Autor: Martina

Premiéra DENSER

Novinka 420PEOPLE propojí taneční sólo Filipa Staňka s živou elektronickou hudbou expandcollapse

DENSER, nová inscenace souboru současného tance 420PEOPLE v choreografii Václava Kuneše a Filipa Staňka, propojuje taneční sólo Filipa Staňka s živou elektronickou hudbou expandcollapse (Ester Grohová) v intimním prostoru Studia Maiselovka. Premiéry jsou na programu 29., 30. a 31. října. „DENSER se neptá, kolik toho tělo dokáže. Ptá se, kolik toho nese.“

DENSER je druhé sólové představení 420PEOPLE ve Studiu Maiselovka. V prvním, Smoke and Mirrors, tančí Francesca Amante a na flamenco kytaru živě hraje Filip Zubák. Dvě osobnosti, dvě sóla, která sdílí jeden prostor. Ve druhém, DENSER, se potká tanečník Filip Staněk a komponistka, zpěvačka a klarinetistka Ester Grohová. „Tedy podobný princip, jen genderově jinak. Všechny osobnosti jsou ale právě v komorním prostředí Studia Maiselovka nepřehlédnutelnou součástí, kterou má divák doslova na dotek. Oba tanečníci jsou jedněmi z nejdéle působících v našem souboru. Nadešel čas dát jim prostor, přestože fyzicky nevelký, za to ale velký pozorností, kterou tento komorní prostor přirozeně má.  …a s hudbou, která je pro každého tanečníka nepostradatelná, inspirující, provokující a ovlivňující,“ říká choreograf a umělecký šéf 420PEOPLE Václav Kuneš.


Tanečník a choreograf Filip Staněk dodává: „Čím déle tančím, tím méně jsem schopen rozlišit, co je v mém pohybu autentického a co je důsledkem různých vnějších vlivů – učitelů, choreografů, technik, s nimiž jsem se setkal, chyb, zranění, návyků, jež jsem nastřádal. A čím méně to dokážu oddělit, tím víc mě tanec těší. Podobné téma řeší i Denser: minulost není něčím uzavřeným v archivu naší paměti, je stále živoucí vrstvou, která je společně s naší osobností proměněna pokaždé, když prochází novou zkušeností. Po letech tancování si netroufám říct, že jsem lepší, rád bych ale věřil, že jsem hustší.“ 

Filip Staněk je členem souboru 420PEOPLE od roku 2017, vedle toho se věnuje taneční pedagogické práci a vlastnímu tanečnímu konceptu SMART BODY. Píše články, eseje, povídky; v roce 2020 mu vyšla kniha Křehká struna. Ester Grohová aka expandcollapse se v rámci své hudební producentské identity pohybuje na pomezí ambientu a experimentu, čerpá z nasbíraných field recordings a vrstevnaté zvukové koláže obohacuje zpěvem či jemnými tóny klarinetu a dalších nástrojů. Autorkou kostýmů k novince DENSER je Olo Křížová, scénografem Hynek Dřízhal a light designerem Jan Mlčoch.

Simona Andělová

pro Taneční magazín

 

Japonské dny

Průhonická botanická zahrada se promění v oázu hudby, workshopů a gastronomie

Třídenní festival japonské kultury (4.–6. září 2026) odstartuje pátečním blokem přednášek o japonské architektuře a krajinářství, na který naváže víkend plný živých vystoupení, ochutnávek a ikonického průvodu masek Yokai Parade. Hlavním lákadlem akce jsou osobní setkání s mistrem hry na nástroj šamisen Sendžu Einodžóem nebo mistryní květinového umění ošibana Sanae Nagašimy.

Průhonická botanická zahrada v Praze se na začátku září opět promění v místo, kde se propojí krása přírody s tradiční japonskou kulturou. Akci pořádá Česko-japonská společnost ve spolupráci s Botanickým ústavem AV ČR a dalšími partnery již pošestnácté!

„Japonské dny umožňují návštěvníkům poznávat Japonsko skutečně všemi smysly. Vedle tradiční hudby, divadla, květinového umění a gastronomie chceme představit také filozofii, estetiku a vztah Japonců k přírodě, který je vlastní i prostředí Průhonické botanické zahrady,“ říká Sabina Lukášová, manažerka Česko-japonské společnosti.

Letošní ročník nově zahájí v pátek 4. září od 17 hodin blok odborných přednášek věnovaných japonské kultuře a krajinářství. Návštěvníci se mohou těšit na inspirativní témata zaměřená na japonské zahrady, architekturu, estetiku a vztah člověka k přírodě. Program je určen nejen milovníkům Japonska, ale také zahradníkům, architektům, studentům a všem zájemcům o japonskou kulturu.

Výjimeční hosté přímo z Japonska

Letošní ročník přivítá hned několik hostů, kteří do České republiky přijíždějí přímo z Japonska a představí návštěvníkům tradiční umění předávaná po generace.

Jednou z největších novinek festivalu bude návštěva Sanae Nagašimy, mistryně tradičního japonského umění ošibana. Tato více než šest století stará technika využívá lisované květiny a rostliny k vytváření obrazů mimořádné jemnosti a krásy. Právě propojení tohoto květinového umění s prostředím botanické zahrady činí její návštěvu zcela jedinečnou.

Dalším mimořádným hostem bude Sendžu Einodžó, mistr školy Nihon Bujó Sendžu, který návštěvníkům představí hru na třístrunný nástroj šamisen. Ve svém slavnostním kostýmu pro lví tanec šišimai přenese do Průhonic atmosféru tradičních japonských slavností a nabídne autentický hudební zážitek.

Festival tak představuje jedinečnou možnost setkat se s nositeli tradiční japonské kultury osobně, poznat jejich umění z bezprostřední blízkosti a nahlédnout do světa, který je mimo Japonsko jen zřídka k vidění.

„Nejde jen o vystoupení zahraničních umělců. Oba hosté patří mezi pokračovatele tradičních japonských uměleckých škol a své obory studovali pod vedením uznávaných mistrů. Jejich návštěva představuje mimořádnou příležitost setkat se s autentickou podobou japonské kultury přímo v České republice,“ dodává Sabina Lukášová.

Japonské dny jsou určeny všem, kteří chtějí poznat Japonsko jinak – prostřednictvím jeho tradic, umění, hudby, gastronomie i setkání s lidmi, kteří je do České republiky přivážejí přímo ze své domoviny. Ať už jste dlouholetými milovníky japonské kultury, nebo se s ní teprve seznamujete, v jedinečném prostředí Průhonické botanické zahrady na vás čeká víkend plný inspirace, objevování a neopakovatelné atmosféry.

“Hosté se navíc mohou stát součástí programu. V sobotu odpoledne projde areálem oblíbený Yokai Parade – průvod inspirovaný japonskými strašidly a nadpřirozenými bytostmi. Zájemci mohou přijít v masce vlastního jókai, zapojit se do průvodu a utkat se o titul Poděs Průhonic, Mistr proměny nebo Duch fantazie. Nebude chybět ani Cena publika a krásné odměny dovezené přímo z Japonska,” láká na akci Sabina Lukášová.

Termín: pátek – neděle 4.–6. 9. 2026 (pátek od 17.00, sobota – neděle 9.00–17.00)
Místo: Průhonická botanická zahrada (Botanický ústav AV ČR).
Vstup: Návštěva botanické zahrady je součástí vstupenky do areálu Průhonický park & zámek (doporučujeme nákup online; vstup je možný i brankou z ulice Lesní).
Doprava: MHD z metra C Opatov (bus 363/357/385) do „Průhonice“, autem D1 – EXIT 6 (parkování u zámku / další parkoviště v obci).
Více informací: www.japan.cz, https://fb.me/e/ey6ESdEzv

Sabina Lukášová, Zuzana Rybářová 

pro Taneční magazín 

Špička baltského divadla

Divadelní festival Kutná Hora – 12. ročník

Divadelní festival Kutná Hora představí špičku baltského divadla. Zkoumá témata hranic, maskulinity i války

Od 16. do 19. září 2026 se v Kutné Hoře uskuteční 12. ročník Divadelního festivalu Kutná Hora (DFKH). Akce, kterou pořádá pražské Divadlo X10, přiváží progresivní divadelní tvorbu z Česka i zahraničí. Hlavním tématem letošního ročníku je současná scéna baltských států – Litvy, Lotyšska a Estonska. Součástí programu je i průvod svítících loutek v ulicích města a novocirkusová performance s živou hudbou na dětském hřišti.

Festivalové dění se soustředí do Městského Tylova divadla, festivalového šapitó v Breüerových sadech a na další místa v ulicích města. Zahraniční blok tvoří šest projektů z Pobaltí, které doplní vybraný český projekt, zážitková performance v šapitó a další program určený divadelním odborníkům i široké veřejnosti.

„Program letošního ročníku spojuje nejen geografická oblast Pobaltí, ale především společná tématika. Inscenace mají výraznou feministickou a politickou linku. Zabývají se ženskou sexualitou, toxickou maskulinitou, ale i otázkou osobních a národních hranic v dnešním nejistém světě,“ vysvětluje dramaturgyně Divadla X10 Klára Metge.

Festival zahájí estonské centrum současného umění Kanuti Gildi Saal s inscenací The Dew Point, která tematizuje hranice a pocit nestability v dnešní společnosti. Lotyšskou scénu zastoupí dvě komorní opery: Monstera Deliciosa (Ģertrūdes ielas teātris) zaměřená na neviditelnou pečovatelskou práci žen a Alphas (Dirty Deal Teatro), která na základě skutečných událostí zkoumá různé podoby současné maskulinity.  Litva se představí dvěma projekty s mezinárodním ohlasem. Inscenace tremolo (divadlo MMLAB) kombinuje přednášku s performancí a otevírá téma ženské sexuality. Projekt Clap & Slap autorské dvojice Agniete Lisičkinaite (LT) a Igor Shugaleev (BY) reaguje na společenské a politické napětí ve východní Evropě po ruské invazi do Ukrajiny.

Českou scénu zastoupí pražské A studio Rubín s inscenací V zrcadlové síni (adaptace komiksu Liv Strömquist), jež nahlíží na vnímání krásy jako na nástroj společenského tlaku. Domácí blok doplní zážitková performance Místo u stolu (Magdalena Malinová & sbor Veselé chvíle), která ve festivalovém šapitó nabídne komorní „hlasovou hostinu“ pro jeden stůl zaměřenou na témata sounáležitosti a péče.

Část programu se odehraje přímo ve veřejném prostoru Kutné Hory. O zahájení festivalu v ulicích se postará průvod svítících loutek uměleckého studia Tvorba La Bulba. Trasa povede z Breüerových sadů do centra Kutné Hory a zpět. Pro rodiny s dětmi je připravena participativní cirkusová performance PLAY(ces) litevského tvůrce Markase Libermana, situovaná na dětské hřiště Na Kolíňáčku.

Součástí festivalu je také industry program, který vytváří zázemí pro diskuse, sdílení praxe a mezinárodní spolupráci mezi divadelními profesionály.

 

Praktické informace:

Termín: 16.–19. září 2026

Místa konání: Kutná Hora (Městské Tylové divadlo, šapitó v Breüerových sadech, hřiště Na Kolíňáčku a veřejný prostor)

Program a předprodej: https://www.divadlox10.cz/cs/dfkh

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín