Ruský tanečník ukrajinského původu provokuje. Nejen svými výroky, ale i při vystoupeních.
Pařížská Opera zrušila své pozvání pro světoznámého ukrajinského tanečníka Sergeje Vladimiroviče Polunina, který měl vystupovat v jejím baletním představení „Labutí jezero“. Reagovala tak na sérii nejen homofobních komentářů, které umělec zveřejnil na sociálních sítích, napsal britský list The Guardian. Tento tanečník, narozený 20. listopadu 1989 na Ukrajině má ruské, ukrajinské i srbské občanství.
Sergej Vladimirovič Polunin provokuje svým tancem i nalíčením
Talentovaný tanečník, který je považován za baletní hvězdu světové třídy, měl v únoru v inscenaci baletu „Labutí jezero“ ztvárnit roli prince Siegfrieda. Pařížská Opera ale pozvání zrušila. Údajně v reakci na sérii umělcových homofobních a sexistických výroků.
Podle umělecké šéfky pařížské Opery Aurélie Dupontové je Polunin talentovaným tanečníkem, jeho veřejné vystupování se však neslučuje s hodnotami prestižního uměleckého domu.
„Pochlapte se, všichni muži, kteří tančíte balet. Na scéně už jedna baletka je, není nutné, aby byly dvě. Muž by měl být mužem a žena ženou. Mužská a ženská energie vytvářejí rovnováhu. Proto máte koule,“ napsal Polunin v prosinci na svém Instagramovém účtu.
Později to dále rozvedl ještě konkrétněji. Svou internetovou diskusí o mužích a ženách: „Baletním umělcům! Muž by měl být mužem i na jevišti, teď je z něho balerína, neměly by být dvě v páru. Muž musí být mužem a žena ženou. Mužská a ženská energie vytvářejí rovnováhu. Na co byste pak měli koule?Totéž platí i mimo balet, chlapi, co je to s vámi? Ženy se dnes ve světě pokoušejí hrát roli mužů, protože je nevzrušujeme a protože jsme ostudní. Muž je vlk, Muž – lev je hlavou rodiny, která se o všechno postará! Co je to s vámi? Přestaňte být bačkory, buďte muži, buďte vojáci. Co je to s tebou? Nezasloužíš si žádnou úctu, život tě dobije, srazí na kolena a smete. Pěkných pár facek, aby ses probudil, karikaturo!!!“
Nezůstalo pouze u toho. Tento tanečník se aktuálně, začátkem letošního roku, ve svém příspěvku na sociální sítí zaměřil i na lidi silnější postavy a vyzval veřejnost, aby je fackovala pokaždé, když je uvidí. „Pomůže jim to a povzbudí je to, aby zhubli,“ dodal. Tento příspěvek však později smazal.
Jinak je – nyní více než devětadvacetiletý – tanečník světovou hvězdou první velikosti. Začínal původně jako sportovec, gymnasta. Proslavil už ve svých devatenácti letech, kdy se stal nejmladším sólistou Anglického královského baletu. V roce 2012 však oznámil, že s tancem končí a chce se věnovat herectví. Nakonec ale zamířil do Ruska, kde získal občanství, a tančí dál.
Sergej Polunin vzbuzuje ve světě rozporuplné reakce i tím, že tancuje potetován se symbolem svastiky na prsou. Nebo tím, že veřejně sympatizuje s ruským prezidentem Putinem. I proto se tvrdí, že „problém Instagramu“ je v Paříži pouze problémem zástupným. Že by skutečně?
Tento kralevic světového baletu má letos vystoupit i v Praze, kde bude k vidění – konkrétně 17. – 21. dubna v pražském Foru Karlín – jeho představení „Satori“.
Jak bude reagovat na Pařížský exces Praha?
Detail kontroverzního Poluninova tetování na hrudi…
…a stejný motiv se objevuje (v prostředku) i na plakátech, které visí (nejen) po Praze
Známý tanečník a choreograf se s novým rokem 2019 stává šéfem baletu olomouckého divadla. Co chystá v novém křesle?
Od 1. 1. 2019 se stal šéfem baletu Moravského divadla Olomouc Michal Štípa. Prvním jeho počinem je příprava výpravného baletu „Bajadéra“. Později bude inscenovat se svým realizačním týmem i moderní taneční díla. Michal Štípa, se kterým nedávno uvedl TANEČNÍ MAGAZÍN rozhovor,vystřídal ve funkci dlouholetého uměleckého šéfa baletu Roberta Balogha, kterého vedení divadla během listopadu 2018 odvolalo.
„Rád bych, aby repertoár baletu byl vyvážený. Budu se snažit nejen o klasické tituly, ale také o moderní a neoklasická díla. Chtěl bych využít svých kontaktů a zvát na tréninky zajímavé baletní mistry, aby tanečníci měli možnost většího osobního rozvoje,“ řekl při svém jmenování Štípa.
Zbrusu nový šéf baletu charakterizoval situaci v předešlém období, že bylo v Moravském divadle zvykem, že členové baletu tančili pouze v jednom stylu. „Rád bych, aby tanečník měl větší rozhled a zvládl nejen klasický, ale i moderní titul,“ vyznal se ze svých plánů Štípa.
Vedení Moravského divadla v Olomouci, jak bylo psáno v úvodu, odvolalo v listopadu téměř po devíti letech z funkce uměleckého šéfa baletu Balogha. Odůvodnilo to neutěšenou situací v baletním souboru i porušením interních předpisů. Ředitel Gerneš v té souvislosti uvedl, že směřováním změn je také docílit nového uměleckého směřování. Robert Balogh svá pochybení odmítl, podle něj se soubor za jeho působení vypracoval na mezinárodní úroveň.
Odcházející šéf baletu olomouckého divadla Robert Balogh…
Michal Štípa, podle ředitele Moravského divadla Davida Gerneše, patří mezi nejvýraznější osobnosti současného pohybového divadla nejen v Česku, ale i Evropě. „Věřím, že své bohaté zkušenosti dokáže předat našim tanečníkům a tím je posunout jak v oblasti taneční, tak i v oblasti péče o pohybový aparát,“ sdělil při uvedení nového šéfa do funkce ředitel Gerneš. A jedním dechem dodal, že nemenší Štípovou výhodou je jeho spolupráce s předními kolegy – choreografy a inscenátory.
První Štípovou prací v nové funkci bude příprava již v úvodu zmíněného – romantického baletu „Bajadéra“autora Ludwiga Minkuse. Zaobíráse chrámovou tanečnicí z vděčně exotického prostředí Indie.
V Moravském divadle bude mít „Bajadéra“ premiéru 22. března. Štípa se zhostil současně choreografie i režie. Zúročí tak své zkušenosti, jelikož v předešlých letech již několikrát opakovaně tančil roli bojovníka Solora.
„S ,Bajadérou´ jsem se v roli tanečníka setkal několikrát a pokaždé v jiné choreografii. Tato role je mi velmi blízká, protože coby Solor jsem absolvoval osmileté studium na Taneční konzervatoři v Brně,“ uvedl Štípa, který letos v Národním divadle moravskoslezském uvedl jiný Minkusův balet, slavného Dona Quijota.
…a jeho nástupce Michal Štípa
Podle Štípy nebylo rozhodování, když dostal nabídku na křeslo šéfa olomouckého baletu jednoduché. „Přesto mi nabídka přišla velmi zajímavá, protože ve své kariéře můžu pokračovat v předávání zkušeností, které jsem za dobu mého působení v Národním divadle získal. Diváci i kolegové byli na jednu stranu smutní, že budu muset ukončit svou taneční kariéru v Praze, ale zároveň mám jejich plnou podporu.“
TANEČNÍ MAGAZÍN přeje Michalu Štípovi v nové kariéře mnoho trpělivosti, úspěchů a klidu na práci.
Nadační fond Magdaleny Kožené se stará o talentované žáky základních uměleckých škol. Přihlásit se do jeho programu můžete do konce dubna 2019. Neváhejte!
Stipendijní program MenART pro nadané žáky základních uměleckých škol a jejich pedagogy, za kterým stojí Nadační fond Magdaleny Kožené, otevírá přihlášky do dalšího ročníku. Unikátní projekt mentoringu uměleckého vzdělávání opět nabízí intenzivní pracovní setkání s předními osobnostmi české umělecké scény během školního roku 2019/2020 v několika oborech.
Role mentorů přijali tentokrát v klasické hudbě pěvkyně Kateřina Kněžíková, klavírista Ivo Kahánek a houslista Jan Fišer, dále v autorské tvorbě Beata Hlavenková, zpěvačka Radka Fišarová a ve výtvarném oboru Alžběta Skálová a Michal Gabriel. Nově byl do programu MenART zařazen i tanec, jehož mentorem se stal choreograf a tanečník Jan Kodet a také letos poprvé vychází vstříc zájemcům z literárně dramatického oboru, kterým se bude věnovat režisér Viliam Dočolomanský. Jan Kodet i Viliam Dočolomanský nebudou pracovat s jednotlivci, ale s celou skupinou či souborem.
Loňská stipendistka pod odborným dohledem Kateřiny Kněžíkové
Nadační fond se tak vedle celostátního happeningu ZUŠ Open, ve kterém upozorňuje na význam uměleckého vzdělávání, soustředí na podporu a rozvoj mladých talentů a inspiraci pedagogů, kteří se jejich výuce věnují. „První ročník stipendijního programu MenART ukazuje, že spolupráce žáků i pedagogů s profesionálními umělci je nejen velice žádaná, ale také nesmírně inspirativní a pro rozvoj a správné nasměrování mladých talentů důležitá,“ vysvětluje Dana Syrová, zakladatelka tohoto unikátního programu. „Projekt MenArt, který unikátně propojuje „tvůrčí čtyřúhelník“ – mladý umělec – mentor – pedagog – rodič, již v polovině prvního ročníku prokázal, že jde o šťastnou symbiózu. Spojuje v sobě totiž prvky výuky, veřejného vystoupení ale i přátelského setkání s lidmi, kteří všichni milují hudbu,“ dodává klavírista Ivo Kahánek, jenž přijal roli mentora už v prvním ročníku.
Do stipendijního programu MenART se mohou hlásit žáci ZUŠ z celé ČR. Věkové hranice se liší dle jednotlivých mentorů. Celoroční program je pro žáky i pedagogy zdarma. Přihlášky do programu MenART lze podávat do 30. března 2019. První několikadenní pracovní setkání se uskuteční na konci srpna 2019 v Kroměříži. Následovat budou tři konzultace v dvouměsíčních intervalech. Výstupy z druhého ročníku budou prezentovány v rámci festivalu Pražské jaro a Národního festivalu Smetanova Litomyšl 2019. Detailní informace jsou k dispozici na www.nfkozena.cz. Stipendijní program MenART je realizován díky patronaci společnosti RSJ.
Stipendijní program Nadačního fondu Magdaleny Kožené MenART propojuje uměleckou praxi a vzdělávání, inspiruje k výměně zkušeností a navázání vazeb důležitých pro další tvůrčí činnost v rámci moderních přístupů k uměleckému vzdělávání talentovaných žáků a škol, které usilují o podporu jejich talentů. Právě vlastní pozitivní zkušenosti z přístupu pedagogů vedli umělce k rozhodnutí stát se pro následující rok mentory. S vděčností vzpomínají i na setkání a rady starších profesionálů, které měli na jejich uměleckou dráhu zásadní vliv. „Budu moc rád, když se i mně podaří podpořit, poradit či zapálit pro tanec další generaci a předat tak dále vášeň a radost, bez nichž se neobejde žádná umělecká disciplína,“ dodává další z mentorů Jan Kodet.
Mladý talent v odborné péči Beáty Hlavenkové
Přihlášky může podávat vždy žák základní umělecké školy společně se svým pedagogem ke konkrétnímu mentorovi. Povinnou součástí přihlášky je vždy motivační dopis i vyjádření pedagoga ZUŠ a ukázka práce. Výběr a zveřejnění stipendistů proběhne do konce dubna 2019. Přihlášky hodnotí poradní tým Nadačního fondu, výsledný výběr účastníků stipendijního programu podléhá osobnímu rozhodnutí daného mentora. Dvojice pedagog – student se zavazuje absolvovat program v celé šíři. Prvního ročníku programu MenArt se účastní 140 stipendistů z celé ČR.
Nadační fond Magdaleny Kožené
Mezzosopranistka Magdalena Kožená iniciovala podporu základních uměleckých škol jako světově jedinečného konceptu uměleckého vzdělávání založením nadačního fondu na začátku roku 2016. Členem správní rady fondu a spolupatronem akce je také generální ředitel České filharmonie David Mareček. „Základní umělecké školy tvoří kořeny naší kulturnosti, naší lásky k umění. Ve světovém měřítku jsou zcela unikátním vzdělávacím systémem, který je třeba hýčkat, rozvíjet a podporovat,“ říká světoznámá mezzosopranistka Magdalena Kožená.
V České republice je podle posledních údajů 492 Základních uměleckých škol, ve kterých studuje více než čtvrt milionu žáků. O jejich vzdělávání se stará cca 13 000 pedagogů. Zájem o umělecké vzdělávání a počet žáků ve školách neustále narůstá – za posledních 10 let vzrostl o 12 %. Žáci se vzdělávají ve 4 oborech: v hudebním (65 % žáků), ve výtvarném (20 % žáků), v tanečním (11 % žáků) a v literárně-dramatickém (4 % žáků). Novinkou posledních let je multimediální obor a oddělení nových médií, kterým disponuje několik desítek škol. Do druhého ročníku celostátního happeningu ZUŠ Open se zapojilo neuvěřitelných 400 škol, čímž se zájem o spolupráci s Nadačním fondem zvýšil oproti roku 2017 o 45 škol.
V předešlém ročníku se s velkou odezvou setkaly hravé hodiny Petra Nikla
Posláním fondu je cílená podpora budování pozice ZUŠ jako prestižního a unikátního systému moderního uměleckého vzdělávání. Více podrobností o aktivitách fondu na www.nfkozena.cz.
ZUŠ Open
Nadační fond Magdaleny Kožené pořádá také celostátní happening základních uměleckých škol ZUŠ Open, který se v letošním roce uskuteční 31. května a 1. června po celé České republice a do něhož se v danou chvíli zapojilo rekordních 420 ZUŠ. Aspiruje tak na největší kulturní událost u nás. Během dpi dnů proběhnou stovky koncertů, výstav, tanečních či divadelních představení ve veřejném prostoru.
ZUŠ Open je dnem oslav, sdílené radosti a respektu k systému uměleckého vzdělávání. Vytváří prostor pro setkání nejen pedagogů, žáků škol a jejich rodičů, nýbrž i všech, kteří mají zájem o umění a kultivaci nejmladší generace. Je příležitostí představit práci ZUŠ v celé její šíři – hudbu, výtvarné umění, divadlo i tanec. ZUŠ Open navíc nabízí myšlenku společných projektů a setkání uměleckých škol, která podporuje nejen vzájemné vazby a tvořivost, ale zároveň prezentuje pestrost uměleckých oborů a života škol v rámci regionů. Na webových stránkách ZUŠ OPEN je nyní připraveno prostředí pro sdílení detailnějších informací o každé zapojené škole do projektu ZUŠ open v rámci jednotlivých profilů škol a Salonu ZUŠ. Školy tak mohou sdílet s ostatními své úspěchy a to, co považují ve své propagaci za stěžejní.
Znáte kredencové strašidlo, Můvu či čerty ve školních lavicích? Nejen to vám odhalí pohádková knížka brněnského autorského týmu, která odstartovala svou cestu ke čtenářům v pražské Werichově vile!
Jak najít společnou řeč s pohádkovými bytostmi? Docela jednoduše! Stačí si vystřihnout loutky postaviček z našich pohádek, zazvonit na zvoneček a zahrát s nimi kamarádům divadlo. Uvidíte, že za chvíli s čarodějnicemi, strašidly nebo čerty naleznete společnou řeč! „Pohádky a MALÉhRY”, to je deset veselých pohádek, plných podivných pohádkových bytostí, spousta barevných obrázků a taky malé kartonové divadlo s loutkami, se kterými si každý může zahrát vlastní divadelní představení. Znáte Můvu, kredencové strašidlo, pohádkového dědečka, co vám splní za ko usek chleba přání, čerty, co chodí do školy, nebo Emila- lesní strašidlo které se bálo strašit? Pokud ne, stačí otevřít tuto pohádkovou knížku.
Z knížky čtou zleva: Nikola Zbytovská, její autorka Daniela Zbytovská a Barbora Seidlová, kterou jistě znáte nejen z filmu Václava Havla „Odcházení“
Slavnostní vstup na knižní trh zažila nová kniha pohádek, která je určena dětem od čtyř let věku. Jmenuje se „Pohádky a MALÉhRY“. Její unikátní skladbu a dispozice ocení každé kreativní dítě, které si bude chtít složit a hrát vlastní divadélko, zapojit fantazii a stát se spolutvůrcem pohádkových příběhů. Křest knihy se uskutečnil v prostorách Werichovy vily na pražské Kampě za přítomnosti mnoha hostů a především dětí. Kmotr, kterým se stal pohádkový vzor autorek, herec a pohádkový vypravěč Petr Nárožný, komentoval knihu slovy: „V mém věku se očekává, že budu plodit nějaká velká moudra, ale já za svůj herecký život mohu o pohádkách říct především to, že jim nikdy nesmí chybět humor. Dětská duše má obrovskou představivost, ale co nikdy nepochopí, je ironie, a ta pro změnu do pohádek nepatří. Mám radost, že děvčata fandí pohádkám, že je tvoří a budují pro děti svět fantazie a v tom jim přeji hodně zdaru a úspěchů!“
Herec a moderátor Petr Nárožný jako orchidej mezi růžemi, čili, mezi samými ženami. Zleva herečka Barbora Seidlová, autorka křtěné knížky Daniela Zbytovská a úplně vpravo vlasy a nos Nikoly Zbytovské.
A co na to autorský triumvirát? „Říkali nám, že musíme slevit ze svých představ. ,Takhle chcete vydávat dětskou knížku? A ještě s kartonovým divadlem? Děvčata, proberte se! To by bylo strašně drahý! To přece není potřeba! Daly jsme si ,pauzu na kafe‘. Tak říkáme tomu, když situaci necháme volný průběh. V té pauze na kafe totiž může přijít zázrak! A přišel!!! Jak si jinak vysvětlit, že shodou náhod se ocitne zakladatelka nového vydavatelství, které začalo vydávat dětské knížky s kreativním přístupem k tvorbě, u nás doma v obýváku! Kde se tam vzala? Odkud? …náhody neexistují. Jsme prostě, ,shodou okolnosti‘ tam, kde máme být. V tuto chvíli u nás v obýváku… Zjistíme, že pro sebe vzájemně máme to, co hledáme…,“ prozrazují autorky projektu.
Slavnostní křest
„A tak je tady kniha ,Pohádky a MALÉhRY´, deset veselých pohádek, plných podivných pohádkových bytostí, spousta barevných obrázků a taky malé kartonové divadlo s loutkami, se kterými si každý může zahrát vlastní divadelní představení. Znáte Můvu, kredencové strašidlo, pohádkového dědečka, který vám splní za kousek chleba přání nebo čerty, kteří chodí do školy, nebo Emila – lesní strašidlo, které se bálo strašit? Ne? Tak si o nich něco přečtěte v naší pohádkové knížce.” komentují děvčata z tria „MALÉhRY“.
Křtu knížky se účastnila celá řada osobností, zde je (nahoře částečně maminkou s dítětem zakryta) herečka, představitelka legendární televizní Popelky Eva Hrušková. A jak fotografie dosvědčuje, byla akce i středem zájmu televizních štábů.
„Pohádky jsou pro mne vlastně terapie. Jak se dostat k sobě samé, jak pochopit, že zázraky se dějí všude kolem nás a že je možné každou situaci dovést ke šťastnému konci,“ dodává autorka Daniela Zbytovská.
„Když člověk tvoří pohádkovou knížku, začne se i ten svět kolem něj jevit pohádkově, a tak i my jsme potkaly pohádkové bytosti, které nám pomohly náš sen uskutečnit,“ dodává Bára Seidlová a doplňuje: „Za bohatou duchovní a materiální podporu děkujeme Petrovi Boháčkovi a Tomášovi Pokornému. Děkujeme Petrovi Lacinovi z firmy Europapier Bohemia s.r.o. a Ivaně Čapkové, zástupkyni firmy Mondi Paper, díky kterým mohla knížka vyjít na skutečně krásném papíře, který bychom si bez jejich pomoci opravdu nemohly dovolit – knížka vyšla na luxusním papíře Pergraphica. Na křtu jsme měli bylinkové čaje od firmy Sonnentor, se kterým dlouhodobě spolupracujeme a na každém „Literárním salónu” dětem připravujeme čaj. Annovino Lednicea Kitl, kteří dodali dětské siroby a sekty i vína pro hosty. Rodinné centrum Jahoda, které se postaralo o dětský koutek. Nakladatelství POP-PAP, které knihu vydává a zajistilo její prodej. Firma Nominal přinesla ochutnávku svých bezlepkových produktů. Oční centrum Kukátko, které aktuálně najdou jeho klienti nově na Praze 4, zastoupila paní ředitelka Ing. Magda Pravdová. Perníkovou titulní stránku nám přivezl Pavel Janoš, perníkář z Pardubic. Tu jsme také pokřtily a věnovaly dětem, aby si na ní pochutnaly. Krásné květiny pochází z dílny Diany Shatatové, květinářství Papavera. Nemohly chybět Honzovy buchty, které napekla naše koordinátorka a manažerka propagace Michaela Lejsková, aby náš křest byl ještě pohádkovější!“
Herečka Barbora Seidlová, která zde vzpomenula všechny členy realizačního týmu a autorka knížky Daniela Zbytovská
Zabývá se vlastní tvorbou inscenací převážně pro dospělé, které hraje na domovské scéně v Divadle Bolka Polívky a po celé České republice, psaním textů, autorským čtením a radostí z bytí v naší krásné zemi. Tato kniha vychází jako druhá v pořadí po úspěšných pohádkách „JAK NA PŘÍŠERY“. Dětský pohled na svět a víra v zázraky, které se nedějí jen v pohádkách, je pro ně neodmyslitelnou součástí života a tvorby.
Na knize spolupracovaly:
Karolína Stryková
Výtvarnice, typografka a ilustrátorka, zabývá se vlastní tvorbou, výukou krasopísma, malováním, návrhy interiérů. Její ilustrace se objevují nejen v knížkách, ale i v televizních pořadech, na stěnách, jídelních lístcích. Všechny obrázky jsou plné humoru, nadsázky a osobitého vidění světa kolem nás.
Tereza Šmídová
Vystudovala typografii a grafický design. Hledá a nachází cesty mezi komercí a uměním, miluje hravou barevnost a chytrý minimalismus. Řídí se heslem “Méně je více” společně s kolegou založila vlastní grafické studio „Soudva”. Pracuje a pracuje a pokračuje v práci i tehdy, kdy všichni kolem ní už odpočívají.
Marcela Konárková POP-PAP
Kreslí, skicuje a ilustruje, maluje na plátno i beton a vede pro malé i velké výtvarné kurzy. Miluje ilustrované dětské knížky. Tak dlouho si je prohlížela, až ji napadlo založit si vlastní vydavatelství POP PAP, aby si mohla společně s dětmi hrát a tvořit krásné hravé knihy plné nápadů a ilustrací. Dává přednost obrázkům před písmenky a setkala se s divadlem MALÉhRY, které zase dává přednost písmenkům před obrázky. A tak spojili své záliby a díky tomu vychází „Pohádky a MALÉhRY”.
