Mladá cirkusová krev ze zahraničí v červenci míří do Prahy. Jelikož se mateřská scéna v bývalých jatkách opravuje, stěhuje se o pár bloků dál, v rámci spolupráce v Praze 7.
Divadlo Jatka78 opět přiváží dávku zahraniční inspirace. Ostřílené zahraniční soubory v létě vystřídají studenti vysokých škol, věnujících se žánru nového cirkusu. IC3 Collective z Nizozemska spojuje mladé umělce z různých koutů světa, mimo jiné i z České republiky. Vzhledem ke skutečnosti, že v ČR dosud neexistuje obor, který by se na vysokoškolské úrovni tomuto žánru věnoval, nezbývá tak mladým českým akrobatům nic jiného, než studium v zahraničí. Vzhledem k letním plánovaným úpravám Jatek78 se představení „Kid“ uskuteční v novém divadelním prostoru DOX+ v pražských Holešovicích.
Absolventské představení třinácti akrobatů z Belgie, Itálie, Španělska, Finska, Irska, Německa, USA, Velké Británie či České republiky již 11. července obsadí DOX+, kde předvedou svoji prvotinu jednoduše pojmenovanou „Kid“. Společně s italským režisérem Francescem Sgró mezinárodní třída studentů bakalářského cirkusového oboru vytvořila představení a posléze uvedla premiéru na festivalu Cirque Mania v divadle Korzo v Hagu.
Inscenace čerpá z dětské bezstarostnosti a směřuje k pomezí dospělosti. Z akrobatických disciplín se můžete těšit na cyr wheel, žonglování, pozemní akrobacii či závěsnou akrobacii.
Být dítě, jenom tak být ztracen, je cesta mezi začátkem a koncem.
Kdyby však náš cíl byl bod ztracenosti, jak bychom na to reagovali?
IC3 Collective: »Kid«
11/7/2019, 19.30, DOX+
Hrají: Aleš Hrdlička, Saana Tolonen, Dries Vanwalle, Elena Damasio, Xenia Bannuscher, Jonas Alich, Jessica Hellmuth, Christopher Mcauley, Ethan Leamon, Chané Henderson, Sirio Fernández Rubio, Alžběta Tichá, Will Blenkin
Sólo pro tři tanečníky a tubusy. Dana Pala opět překvapila. (Vcelku pochopitelně, že kladně.) A na obecenstvo čekala interaktivní soutěž!
Jak vás, čtenáře TANEČNÍHO MAGAZÍNU, již nedávno publikovaný rozhovor s Danou Palou připravoval,byla tehdy doslova „na spadnutí“ nová premiéra s tajemným, avšak krátkým názvem – „NINCS“. V pátek 21. června 2019 nadešel „Den D“. A vše se odehrálo v holešovickém Studiu ALTA.
Nová inscenace „NINCS“ nezaujala pouze netradičním názvem, ale ojedinělou koncepcí a určitou mnohovrstevností. Na rozdíl od romantičtějšího představení „La Mar“, které TANEČNÍ MAGAZÍN recenzoval zhruba před půldruhým rokem, tady diváka čekala větší dynamika, kontrasty i pestřejší škála tanečně výrazové palety.
Hlavní osoba večera, autorka, režisérka a šéfka své tanečně kreativní skupiny Dana Pala
A pochopitelně oproti „La Mar“ zde byl větší – již na první pohled markantní – kontrast. Kontrast dvou bílých dívek a afrického tanečníka. Kontrast naprosto protikladných volných hudebních ploch vůči až pregnantně vystavěným kompozicím. Kontrast tanečněji pojatých sekvencí s artisticko-cirkusovým pojetím choreografie.
Pokud jsem uvedl pestrou tanečně výrazovou paletu, tak zde opravdu pojímala široké spektrum. Od improvizačně uvolněných momentů až po ony (jistě drilem připravené) artistické pasáže. Většina tanečních obrazů byla nesmírně náročná na vzájemnou souhru tria interpretů.
Ráz představení výrazně určoval světelný design skupiny Maess
Již zmíněná hudba autora Marka Víta byla jedním z dalších vrcholů představení. Dávala vystupujícím a jejich pohybu dynamiku, inspirovala je k mírným improvizacím i dodávala celému projektu „NINCS“ švih a potřebný odpich. V místech, kdy vypadalo, že je (občas) choreografie tak trochu příliš „zahleděna sama do sebe“, jí dala Vítova hudba i potřebný nadhled. Měl bych pouze výtku k záměrně monotónním pasážím na bicí ve stylu africké etno-hudby. Zde bych (tedy já osobně) uvítal místo elektronicky vytvořených zvuků bubínků živě nahrané ony darbuky i jiné africké bubínky a bubny. A naopak, v jedné prokomponovaněji pojaté pasáži, mi melodie i částečně její aranžmá připomínaly tak poněkud píseň Bohuslava Ondráčka „Trojúhelník“ z alba Evy Pilarové „Zázrak je žít“.
Samostatnou kapitolou jsou výtvarné aspekty představení „NINCS“. Velkou míru úspěchu této stránky nese „světelná“ skupina se jménem totožným s belgickým cyklistou křestním jménem Marcelem. Také on se jmenoval, jako ona, Maess. Výraznou autorskou pečeť inscenaci vtiskl talentovaný výtvarník i pedagog Jan Kopřiva, který do práce s Danou Palou aktivně zapojil i své žáky. A nikoli poslední v řadě stojí za velkou zmínku, či spíše pochvalu, i autorka působivých a funkčních kostýmů Tereza Havránková.
Dana Pala a Simona Machovičová mezi tubusy
Taneční výkony trojice hlavních a jediných protagonistů je zbytečné více rozebírat. Byly špičkové. A musím se poklonit tomu, že hlavní protagonistka Dana Pala zvládla i sama sebe režírovat a choreografovat, i když byla zároveň „na place“.
Takovou třešničkou na dortu byla závěrečná interaktivní soutěž pro obecenstvo.
„NINCS“ stojí určitě za vidění. Předkládá divákům nejen plnohodnotnou existencionalisticky zaměřenou podívanou, ale také klade množství otázek a zavdává impulsy k polemice. Třeba i do diskuse spojení akrobatického, spíše trochu cirkusověji pojatého rytmu představení, s až ortodoxním tanečním přístupem.
Don Mulefu a Simona Machovičová a tubusy
»NINCS«
Choreografie, režie, koncept: Dana Pala
Tanec, pohybová spolupráce: Simona Machovičová, Don Mulefu
Scénografie, výtvarná spolupráce, grafika: Jan Kopřiva
Hudba: Martin Vít
Světelný design: Kreativní skupina Maess, Jonáš Garaj, Ondřej Hanzlian
Kostýmy: Tereza Havránková
Produkce: Dana Pala Creativity, Art 4 People
Délka představení: 57 minut
Premiéra: 21. 6 v 19.43 Studio ALTA
Ani při děkovačce nemohly chybět všudypřítomné tubusy
Jedná se o kurz dalšího vzdělávání pedagogických pracovníků. Cena dvouletého kurzu je 28 500 Kč. Přijme se pouze dvacítka vyvolených!
Katedra tance pořádá v systému dalšího vzdělávání pedagogických pracovníků (DVPP) v programu celoživotního vzdělávání dvouletý kurz (čtyři semestry) Taneční a pohybová výchova. Nový kurz bude zahájen v únoru 2020. Tento kurz se otevírá jednou za dva roky.
Prostřednictvím čtyřsemestrální soustavné a systematické práce umožní tento kurz zájemcům osvojit si a prohloubit základní techniky a výrazové prostředky taneční a pohybové výchovy s metodikou výuky a získat certifikovanou kvalifikaci v oboru Taneční a pohybová výchova.
Přednášet a vést hodiny bude také Ph.D., Mgr. Mirka Eliášová
Cyklus přednášek a seminářů se koná 1x měsíčně únor-květen/ září-prosinec vždy v pátek 14.15–19.00 a v sobotu 9.00–16.45 (to jest 16 vyučovacích hodin, 64 hod./seminář, celkem 256 hod./kurz). Součástí cyklu jsou dva týdenní letní semináře (á 40 hod.). Celková dotace kurzu je tedy 336 vyučovacích hodin
Výuka je organizována v prostorách Katedry tance pražské HAMU, Malostranské náměstí, Praha 1.
Obsahem výuky jsou přednášky a semináře: Úvod do pedagogiky tance, Klasický tanec, Moderní a současný tanec, Lidový tanec, Nauka o pohybu, Kineziologie, Taneční improvizační metody a kompozice, Dějiny a teorie tance, Dějiny a teorie hudby, Hlasová výchova.
Přednášky a semináře vedou pedagogové katedry tance HAMU: prof. Mgr. Václav Janeček, Ph.D., doc. Mahulena Křenková, MgA. et Mgr. Andrea Opavská, prof. Dorota Gremlicová, Ph.D., Mgr. Libuše Ovsová, Mgr. Marie Fričová, Ph.D., Mgr. Elvíra Němečková, Ph.D., Mgr. Jiří Lössl, Jiří Čumpelík, Ph.D., MgA. Sara Puchowska, Ph.D., Mgr. Mirka Eliášová, Ph.D., MgA. Klára Lidová, Ph.D., Mgr. et MgA. Lucie Hayashi, Ph.D., dis. Markéta Prusková.
Jedna z lektorek kurzu Ph.D., Mgr. et MgA. Lucie Hayashi
Podmínkou úspěšného absolvování cyklu přednášek a seminářů je pravidelná a aktivní činnost, nejméně 75% účast a průběžně projevovaná aktivita týkající se vlastní pedagogické činnosti, závěrečný praktický pedagogický výstup a zkouška z didaktiky příslušné taneční techniky
Frekventanti splňující shora uvedené podmínky obdrží OSVĚDČENÍ o absolvování kurzu Taneční a pohybová výchova, který je dokladem o systematickém zvyšování odborné pedagogické kvalifikace, kterou pořádá a garantuje katedra tance Hudební a taneční fakulty AMU v Praze.
Cena celého dvouletého kurzu činí: 28 500 Kč (což je85 Kč/45 min.)
Maximální počet účastníků kurzu je dvacet osob. Rozhoduje datum dřívější zaslání přihlášky.
Do Prahy přijede (15. – 20. 7. 2019) držitelka Stříbrného lva z benátského Biennale i dvorní dramaturg Piny Bausch
Jedenáctý ročník Mezinárodního festivalu fyzického a tanečního divadla „Nultý bod“ proběhne od 15. do 20. července 2019 v prostorách Divadla v Celetné, Kampusu Hybernská a Divadla X10 (DUP39). Festival do Prahy pravidelně přiváží to nejzajímavější ze současné zahraniční tvorby na poli cross-over projektů se zaměřením na taneční, loutkové a vizuální divadlo. Letošním zahraničním hostům dominuje kanadská tanečnice a choreografka Dana Michel, která „Nultý bod 2019“ odstartuje v pondělí 15. července ve 20 hodin v Divadle v Celetné. Držitelka Stříbrného lva (neboli Velké ceny poroty) z benátského Biennale odmítá kompromisy a nebojí se vytvářet vlastní pohybový jazyk. V představení „CUTLASS SPRING“ nabídne nečekaný pohled na osvobození vlastního těla. Druhým výrazným jménem je Raimund Hoghe – bývalý dvorní dramaturg Piny Bausch, v současné době zásadní osobnost německé taneční scény. Kompletní program festivalu najdete na stránkách www.nultybod.cz. Vstupenky lze zakoupit v předprodeji .
„Festival letošním ročníkem zahajuje svou další dekádu a opět se programově rozšiřuje o více zajímavých hostů a představení, která jsou charakteristická velmi osobním přístupem a pohledem na zpracované téma. A tímto rokem také zahajujeme svou spolupráci s Divadlem X10 a také s prostorem Kampus Hybernská,“ poznamenává ředitelka festivalu Ludmila Vacková.
Agata Siniarska představí svůj titul „Second Nature“
Festival „Nultý bod 2019“ zahájí vystoupení „CUTLASS SPRING“ kanadské tanečnice Dany Michel. Katalánský performer Xavier Bobés uvede své představení pro pět diváků nazvané „Things Easily Fogotten“, ve kterém ukáže svůj pohled na španělskou historií druhé poloviny 20. století. Jeden z nejvýraznějších německých choreografů Raimund Hoghe přiveze do Prahy taneční performance Songs for Takashi. Polská performerka Marta Ziółek uvede představení „Make Yourself“ oscilující mezi politickou kritikou, sarkastickým vtipem a reklamním spotem. Tereza Bartůňkova a Jan Čtvrtník nabídnou sugestivní audiovizuální pouť postapokalyptickou krajinou v představení „Tamura“. Agata Siniarská se prostřednictvím své performance „Second Nature“ postaví klimatické krizi. Nebude chybět představení členů, kteří zazářili v produkcích Spitfire Company, konkrétně se v programu objeví Cecilé Da Costa ve své nové performance „Rosemarin“. Soubor Tantehorse připravil divadelní experiment na hranici performance, instalace a únikové hry pro jednoho diváka nazvaný „Osudety: In the Middle of Nowhere“. Proběhnou také performance washingtonského hudebního tělesa „Interference Collective“, zaměřujícího se na novou hudbu a nová media. Každoroční součástí festivalu budou opět workshopy určené profesionálům i studentům všech uměleckých oborů. Doprovodný hudební program „No One Future“ připraví ve spolupráci s Palácem Akropolis opět Marie Čtveráčková a Mary C.
INT Founders
„Druhé desetiletí startujeme s neuvěřitelným programem. Raimund Hoghe i Dana Michel patří mezi absolutní špičku světové taneční scény. Je až neuvěřitelné, že jsme je dostali do Prahy. To svědčí o vzrůstající prestiži Nultého bodu.”, dodává dramaturg Petr Boháč.
