BOOM!

Nové představení Cirku La Putyka propojuje dovednosti, energii a životy mladých českých a ukrajinských akrobatů

Českou premiéru 30. září na Jatkách78 předchází nadšené recenze z Fringe festivalu v Edinburghu

V únoru vše začalo rychlým přesunem z napadené Ukrajiny do bezpečí v Praze, nyní čeká studenty Kyjevské akademie divadelního a cirkusového umění premiéra společné inscenace BOOM vol. 2 s mladými českými herci, tanečníky a akrobaty souboru Cirk La Putyka. V režii principála Rosti Nováka ml. se v ní představí celkem dvacet účinkujících, kteří mistrně ovládají nejrůznější novocirkusové disciplíny – cyr wheel, šály, kruhy, čínskou tyč, žonglování, párovou akrobacii, ale i klauniádu, break dance, street dance a současný tanec. To vše za doprovodu uhrančivé živé hudby z dílny Igora Ochepovského. Hlavním tématem inscenace, kterou poprvé uvidí čeští diváci od 30. září do 5. října v pražském prostoru Jatka78, je to, co obě skupiny spojuje – mládí, sociální sítě a vzájemné setkání po začátku války. Jako nejlepší lákadlo k návštěvě představení slouží nadšené recenze z  prestižní skotské divadelní přehlídky Edinburgh Festival Fringe, kde byl BOOM vol. 2. v srpnu uveden v koprodukci s Underbelly ve světové premiéře. Toto představení by nevzniklo bez Nadace PPF, která podpořila jak realizaci představení BOOM, tak současně významně přispěla k úhradě nákladů souvisejících s pobytem ukrajinských studentů v Praze. 

Jak název napovídá, BOOM vol. 2 volně navazuje na jednorázové společné představení BOOM vol. 1 z března letošního roku. Nyní ale již jde o celovečerní inscenaci, která bude na programu minimálně po celou první polovinu této divadelní sezóny. Původně začalo zkoušení pouze se členy Young Blood v únoru letošního roku, po začátku války na Ukrajině se k nim připojili kyjevští studenti, které Cirk La Putyka dokázal bezprostředně po začátku války dostat do bezpečí. Inscenace má za cíl zkoumat, jaké jsou hodnoty a sny této generace a zároveň ukázat výbuch pozitivní energie, který je v ní skryt.

Mladá generace. Young Blood. Generace Z. Heads down generace. Spojuje je nejen věk, ale také sociální sítě. Účinkující v tomto představení spojuje ještě něco jiného – potkali se v březnu 2022 pár dnů po vypuknutí války na Ukrajině,” říká na úvod Rosťa Novák ml. „Nehrajeme o válce, hrajeme příběhy každého z nás. Válka nám dala důvod se spojit a nevzdat se. Udržet kulturu a umění živé. Poskytnout bezpečí. Divadelním jazykem vyprávíme to, co jsme prožili a co nadále prožíváme,” vysvětluje.

Cirkus je o důvěře, rodině, kruhu, zodpovědnosti, svobodě i překonávání hranic. Během války ukázal, jak nás dokáže v krizových dobách propojovat a inspirovat. BOOM vol. 2 je postavený na reálném základu. Tohle se skutečně stalo a dále děje. Ukazujeme vám to skrze cirkusové umění, divadelní jazyk, projekce, hudbu a kostýmy. Vše od prvního setkání, podání ruky a objetí přes společné jídlo a tréninky až po první vystoupení a vytváření si vlastního unikátního uměleckého jazyka,” vysvětluje Novák. „Hrajeme o tom, co se nás dotýká. Hrajeme o životě, který žijeme. Naplno, s chutí a nadšením. Pojďte tenhle výbuch pozitivní energie zažít s námi,” uzavírá.

Realizaci této inscenace podpořila Nadace PPF. Členka její správní rady Jana Tomas Sedláčková k tomu uvádí: „Soubor Cirk La Putyka a jejich domovskou scénu Jatka78 v rámci skupiny PPF aktivně podporujeme již delší dobu: ať už prostřednictvím PPF Banky, která je jejich generálním partnerem nebo prostřednictvím grantu z Nadace PPF určeného na vývoj a realizaci představení BOOM a na úhradu nákladů spojených s pobytem Ukrajinských umělců. Věříme, že Cirk La Putyka je skvělým příkladem toho, že český talent má na to se prosadit ve světě a může realizovat projekty, která obstojí v mezinárodním srovnání. Ceníme si toho, že neúnavně hledá cestu, jak oslovit všechny věkové kategorie diváků. Svojí houževnatostí a kreativitou dominují nejen české novocirkusové a divadelní scéně, ale přinášejí umění do veřejného prostoru, což považujeme za neméně důležité.

Na inscenaci se vedle Rosti Nováka ml. dále podílí scénografka Pavla Kamanová, která jako hlavní motiv využila obraz od Jasona Craigheada Distance to love. Dále jsou zde použita umělecká díla Scotta Cawthona, Floriana Pichona, Iana Moorea, Mirka Kamana a Fritze Freunda. Autorem choreografie je Thomas Steyaert, světelného designu Karlos Šimek, zvukového designu Jan Mikšátko, o kostýmy a make-up se postarala Kristina Záveská a hudbu složil Igor Ochepovsky.

Světová premiéra inscenace proběhla v srpnu na Edinburgh Festival Fringe, kde se jí dostalo nadšených recenzí. Autoři z One4Review, Mumble Theatre a The Student Newspaper ji hodnotili v pětihvězdičkových recenzích například takto: „Boom představuje to, o čem je Edinburghský festival – velká nálož tvořivé energie, výjimečný talent, odvaha a originalita”, „Inscenaci prostě musíte vidět!”, „Jde o okouzlující a hluboce osobní show.” The List napsal, že jde o „upřímné a velmi osobní představení.” Pro The Guardian je Boom „inspirativní ve své mladistvé energii, talentu a upřímnosti.” Dle Deadline News jde o „výjimečnou ukázku tance, akrobacie a cirkusových dovedností v doprovodu mrazivé hudby, která ohromí celou rodinu.” The Wee Review vidí Boom jako „strhující cirkus, který oslavuje věci, které máme společné.” Pro The National inscenace „odhaluje krásu zrozenou z válečné zkázy.

BOOM vol. 2

Česká premiéra: 30. září 2022, Jatka78, dále: 1. – 5. října a 22. listopadu 2022

Obsazení: Martin Kadrnožka, Jakub Slovák, Šárka Říhová, Tomáš Hrubý, Katrin Cvinerová, Viktorie Georgievová, Filip Mašek, Tomáš Brt, Barbora Halčáková, Lenka Nahodilová, Denise Arazimová, Anna Lipoldová, Kateryna Smyrnova, Polina Lysenko, Anna Stiebunova, Karina Zarutska, Danylo Zankov, Ivan Sobchenko, Oleksii Vakal, Boris Kriachek

Koncept, režie: Rostislav Novák ml.

Scénografie: Pavla Kamanová

Choreografie: Thomas Steyaert

Světelný design: Karlos Šimek

Zvukový design: Jan Mikšátko

Šéf techniky: Oldřich Procházka

Kostýmy, make-up: Kristina Záveská

Hudba: Igor Ochepovsky

Hudba – elektronické fragmenty: Kryštof Záveský

Producent: Cirk La Putyka, Underbelly

Produkce: Kateřina Pavlíčková

Fotografie: Lukáš Bíba, Tomáš Třeštík, Petr Chodura

Grafický design: Michal Kukačka

Více informací na www.laputyka.cz

Foto: Lukáš Bíba

Jiří Sedlák 

pro Taneční magazín

Hledání a zkoumání pohybu s touhou po svobodě

Yemi A.D. a jeho Bohemian Gravity bude zkoumat možnosti a limity svobody lidského pohybu

Režijní debut kreativního producenta a režiséra Yemiho A.D., který do tvůrčího týmu přizval například kostýmní výtvarnici Liběnu Rochovou nebo hudebního producenta NobodyListen, se stane součástí inscenačního triptychu s názvem bpm – „beats per minute“. Ten bude v rámci dramaturgie Baletu Národního divadla uveden v premiéře 31. března 2022 v historické budově Národního divadla

BOHEMIAN GRAVITY: Searching for freedom 

Autorská a vůbec první ryze divadelní inscenace uměleckého režiséra, choreografa a performera Yemiho A.D. Bohemian Gravity s podtitulem Searching for freedom bude zkoumat možnosti i limity svobody lidského pohybu a kreativity pod vlivem gravitace – té fyzikální i té v přeneseném slova smyslu mentální. Stane se jednou z částí inscenačního triptychu, který pod názvem bpm – „beats per minute“ připravuje dramaturgie Baletu Národního divadla. Na jeho jevišti se vedle česko-nigerijského umělce představí s původním dílem rovněž izraelský tvůrce Eyal Dadon a se svou choreografií Bill také Sharon Eyal a Gai Behar.

Inscenace Bohemian Gravity odkazuje ve svém názvu hned na několik motivů a myšlenek, které budou prostupovat celým dílem s cílem zapůsobit na emoce diváků. Přívlastek bohemian zde bude prezentovat svobodomyslnost a touhu po volném a ničím neomezeném pohybu, gravity pak opozitum, ve kterém lze na jednu stranu spatřovat limit, jenž nám v rozletu brání a nutí nás držet se vlastních kořenů, na druhou stranu právě díky gravitaci si potřebu „vzlétnout“ uvědomujeme a prahneme po ní. Další paralelu pak představuje druhý možný výklad anglického slova bohemian, který může v překladu také vyjadřovat cosi českého.

 „Nejlépe a nejuvolněněji se nám tančí, když se nikdo nedívá, protože právě tehdy jsme nejsvobodnější. Pohybujeme se tak, jak cítíme, a ne podle toho, jak na to budou pohlížet ostatní,“ přibližuje ústřední myšlenku o hledání svobody ve vztahu ke gravitaci Yemi A.D. a dodává: „Mezi všemi způsoby vzájemného silového působení je právě gravitace tou nejdominantnější, která k Zemi poutá nejen naše těla, ale i naši mysl.“

Yemi A.D. své choreografie dosud vytvářel především na poli světového šoubyznysu, jak tomu bylo například při dlouhodobé spolupráci s uznávaným americkým rapperem Kanye Westem na jeho světových turné a předávání cen MTV, při spolupráci s americkou televizní stanicí CBS nebo při celosvětové kampani pro Apple. V Národním divadle a na výsostně divadelním typu scény jde tedy o jeho debut, který považuje za významný milník ve své tvorbě.

Do týmu, který bude spoluvytvářet mnohovrstevnatou inscenaci s živým orchestrem, přizval celou řadu respektovaných osobností. Přední česká módní návrhářka Liběna Rochová bude mít na starost kostýmní návrhy, originální hudbu složí DJ a producent Jakub Strach alias NobodyListen, který se stále výrazněji prosazuje na české a slovenské elektronické hudební scéně, Tomáš „Tommy“ Pražák zajistí akrobatickou průpravu tanečníků a v Londýně žijící oceňovaná fotografka Eliška SKY Kyselková se ujme celkové scénografie.

Uvedením této inscenace Národní divadlo dále rozšiřuje a diverzifikuje svůj repertoár, kdy se daří divákům představovat pestrou směs různorodých uměleckých stylů a žánrů. Je to i díky uměleckému šéfovi Baletu Národního divadla, Filipu Barankiewiczovi, který dlouhodobě podporuje tuto rostoucí rozmanitost divadla. „Máme jedinečnou příležitost vytvořit poutavé představení, protože na žádné velké scéně v Praze, natož v Národním divadle, ještě nebyl uveden street dance v kombinaci s tradičním baletem,“ říká Barankiewicz. „Je vzrušující pokusit se vytvořit něco nového, porušit pravidla a pohrdat konvencemi. Nesnažíme se však měnit tradici, ale pouze rozšiřovat obzory a pošťouchnout diváky tím, že je vyzveme, aby se podívali na něco neznámého,“ vysvětluje baletní pedagogkterý dvacet let účinkoval jako první sólista ve Stuttgartském baletu a rovněž působil v prestižních souborech ve Francii, Chile, Estonsku nebo Jižní Koreji.

Projekt Bohemian Gravity vzniká i díky podpoře Nadace PPF, která chce dlouhodobě podporovat inspirativní české osobnosti a jejich projekty s mezinárodním dopadem.

Bohemian Gravity (součást inscenace bpm)

Režie a choreografie: Yemi A.D.

Asistent choreografa: Tomáš “Tommy” Pražák

Scéna a světelný design: Eliška SKY Kyselková & Studio Lunchmeat

Kostýmy: Liběna Rochová

Hudba: NobodyListen

Producent: Jozef Pavleye

Premiéra: 31. března 2022 v Národním divadle

Víte, že….?

Yemi A.D.

Český multidisciplinární tvůrce s nigerijskými kořeny začal svou kariéru jako tanečník a choreograf. Dnes působí především jako kreativní producent a režisér. Jako mladý se vydal hledat zkušenosti do USA a po svém návratu založil v roce 1999 JAD Dance Company – seskupení českých i zahraničních tanečníků a choreografů. Zkušenosti z produkce a vlastní kreativita jej přivedly k aktivní spolupráci se zahraničními umělci a jeho představení sklidila úspěch v mnoha městech po celém světě, od Tokia po Los Angeles. Tvořil performance na velkých scénách jako třeba v americké Madison Square Garden, na festivalu Coachella nebo u příležitosti předávání hudebních cen MTV Video Music Awards či pro legendární Saturday Night Live. Ve světovém šoubyznysu ho zřejmě nejvíce proslavila dlouhodobá spolupráce s rapperem Kanye Westem. Své pohybové zkušenosti uplatnil také ve filmové produkci, jako například ve velkofilmu Letopisy Narnie. Dnes vlastní produkční společnost JAD Productions, kde se s úspěchem věnuje tvorbě konceptů pro přední světové společnosti, vlastním goodwill projektům i uměleckým tvarům, jakým byl například CYCLES – experimentální propojení live performance, vjemových instalací a imerzivního divadla. Spolupracuje s globálními značkami jako Apple a Google a je spoluzakladatelem americké neziskové organizace Moonshot Platform, která podporuje mladé inovátory. Zakladatel studia Dance Academy Prague dnes působí také v roli Vyslance dobré vůle ČR v zahraničí, kterým byl jmenován v roce 2019. Stal se také jedním z finalistů projektu dearMoon japonského miliardáře Yusaku Maezawy, který z jednoho milionu uchazečů vybírá 8 umělců pro šestidenní vesmírnou cestu kolem Měsíce.

Filip Barankiewicz

Od sezony 2017/2018 je uměleckým ředitelem Baletu Národního divadla. Osmnáct sezón působil jako tanečník ve Stuttgartském baletu a během úspěšné kariéry získal neocenitelné zkušenosti, nejprve jako první sólista a později jako baletní mistr a kouč. Bedlivě sleduje globální trendy, má široký přehled o mezinárodním kontextu a podporuje pestrou rozmanitost. Filip Barankiewicz se narodil ve Varšavě, kde v roce 1986 začal navštěvovat Státní baletní školu. V roce 1991 obdržel medaili Václava Nižinského a v roce 1995 v Polsku zvítězil v Národní baletní soutěži. Na Akademii klasického tance v Monte Carlu získal stipendium od Nadace Rudolfa Nurejeva a studoval zde do roku 1996. Jeho kariéra byla pestrá a výrazná – byl přední osobností interpretační světové špičky, získal renomé jako hostující kouč v prestižních divadelních domech po celém světě a dnes je vyhledávaným baletním mistrem.

Liběna Rochová

Málokdo ví o české módě víc než Liběna Rochová. Vedle vlastního ateliéru v centru Prahy vede významná módní návrhářka třináctým rokem také Ateliér designu oděvu a obuvi na pražské UMPRUM a zároveň se intenzivně věnuje charitativním projektům. V posledních letech se dostala do povědomí široké veřejnosti zejména díky spolupráci s organizací DEBRA ČR, která pomáhá usnadnit život lidem s tzv. nemocí motýlích křídel, nebo UNICEF v rámci každoroční benefice panenek, jejíž výtěžek jde na pomoc dětem v rozvojových zemích.

Tomáš Pražák alias Tommy

Zabývá se kresbou, malbou, grafickým designem a tetováním. Tomáš Pražák alias Tommy pochází ze street dance scény a tanci a vystupování se věnuje již 14 let, přičemž posledních pět let se zaměřuje především na contemporary dance, pohybové divadlo a akrobacii. S Yemim A.D. a taneční skupinou JAD Dance Company spolupracuje již jednu dekádu. Působí jako choreograf a performer v divadelním spolku Losers Cirque Company, který rozvíjí žánr nový cirkus.

Eliška SKY Kyselková

Česká umělkyně a art direktorka pracující s médiem fotografie a filmu Eliška SKY Kyselková je známá svými pečlivě propracovanými projekty, které obsahují velké množství scénografie a hravý umělecký pohled zkoumající podoby lidského těla. Miluje jasné barvy, expresi a rozmanitost krásy. Její tvorba získala řadu ocenění, například Portrait of Britain nebo Fresh Eyes Talent, a byla představena na mezinárodních výstavách v New Yorku, Paříži, Londýně, Hongkongu a Helsinkách. Studovala v Londýně, kde dodnes žije a působí.

Jakub Strach alias NobodyListen

Svou první hip-hopovou melodii složil ve čtrnácti letech. Od té doby se hudební producent a DJ NobodyListen dostal do popředí české klubové scény, kde spolupracuje s největšími jmény českého i světového rapu. Kromě pravidelných vystoupení na prestižních hudebních festivalech jako Colours of Ostrava, Grape, Metronome nebo Let It Roll se proslavil pořádáním vlastního konceptu parties Addict, které rezonují napříč Evropou. Ve svém karlínském studiu skládá hudbu pro špičkové značky jako Nike, Dior, Louis Vuitton, BVLGARI, Red Bull nebo Jägermeister.

Martin Kubišta – Národní divadlo,

Taneční magazín

Nový generální partner Cirku La Putyka a Jatek 78

Pro rok 2021 je jím PPF banka

Divadlo Jatka78 i novocirkusový soubor, který jeho vznik před sedmi lety inicioval, získaly PPF banku jako nového generálního partnera pro rok 2021.

S nástupem protiepidemických opatření se Cirk La Putyka i Jatka78 staly nejviditelnějšími subjekty na poli české kultury.

Celoroční úsilí o kontakt s diváky prostřednictvím rozličných projektů vyvrcholilo získáním ocenění Český lev za audiovizuální počin roku či cenou Divadlo roku.

Cirk La Putyka „Slapstick sonata“

Díky spolupráci s tak významným komerčním partnerem bude mít nezávislá divadelní scéna nezřizovaná státem či městem volnější ruce. Zvláště v nejisté době koronavirové pandemie, kdy za poslední rok přišla kvůli nemožnosti hrát pro veřejnost o 82 % svých příjmů nezbytných pro celoroční činnost a tvorbu.

Oceňujeme, že lidé ze souboru Cirk La Putyka a scény Jatka78 v době pandemie hledali cesty, jak dostat kulturu k divákům navzdory přísným protipandemickým opatřením. A to byl také jeden z důvodů, proč jsme se pro tuto spolupráci rozhodli. Jejich projekty na české kulturní scéně patří dlouhodobě k nejlépe hodnoceným, a to i díky mezinárodnímu kontextu, který k nám přinášejí. Máme radost, že se Cirk La Putyka a Jatka78 budou nově řadit k Divadlu Járy Cimrmana a Letním shakespearovským slavnostem, které dlouhodobě se skupinou PPF podporujeme, a budeme mít možnost zase o něco více pomáhat české kultuře v jejím rozvoji,“ řekl ke spolupráci Petr Jirásko, předseda představenstva a generální ředitel PPF banky.

V době pandemie jsme se snažili být maximálně aktivní, přinášet radost do neradostné doby, hrát pod okny, na ulici, promítat filmy, z divadla jsme vytvořili velkou laboratoř, a to vše bez příjmů ze vstupného, kvůli čemuž došlo k vyčerpání všech finančních rezerv. V těžké době, kdy jsme se ocitli bez důležitého zdroje, přichází na scénu PPF banka. Tento nový generální partner nám umožní pokračovat v našem pojetí divadla a umožní nám jej dále rozvíjet. Děkujeme,“ říká Štěpán Kubišta, ředitel divadla Jatka78.

Jatka78

Zatímco obvykle jsou divadla nekomerčního charakteru závislá na grantových dotacích či příspěvcích zřizovatele minimálně z poloviny, Jatka78 i Cirk La Putyka jsou financovány hlavně ze vstupného, příspěvků svých partnerů a pouze z malé části z veřejných financí. Od začátku soubor i divadlo podporují jednotlivci a sami diváci. A protože k udržitelnému financování je nutná diverzifikace finančních zdrojů, patří k významným zdrojům financování divadla i soukromý veřejné finance, sektor.

Jatka78 i Cirk La Putyka mají po celou dobu své existence partnery, kteří jim umožňují nezávislost na grantových systémech. Díky nim můžeme pracovat v mezinárodním kontextu, nezaměřovat se pouze na reprízy úspěšných inscenací a tvořit experimentální projekty i poskytovat rezidenční prostor českým i zahraničním souborům. Partnerství s PPF bankou navazuje na naši spolupráci s Nadací PPF, která nás podpořila v našich aktivitách v době koronavirové pandemie a se kterou dále úzce spolupracujeme na dalším projektu,” uvedl Rosťa Novák ml., principál Cirku La Putyka.

Azyl78 – ještě v době stavby

Již 25. května 2021 otevřou Jatka78 novou letní scénu. Šapitó „Azyl78“ poskytne střechu nad hlavou jak rezidenčním souborům divadla, tak i 15 dalším českým divadlům a souborům či umělcům. Od května do září bude nabízet bohatý program, se širokým žánrovým záběrem – od hudby, přes tanec, nový cirkus až po činohru.

 

Foto: Jakub Jelen a Pavel Kolský

Jiří Sedlák

pro TANEČNÍ MAGAZÍN