Autor: Martina

Novocirkusový crème de la crème

20 let s Letní Letnou oslaví nejlepší zahraniční hvězdy z historie festivalu

Festival Letní Letná slaví 20 let, a do letošního programu proto vybral to nejlepší z nejlepšího nového cirkusu, jímž si už dvě dekády získává srdce diváků. Na jubilejní dvacátý ročník se vrací zahraniční hvězdy novocirkusového umění, které nejvíce strhly festivalové publikum. Britská cirkusová stálice NoFit State o sobě dá vědět s nepřeslechnutelnou a divokou SABOTAGE. Sourozenecké duo z francouzsko-belgického souboru Collectif Malunés ve spolupráci s ansámblem MOVEDBYMATTER předvede v inscenaci BITBYBIT bratrovražednou show. Francouzský Cirque Aïtal rozbalí A CIEL OUVERT – pod hvězdným nebem – bohémské tábořiště, které je vstupem do úplně jiného světa. Kanadský Cirque Alfonse obrátí v komicky živé inscenaci ANIMAL život na jedné farmě vzhůru nohama. Akrobacie světové úrovně, která dovede vyprávět příběh i vyvolat emoce, bude na Letní Letné k vidění od 17. srpna do 3. září. Oslavu dvaceti let existence zahájí festival unikátní poctou novému cirkusu. Zahajovací představení je veřejnosti přístupné zdarma a k vidění bude jen dvakrát – 16. a 17. srpna.  


Festival Letní Letná je dnes synonymem toho nejlepšího z nového cirkusu. Konec léta v Letenských sadech je už devatenáct let zárukou nezapomenutelných zážitků pro diváky a příležitostí k inspiraci i srovnání s konkurencí pro umělce. Široký záběr tohoto náročného, ale krásného umění představily tuzemskému publiku téměř čtyři desítky zahraničních souborů, včetně světových špiček. Navíc je Letní Letná vnímána jako festival českého nového cirkusu, který má pod šapitó i širým nebem své stálé místo. „Festival Letní Letná se poprvé konal v roce 2004 a během devatenácti let se stal nedílnou součástí nejen české, ale i evropské kulturní mapy – stal se akcí, která u nás nemá obdoby. Atraktivita festivalu neustále roste. V prvním roce navštívilo 60 představení a koncertů 6300 diváků, dvacátý ročník přivítá návštěvníka s číslem 600 000,“ ohlíží se dosavadními ročníky ředitel festivalu Jiří Turek.

Zahraniční program jubilejního ročníku se vrací k tomu nejlepšímu z nejlepšího. Návštěvníci uvidí nová představení od světových souborů nového cirkusu, které si v předchozích ročnících Letnou již podmanily. Francouzsko-belgický Collectif Malunés znásobil tentokrát svou radost z nového cirkusu spojením s performerem Kasparem Vandenberghem z ansámblu MOVEDBYMATTER, který se ujal režie. Představení BITBYBIT doslova stojí a padá s bratry Simonem a Vincentem Bruyninckxovými, jejichž pokus o sblížení publikum sleduje v nervy drásající show. Mezi pádem a propojením balancují zavěšeni pouze na zubech, spojeni lanem jako pupeční šňůrou. Experiment s nebezpečnou cirkusovou technikou jen umocňuje konfrontaci, která oba bratry zároveň sbližuje. Náročnému představení předcházel rok trvající umělecký výzkum a fyzický trénink.

Odlišnosti, a zároveň to, co nás spojuje, zkoumá i energická inscenace SABOTAGE, kterou ansámbl NoFit State nabourává zajetá klišé a zcela se vymyká obvyklému diváckému zážitku. Přední britský soubor nového cirkusu s kořeny v kočovné komunitě kombinuje novocirkusové dovednosti s živou hudbou, tancem, scénografií, textem i filmem. Odvážně divokou show Sabotage narušují temnější a drsnější prvky, stejně jako sabotéři vyčnívají a vyzývají establishment. Britští cirkusáci tak zkoumají různé osobní cesty, které je dovedly do stejného šapitó.

Cirque Aïtal z kolébky nového cirkusu – Francie – dá divákům pocítit, jaké to je být poháněn větrem, ozářen hvězdami a tančit, zpívat, skákat. Představení A CIEL OUVERT zájemce s otevřeným srdcem zavede do bohémského tábořiště, kde se tradiční cirkus potkává s novým, poezie s hudbou a akrobatické výstupy s klaunskými čísly. Pod provizorním přístřeškem všechny příchozí s pohostinností přivítají Victor Cathala a Kati Pikkarainen, umělci, kteří se dokáží povznést nad svoji fyzickou dokonalost a dívat se na svět kolem sebe s nadhledem a humorem.

Humor rozhodně nechybí ani kanadskému Cirque Alfonse, když rozehraje „farmářskou fantazii“, v níž slepice mají zuby, kachny jsou trochu strašidelné a farma vzhůru nohama. Inscenace ANIMAL slibuje lehce surrealistickou směsici akrobacie, zpěvu, tance a divadla. Kanadští vousáči staví na hlavu klišé venkovského života a oživují příběhy z dětství, to vše poháněné řízným „farmářským funkem“, aniž by jen trochu slevili ze své akrobatické virtuozity.

Do dvacátého ročníku vstoupí Letní Letná unikátní poctou novému cirkusu. Zahajovací show mají diváci možnost zažít jen dvakrát – v premiéře 16. srpna a v jediné repríze o den později. Vstup na představení je pokaždé zdarma.

Vstupenky na „crème de la crème“, který jubilejní ročník Letní Letné vybral ze zahraničních hvězd, jsou už v prodeji na letniletna.cz.  Jediná přehlídka svého druhu a rozsahu v Česku i okolních zemích až do 3. září kromě večerních představení světových i českých novocirkusových špiček zve také na doprovodný program, zahrnující workshopy a open-air akce. Děti a teenageři se cirkusovým disciplínám přiučí na oblíbeném příměstském táboře Letní Letňák.

Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná letos slaví 20 let své existence a do necelých tří týdnů koncentruje to nejlepší z tuzemského i zahraničního nového cirkusu, divadla a hudby. Jedná se tak o jedinou přehlídku svého druhu a rozsahu v České republice a okolních zemích. Návštěvníky čeká kromě večerních představení i bohatý divadelní program pro děti a také doprovodný program, který je pro ně připraven z velké části zdarma a probíhá celý den. Od workshopů, přes výtvarné či cirkusové dílny, až po koncerty a open air akce. Pro děti jsou připraveny i příměstské tábory. A pro rodiče pak hlídání během představení. Ve festivalovém areálu, který se od svého založení nachází v Letenských sadech, v místě s výhledem na celou Prahu, je několik odpočinkových zón, stánků s občerstvením i barů. Návštěvníci v něm tak mohou pohodlně strávit celý den. Prostor je samozřejmě přizpůsoben i pro hendikepované.

19 let festivalu Letní Letná v číslech:

  • 394 festivalových dní trvaly v součtu všechny dosavadní ročníky.
  • 570 000 diváků celkem přišlo na Letní Letnou.
  • 2 300 představení se odehrálo.
  • 39 zahraničních projektů z 18 zemí přijelo.
  • 7 koprodukčních projektů vzniklo.
  • 1 045 dětí prošlo za 12 let trvání příměstským táborem.
  • 69 000 fotografií pořídil dvorní festivalový fotograf František Ortmann.
  • 69 dní v součtu trvaly dva zimní speciály LeDní Letná.
  • 6 měst navštívila Letní Letná na cestách.
  • 244 300 korun se vybralo pro dobročinnou organizaci Zdravotní klaun.

  1. ročník Letní Letné | 17. 8. – 3. 9. 2023

Facebook: https://www.facebook.com/letni.letna/

Instagram: https://www.instagram.com/letni.letna/

Vstupenky: https://letniletna.cz/cs/vstupenky/

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

WHOMAN

Ufftenživot & Studio ALTA

NENECHTE SI UJÍT

PRVNÍ PREMIÉRU V PIVOVARU
Otevíráme brány nové sezóny dokořán. Vstupte dál. V květnu pomalu rozkvétá první sezóna Studia ALTA v Libni. A Ufftenživot má premiéru.

Jsem muž? Co smím? Co nesmím? Co musím? Kdo mi to řekne?

Nová inscenace souboru Ufftenživot a Studia ALTA zkoumá stereotypy, normy a očekávání, které jsme se naučili, které jsme si nechali vnutit, které jsme si vytvořili, které jsme si zautomatizovali a snažíme se je odlupovat. O tom, o čem se často mlčí, protože je to považováno za trapné. O křehkosti, na niž mají právo i muži.

● ●●
90 min. bez přestávky

PERFORMEŘI: Jiří Šimek, Peter Šavel
DRAMATURGICKÁ A KREATIVNÍ SPOLUPRÁCE: Marta Ljubková
TECHNICKÁ PODPORA a LIGHTDESIGN: Štěpán Hejzlar, Zuzana Režná
POHYBOVÁ SPOLUPRÁCE: Martina Hajdyla Lacová
PRODUKCE: Tereza Tomášová, Ludmila Vacková & Jiří Šimek
PRODUCENTI: Studio ALTA (ALT@RT, z. ú.), Ufftenživot
KOPRODUCENT: Moving Station (Johan, z. ú.)
REZIDENČNÍ POBYTY (chronologicky): Velvarská kostka, Rezi.dance v lese, Sprang Scene (Norsko / Norway), Baerum Kulturhus (Sandvika – Norsko / Norway), Studio ALTA, Moving Station
PODPOŘILI MHMP a MKČR

Inscenace Whoman je součástí projektu „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Baerum Kulturhus a Black Box Teater“, který je podpořen z finančních mechanismů EHP (EEA grants). Příjemcem dotace je ALT@RT z.ú.

Tatiana Brederová

pro Taneční magazín

Puma a Cirk La Putyka

Značka PUMA podporuje talentované umělce

Značka PUMA opět podporuje talentované umělce. Společně se souborem Cirk La Putyka spolupracuje na inovativním představení Horáček GEN XYZ, které propojuje hudbu, tanec a akrobacii, a ve kterém vystupují například Bára Poláková, Jan Cina či Vladimír 518. Značka se již podruhé podílí také na inscenaci Cesty, která oslavuje cirkusové umění. Akrobaté, tanečníci a herci se tak na scéně pohybují v originálních kouscích PUMA, které jim zajišťují komfort, flexibilitu i soulad se scénografií.

PUMA kontinuálně podporuje lokální talenty, nejen ve světě sportu, ale také ve světě umění. Vznikají tak nadčasové lokální spolupráce, které přináší výjimečné zážitky. Po loňském akrobatickém uvedení dresů SK Slavia Praha se PUMA a Cirk La Putyka propojily znovu. Již podruhé v rámci inscenace Cesty, premiérově v projektu Horáček GEN XYZ a spolupráci plánují i do budoucna.

„Máme velkou radost, že se můžeme prostřednictvím představení Cirku La Putyka podílet na spojování generací a zhmotňování vizí odvážných umělců. Přesně tahle myšlenka totiž rezonuje s globální filozofií značky PUMA. Progresivní umělci i sportovci téměř po celém světě a zároveň také na lokální úrovni jsou pro nás, stejně jako Cirk La Putyka, srdcovou záležitostí,“ dodává ke spolupráci marketingová manažerka PUMA Lucie Hložánková.

Projekt Horáček GEN XYZ postavený na umění textaře Michala Horáčka spojil umělce různých generací, žánrů i kultur. Písně jako Levandulová či S cizí ženou v cizím pokoji zazněly v podání výjimečných talentů, jakými jsou například Jan Cina, Bára Poláková či Ondřej Ruml. Synergie pestré škály těchto umělců s akrobaty vytvořila neopakovatelnou atmosféru novocirkusového koncertu, který vibroval touhou po hledání hranic naší fantazie bez ohledu na generační rozdíly, a vznikl tak jedinečný divácký zážitek. Cesty, inscenace, která vzdává hold jedinečnosti cirkusového umění, představuje téměř 60 akrobatů, herců, tanečníků a hudebníků z různých koutů světa napříč generacemi. Náročná a dechberoucí čísla, klaunské výstupy i skupinové choreografie, to vše vykresluje magii cirkusové manéže. Představení se díky svému úspěchu vrací do holešovického šapitó Azyl78 již potřetí a naposledy. Derniéra představení je plánována na 21. května.

Ohromující akrobacie v kombinaci s divadelními prvky a tanečními interpretacemi jsou klíčové v konceptu novocirkusových děl principála Cirk La Putyka Rostislava Nováka mladšího. Kromě působivých výkonů umělců atmosféru představení dokreslují také jejich kostýmy, které od základu vymýšlí Kristina Záveská. Maximální komfort v tomto směru zajišťuje značka PUMA, která dodává originální lifestylové kousky i běžné sportovní oblečení, které zajistí mimo jiné i jednotnost scénografie.

„V tvorbě našich inscenací dbáme na spolupráci s profesionály ve všech oborech. Nejedná se pouze o samotné umělce, kde je to naprostou samozřejmostí, ale také o další spolupracovníky, scénografy, fotografy, přes grafiky až třeba po kadeřníky. Vizuální poetika propisující se v kostýmech a make-upu je toho nedílnou součástí. Proto jsme moc rádi za navázání dlouhodobého partnerství s tak progresivní značkou jako je Puma, která posiluje naši vlastní kreativitu a dovoluje nám zhmotnit i ty nejbláznivější představy. “ popisuje autor konceptu a režisér Rostislav Novák ml.

Celý program a vstupenky na Cirk La Putyka naleznete zde.

 Laura Alluri

pro Taneční magazín

 

Ostravská divadelní Továrna na sny rozjíždí druhou vlnu prodeje vstupenek

15. ročník festivalu Dream Factory

Patnáctý ročník divadelního festivalu Dream Factory Ostrava odstartuje ve čtvrtek 25. května a během deseti dní představí to nejzajímavější z tuzemských divadelních počinů, doplněné také o zahraniční hosty. Hlavní program bezpochyby uspokojí fanoušky klasické činohry založené především na vynikajících hereckých výkonech, ale nezapomíná ani na odvážnější divadelní fajnšmekry, kterým nabídne alternativnější zážitky z československé nezávislé scény.

„O festival je každoročně velký zájem, z čehož máme nesmírnou radost, ale to, co se stalo při spuštění prodeje letos, jsme nečekali ani v našich nejdivočejších snech. Vstupenky na představení Dejvického divadla Fifty byly kompletně pryč do dvou minut od zahájení předprodeje,” uvádí ředitel festivalu Tomáš Suchánek a dodává: „Věrní festivaloví snílci vzali útokem i mnohá další představení. Taková lavina zájmu překvapila i nás samotné. O to víc nás těší, že záštitu nad jubilejním 15. ročníkem převzal právě Ivan Trojan.” Zájemci, kteří snad v lovu vstupenek nebyli úspěšní na první pokus, nemusí truchlit, protože ve středu 3. května v 15 hodin uvolní pořadatelé zpět do prodeje nevyzvednuté rezervace a akreditační vstupenky. Kompletní program 15. ročníku najdou diváci na www.dfov.cz.

Festivalová dramaturgie se mimo ústřední téma, které letos zní Blízko od sebe, také každoročně zaměřuje na vybranou osobnost českého divadla, s níž chce ostravské publikum komplexněji seznámit. Tímto výrazným umělcem se letos stal režisér Jakub Čermák a během zahajovacího víkendu mohou diváci poznat tvorbu režisérova uměleckého gangu Depresivní děti touží po penězích na tři způsoby. O páteční předehru se postará projekce záznamu online inscenace (memento) MOR v kinosále DK Poklad, která vznikla ještě v pro divadlo nepříznivých pandemických dobách. Po Moru bude v sobotu 27. května následovat nekompromisně krutá, a přesto místy až dojemná groteska Očistec si zaslouží každý, ve které exceluje Zuzana Bydžovská v roli stárnoucího prezidenta. „Jakkoli by se mohlo zdát, že účinek politické satiry o dnes již bývalém prezidentovi může být už dávno passé, hra samotná se dotýká mnohem hlubších věcí, než jen konkrétních skandálů jistých osobností, což dokazuje i 3. místo v mezinárodní dramatické soutěži Nová drama 2022. Výsostnou předností této velmi trefně nekorektní inscenace jsou navíc skvostné herecké výkony,” doplňuje dramaturgyně Sylvie Vůjtková. Krom fantastické Zuzany Bydžovské v hlavní roli se můžete těšit na Vandu Hybnerovou coby zoufale nešťastnou, a přesto stále milující prezidentovu manželku, nebo na Daniela Krejčíka představujícího až dojemně oddaného mluvčího. Na problematické (nejen rodinné) vztahy v nejvyšších patrech politiky naváže inscenace Kdo zabil mého otce. Jevištní adaptace slavné francouzské literární zpovědi Édouarda Louise odkrývá vztah, do kterého patří stejným dílem vzájemné zraňování, neporozumění, vztek i láska. Jak ve světě plném chlapské pýchy, tvrdosti a strachu projevit cit, vám ukáže Daniel Krejčík v hlavní roli v neděli 28. května.

Témata jako nepochopení a netolerance se prolínají i dalšími inscenacemi hlavního programu. Vykouření Divadla Husa na provázku reaguje na události kolem skandálního uvedení hry režiséra Olivera Frljiće, kdy příznivci politického hnutí Slušní lidé vtrhli na jeviště a přerušili dle jejich názoru nevhodné představení. Režisér Jiří Havelka však nehraje o této ojedinělé události, ale bere si ji jako východisko, které mu slouží k vytvoření nesmírně hravého a místy dost bizarního, a přesto neskutečně výmluvného obrazu lidské omezenosti. Režisérka Daniela Špinar si ke své výpovědi zas propůjčila archetypální příběh Rusalky, který přetvořila ve zneklidňující drama lidské identity. O tom, jak je někdy těžké přiznat si, kdo jsem, a někdy zas respektovat to, čím chtějí být druzí, bude vyprávět inscenace Divadla Letí hladní vodina: Rusalka. Současnou adaptaci staršího příběhu představí také další pražské nezávislé divadlo Lachende Bestien. Novela Heinricha von Kleista vypráví příběh muže, kterému se stane křivda, a když mu v jeho boji za spravedlnost legální prostředky nestačí, uchýlí se k násilí. Michal Hába a Šimon Spišák v Kohlhaasovi nenabízí pouze novou interpretaci, ale autorský komentář, který si s předlohou hravě a poučeně pohrává. Obdobně svobodný autorský přístup ke klasické látce zvolil i Lukáš Brutovský ve své Iokasté. Tato současná adaptace je totiž pokusem o feministickou odplatu na tomto mýtu. Zatímco v antice stála královna Iokasté vždy na okraji zájmu mužů (jak divadelních postav, tak autorů) a mlčky trpěla, tentokrát se konečně dostává ke slovu a má toho hodně co říct. Jak daleko je od mýtu k #metoo? To se dozvíte v československé koprodukční inscenaci Městských divadel pražských a Slovenského komorního divadla Martin.

Ještě než dojde k samotnému zahájení 15. ročníku Dream Factory Ostrava, mohou se nedočkaví snílci na festival naladit návštěvou výstavy ve foyeru Nové radnice v Ostravě. Fotografická výstava DF / Dospívající festival Dream Factory k příležitosti festivalového jubilea je dílem fotografa Lukáše Horkého, který Továrnu na sny dokumentuje prakticky od samých začátků, a přístupná bude od 2. do 31. května během otvírací doby radniční věže.

Fotografická výstava není jediným nedivadelním bonusem letošního ročníku, bohatý doprovodný program čítá i promítání, koncerty nebo besedy. Např. od čtvrtka 25. do soboty 27. května se v rámci Dream Factory můžete vydat do herny virtuální reality, kde na vlastní oči (i prostřednictvím dalších smyslů) můžete okusit svět člověka s depresí díky animovanému VR filmu Tmání — jedná se o skutečně unikátní zážitek přístupný všem od 13 let. Další filmovou podívanou, tentokrát již s živými herci a netradičně divadelním přístupem, nabídne Idiot z produkce Činohry Národního divadla a obdobné spojení divadelně-filmového přístupu nabídnou i Depresivní děti a jejich (memento) MOR. Něžnými i divokými tóny oblaží posluchače talentovaná violoncellistka Terezie Kovalová na koncertě ve Staré aréně a muzikantský um předvedou herci Divadla Na zábradlí jako přídavek k představení Medvěd s motorovou pilou. Herci Dejvického divadla zas spojí síly s šéfredaktorem týdeníku Respekt Erikem Taberym a budou mluvit spolu, ale především s vámi o stavu naší společnosti, její nedávné historii a také o výhledech do budoucna v rámci besedy Mluvme spolu, která se uskuteční v Centru PANT. A v kavárně Staré arény se ke slovu dostanou režisérka Daniela Špinar, hudebnice Terezie Kovalová, sociolog Karel Pavlica a doktorandka genderových studií Michaela Dudová. Beseda nazvaná Blízko od sebe je inspirována stejnojmenným tématem letošního ročníku a budeme se v ní snažit dobrat toho, jak jsme na tom jako společnost, ale i jako jedinci se (sebe)přijetím a (ne)porozuměním.

Vstupenky na festivalová představení zakoupíte online na webu www.dfov.cz nebo v pokladně Divadla Petra Bezruče.

Lucie Sembolová

pro Taneční magazín