Rozhovor s Allanem Lemajou, zakladatelem Best of the Best

Tanec jej provází téměř celý život. A jak sám Allan Lemaja přiznává, v Brazílii, odkud pochází, je hudba a pohyb přirozenou součástí každodenního života. Sám se našel v hip hopu a nezůstal jen u interpretace, ale stal se také choreografem a pedagogem. V Česku žije již dvě desítky let, založil úspěšnou taneční skupinu Out of Bounds a je zakladatelem tanečního projektu/soutěže Best of the Best.

Jak jste se dostal k tanci? Čím Vás tanec tak oslovil, že jste mu zcela propadl?

„Tanec byl v mém životě odjakživa. V Brazílii je hudba a pohyb přirozenou součástí každodenního života – na ulici, v rodině, ve škole. Já jsem začal jako dítě, úplně spontánně, bez přemýšlení. Postupně jsem si uvědomil, že tanec je pro mě způsob, jak vyjádřit emoce, které neumím říct slovy. Když jsem poprvé vystupoval v televizi a začal vyhrávat soutěže, pochopil jsem, že to není jen hobby – je to moje cesta.“

A kdy si Vás podmanil taneční styl zvaný hip hop, kterému se intenzivně věnujete několik let? Čím Vás oslovil?

„Hip hop mě zasáhl v momentě, kdy jsem hledal vlastní identitu. Není to jen styl, je to kultura – svoboda, autenticita a respekt. Baví mě jeho energie, ale hlavně to, že vám dovolí být sami sebou. Každý pohyb má význam, každý tanečník je originál. To mě drží u hip hopu dodnes.“

Co Vás přivedlo do České republiky, kde působíte na taneční scéně od roku 2006, kdy jste založil úspěšnou taneční skupinu Out of Bounds, se kterou jste získal řadu prestižních ocenění na české i evropské taneční scéně? A zúčastnili jste se TV soutěží jako Česko Slovensko má talent nebo Britain´s Got Talent.

„Do Česka jsem přišel s vizí sdílet to, co jsem se naučil, a zároveň se dál učit. Viděl jsem tady obrovský potenciál. Out of Bounds vzniklo z touhy vytvořit tým, který nebude jen o choreografiích, ale o mindsetu, disciplíně a vášni. Úspěchy v soutěžích a účast v projektech jako Česko Slovensko má talent nebo Britain’s Got Talent byly důkazem, že i z Česka může přijít světová kvalita.“

Nezůstal jste jen tanečníkem, ale působíte také jako choreograf a to nejen na české taneční scéně, ale také jste spolupracoval s různými světovými umělci jako je např. zpěvačka Mariah Carey. Jak jste se dostal k choreografii? Na koho rád vzpomínáte, jehož taneční kroky jste choreograficky vedl?

„Choreografie přišla přirozeně – když začnete učit, začnete i tvořit. Fascinuje mě, jak můžete skrze pohyb vyprávět příběh. Spolupráce s mezinárodními umělci, včetně Mariah Carey, pro mě byla obrovská zkušenost – člověk si uvědomí, jak důležitý je detail, profesionalita a pokora.“

Své taneční dovednosti předáváte dále a dlouhodobě se věnujete vzdělávání tanečníků po celé Evropě např. Anglie, Finsko, Maďarsko, Slovensko nebo Portugalsko a také v rodné Brazílii, formou workshopů. Jako pedagog jste působil v Taneční škole HES Praha, Taneční skupině Freedom, Hip Hop Meeting Czech Republik nebo TK Stardance Chomutov. Specializujete se nejen na hip hop což je nejrozšířenější pouliční tanec a je zaměřený hlavně na rytmus, ale také na lyrical hip hop neboli L. A. style, což je moderní taneční styl, jehož choreografie je úzce spjata s textem písně. Podle všeho Vás baví předávat své zkušenosti dále. A co Vy, rád se vzděláváte v tanci dále?

„Rozhodně. Pokud se přestanete učit, přestanete růst. Sleduji nové trendy a inspiruji se mladší generací. Dnešní tanečníci přinášejí nové přístupy, a to je přesně to, co mě motivuje.“

Co Vás přivedlo k založení tanečního projektu/soutěže Best of the Best neboli To nejlepší z nejlepšího, která přináší do ČR světový pohled na současné taneční styly?

„Chtěl jsem přinést do Česka něco, co tu chybělo – platformu, která propojuje lokální scénu s globálním standardem. Best of the Best není jen soutěž, je to movement. Dává tanečníkům možnost růst, konfrontovat se se světem a zároveň inspirovat publikum.“

Soutěžní projekt Best of the Best propojuje lokální taneční scénu s globálními trendy a jeho ambicí je dlouhodobě zvyšovat úroveň taneční scény v ČR a přibližovat moderní tanec široké veřejnosti. Pozorujete zvyšování úrovně taneční scény u nás? Daří se Vám pomocí tohoto projektu přibližovat moderní tanec veřejnosti?

„Ano, jednoznačně. Úroveň jde nahoru každý rok. Tanečníci jsou techničtější, kreativnější a odvážnější. A důležité je i to, že se tanec díky projektu dostává více mezi veřejnost. Lidé už ho nevnímají jen jako hobby, ale jako umění a životní styl.

Od začátku jsme chtěli na BoB dělat věci jinak. Přinesli jsme:

  • mezinárodní porotu
  • mezinárodní standard hodnocení (mluvená zpětná vazba)
  • silný vizuál a zázemí, které je blízké světovým eventům
  • úžasné ceny nejen pro jednu skupinu, ale pro každou kategorii a disciplínu
  • propojení tance se zábavou, kdy kolem soutěže vznikl až festivalový styl se zónami

Grand finále je vyvrcholením celé sezóny – diváci uvidí to nejlepší z nejlepšího. Nejde jen o výkony, ale o emoce, příběhy a energii. Navíc každý večer doplní program pocket show českých umělců – v pátek Pavel Callta, v sobotu Katannah a v neděli Sofie Kovářová.

A pro vítěze? Ten získá nejen titul, ale i šanci odjet se vzdělávat do New Yorku, což je obrovský krok směrem ke světové kariéře.

Jak rád říkám:

„Best of the Best není jen o tom vyhrát. Je to o tom stát se nejlepší verzí sebe sama.“

 Vyzkoušel jste si také roli porotce mnoha českých i mezinárodních tanečních soutěží, včetně světově uznávané soutěže World of Dance. Jaká to byla pro Vás zkušenost, nesoutěžil, ale tanečníky hodnotit?

„Je to velká zodpovědnost. Jako tanečník bojujete za sebe, ale jako porotce ovlivňujete cestu ostatních. Snažím se být spravedlivý, ale i podporující – někdy jedno slovo může změnit něčí směr.“

Čím je pro Vás tanec dnes? A co relax?

„Tanec je pro mě život. Je to moje práce, vášeň i způsob, jak zůstat sám sebou.

Relax? (smích) Pro mě je to pořád pohyb. Ale taky čas s rodinou, filmy, cestování. Důležité je najít balanc – abych měl energii dál inspirovat ostatní.“

Děkujeme za rozhovor

Foto: archiv Allan Lemaja

Veronika Pechová

Taneční magazín

KICK-OFF vol. II

DEKKADANCERS

Zveme  na premiéru představení DEKKADANCERS_KICK-OFF vol. II. Jedná se o druhý ročník edukativního projektu, který s DEKKADANCERS pořádáme v koprodukci s prostorem ARCHA + a divadlem Jatka78.

Premiéra se uskuteční 31. května, repríza pak 1. června, vždy od 19:00 hod. Večer nabídne tři autorské choreografie (každá v délce 20 minut), které společně tvoří 60minutové představení se dvěma pauzami.

Během večera se představí 13 mladých talentů – 10 tanečníků a 3 choreografky, vybraní na základě 2 open callů (pro choreografy a pro tanečníky). Všichni účastníci ve věku 18–26 let přinášejí silné zaujetí pro tanec a velký tvůrčí potenciál.
Mnozí z nás neustále hledáme nové taneční talenty a možná že někteří z vás právě teď zvažují obsazení svých nadcházejících projektů. Budeme proto velmi rádi, když přijdete tyto mladé umělce poznat – možná právě mezi nimi objevíte osobnosti, do svých nových projektů.

Projekt KICK-OFF ostatně vznikl právě s cílem stát se odrazovým můstkem pro mladé tanečníky a tvůrce a propojit je s profesionální scénou.

V průběhu tříměsíčního procesu náš tým DEKKáčů provází těchto 13 talentů celým vznikem nového díla. Nejde jen o samotnou choreografii – účastníci vytvářejí koncept představení, řeší jeho vizuální a hudební stránku, navrhují marketingovou strategii, podobu plakátu i traileru a přemýšlejí o tom, jak své dílo komunikovat směrem k veřejnosti. Poskytujeme prostor, budget a supervizi/konzultace – veškerá umělecká rozhodnutí jsou však plně v jejich rukou.

Štěpán,
DEKKADANCERS
pro Taneční magazín

Nejlepší tanečníci, světoví porotci a živá hudba

Praha hostí Grand Finále Best of the Best 2026

Od pátku 22. května do neděle 24. května 2026 se Praha stane centrem moderního tance. Ve Sportovním centru Řepy se uskuteční Grand Finále prestižní taneční soutěže Best of the Best, kde se setkají nejlepší tanečníci z České republiky i Slovenska. Soutěžní program poběží každý den od 8:00 ráno a nabídne návštěvníkům celodenní přehlídku talentu, energie a inspirace napříč tanečními styly.

 

Kromě tance i hudební program

Grand Finále Best of the Best nabízí nejen špičkové taneční výkony, ale také doprovodný program v podobě tzv. pocket shows českých umělců. Každý den se návštěvníci mohou těšit na krátké koncertní vystoupení:

  • Pátek: Pavel Callta
  • Sobota: Katannah
  • Neděle: Sofie Kovářová

Tyto hudební vstupy doplní celkovou atmosféru akce a propojí svět tance s živou hudbou.

Mezinárodní porota vybere ty nejlepší

O vítězích rozhodne porota složená z výrazných osobností mezinárodní taneční scény. Ti přinesou nejen odborné hodnocení, ale také cennou zpětnou vazbu a inspiraci pro soutěžící.

Vítězové navíc získají jedinečnou příležitost – výjezd do New Yorku, kde se bude dále vzdělávat v tanci a rozvíjet svůj talent v jednom z nejvýznamnějších světových center taneční scény.

 

Niako (Francie)

Niako je známý francouzský tanečník a choreograf, který si získal respekt díky svému jedinečnému stylu a kreativitě. Vystupoval na mezinárodních soutěžích a festivalech a pravidelně sdílí své zkušenosti na workshopech po celém světě.

Kevin Cruden (Nizozemsko)

Kevin Cruden patří mezi respektované choreografy a tanečníky evropské scény. Spolupracoval s celou řadou komerčních projektů a vystupoval na významných tanečních eventech po celé Evropě. Je známý svým precizním stylem a schopností propojovat různé taneční žánry.

Lady Mel (Slovensko)

Lady Mel je výraznou osobností středoevropské taneční komunity. Dlouhodobě se věnuje choreografii a vzdělávání tanečníků a je známá svou energií a autenticitou. Pravidelně působí jako lektorka workshopů a porotkyně na prestižních soutěžích.

Miguel Antonio (USA)

Miguel Antonio, původem z Chicaga, patří mezi uznávané profesionály, kteří působili na špičkové taneční scéně v Los Angeles. Vyučoval v renomovaných studiích, jako jsou Millennium Dance Complex, Movement Lifestyle nebo Debbie Reynolds Studio, a spolupracoval s předními choreografy i umělci.

Tanec jako celodenní zážitek

Grand Finále Best of the Best přináší nejen soutěžní klání, ale i jedinečnou atmosféru taneční komunity. Diváci se mohou těšit na pestrou škálu vystoupení napříč moderními tanečními styly, dynamickou show i inspirativní výkony těch nejlepších tanečníků.

„Naším cílem je dlouhodobě ukazovat, že tanec má sílu spojovat lidi napříč generacemi i kulturami. Grand Finále Best of the Best není jen soutěž – je to setkání komunity, energie a inspirace. A možnost vycestovat do New Yorku je pro tanečníky obrovskou motivací i životní příležitostí,“ říká Allan Lemaja, spoluzakladatel projektu Best of the Best a profesionální tanečník a choreograf.

Akce je otevřená široké veřejnosti a zve všechny fanoušky tance i ty, kteří chtějí zažít jedinečnou energii živého vystoupení. Vstupenky bude možné zakoupit přímo na místě konání.

Základní informace o Grand Finále Best of the Best 2026

KDY:

Pátek 22. 5. 2026

Sobota 23. 5. 2026

Neděle 24. 5. 2026

(vždy od 8:00)

KDE:

Sportovní centrum Řepy

Veškeré informace ohledně rozložení tanečních stylů do jednotlivých dnů jsou na webových stránkách bestofthebest.cz.

Dita Jacobson

pro Taneční magazín

Rozhovor a baletkou a pedagožkou Pavlou Zuskovou

„Balet není fér, je to jako u sportu“

 „Balet je furt stejně krásným UMĚNÍM, jako byl a bude vždy, akorát se na to dnes občas zapomíná a příliš se kladou nároky na výkony a umělecký dojem se někdy vytrácí,“ přiznává Pavla Zusková, někdejší členka baletu Národního divadla Praha, kde působí jako pedagožka v Baletní přípravce a práce se svými svěřenci ji velice baví a hlavně to, že na ně přenáší něco, co dobře zná.“

Co Vás přivedlo k baletu? Čím Vás tak okouzlil, že jste jej vystudovala na Taneční konzervatoři hl. m. Prahy?

„Já jsem s baletem začala poměrně brzy, nejdříve jsem chodila do baletního kroužku ve školkovém věku, pak mě vzala Naďa Sobotková, tehdejší vedoucí BPND, v šesti letech do Přípravky ND a později jsem se dostala na konzervatoř. Vlastně to šlo všechno tak nějak automaticky. V Přípravce mě bavilo vystupovat s baletním souborem, okukovat profesionální tanečnice, být s nimi na jednom jevišti, užívat si potlesk atd. … ta pravá dřina byla samozřejmě na konzervatoři a tam si teprve člověk ověří, že ho to opravdu baví… makat na sobě i přes všechnu únavu, pracovat na detailech, přijímat kritiku ze všech stran a posouvat se dál. S baletem se začíná většinou v tak brzkém věku, že vás vlastně často okouzlí až v průběhu. Samozřejmě kdybych na balet neměla talent a náturu, tak bych třeba právě v té Přípravce skončila a věnovala se dneska něčemu úplně jinému… prostě to šlo nějak ruku v ruce.“

Pavla Zusková ze spolupráce s Helenou Fejkovou

Po škole jste v roce 1997 nastoupila do souboru baletu Národního divadla Praha a tančila v představeních jako Labutí jezero, Louskáček, Raymonda, Zkrocení zlé ženy, Giselle, Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři), La Sylphide / Napoli, Oněgin, Romeo a Julie, Zlatovláska … A koncem roku 2008 jste se v 29 letech s kariérou aktivní tanečnice rozloučila. Jak na toto období s odstupem času vzpomínáte? Nelitovala jste toho, že jste tak brzy opustila aktivní taneční kariéru?

„Nelitovala. Chtěla jsem se posunout dál, chtěla jsem rodinu, vytvořit dětem a manželovi kvalitní zázemí a soustředit se ještě v relativně mladém věku na to, jakým směrem se bude ubírat můj profesní život dál. Čím později bych to udělala, tím hůř bych se rozkoukávala. Navíc jsem měla posledních pár let v divadle demi sólovou smlouvu a to znamenalo učit se sbory i sóla najednou a zaskakovat a hlavně být opravdu v divadle celé dny. Neumím a radši si ani nechci představit, jak by to vypadalo, kdybych měla u toho děti a buď by poletovaly na sále a čekaly, až maminka ukojí své ambice nebo by na mě čekaly doma s chůvou… ne, ne, proto si děti neděláme.

Má poslední sezona před mateřskou začala tím, že do ND přijel Mats Ek, jeden z neuznávanějších světových choreografů. Přijel, aby si vybral obsazení do svého baletu Carmen. Týkalo se to vlastně pouze šesti holek: jedna Carmen, jedna „M“ a čtyři děvčata jakože sbor… žádné alternace nechtěl. Po dvou dnech konkurzování celého souboru si mě vybral mezi čtyři holky do sboru. Měla jsem z toho velkou radost, když ovšem Mats přijel o pár měsíců později nastudovávat svůj kus, zrovna jsem zjistila, že jsem těhotná. Chvíli jsem se rozmýšlela, jestli mám premiéru ještě odtančit, ale pak jsem za ním šla, s tím že bych raději premiéru už nedělala, že nechci riskovat, navíc by se to stejně někdo musel za mě učit. A Mats? Řekl naprosto lidsky, že to, co mě čeká, je ta nejlepší role jakou jsem mohla získat a popřál mi mnoho štěstí… myslím, že to mluví za vše.“

archiv Pavla Zusková s rodinou

Balet jste ale úplně neopustila a sama jej začala učit. Nejdříve ve svém studiu, které jste založila a v roce 2012 jste se do Národního divadla vrátila jako pedagožka Baletní přípravky ND. Dnes učíte také v Tanečním centru Praha – Konzervatoř, a jak říkáte: „Některé žáky, které znám z přípravky, později potkávám i na téhle konzervatoři jako své studenty.“ Co Vás baví na práci pedagožky?

„Přenáším na děti něco, co dobře znám, něco v čem se cítím jako ryba ve vodě, něco co mám opravdu pod kůží a posílám to dál… asi to mě baví nejvíce. V Přípravce máme žáky ve věku šest až dvanáct let. Tady se děti učí především zvládat koordinaci svého těla, kde je pravá a levá, co to obnáší, když chci ve skoku např. propnout obě kolena… zní to asi legračně, ale pro šestileté špunty je to celkem problém, a to i když procházejí přísným výběrovým konkurzem. Celá výuka je víc o základech baletu, o správném držení těla také o učení rytmiky a samozřejmě věnujeme se i jednoduchým krokovým tanečním kombinacím, což je většinou baví ze všeho nejvíce. Nejatraktivnější je samozřejmě nastudovávání roliček do baletních souborových představení, kde potkávají baletní hvězdy a jsou s nimi na jednom jevišti tak, jako jsem je potkávala a prožívala to já jako malá. V TCP jsou studenti už starší a občas se s nimi dá i „rozumně“ domluvit. Kromě složitějších prvků a vazeb, které se učíme, je to také víc o psychologii a to mě taky baví. Najít balanc mezi vzájemnou upřímností a důvěrou, ale přitom neztratit autoritu jako pedagog, to je oříšek, na který není mustr, je to věčné hledání a vyvažování.“

archiv Pavla Zusková

Jste autorkou baletních představení pro Baletní přípravku ND (Kalendárium, Letopisy, Báječná planeta). Co Vás k tomu přivedlo, že jste začala psát?

„Každý školní rok v Přípravce zakončujeme závěrečným představením. S dětmi nastudováváme spoustu choreografií, aby se mohly blýsknout na jevišti, hlediště je plné nadšených rodičů, kteří by tleskali svým dětem zřejmě za každých okolností, ale já myslím a určitě i mé kolegyně, že nám tohle nemá stačit a proto jsem začala navrhovat mým kolegyním vždy jedno téma, které by mělo celé představení zastřešit, nás jako pedagogy a choreografy inspirovat a samozřejmě děti bavit. Tak mě napadlo např. téma cestování po naší planetě, to je v podstatě nevyčerpatelné téma, a aby to cestování nebylo jen tak pro nic za nic, tak jsem k tomu vymyslela mini film o dětech z Přípravky, které píší test ze zeměpisu. Jana naše vedoucí jim pokládá otázky, to vše se promítá na projekci jako v kině a na jevišti k tomu děti vytváří jednotlivé tance, občas jakoby vylezou z filmu na jeviště a zase zpět… nebo cestování v čase z pravěku až do současnosti, kolik pomyslných dveří se vám otvírá, kolik stylů hudby se vám nabízí … no nádhera… vycházím z toho, co vidím kolem sebe, ale hodně mě inspirují také moje vlastní děti.“

Na inscenacích Báječná planeta a Letopisy jste se podílela jako režisérka i choreografka. Malé tanečníky jste choreograficky vedla i v baletech – Cesta, Proměny, Kalendárium. A svěřence z Tanečního cen-tra Praha – Konzervatoř. v jejich absolventských představeních v choreografiích Rozloučení nebo Tango. Co Vás baví na choreografii?

„Nejsem choreograf, jako je můj manžel, který je zván do baletních souborů po světě a tam vytvoří naprosto nový kus se vším všudy. V říjnu 2025 měl velkou premiéru v Estonsku s názvem A little prayer, kde režíroval herce, operní sbor a sólisty a do toho choreografoval tamní baletní soubor a vše dokázal skloubit v jeden homogenní celek. Prostě od první myšlenky až do posledního kroku vše vymyslel sám. To je dar, který má opravdu jen pár vyvolených.

Já choreografuju, protože se „nacítim“ na žáky, které nějaký čas učím, vycházím z jejich věku, z jejich energie a taky ze specifické chemie, kterou má každá třída vlastně nezaměnitelnou, to mě hodně baví, ta autentická energie té či oné třídy ať už je to v TCP nebo v Přípravce.“

archiv Pavla Zusková – z modelingu, když spolupracoval balet ND s Helenou Fejkovou

Čím je pro Vás balet dnes? Cituji: „Balet není fér. To je potřeba vědět, když do toho někdo jde. Je to stejné jako u sportovců. Proto je dobré slušnou a citlivou formou nalít studentům či rodičům čistého vína, když to vidíte.“ Vy sama, kdybyste byla opět na začátku, šla byste do toho znovu?

„Klidně bych do toho šla znovu. Ráda na toto období vzpomínám a čerpám z divadelních zkušeností dodnes. Navíc jsme se v divadle seznámili s mým mužem a tím se odstartovala další nová etapa mého života… a čím je pro mě balet dnes? Furt stejně krásným UMĚNÍM jako byl a bude balet vždy, akorát se na to dnes občas zapomíná a příliš se kladou nároky na výkony a umělecký dojem se někdy vytrácí.“

S manželem Petrem Zuskou, který je světově uznávaný choreograf a byl 15 let uměleckým šéfem baletu ND, máte syna Daniela a dceru Aničku. Zkusily si také balet nebo je to táhne jiným směrem?

„Syna to táhne jinam a jsem ráda, že je sám sebou a jede si svůj vlastní směr a daří se mu.  Anička navštěvuje Přípravku, protože ji to baví a zdědila po nás talent, koordinaci i velmi dobrý hudební sluch. Ale doporučujeme jí s manželem, brát balet a tanec jako koníček a vzdělávat se jiným směrem. Nechce se nám sázet v dnešní době jen na jednu „kartu“, protože uplatnit se dnes jako tanečník je obtížnější než za nás a všeobecné vzdělání mají tanečníci slabší. Mimochodem to je jeden z důvodů proč učím v TCP, tam kromě široké škály praktických předmětů přes klasiku, modernu, jazz, akro a step, je všeobecné vzdělání na daleko vyšší úrovni než na jiných tanečních školách, studenti se mají šanci v pohodě dostat na vysokou anebo ti hodně šikovní a talentovaní dostávají nabídku do školního profesionálního souboru.“

archiv Pavla Zusková – variace z Napoli

A co volný čas a koníčky? Jak jej ráda trávíte?

„Volný čas trávím s rodinou, jsem ráda, když jsme pohromadě, máme si o čem povídat, děláme si jedem z druhého legraci, jezdíme na chalupu, kde je vždycky dost práce nebo za mojí rodinou za Prahu. V létě milujeme moře, prostě si snažíme užívat společné chvíle, jak to jde. Koníčky vlastně nemám… možná časem až děti odrostou, tak něco přijde samo, to asi ano ale teď jsem bez koníčků a spokojená.“

archiv Pavla Zusková – Sinfonieta Kylian

Pavla Zusková:

Narodila se 22. 7. 1979 v Praze jako Pavla Sýkorová.

Balet vystudovala na Taneční konzervatoři hl. m. Prahy v roce 1997.

1997 – 2010 členka baletu ND Praha.

Od roku 2013 působí jako pedagožka Baletní přípravky ND.

Učí také v Tanečním centru Praha – Konzervatoř.

Jejím manželem je choreograf a bývalý umělecký šéf baletu ND Praha Petr Zuska (1968) a mají dvě děti.

Foto: archiv Pavly Zuskové 

Veronika Pechová

Taneční magazín