Mladí umělci v dubnu ovládnou NoD

Superhrdinové, dekadentní mládež a bojovná duše

 

V Experimentálním prostoru NoD dostávají pravidelně prostor i mladí začínající umělci a absolventi různých uměleckých škol. V rámci této dramaturgické linie s názvem NoD beginners se v dubnu můžete těšit hned na tři představení, ve kterých vás „mladá krev“ přesvědčí o svém talentu.

Do světa superhrdinů nás zavede studentka Katedry pantomimy na HAMU Praha Anna Vanacká v premiéře absolventského představení s názvem DADman. Ta proběhla  již v úterý 5. 4. 2016 od 20:00. Hereckým kolegou byl mladé tanečnici herec Miloslav Mejzlík. Společně budou hledat odpovědi na otázky, zda ve všedním světě okolo nás existují superhrdinové a kdo se takovým hrdinou může stát? Najdou způsob, jak bojovat za svět a jeden za druhého?

plesatazpevacka7

Hrají: Anna Vanacká, Miloslav Mejzlík

Režie: Valéria Daňhová

Dramaturgie: Eliška Kaszpryk

Námět a koncepce: Anna Vanacká a kol.

Supervize: Adam Halaš

V pořadí čtvrtý dekadentní večer v podání Tvůrčí skupiny Díra na Trhu nás čeká v neděli 10. 4. 2016 od 20:00. Plešatá zpěvačka (Ionesco – Jánová – Valerián) nastavuje zrcadlo téhle úžasné době, ve které všichni žijeme. Ocitáme se v pražském dekadentním baru, kde vidíme dekadentní obrazy a dekadentní instalace. Sraz tu má pražská dekadentní mládež. Všichni hlásají svůj dekadentní názor a zároveň se dekadentně neposlouchají. Nezajímá je nikdo, kromě jich samotných. Nerespektují nikoho, kromě vlastního ega. Ničeho a nikoho se nebojí…

plesatazpevacka13

Předprodej vstupenek: https://goout.cz/cs/listky/plesata-zpevacka/wvk/

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/1158699930827225/

Režie, hudba: William Valerián

Dramaturgie: Barbora Jánová

Scénografie a kostýmy: Dominika Lippertová

Projekce: Jiří Šimek

Hrají: Anna Stropnická, Tomáš Havlínek, Zuzana Truplová, Filip Kaňkovský, Barbora Jánová, William Valerián

posterdadmansmall

Do světa magie a mystiky nás zavede v pohádkové básni UROBOROS Barbora Debnarová, studentka Katedry pantomimy Hamu. Příběh o cestě Bojovné Duše. O boji těla s hmotou, která ho poutá. O boji zpěvem a tancem. Příběh bytosti, která se touží vyprostit z vlastního vězení, ale mříže, kterými je vězněna, nemůže úplně opustit, jsou jí totiž zároveň ochranou před světem, který je kolem. Představení UROBOROS v druhé repríze 13. 4. 2016 od 20:00

Předprodej vstupenek: https://goout.cz/cs/listky/bora-debnarova-uroboros/hkl/

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/1002776096468668/

Koncept: Barbora Debnárová, RRRR+A

Tanec: Barbora Debnárová

Zpěv: RRRR+A

Supervize: Claire Heggen, Radim Vizvary

uroboros_poster_duben

Taneční magazín

Apokalyptický letící meteorit, to je výstava Marca Chiodi

Umělec Marco Chiodi ve Video NoD pokračuje v projektu 360-ti stupňových audiovizuálních instalací

Galerie Video NoD pokračuje v ojedinělém projektu 360-ti stupňových galerijních video projekcí výstavou italského umělce: Marco Chiodi – The Act of Falling: Nowhere, která se uskuteční 11. 4. 2016 od 19:00 v galerii Video NoD 

360° projekce s názvem “The act of falling: Nowhere” zachycuje prostředí nejsušší pouště na Zemi v jihoamerické Puna de Atacama. Letící meteorit, který však nikdy nedopadne na zem, míjí panoramata Atacama desert v Chile jako je Moon valley (Měsíční údolí) nebo vulkanická krajina nacházející se ve výšce 6000m nad mořem. Video zároveň zachycuje výjevy z autorovy “on the road” cesty chilskou pustinou (ubíhající cesta, opuštěný vrak).

chiodi_the_act_of_falling_screenshot2

V chilské nehostinné krajině, daleko od lidské civilizace, je umístěno mnoho observatoří a radio teleskopů, které v tichosti monitorují dění ve vesmíru. A náhle, z ničeho nic kolem nich závratnou rychlostí a nesmírně blízko proletí žhnoucí meteorit. Je jako znamení!

chiodi_the_act_of_falling_screenshot3

Autor se nechal inspirovat filmy režiséra Alejandra Gonzálese Iñárritu, který někdy vkládá do městských či přírodních scén motiv padajícího meteoritu. Jde o jeho osobní komentář, který sice s konkrétním filmem přímo nesouvisí, ale připomíná nám tušení něčeho vyššího. Toho, co nám dovolí realizovat své sny nebo je podvědomě přítomno při řešení osobních problémů.

 

marco_chiodi_invitation_fbe

O autorovi

Marco Chiodi vystudoval literaturu na Universitě v Bergamu. Roku 2008 navštěvoval Universitu IUAV v Benátkách, kde získal titul Specialist of Visual Art. Jeho závěrečná práce s názvemExperimenting with an organic metaphor and hyper visual links for the inte rface of a video collection, byla o rok později vybrána k publikování na dvacáté sedmé ACM Conferenci on Human Factors in Computing Systems v americkém Bostonu.

Od roku 2011 Chiodi natáčel promo videa pro závodní týmy a sponzory MotoGP a pro World Superbike Championship. V roce 2014 s umělcem Francescem Pedrini podnikl cestu do Atacamské pouště v Chile, kde točili film o astronomických observatořích. Ve spolupráci s Contemporary Locus project autor vytvořil krátký shot o díle umělce Diega Perrone. Byl součástí výkonného teamu European Union National Institutes for Culture.

Jeho videa byla zastoupena na výstavách a uměleckých festivalech jako Simultan at Timisoara (Rumunsko), Stills Centre of photography v Edinburghu (Skotsko), Loop videoart festival v Barceloně (Španělsko), na výstavě Acqua Amica v Bergamu (Itálie) nebo i v České republice. Nyní žije a tvoří v Praze, pracuje jako nezávislý videomaker.

chiodi_the_act_of_falling_screenshot1

Video NoD
Marco Chiodi
The Act of Falling: Nowhere
Vernisáž: 11. 4. 2016, 19:00
12. 4. – 7. 5. 2015
Kurátorka: Veronika Zajačiková

 

 

Taneční magazín

 

Mezinárodní výstava Volkshymne

Identita a dědictví rakousko-uherské monarchie

 

Vernisáž mezinárodní výstavy Volkshymne: Sherine Anis & Stefan Reiterer & Mark Fridvalszki & Alžběta Kočvarová & Ondřej Vicena, která se uskuteční11. 4. 2016 od 19:00 v Galerii NoD

Výstava Volkshymne se prostřednictvím prezentace pětice autorů nastupující umělecké generace zaobírá identitou a dědictvím rakousko-uherské monarchie.

Praha, Vídeň a Budapešť byly až do roku 1918 součástí jedné říše. Kulturní výměna mezi těmito městy fungovala zcela přirozeně a umělci v těchto bodech, kde docházelo ke kulminaci společenského vyžití, mohli čerpat nové přístupy. V rámci výstavy dochází k pseudo-rekonstrukci vzájemné interakce tvůrců. Uměle modelujeme situaci, ve které propojujeme autory těchto tří měst v otevřeném dialogu, ke kterému by jinak velmi pravděpodobně nedošlo.

stefan_reiterer

Volkshymne
Sherine Anis
Stefan Reiterer
Mark Fridvalszki
Alžběta Kočvarová
Ondřej Vicena

Galerie NoD
11. 4. – 7. 5. 2016
Vernisáž: 11. 4. 2016, 19:00

Kurátoři: Klára Burianová & Ján Gajdušek

r.j.sattler       +43 650 55596666

 Výstava Volkshymne v Galerii NoD představuje umělce vycházející z prostředí uměleckých škol v Česku, Rakousku a Maďarsku. Kurátoři Klára Burianová a Ján Gajdušek představují mezinárodní výběr autorů a děl, které reagují na společnou historii zemí, které po dlouhou dobu setrvávaly ve vzájemném svazku konstituční monarchie Rakouska-Uherska. Ačkoli je oficiální svazek dnešních samostatných států již dávno rozvázán, bazální kulturní vlivy, kterými na sebe po dlouhou dobu působily, jsou zde stále patrné. Vernisáž výstavy proběhne 11. 4. 2016 v Galerii NoD od 19:00. Výstava potrvá do 7. 5. 2016

ondrej_vicena
Galerie NoD ve spolupráci s kurátorskou dvojící  připravují mezinárodní výstavu věnovanou identitě a dědictví rakousko-uherské monarchie. Rakouští, čeští a maďarští umělci nejmladší generace představí v rámci výstavy práce reagující na téma společného kulturně-geografického základu těchto zemí a jejich vzájemné historie, která se v 21. století zdá již zapomenutou. Název výstavy odkazuje k rakouské Císařské hymně, která byla používána v Rakousku-¬Uhersku mezi lety 1797 – ¬1918. Její název Lidová hymna nebo také Gott Erhalte Franz den Kaiser (Bože ochraňuj císaře Františka) byl společný po více než 100 let pro všechny národy sdružené v habsburské monarchii. Hymna oslavuje velikost a moc císaře a vyzdvihuje bratrství národů spojených pod císařskou korunou. Hudbu složil Josef Haydn, text Lorenz Leopold Haschka.

mark_fridvalszki_hagere_geometrie05

Zastoupení umělci ve svých dílech reflektují hluboce zakořeněné předsudky ke společné minulosti, hledají analogie mezi fungováním monarchie a současných nadnárodních korporací (Sherine Anis), staví na sentimentu k romantickým portrétům opěvovaného císaře (Alžběta Kočvarová), apropriují státní znaky mnohonárodnostní monarchie (Mark Fridvalszki), či v elektronické interpretaci proměňují oficiální znělku říše (Ondřej Vicena).

alzbeta_kocvarova

volkshymnea5

Taneční magazín

Radim Vizváry Sóluje

Klasická pantomima, fyzické divadlo, tanec butó nebo klaunérie, to jsou všechno možnosti mimického divadla, které diváci v Celetné spatří, nenechte si ujít

 

 

 

Radim Vizváry, jeden z nejvýznamnějších představitelů současného mimického umění, uvede 17. 4. v Divadle v Celetné premiéru představení SÓLO. Tento večer bude průřezem jeho dosavadní tvorbou a proběhne, jak jinak, v duchu pantomimy. Jen za pomocí svého těla předá divákům řadu příběhů, na které slova zkrátka nestačí.

Během své zatím dvacetileté kariéry vytvořil Vizváry jako autor, interpret nebo režisér řadu celovečerních inscenací. SÓLO však představí především kratší výstupy, a ty budou symbolizovat jednotlivé etapy mimovy tvorby. Klasická pantomima, fyzické divadlo, tanec butó nebo klaunérie, to jsou všechno možnosti mimického divadla, které diváci v Celetné spatří. „Co se týče umělecké praxe, je jedním z nejlepších interpretů oboru, jejž je schopen obsáhnout v širokém stylovém rozpětí,“ shrnuje teoretička a historička pantomim y Ladislava Petišková.

Komponovaný večer zahrne tradiční i současné podoby pantomimy, a to s poetickou i komickou tématikou. I divák, který není obeznámen s taji tohoto umění, si tak přijde na své a uvidí obor v jeho plné šíři. Vizváry každopádně dodává, že„současná pantomima už nestaví jen na technické virtuozitě a klíčový je herecký prožitek.

Protagonista večera je kromě svého působení jako interpret známý např. choreografiemi v pražském Národním divadle nebo jako umělecký šéf mezinárodního festivalu pantomimy MIME FEST. Na svém kontě má několik desítek autorských představení a svým působením navazuje na dlouhou tradici české pantomimy, která se skrze tvorbu Ladislava Fialky, Borise Hybnera nebo Ctibora Turby rovnala se světovými špičkami oboru. SÓLO teď umožní nahlédnout vývoj, jaký mimické umění ušlo v  ;posledních dvou desetiletích a bude pro diváky stejně nostalgií jako šokem. Přijďte se už 17. 4. inspirovat pantomimou v Celetné.

Radim Vizváry - Zrození křiku

 

PREMIÉRA

17.4. 2016 19:30

Divadlo v Celetné, Celetná 17, Praha 1

Koncept, režie a hraje: Radim Vizváry

Produkce: Jakub Urban

Radim Vizváry - Zrození křiku

Foto: archiv Divadlo v Celetné

Taneční  magazín