PROJEKT „P“ VÝTVARNĚ I PERFORMATIVNĚ

Pomalost, péče, participace, příroda, pohyb, prázdno, proměna, periferie, paměť, pospolitost, pandemie…

Současná pandemická situace před nás klade nové výzvy i nástrahy, ale především mění způsoby práce a studia stejně jako naše mentální a fyzické návyky. Pandemie na jedné straně tok existence zpomaluje, na druhé straně – díky extrémnímu využívání nových technologií – lidské vnímání akceleruje. Pandemie koronaviru rozděluje i spojuje. Izoluje, ale zároveň posiluje potřebu sdílení, dialogu či péče. Pandemie znesvobodňuje a ohrožuje, ale zároveň vede k novým nebo zapomenutým činnostem a aktivitám. S pandemií se zásadně – možná na čas, možná dlouhodobě – mění prožívání času a prostoru.

Cílem projektu „P“ je vytvořit živou a otevřenou platformu, která by reflektovala proměny, jimiž nyní – jako jedinci a jako lidské společenství – procházíme. „P“ vzniká v rámci Týmového projektu na Katedře teorie a dějin umění (KTDU) UMPRUM. Jeho základem budou autorské výstupy studentů a studentek prvního ročníku KTDU, které tematizují některý z pojmů vztažených do projektu (pomalost, péče, participace, příroda, pohyb, prázdno, periferie, proměna, paměť, pospolitost, pandemie a další); některé budou kolaborativní povahy, jiné budou spíše poněkud introspektivního charakteru. A další budou vycházet z dokumentaristických či performativních praktik.

P“ však chce zmapovat také to, jak současný nouzový stav prožívají a reflektují rovněž jiní aktéři a aktérky „umprumáckého“ života (z řad studentstva, pedagogického sboru i dalšího personálu). „P“ nicméně nechce zůstat jen ve vysokoškolské a umělecké „bublině“ – partnery a spolupracovníky se stanou rovněž zástupci jiných sociálních a profesních vrstev z center, stejně jako z periferií.

Jakkoli zatím není jasné, jakou podobu bude mít finální výstup „P“, dílčí příspěvky k tématu se budou průběžně ukládat na digitálních platformách webu školy a Instagramu @projektp_umprum.

Ty by měly položit základ jakési paměti pandemie, k níž se bude možné vracet i v časech postpandemických a zároveň ji kdykoli doplňovat a rozšiřovat.

Vyzýváme všechny, kteří by se chtěli zapojit do „P“, aby do 31. března 2021 zaslali svůj text (esej, báseň, rozhovor a jiné formy), fotku, koláž, kresbu, performanci, video či audionahrávku, dokumentaci realizovaného projektu, nebo jen postřeh či námět do diskuse na některé z uvedených „péčkových“ témat na adresu: projektp.umprum@gmail.com anebo je sdíleli pod hashtagem #projektp_umprum.

Členové a členky Týmového projektu: Ondřej Balada, Amálie Bulandrová, Kristýna Fabiánová, Ján Gajdušek, Josef Holeček, Barbora Kovářová, Anežka Rucká, Veronika Soukupová, Eliška Špálová.

Více: zde.

Sdílet

Ke stažení: Projekt-P-Open-Call.pdf

E-mail: projektp.umprum@gmail.com

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Mezinárodní výstava Volkshymne

Identita a dědictví rakousko-uherské monarchie

 

Vernisáž mezinárodní výstavy Volkshymne: Sherine Anis & Stefan Reiterer & Mark Fridvalszki & Alžběta Kočvarová & Ondřej Vicena, která se uskuteční11. 4. 2016 od 19:00 v Galerii NoD

Výstava Volkshymne se prostřednictvím prezentace pětice autorů nastupující umělecké generace zaobírá identitou a dědictvím rakousko-uherské monarchie.

Praha, Vídeň a Budapešť byly až do roku 1918 součástí jedné říše. Kulturní výměna mezi těmito městy fungovala zcela přirozeně a umělci v těchto bodech, kde docházelo ke kulminaci společenského vyžití, mohli čerpat nové přístupy. V rámci výstavy dochází k pseudo-rekonstrukci vzájemné interakce tvůrců. Uměle modelujeme situaci, ve které propojujeme autory těchto tří měst v otevřeném dialogu, ke kterému by jinak velmi pravděpodobně nedošlo.

stefan_reiterer

Volkshymne
Sherine Anis
Stefan Reiterer
Mark Fridvalszki
Alžběta Kočvarová
Ondřej Vicena

Galerie NoD
11. 4. – 7. 5. 2016
Vernisáž: 11. 4. 2016, 19:00

Kurátoři: Klára Burianová & Ján Gajdušek

r.j.sattler       +43 650 55596666

 Výstava Volkshymne v Galerii NoD představuje umělce vycházející z prostředí uměleckých škol v Česku, Rakousku a Maďarsku. Kurátoři Klára Burianová a Ján Gajdušek představují mezinárodní výběr autorů a děl, které reagují na společnou historii zemí, které po dlouhou dobu setrvávaly ve vzájemném svazku konstituční monarchie Rakouska-Uherska. Ačkoli je oficiální svazek dnešních samostatných států již dávno rozvázán, bazální kulturní vlivy, kterými na sebe po dlouhou dobu působily, jsou zde stále patrné. Vernisáž výstavy proběhne 11. 4. 2016 v Galerii NoD od 19:00. Výstava potrvá do 7. 5. 2016

ondrej_vicena
Galerie NoD ve spolupráci s kurátorskou dvojící  připravují mezinárodní výstavu věnovanou identitě a dědictví rakousko-uherské monarchie. Rakouští, čeští a maďarští umělci nejmladší generace představí v rámci výstavy práce reagující na téma společného kulturně-geografického základu těchto zemí a jejich vzájemné historie, která se v 21. století zdá již zapomenutou. Název výstavy odkazuje k rakouské Císařské hymně, která byla používána v Rakousku-¬Uhersku mezi lety 1797 – ¬1918. Její název Lidová hymna nebo také Gott Erhalte Franz den Kaiser (Bože ochraňuj císaře Františka) byl společný po více než 100 let pro všechny národy sdružené v habsburské monarchii. Hymna oslavuje velikost a moc císaře a vyzdvihuje bratrství národů spojených pod císařskou korunou. Hudbu složil Josef Haydn, text Lorenz Leopold Haschka.

mark_fridvalszki_hagere_geometrie05

Zastoupení umělci ve svých dílech reflektují hluboce zakořeněné předsudky ke společné minulosti, hledají analogie mezi fungováním monarchie a současných nadnárodních korporací (Sherine Anis), staví na sentimentu k romantickým portrétům opěvovaného císaře (Alžběta Kočvarová), apropriují státní znaky mnohonárodnostní monarchie (Mark Fridvalszki), či v elektronické interpretaci proměňují oficiální znělku říše (Ondřej Vicena).

alzbeta_kocvarova

volkshymnea5

Taneční magazín