Štítek: Tanec Praha

Zlepší se finanční podmínky pro živé umění v ČR?

Česká asociace festivalů bojuje za lepší podmínky pro profesionální umění

29. června 2015 se v prostorách Poslanecké sněmovny konal seminář na téma Program státní podpory festivalů profesionálního umění.

Za účasti zástupců ministerstva kultury a financí, Parlamentu České republiky, obecních i krajských zastupitelstev, České asociace festivalů (ČAF) a v neposlední řadě také odborné veřejnosti se projednával nový program, který navrhuje systémové řešení financování zásadních festivalů napříč uměleckými žánry. Významné festivaly trápí nejen dlouhodobá podfinancovanost, ale především omezené možnosti uměleckého plánování v dostatečném předstihu, způsobené absencí víceletých grantů a komplexního programu podpory živého umění. Právě tyto problémy byly hlavním tématem semináře, v rámci něhož také proběhla diskuse zástupců ministerstva kultury s odbornou veřejností z oblasti vážné a alternativní hudby tance, divadla a ostatních žánrů živého umění. Yvona Kreuzmannová, ředitelka festivalu Tanec Praha, říká: „Cílem nového programu je, aby festivaly mohly počítat se státní podporou a mohly uvádět špičkové světové umění. V opačném případě, pokud nejsou finance pro umění garantovány, musíme na poslední chvíli rušit některá představení. To je obrovská škoda pro ČR.“

Česká asociace festivalů, která byla založena teprve nedávno, na jaře letošního roku, sdružuje festivaly Colours of Ostrava, Hudební festival Znojmo, Jazzfest Brno, Mezinárodní hudební festival Brno (Moravský podzim), Mezinárodní hudební festival 13 měst Concentus Moraviae, Struny podzimu a TANEC PRAHA. Posláním ČAF je sjednocení zásadních požadavků svých členů vůči institucím Evropské unie, vládě, parlamentu i ministerstva kultury, regionálním a místním správám a prosazování potřebných dílčích legislativních, systémových a ekonomických změn. ČAF má zájem na dokončení práce na Programu pro festivaly Ministerstva kultury ČR pro celou oblast živého umění.

„Významné kulturní festivaly, o které v tomto Programu jde, mají zásadní přínos pro daný umělecký obor, posilují prestiž České republiky a také podporují vnímání naší země jako významné kulturní destinace,“ sdělila na úvod semináře Zlata Holušová, prezidentka pořádající České asociace festivalů a ředitelka festivalu Colours of Ostrava. Na příkladu Colours of Ostrava ukázala, že významné kulturní festivaly nejsou pouze „požíračem“ dotací, ale že se jejich konání státu vyplatí. „V loňském roce Colours of Ostrava vyprodaly ubytování nejen v Ostravě, ale i ve všech okolních městech a tržby v přilehlých obchodních centrech byly jako o Vánocích,“ uvedla.

Návrh ministerstva kultury na systémové řešení formou Programu státní podpory festivalů profesionálního umění představila Kateřina Kalistová, náměstkyně ministra kultury České republiky. Nad tímto návrhem se rozvinula diskuse a to zejména kolem dvou témat: vstupních kritérií a specifik uměleckých oborů, které budou do Programu spadat. „Program státní podpory festivalů živého umění nesmí existovat na úkor grantů v rámci Kulturních aktivit, ale naopak by jim měl ulehčit oddělením rozpočtu na velké akce mimořádného významu. I proto je žádoucí vytvořit samostatný ukazatel v rozpočtu ministerstva,“ řekla Kalistová. Ekonom Tomáš Sedláček nastínil význam špičkového umění s důrazem na fakt, že žádné modely výpočtů nezahrnou to, co je na kultuře nejcennější a neměřitelné. „Zábavní průmysl znamená zisk, ale umění je drahé a vždy bylo. V minulosti bylo dotováno např. šlechtici, kteří si platili orchestry“, dodal Tomáš Sedláček. Mgr. Marek Vrabec, viceprezident ČAF a ředitel festivalu Struny podzimu říká: „V umění se nejvíce vyplatí to, co se nevyplatí. Krátkodobě se umění nevyplatí, ale je to nejlepší investice. Každá vynaložená koruna je zhodnocena čtyřikrát.“ Kvalifikovaný odhad potřeb významných festivalů živého umění je na základě zpracovaných dat 100 milionů korun (bez filmových festivalů). Požadované navýšení tohoto ukazatele státního rozpočtu je 40 milionů korun. „Podíl živého umění na celkovém rozpočtu ministerstva kultury by měl být rozhodně vyšší, jedná se totiž o nejvíce podfinancovanou oblast ministerstva,“ uvedla Yvona Kreuzmannová. Na závěr semináře bylo schváleno komuniké, které bude předloženo zástupcům ministerstva kultury, Poslanecké sněmovny, Senátu i odborné veřejnosti.

Zeptali jsme se

Jak jste spokojena se závěrem semináře?

Yvona Kreuzmannová, ředitelka festivalu Tanec Praha

„Je důležité, že jsme prodiskutovali detaily programu podpory profesionálních festivalů, protože tento návrh zůstal v určité fázi nedokončen a doporučení odborné veřejnosti vůči resortu ministerstva kultury jsou dnes brána velmi vážně v potaz. Věřím, že se jednotliví referenti na úrovni resortu a vedení ministerstva dohodnou na finální verzi, která ještě projde připomínkovým řízením. Naší snahou je, aby se co nejdříve tento materiál dostal do vlády, ty nejvýznamnější festivaly by tak měli šanci dostat se co nejrychleji do rozpočtu jako samostatný ukazatel už v roce 2016. Jestli se to podaří, to uvidíme.“

Yvona Kreuzmannova
Yvona Kreuzmannova

Foto: Taneční magazín

Taneční magazín

Sasha Waltz v Plzni

Sasha Waltz přebírá otěže po slavné Pině Bausch

Zahájení festivalu TANEC PRAHA v Plzni v kreativní zóně DEPO2015 bylo velkolepé!

Sasha Waltz nadchla svou legendární inscenací „Travelogue I – Twenty to Eight“, která ovlivnila evropské taneční divadlo 90. let. Stejnou kvalitu uvidí Plzeň – Evropské hlavní město kultury během dalších 10 dní akce v Plzni a regionu. Belgická dvojice Mossoux-Bonté po dvou představeních v Praze dorazí do Plzně 25. 6., aby na závěr festivalu odhodila klišé honosných rób a kostýmů a nechala prostor silným individualitám tanečníků.

Sasha Waltz & Guests je dnes jedním z nejvýše postavených souborů evropské scény. Přebírá otěže po slavné Pině Bausch a daří se jí to mimořádně úspěšně. Plzeň mohla na vlastní oči zažít energii a nápaditost tohoto seskupení. Tím TANEC PRAHA v Plzni a celém regionu zdaleka nekončí.

Kreativní zóna DEPO2015 je jako stvořená pro současný tanec. Nabízí dva sály pro komorní i středně velké inscenace a dokonale konvenuje svou atmosférou tomuto progresivnímu žánru. Markéta Vacovská tu ve svém rodném městě poprvé uvedla
mezinárodně vysoce ceněný tanečně-hudební dialog s Lenkou Dusilovou „One Step Before the Fall“ a téhož dne zahájila Divadelní léto pod plzeňským nebem tanečně-divadelní inscenace Malá smrt Adély Laštovkové-Stodolové. Do DEPA se tanec vrátí 25. června od 20 h díky tvůrčímu tandemu Mossoux-Bonté.

Foto_mirek_chaloupka

TANEC PRAHA oživí v Plzni řadu netradičních prostor. Ožije Mlýnská strouha japonsko-českým site-specific projektem Yukio Suzukiho „Licking the Dust“. Už si ho vychutnali diváci na zámku Kozel a turné zakončil 18. 6. v Nečtinech. Vystupuje v něm i plzeňská tanečnice Kateřina Bednářová, která uspěla také v konkurzu Alexandry Karabelas. Náplavku k světu večer zabydlí „Performativní biograf“ česko-holandské produkce, který rámoval na dvoře DEPA včerejší opening. Tamtéž se mohli taneční nadšenci zapojit do oblíbených víkendových „tanečních rozcviček“ od 11 h nebo se naladit na závěr festivalu při projekci filmů MossouxBonté.

Kavárny ožijí rovněž tancem nevšedního druhu. Micha Purucker pracuje s českými tanečníky a moderátory na nevšední choreografické instalaci, ta probíhá ve dvacetiminutových „smyčkách“ a bude k vidění v Literární kavárně Íčko po dva večery, 23. a 24. 6. Angažoval více plzeňských tanečníků, a to Aleše Lindovského, Geronyma Fuhrmanna a Martina Hájka. Další bavorská choreografka, Alexandra Karabelas, oživí příští středu klatovské Café Jednorožec a ve čtvrtek před Galaclosingem Café DEPO2015 performancí českých a německých interpretů. Podobně neobvyklá je instalace „Animal Exitus“ mezinárodně etablované Spitfire Company, která již nadchla diváky v Nečtinech a Klatovech a Kladrubech. TANEC PRAHA vždy myslí i na děti, tentokrát uvede interaktivní „Svět z papíru“ v prostorách Papírny příští úterý, 23. 6. Dopoledne dvakrát pro školy a odpoledne od 16 h pro rodiny s dětmi.

 

Taneční magazín

TANEC PRAHA v plném proudu!

Nejen Praha, ale i dalších 15 měst a obcí v ČR žije po celý červen tancem

Praha a 15 dalších měst a obcí v České republice žije po celý červen tancem, německá hvězda Sasha Waltz za velkých ovací zahájila jak hlavní program 3. 6. v Praze, tak v Plzni v DEPO2015 svou legendární inscenací.

Z Jižních Čech, Vysočiny či Ostravy se hlavní festivalové dění přesouvá na Plzeňsko, ale TANEC PRAHA pokračuje nadále v Olomouci, Hradci Králové, Pardubicích, Brně a v neposlední řadě v Praze. Tanec oživuje řadu prostor, kde ho běžně nevídáme, parky, kavárny, architektonické skvosty, zámky, kláštery či kaple. Letos je vůbec nejvíce otevřen projektům ve veřejném prostoru, řada z nich vzniká v mezinárodní spolupráci díky Plzni 2015 – Evropskému hlavnímu městu kultury. Letošní ročník je v tomto ohledu opravdu výjimečný a nabízí velmi široký program v celém Plzeňském kraji. Nejen Sasha Waltz nadchla publikum na včerejším zahájení, už se odehrály akce v Nečtinech, Klatovech a na zámku Kozel. Tím maraton tance nekončí, potrvá až do 25. června, kdy vyvrcholí jak v Praze, tak Plzni. Kreativní zóna DEPO2015 je pro tanec jako stvořená. Potvrdila to skvělá atmosféra zahájení plzeňské části festivalu a odehrají se zde i další akce, především závěr festivalu s belgickou dvojicí Mossoux-Bonté. Ta nepřijíždí na TANEC PRAHA poprvé, diváci si vychutnali její osobitou poetiku již v roce 2000, kdy mohli vidět Nicole Mossoux v sóle Gradiva, a podruhé roku 2005, kdy tento tandem tvůrců pracoval stejně jako nyní s větší skupinou tanečníků na inscenaci Hélium. Nyní se zamýšlejí nad rolí, jakou hrají kostýmy, resp. šaty, které nosíme, ve vnímání osobnosti ve společenském kontextu. Pět vynikajících interpretů, mezi nimiž nechybí např. Maxence Rey vystupující dnes večer podruhé i se svým vlastním sólem v rámci Evropské taneční laboratoře v Ponci, odhodí klišé honosných rób a kostýmů a ponechá tak prostor silným individualitám tanečníků. Po dvou večerech v pražském Ponci, 22. a 23. 6. zakončí Mossoux-Bonté TANEC PRAHA v Plzni v DEPO2015 25. června.

PONEC – divadlo

pro tanec přivítal již druhou Evropskou taneční laboratoř, v níž představuje především talenty objevené v rámci platformy Aerowaves. Tentokrát jsou jimi zmíněná francouzská performerka Maxence Rey inspirující se tvorbou Hieronyma Bosche a impulzivní Italka Claudia Catarzi, která si lehce pohrává se zvuky a prostorem.

Foto_Chris_ Haring_deep_dish

Úspěšnou premiéru má za sebou i nový projekt bavorsko-české spolupráce. Micha Purucker angažoval 11 českých umělců pro choreografickou instalaci umístěnou ve vitrínách resp. prosklených prostorách. Optimální prostředí našel v pražském Veletržním paláci v Café Korzo. Uvidí ji také diváci v brněnské Adam Gallery (21. 6.) a plzeňské Literární kavárně Íčko (23. a 24. 6.). Pražský program propojuje také vizuální umění s pohybem, ne náhodou proto spolupracuje se Studiem hrdinů umístěném ve Veletržním paláci, jednom ze sídel Národní galerie. Chris Haring nás tento čtvrtek a pátek pozve do makro i mikro světa organismů, které jsou součástí nebývalé hostiny. Jeho skupina Liquid Loft se dostala na špičku rakouské scény zvláště poslední roky, právě díky silným vizuálním zážitkům a spojením s technologiemi. I v Praze žije tanec v ulicích, Tango roztančilo Mírák i Pražský metronom.

 

Taneční magazín

„Starý chaos, nový řád“

Festival Bazaar byl zahájen provokativním představením O. Soulimenka a A. Andrianova

 

 

 

 

Divadlo Alfred ve dvoře ve spolupráci s Goethe-Institutem ve Varšavě  zahájili 18.3. 2015  festival, kde hlavním tématem bylo hledání identity v umění  a pohybu.  Diváci mohli zhlédnout celkem dvacetčtyři umělců ze čtrnácti zemí střední, východní a jižní Evropy.

1

Program festivalu tvořila řada exkluzivních večerních představení hostujících soborů a umělců, workshopy, přednášky a neformální setkání.  Festival  vyvrcholil v sobotu 21.3. 2015, hlavní představení se odehrály v divadle Ponec, Alfred ve  dvoře, ve Studiu  Alta a Parkhotelu Praha.

4

Cílem nebylo představit koncový produkt, např. divadelní inscenace, ale vyčlenit prostor otevřený myšlenkám a úvahám. Kdo jsme? Odkud přicházíme? Máme co říct? Jak to chceme vyjádřit?

Ne náhodou byla místem konání zvolena Praha – město, které leží v samém srdci Evropy.

Festival Bazaar zahájil  svým provokativním představením „Starý chaos, nový řád“  rusko-rakouský performer  Oleg Soulimenko a Andrei Andrianov.  Performeři pátrali po vlastní identitě umění východní Evropy, kterému ale dominuje západní kultura.

Dokážeme po pádu železné opony vytvořit vlastní tradici umění?  Umělci dokazují, že lze propojit tradice s novými začátky v neohraničeném a globalizovaném světě.

3

Ten, kdo by čekal tanec, bude zklamaný. V tomto zvláštním představení nehraje hudba, performeři vyjádřili všechny své pocity  pouze pohybem.  Vystoupení doprovází mluvené slovo, které divákovi dovysvětluje, co se asi odehrává v duších obou umělců. Přesto v některých chvílích tápeme, co si asi zrovna máme představit. A možná právě tento okamžik  je moment hledání vlastní identity. Odpovědˇna tuto otázku neví  ani divák, ani umělec sám, snad.  Představení je vtipné a na výkony a sympatické postavičky obou performerů se dobře dívá. Publikum se skvěle baví, zdá se, že nejasné odpovědi  nikomu nevadí. A  záhadná otázka -„Kde je naše  identita?“  v nás zůstává nadále i po skončení představení.

2

 

 Foto: Elena Tikhonova a Florian-Rainer

Taneční magazín