Malá inventura začíná

Festival nového divadla 2023 zkoumá intenzity a hranice doteku

Divadlo, které škrábe, dráždí, provokuje, štípne, skřípne, stiskne, obejme, nepustí, konejší, pečuje, šimrá, obemkne, zaplaví, nadnáší, uvolní, naježí, spálí,“ říká Petr Pola (umělecký ředitel festivalu).


Petr Pola, umělecký ředitel

 „Dráždil nás dotek v doslovném i přeneseném slova smyslu, dotek, který nelze lokalizovat, dotek, který ještě nemá jasné jméno, nebo který možná ani sami nechceme přesně pojmenovat, abychom neztratili jeho neochvějnou kvalitu,“ doplňuje Karolina Plicková.

Retrospektivní přehlídka nejvýraznějších projektů nového divadla, které vznikly během uplynulého roku, bohatý networkingový program nových formátů, odborné diskuze, ale i akce pro děti. Taková bude letošní Malá inventura. Jednadvacátý ročník festivalu nového divadla nabídne mezi 22. únorem a 1. březnem 2023 pětatřicet divadelních, tanečních či multimediálních představení a performancí na jednadvaceti scénách Prahy.

Letošní showcase divadelních událostí připravili umělecký ředitel Malé inventury Petr Pola spolu s festivalovou dramaturgyní Karolinou Plickovou. „Jako hlavní dramaturgický klíč jsme zvolili proměny citlivosti. Zajímaly nás konkrétní strategie, jakými se divadelní tvar může současného diváka dotknout; soustředili jsme se na různé podoby, intenzity a hranice doteku,“  shodují se oba.

Petr Pola začal svoje vystoupení  barevnou náušnicí 

Vizuál k letošnímu ročníku ztvárnila Tereza Chlíbová.  Tereza říká:  „Snažila jsem se vyjádřit tělesnost a  osvobození“. A to se povedlo! Pokud si zakoupíte program  tohoto ročníku, uchopíte do rukou  zhmotnělou  představu Terezy, neboť tato představa   tvoří záložku knížky a splňuje jedno z předsevzetí roku 2023 – pohladí či polechtá… nechte se už překvapit, až si koupíte celý  program.

Během tiskové konference, která proběhla v nedávno otevřeném Klubu Letka (je tu s námi 3 roky,  umístěn v blízkosti Letenských sadů,) se představili vedoucí osobnosti různých divadelních institucí  z různých částí Prahy.  Všechny tyto instituce jsou letos součástí Malé inventury a můžete zavítat do jejich prostor.

Celkově se účastní festivalu na 300 umělců, uvidíme 21 projektů.

Určitým ozvláštněním festivalu je inscenace „Vyprovokuj se tancem“,  autorem je Michal Nikodem – psychoterapeut. Co má tato profese společného s divadlem??? Michal se zabývá hypnózou, stavem transu atd. Prozradil, že během jedné tiskové konference zažil výraznou provokaci ze strany své klientky. Úkolem zúčastněných bylo připodobnit různé  životní situace formou divadla, či tance. Michal chtěl původně tančit, ale pak dostal nápad, že by toto mohl ztvárnit někdo z profesionálů.  Vznikl pouhý příspěvek pro konferenci, ale postupně se pokračovalo v prezentaci i dále  a jinde, až dílko našlo své uplatnění na tanečním festivalu! Nenechte si ujít! Uvede Studio Hrdinů.

Na tiskové konferenci se představili (všechny prostory  můžete navštívit v rámci festivalu Malá inventura) Jiří HesKlub Letka. Klub Letka není na scéně dlouho,  ale získává si čím dál více příznivců a na Letné je oblíbený.

Za Studio Alta se představila  výkonná ředitelka Ludmila Vacková, pochválila prostory bývalého pivovaru, kde teď Alta nově sídlí (čtenáře Tanečního magazínu jsme o tomto počinu informovali) a vyjádřila naději, že je konec stěhování a studio zde bude nejméně  dalších 15 let… proto se teď vynakládá mnoho energie do oprav nových prostor.

Lukáš Brychta, režisér a předseda spolku Pomezí a Za poříčskou bránou lákal na představení „Musí se žít“. Příběh šesti postav, každá z nich touží být výlučným autorem svého životního příběhu. Tvůrčí svoboda osudu jednotlivce však končí tam, kde začíná autorské právo ostatních.

Vojta Mašek, autor a scénárista příběhu, který je už na scéně 20 let, znovu přizval diváky na inscenaci Jožkalipnikjebožíčlověkaneumílhat!

Veronika Holcová – režie, dramaturgie a Anna  Datiashvili – režie, dramaturgie  zvou na Berachu, mimořádný umělecký zážitek, neboť náboženské texty jsou v hebrejštině a originální, nápěvy upravené. Můžeme zhlédnout v Libeňské synagoze.  Proč se v té nejtěžší chvíli v životě obracíme k Bohu, i když v něj třeba nevěříme? Večer je zastavením se, zamyšlením nad přítomností, sebou samotnými, nad časem a věčností.

Režie a dramaturgie – Beracha, nenechte si ujít duchovní zážitek

Festival Malá inventura je retrospektivou nejvýraznějších premiér uplynulého roku v oblasti nového divadla. Rozvíjí uměleckou diverzitu, napomáhá zviditelňovat společensky i umělecky aktuální problémy a spoluutváří mapu nezávislého divadla v České republice. V rámci letošního ročníku se představí mnoho umělců, kteří nejsou na nezávislých scénách tak často k vidění, například Petra HůlováPetr Vrba a Jiří Havlíček (Já, kimči), Zuzana Bydžovská (Očistec si zaslouží každý), Jan Cina a Tereza Hofová (Měsíční kámen), Miřenka Čechová a Alice Koubová (Strachy) nebo Saša Rašilov (Jožkalipnikjebožíčlověkaneumílhát!).

Letošní Malou inventurou se také výrazně profilují mladí umělci a diváci se tedy mohou těšit například na nové projekty Anny Datiashvili a Veroniky Holcové (Beracha), Fedira Kise a Zuzany Šklíbové (Power.point), Natálie Rajnišové a Mikoláše Arsenjeva (Sbírka modrých předmětů) nebo Terezy Krejčové (How to Represent a Broken Heart?) a dalších.

„Festival bude jako vždy centrem živého networkingu. Osvědčené festivalové formáty nabízí síťování, sdílení nápadů a navazování spolupráce doma i v zahraničí. Letos přivítáme přes 150 hostů, několik zahraničních delegací, pro které máme připravené komentované prohlídky pražských scén nebo například burzu projektů. Uvedeme přes 300 účinkujících s cílem prezentovat současné nové divadlo nejen v zahraničí, ale také regionech ČR. Festival se dále koná v průběhu roku v dalších šesti městech ČR,“ vysvětluje ředitelka Malé inventury Adriana Světlíková.

Adriana Světlíková,   Nová síť, Festival Malá inventura

Festival pořádá Nová síť z.s. ve spolupráci s domovskými scénami Alfred ve dvoře / Motus, Divadlo X10, MeetFactory, Palác Akropolis, PONEC – divadlo pro tanec, Studio ALTA, Studio Hrdinů, Vzlet, Venuše ve Švehlovce, Národní galerie Praha – Veletržní palác, partnery v regionech ČR i jednotlivými projekty.

Adriana Světlíková se raduje z nového programu, krásně zpracované záložky a těší se na představení, která doteď nestihla zhlédnout

Další informace a aktuální program najdete na webu: http://malainventura.cz.

Hlavní pořadatelka

NOVÁ SÍŤ z.s.

Za podpory

Ministerstvo kultury ČR / Státní fond kultury ČR / Perform Czech / Institut umění – Divadelní ústav / Art District Praha 7 / NextGenerationEU / Národní plán obnovy / Česká centra.

Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.

Domovské scény festivalu

Alfred ve dvoře / Divadlo X10 / MeetFactory / NGP – Veletržní palác / Palác Akropolis / PONEC – divadlo pro tanec / Studio ALTA / Studio Hrdinů / Venuše ve Švehlovce / VZLET

Mediální partneři

I-DIVADLO.CZ / A2 / Radio 1 / Taneční aktuality / GoOut / Taneční zóna / Divadelní noviny / SAD / Místní Kultura / Deník N

Další festivalové scény

A studio Rubín / Cross Attic / Divadlo VILA Štvanice / Duncan Centre / Letka – divadelní klub / Libeňská synagoga / Plechárna / Studio Paměť / Za Poříčskou bránou 7 – Pomezí / Jatka78

Partneři v regionech

Valdštejnská lodžie / THEATRUM KUKS / Kredance / Fujaré / Vzbuďme Vary / DIOD

Dále podpořili

Ebel Coffee / Mama Shelter / Metamorphosis FLOWERS / DYNAMO technik / IETM / EFFE Label / Tanec Praha

Foto: Eva Smolíková

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Studio ALTA poprvé v Libni

Studio ALTA spojilo síly s galerií SVĚTOVA 1

V roce 2023 se Studio ALTA stěhuje do nové lokality, do sousedství Palmovky a Libně. Ještě před zahájením sezóny v nových prostorách bývalého Panského pivovaru, které se plánuje na květen 2023, čeká Studio ALTA několik prvních vstupů na nové území.  Prvním z nich je dvoudenní mini cyklus událostí HOW WE ARE, ve kterém Studio ALTA spojilo síly s libeňskou galerií SVĚTOVA 1. S novými sousedy tak zahájí 17. a 18. února 2023 svou úplně první činnost v nové lokalitě.

Každý z večerů HOW WE ARE otevře setkání a povídání s příchozími a přizvanými hostkami a hosty, jimiž jsou Sára ArnsteinEwan McLarenKateř Tureček Zai Xu.  “Zahajujeme každý večer speciálním setkáním. Vedle prezentace umění nás zajímá, kde se nacházíme, jak se nám daří, v jakých vztazích a přátelstvích působíme, s jakými emocemi přicházíme do sdíleného prostoru událostí, jaké jsou naše potřeby tady a teď.” říká Petr Dlouhý, kurátor Studia ALTA.

Po diskusní části bude po oba večery následovat taneční představení. V pátek půjde o první uvedení hybridního projektu UNDER THE SURFACE Kateřiny Szymanski (Collective Waves) & Fertilizer, v sobotu pak SURFACE berlínské performerky a tanečnice Evgenie Chetvertkove. Obě představení nechávají vyvěrat na povrch zkušenosti a vědomosti vystavěné na dlouhodobém uměleckém výzkumu. Do živé performance ale záměrně propouští především ty nejvíce hmatatelné části vlastní přítomnosti na jevišti. Frustrace, naštvanost a odhodlání přicházející z naslouchání vydolované krajině či architektura vztahů a významů vlastního těla performerky vystaveného pohledům publika.

“Dramaturgií HOW WE ARE mapujeme vlastní situovanost, jak a na koho působíme, a hledáme cesty k novým spojenectvím v novém působišti. Chceme hledat blízkost mezi uměním a širším prožíváním každodennosti na rozbouřených vlnách probíhajících krizí a změn.” dodává Petr Dlouhý.

SVĚTOVA 1

je neziskový umělecký prostor a platforma zaměřující se na současná, queer a sociální témata. Jde o holistickou entitu vedenou umělci a umělkyněmi, která prostřednictvím výstav a veřejných programů reaguje na aktuální dění ve Světě. Není důležité jen to, co prezentuje, ale také jak. Formy a proces jsou klíčovou součástí výsledku. Jejím cílem je naplno se vyjádřit, dosáhnout celkové udržitelnosti, praktikovat radikální inkluzivitu a nabídnout útočiště těm, kteří ho potřebují. Usiluje o to být institucí. Zdravou – ne jako ty, které jste znali dřív.

Studio ALTA pokračuje i v nové lokalitě ve vstupném PAY WHAT YOU CAN. Systém, inspirovaný bruselskými KAAI TheaterAteliérem 210 londýnským Battersea Arts Centre, umožňuje zvolit si výši vstupného dle vlastních možností. 

 

VSTUPENKY 17. 2.  https://bit.ly/hwa-patek

VSTUPENKY 18. 2.   https://bit.ly/hwa-sobota

Valentýna Šatrová

pro Taneční magazín

Tanec s Monikou

Monica Diatta Rebcová a její kurzy

Monika Diatta Rebcová, tanečnice, taneční pedagog a choreograf, je absolventkou taneční katedry HAMU, kde také vyučuje lekce tance na katedře tance a pantomimy. Rovněž doprovází hrou na bubny lekce moderního tance jiných pedagogů a vede kurzy a workshopy afrického a moderního tance pro veřejnost.

Jógu začala cvičit jako šesti-letá v kurzech jógy u americké lektorky Luise Zábranské –Ossius a v průběhu své další taneční dráhy pravidelně navštěvovala kurzy jogy v Plzni a v Praze. Celý život se zabývá tancem a jógou, později také zdravotním cvičením na bázi pilates, jógy, feldenkrais, strečingu a relaxační techniky, neboť tyto techniky jí osobně kompenzují svalové přetížení a s tím spojené pohybové problémy. V poslední době navštěvovala kurzy jógy u absolventek Akademie jógy Jitky Stehlíkové a Jitky Čeňkové. Jógu vyučovala na letních pobytech u moře pro české klienty v Itálii, Chorvatsku, v Gambii a Senegalu. Nyní vyučuje pravidelně Jóga-zdravá záda, Power Jógu a Taneční jógu v Domě Jógy na Vinohradech. (v minulých letech také vyučovala jógu ve Studiu Společný den a Hvězda na Praze 6). Prvky jógy zařazuje i do své každodenní výuky v lekcích tance na HAMU a ve svých večerních kurzech afrického a moderního tance pro veřejnost.

Od r. 1990 absolvovala stáže moderního i afrického tance a hry na djembe (africký buben) např. v Drážďanech, Berlíně, Mnichově, Amsterdamu, Paříži, Bruselu, Isle Jourdain (Fr.), Londýně, USA v Severní Karolíně a několikrát v Gambii a Senegalu.

Vyučuje také moderní tanec, taneční improvizaci a africký tanec v České republice na HAMU, profesionální tanečníky, mimy i herce a tančící veřejnost ve večerních kurzech tance Moniky Rebcové v Praze a na tanečních seminářích po celé ČR.

V r. 1997 vyučovala tanečníky národního divadla Santo Domingo a nezávislé skupiny moderního tance v Dominikánské republice.

Se souborem MONIKA REBCOVÁ DANCE vystupovala s vlastními choreografiemi od r. 1991 ve Francii, Anglii, Portugalsku, Německu,  Rakousku, Belgii a v U S A.   V r.  1993 obdržela jednu z hlavních cen za choreografii v choreografické soutěži „Prix Volinine“ ve Francii.

V roce 2000 založila skupinu afrického tance a hudby BATOCU, se kterou vystupuje po celé České republice.

Pořádá workshopy afrického a moderního tance a jógy v ČR, v Itálii, Chorvatsku, Gambii a Senegalu, produkuje každoročně představení pohybového divadla ve vlastní režii a choreografii v pražských divadlech a zabývá se světelným designem pro scénický tanec.

V r. 2012 uvedla vlastní zatím poslední celovečerní projekt moderního tance „Afrika –smíření“ se souborem Monika Rebcová Dance a tato choreografie získala cenu diváka na festivalu „Česká taneční platforma 2012“.

V rámci afrického večera uvedla představení “Měsíc a slunce“ se svým souborem BATOCU v pražském divadle Ponec v r. 2011 a v r. 2012.

V r. 2013 uvedla celovečerní divadelní projekt s africlým i moderním tancem a bubny „Africká vesnice“ se souborem Batocu na festivalu tance Dance Life Expo v Brně.

V roce 2014 a 2015 uvedla celovečerní představní pro děti „Africká pohádka“ inspirované životem v Gambii a v Senegalu v rámci projektu Tance Praha-Tanec školám v divadle Ponec v Praze.

Od roku 2016 tvoří pravidelně projekty-celovečerní představení spolu s africkými, českými a dalšími zahraničními umělci se svojí skupinou africké hudby a tance BATOCU.

(např. „Nio Far“ Studio ALTA, „El Ritmo de Ma Vie“ a „Ghanaia“ Ponec-divadlo pro tanec) a vystupuje jako tanečníce a autorka pohybového divadla v projektu „Nostalgiade“ režiséra a choreografa Karla Vaňka (ČR/Bonn) .

 Taneční improvizace s Monikou

Taneční improvizace je druh fyzické aktivity, která nabízí mnoho – pružnost, sílu, stabilitu, radost, pospolitost, komunikaci, tvořivost, propojení s vlastní emocionalitou, sebeuvědomění, sebeúctu, řád i volnost, vytrvalost, soustředění, upevnění či rozpuštění hranic „já“, opojení a krásu. Zahrnuje  prohloubení sebepoznání prostřednictvím autentického pohybu, zlepšuje aktuální náladu i trvalejší emoční nastavení stejně jako osobní pohodu, zvyšuje schopnost vyrovnávat se se stresem, pozitivně ovlivňuje sebepercepci a sebeúctu. Taneční improvizace je inspirována osobním pohledem na život a životní zkušeností jednotlivých účastníků.

Lekce taneční improvizace s Monikou poskytuje vzájemné porozumění a příjemnou atmosféru mezi účastníky, aktivizaci a důvěru ve vlastní tvořivé síly. Lekce může mít i příznivé psychofyzické terapeutické účinky podobně jako lekce terapeutického tance a přinese Vám svobodu ducha i těla, odpočinek pro mysl.

Obsah lekce

Za zvuku relaxační hudby improvizujeme podle citlivého vedení lektora na základě určitých pohybových technik improvizace s ohledem na anatomii těla a se zapojením představ a fantazie. Následně pracujeme na základě určitého zadaného úkolu sólově, s partnerem nebo ve skupině.   V pozdějších lekcích se naučíme fixovat náš vlastní improvizovaný pohybový materiál do krátké choreografie nejen sólové, ale i jako duet s partnerem. V průběhu lekce s účastníky konzultujeme zadané úkoly a sdílíme výsledné pohybové provedení.

Struktura lekce:

  1. a)Sólová improvizace: práce s tělem na podlaze: 1., 2. a 3. horizontální úrovni, využití pohybových technik improvizace, tvorba sólové choreografie na základě improvizace, varírování pohybového motivu, práce s pauzou, práce s dechem, nalézání rovnováhy
  2. b)Práce ve dvojici: autentický pohyb, kopírování pohybu, opozice pohybu, těžení pohybu, pohybové motivy – architektura, zavěšení a předání váhy, společný fokus, práce na společné choreografii na základě improvizace
  3. c)Práce ve skupině – různá pohybová zadání (chůze butó, chůze do pravých úhlů, společné zastavení, práce s pohledem očí, improvizace skupiny na určitá pohybová témata a zadání

Pohybové techniky, které používáme v lekci:

–          rolování, resisting, reaching,, seaweet, the bean, shower box, autentický pohyb, pohybové echo, sequentional movement, opposition, kopírování pohybu, těžení pohybu, kompozice pohybu.

Strukturu a vedení lekce vypracovala MgA. Monika Rebcová na základě studia na AMU i v zahraničí s ohledem na dlouhletou lektorskou činnost v tomto tanečním oboru.

Jóga-zdravá záda

Moniky Rebcové

Jedná se o zdravotní cvičení vytvořené Monikou Rebcovou na bázi některých prvků zdravotně-pohybových technik pilates, jógy, feldenkrais, rehabilatačních cviků, strečingu a relaxačních technik spojených v 60-ti minutovou lekci zdravotního cvičení tak, aby prvky na sebe logicky navazovaly a vyvažovaly tak postupná procvičení jednotlivých částí těla v průběhu lekce.

Jedná se o zohlednění zdravotních aspektů pohybu – co je to zdravý a prospěšný pohyb s ohledem na kosterní, kloubní a svalový tělesný aparát a způsoby jeho procvičování, případně posílení. Do procesu učení pohybu zapojíme vnímání vlastního pohybu – uvědomění si jednoty těla a mysli a vlastní pohybové možnosti individuálního jedince. Pro toto zdravotní cvičení mám vypracovanou vlastní metodiku na základě dlouholetých zkušeností s výukou pohybu.

          Cvičení „Joga-zdravá záda“ je vhodné pro člověka každého věku a úrovně fyzických

          možností. Jeho cílem je pomoci člověku získat a zlepšit tělesné a duševní

          zdraví a dosáhnout harmonie.

LEKCE afrického tance 

s doprovodem bubeníků 

TANEČNÍ ŠKOLA Moniky Rebcové

Monika Rebcová Dance (monikarebcovadance.cz)

Pravidelné úterky od 10 lekci

vždy od 19.30h – 21h

Adresa: ZŠ Masná 13, Praha 1, tělocvična v přízemí vpravo

Cena: permanentka na 10 lekcí 2.800,-CZK, jednotlivá lekce 310,- CZK

Ø S profesionální lektorkou , absolventkou AMU-taneční pedagogika se seznámíte s kořeny afrického tance s autentickým hudebním doprovodem.

Ø můžete zdokonalit kvalit pohybu, uvolnit energii a užít si autenticitu a půvab tohoto tance.

Ø Jednoduché krokové variace vás naučí orientovat se dobře v rytmu.

Ø Zlepšíte si pohybovou paměť, zdokonalíte koordinaci.

Ø Pohybujete se zcela přirozeně a přitom zpevníte tělo.

Ø Zároveň se psychicky uvolníte a pocítíte velkou radost z tance ve spojení s živými bubny.

Ø Pocítíte příliv energie a dobré nálady a díky tomuto aerobnímu pohybu můžete shodit i přebytečná kila.

MgA. Monika Rebcová je lektorka jógy s certifikátem MŠMT a absolventka studia na katedře tance na Hamu v oboru taneční pedagog

monika.rebcova@hamu.cz

www.monikarebcovadance.cz

Monika 

pro Taneční magazín

Domov za hranicemi

Multižánrový projekt Ewy Żurakowské

Domov za hranicemi. Multižánrový projekt Ewy Żurakowské Home Beyond the Borders? čeká divadelní premiéra ve Venuši ve Švehlovce 

Polská performerka Ewa Żurakowska vytvořila svůj projekt podle knihy Denní dům, noční dům držitelky Nobelovy ceny Olgy Tokarczuk. Inscenace Home Beyond the Borders?, která diváky zve do světa snů, surrealistické a vizionářské reality, měla českou site-specific premiéru v pražské Invalidovně (Studio ALTA) a nyní se přidá do repertoáru divadla Venuše ve Švehlovce. Divadelní premiéra se koná v pondělí 21. listopadu. Performerka se za svůj herecký výkon v inscenaci dostala do širší nominace na Ceny Thálie 2022.


Multižánrová inscenace Home Beyond the Borders? je založena na tématech z románu Denní dům, noční dům nositelky Nobelovy ceny Olgy Tokarczuk. Monodrama plné video projekcí, poetických obrazů a snových textů nás zavede do surrealistické a vizionářské reality inspirované vizemi z románu polské spisovatelky. Inscenace také čerpá z legend a příběhů z regionů Kladska a Nowa Ruda, které najdeme v knize.

Ewa Żurakowska, autorka konceptu, scénáře a také jediná performerka v inscenaci, knihu četla poprvé před dvaceti lety. Ale použít ji jako inspiraci pro divadelní inscenaci ji napadlo až mnohem později. „Před dvěma lety jsem se rozhodla vytvořit monodrama, které by odkazovalo na můj osobní zážitek, kdy jsem žila v prostředí česko-polských hranic. Od té doby mě fascinuje téma identity, život “doma” a život v “cizí zemi”.“ 

V době, kdy Żurakowska žila v Praze, zároveň pracovala v polském Paláci Gorzanow v oblasti Kladska. „Myšlenka překračování hranic, kterou jsem chtěla v inscenaci prozkoumat, se mísí s místním koloritem knihy, kterou Olga Tokarczuk napsala v malé polské vesnici vedle českých hranic,” popisuje performerka.

Home Beyond the Borders? zkoumá téma domova jako prostoru identity, domova jako těla a těla jako domova. Zkoumá také otázky o překračování hranic mezi lidmi a světy, sny a realitou, komunitou a intimitou. Představuje proces zakořenění v pohraničí v polsko-českých horách, kde byla napsána knižní předloha a kde byla inscenace uvedena v polské premiéře v červenci loňského roku.

Velký důraz je kladen na otázky identity, zakořenění, vykořenění a návratu, zejména proto, že příběhy z knihy i inscenace se odehrávají na „znovuzískaných územích“, v oblasti s polskými, českými a německými kořeny. Żurakowska vybrala části knihy, ke kterým měla nejblíž a scénář vytvořila společně s polským režisérem Maciejem Gorczyńskim, s nímž dříve spolupracovala na inscenacích Requiem a Bieguni.

Choreografii vytvořila francouzská tanečnice a performerka Cécile Da Costa a scénografii a video projekci Iwona Bandzarewicz. Dramaturgicky se na nové české verzi podílí Hana Müllerová. Důležitou složkou inscenace je hudba, kterou živě interpretuje Żurakowska a dva ukrajinští hudebníci, kteří se k projektu přidali až při adaptaci pro pražskou divadelní premiéru, a nahradili tak polské hudebníky – akordeonistu Pawła Kopće a houslistku Katarzynu Kolczyńskou Niemierowskou.

„Inscenace Home Beyond the Borders? je hodně vázaná na moje osobní prožití, ale i globální kontext. Domov znamená něco jiného pro mě a pro ty, kteří o něj skoro před rokem přišli. Proto jsme do inscenace zapojili nové hudebníky z Ukrajiny.“

Houslistka Vardui Saribekian působí v Čechách už několik let. Po absolvování Oděské konzervatoře vystudovala českou HAMU a momentálně je členkou Filharmonie Hradec Králové. Saxofonista Oleksandr Dudko byl nucen ukončit své působení v doněckém Big Drive Jazz Bandu a uprchnout do České republiky po vypuknutí války na Ukrajině. Oba do inscenace vnáší hudební motivy z jejich kultury, a pocity, díky nimž se inscenace posunula o další hranice.

Performerka Ewa Żurakowska se za svoji roli v Home Beyond the Borders? objevila v širší nominaci na Ceny Thálie 2022: „…performerka sugestivně formou jak dialogů s diváky, tak vlastními snovými monology vypráví o světě česko-polského pomezí, které svým intenzivním fyzickým herectvím doslova „zhmotňuje“. Vyznačuje se citovostí, komplexním herectvím a charismatickou schopností navázat přímý kontakt s diváky.“

Inscenace po své polské premiéře měla českou site-specific premiéru v pražské Invalidovně (Studio ALTA) a nyní se přidá do repertoáru divadla Venuše ve Švehlovce. Premiéra se koná 21. listopadu ve 20.00. Vstupenky je možné zakoupit na portálu GoOut.cz.

Home Beyond the Borders?

  1. listopadu 2022, 20:00, Venuše ve Švehlovce – divadelní premiéra

Vstupenky na GoOut.cz: https://goout.net/cs/home-beyond-the-borders/szxykmu/

Kredity:

Scénář, koncept, hraje: Ewa Żurakowska

Režie: Maciej Gorczyński

Choreografie: Cécile Da Costa

Dramaturgická spolupráce: Hana Müllerová

Scénografie, videoprojekce: Iwona Bandzarewicz

Hudba: Vartui Saribekian, Oleksandr Dudko, Ewa Żurakowska
Producenti
: ProFitArt, z. s., Przestrzeń Wyobraźni
Koproducent: Fundacja Pałac Gorzanów

Partneři: Venuše ve Švehlovce, Studio Alta

Podpořili: Mezinárodní visegrádský fond, Státní fond kultury ČR, Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR

Foto:   Iwona Bandzarewicz

Pavla Haluzová

pro Taneční magazín