parsifalov tanec a Parsifalovo procesi

Festival Slovenská Tepláreň – Koncerty pre Matúša a Juraja

22.11.2022 o 17:00 a 19:00 uvedie Kino Úsmev v Košiciach krátky film  Parsifalov tanec  (réžia Liza Nedayvoda, produkcia Katarína Zagorski a Michal Kaščák/Festival Pohoda)  a v nedeľu 27.11.2022 o 14:00-15:30 pôjde zo Zámockej cez ulice Starého Mesta a späť na Zámockú k Teplárni v Bratislave Parsifalova procesia  (Samuel Kmotorka, Adam Druga, Greta Grega a Katarína Zagorski) trasa: Zámocká-Kapucínska-Župné námestie-Michalská-Ventúrska-Pánska-Rybné námestie-Hviezdoslavovo námestie-Rybárska brána-Laurinská-Kamenné námestie-Námestie SNP-Klobučnícka-Primaciálne námestie-Františkánske námestie-Zámočnícka-Baštová-Klariská-Sedlárska-Pánska-Rybné námestie-Hviezdoslavovo námestie-Rybárska brána-Laurinská-Námestie SNP-Klobučnícka-Primaciálne námestie-Hlavné námestie-Pánska-Ventúrska-Michalská-Župné námestie-Kapucínska-Zámocká-Tepláreň

Ak by ste chceli osobne podporiť LGBTI+ ľudí a podpísať výzvu Ide nám o život, na tomto linku nájdete aj všetko info: https://idenamozivot.sk/

Vyhlásenie organizátorov Slovenskej Teplárne:

Chceme vyjadriť spolupatričnosť rodinám a blízkym Matúša a Juraja, ktorí boli zavraždení z nenávisti v bare Tepláreň v Bratislave. Chceme vyjadriť úctu a rešpekt tým, ktorí z Teplárne vytvorili otvorené miesto na stretávanie sa slobodných ľudí.  Chceme vyjadriť podporu LGBTI+ ľuďom. Chceme, aby bolo Slovensko krajinou, kde sa každý a každá môže cítiť bezpečne a kde je príslušnosť k akejkoľvek menšine prijímaná s rešpektom ako prirodzená súčasť spoločnosti.
Chceme dosiahnuť zmenu legislatívy tak, aby zabezpečila plnohodnotný život všetkým ľuďom na Slovensku.

Chceme kráčať cestou nenásilia, spolupatričnosti a tolerancie a preto organizujeme festival Slovenská Tepláreň.

 

Kata Zagorski
pro Taneční magazín

I ve 42 letech lze tančit na vrcholu

Nový projekt 42+PEOPLE tanečního souboru 420PEOPLE je důkazem!

Premiérové představení WHERE s Václavem Kunešem a Helenou Arenbergerovou přiblíží nový projekt 

Nový projekt etablovaného tanečního souboru 420PEOPLE otevírá obávané a intimní téma všech profesionálních tanečníků – konec kariéry. Prostřednictvím mezigeneračního dialogu nazvaného 42+PEOPLE chce demonstrovat, že tanec není pouze pro mladé a fyzicky nejzdatnější tanečníky. Chce proto inspirovat a šířit myšlenku, že i „služebně starší“ tanečníci mají na scéně své místo. V novém projektu 42+PEOPLE tak během následujících čtyř let budou postupně účinkovat tanečníci ve věku 42+, kteří boří zažité věkové limity této profese. Pilotní ročník představí choreografie WHERE v podání interpretů Heleny Arenbergerové a Václava Kuneše.

Nejnovější projekt 42+PEOPLE souboru současného tance 420PEOPLE oslavuje mezigenerační dialog tanečníků a přináší jedinečný pohled na vrchol taneční kariéry interpretů po 42. roce života. Václav Kuneš, umělecký šéf souboru, se při tvorbě projektu inspiroval myšlenkou Nederlands Dans Theater 3 Jiřího Kyliána, jehož byl součástí při jeho jedenáctiletém působení v Holandsku.

Řada tanečníků se obává konce své kariéry. Toho, že je na vrcholu zastoupí mladší generace a oni si budou muset zvolit jiný kariérní směr. Prostřednictvím našeho nejnovějšího projektu chceme ukázat, že tomu tak nemusí být! Chceme vzdát hold těm, kteří to vydrželi, tanci se věnují nadále a ukazují jiný pohled na pohyb,“ říká o záměru nového projektu Václav Kuneš.

Kuneš se společně s Helenou Arenbergerovou ujal jak choreografie, tak performance pilotního představení WHERE, které bude mít premiéru 19. listopadu ve Studiu Maiselovka. „Naše choreografické spojení nepřináší společný příběh, ale rozehrává intimitu každého z nás v ryze osobní taneční výpovědi. Bez klišé. Bez nutných anotací. Přesto však evokuje velmi známý renesanční obraz plný neuchopitelného napětí mezi stabilními i rozestřenými životy, napětí v blízkosti dvou cizích lidí… A stále hmatatelnější skrze současný tanec,” přibližuje Kuneš.

WHERE bude, stejně jako další premiéry projektu, i filmově zpracováno. Režie se v prvním případě chopí Jaroslav Brabec. Pro další části 42+PEOPLE plánuje soubor oslovit  choreografy i divadelní režiséry, kteří budou práci s tanečníky 42+ vnímat jako novou příležitost, jak na jevišti pracovat s lidským tělem.

Choreografie: Václav Kuneš & Helena Arenbergerová

Dramaturgie: Lucie Němečková

TANČÍ: Václav Kuneš & Helena  Arenbergerová

HUDEBNÍ KOMPILACE: Exhausted Modern & další interpreti

HUDEBNÍ SUPERVIZE: pierre Urban

Kostýmy: Olo Křížová

Scénografie: Lucia Škandíková

Light design: Jan Mlčoch

Produkce: Martina Laštovková, Aneta Jochim

Marta Lajnerová, David Borovský, Anna Borovská

PR: Agentura PIARISTI

Photo: Adéla Havelková

Grafický design: Marie Holečková

Premiéra projektu WHERE se uskuteční 19. listopadu 2022 ve Studiu MaiselovkaPrvní reprízy budou následovat 20., 21., 26., 27. a 28. listopadu.

Vstupenky jsou již nyní dostupné na www.420people.org.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín 

Po stopách moderního baletu

Beseda s taneční teoretičkou Janou Hoškovou

V branickém Domě tanečního umění proběhne v pondělí 21. listopadu od 15:30 hodin další beseda z cyklu Toulky taneční historií, kterou pořádá Studijní a vědecké centrum Pavla Šmoka. Hostem setkání s názvem „Po stopách moderního baletu“ bude Jana Hošková (*1929), někdejší tanečnice, choreografka a taneční pedagožka, později šéfredaktorka časopisu Taneční listy a kritička, publikující v tuzemsku i v zahraničních periodicích. V její osobě se protíná zkušenost profesionála, rozhled teoretika a historika i nepřeberné množství zážitků a osobní vzpomínky na plejádu velkých tanečníků a choreografů nejen československé taneční scény.

Činnost Nadačního fondu a institutu Pavla Šmoka se zaměřuje na propagaci a oživení odkazu Pavla Šmoka, výrazné osobnosti české choreografie, který měl zásadní vliv na vývoj tanečního umění ve druhé polovině dvacátého století, a to mimo jiné formou veřejných projekcí a přednášek. Naši besedu věnujeme odkrývání kořenů historie poválečného baletního umění u nás: co formovalo generaci, kterou reprezentují takoví umělci jako Pavel ŠmokLuboš OgounJiří BlažekJiří NěmečekMiroslav Kůra a další, kteří se zapsali do dějin tance jako legendy? A protože jsme v místě působení Institutu Pavla Šmoka, budeme se věnovat i jeho jedinečnému vkladu. Ať už jde o jeho práci na pomezí různých žánrů a stylů nebo o to, proč je jeho práce tak velice česká.

„Jana Hošková je naším vzácným hostem, je jednou z nejdéle žijících pamětnic, která zažila jak začátky Pavla Šmoka, tak vznik studia Balet Praha,“ říká Ladislava Dunovská, ředitelka Nadačního fondu a Institutu Pavla Šmoka„V rámci pondělní besedy se bude věnovat historii poválečného umění u nás – rozebere, co formovalo generaci choreografů, jako byli nejen Pavel Šmok a Luboš Ogoun, ale například Jiří Němeček nebo Miroslav Kůra.“

„Paní Hošková je především velmi erudovaná teoretička tance a taneční historie  má totiž vývoj československého baletu po druhé světové válce zažitý na vlastní kůži, vždyť konec války ji zastihl ještě jako studentku gymnázia. Znala se osobně s našimi předními tanečníky a choreografy, samozřejmě i s Pavlem Šmokem a Lubošem Ogounem,“ doplňuje Lucie Kocourková, taneční historička a publicistka, koordinátorka aktivit Institutu Pavla Šmoka. „Myslím, že se stěží najde někdo jiný, kdo nám může autenticky přiblížit atmosféru, ze které se poválečné taneční umění rodilo. A my své kořeny nutně potřebujeme znát, máme-li z nich růst. Teorie tu není sama pro sebe, ale aby podpořila praxi.“

Beseda „Po stopách moderního baletu“

Kdy: pondělí 21. listopadu 2022 v 15:30

Kde: Nadační fond a Institut Pavla Šmoka, Dům tanečního umění, Údolní 212/1, Praha 4 – Braník

Host: Jana Hošková

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín