Rubrika: Novinky z tanečního světa

Slavnostní otevření Kulturní stanice Galaxie

Je to tady! Jižní město má multikulturní program a nový kulturní a umělecký hub

Podzimní sezóna v Kulturní stanici Galaxie přinese na Jižní Město čtyři divadelní premiéry, dvě výstavy, tři nová taneční představení a festival


V sobotu 20. září 2025 se slavnostně otevře Kulturní stanice Galaxie a přední české divadelní a umělecké instituce veřejnosti všech generací nabídnou multikulturní program i místo setkávání

Na tiskové konferenci, která proběhla 18. září 2025 jeden z  průkopníků projektu a ředitel Dejvického divadla Lukáš Průdek řekl: „Tento projekt se zdál zpočátku úplně šílený. Myslím, že ještě před třemi dny by mě všichni prokleli, ale dnes jsme tu a začínáme! Vydáváme se dobrodružnou cestou!“

Lukáš Průdek

 

Jiří Sulženko, ředitel Odboru kultury a cestovního ruchu – Magistrátu hl. m. Prahy, upřesnil všem: „Jižní město je blízko centra, pouhých 20 minut metrem z Václavského náměstí. Jsme svědky toho, kdy pět institucí, které jsou na špici kultury, mají odvahu  jít do tohoto galaktického projektu a udělat z kina divadlo!“

Rozhodně nechyběl starosta Prahy 11 – Martin Sedeke, který Jižní město dobře zná.  Zasnil se: „Vždy tu kultura byla, jsem nadšený, že tu dnes můžu stát. Věřím, že ani po roce tady příběh divadel nekončí. Objekt bývalé kotelny totiž bude přestavěn na divadlo… Snad tu za nějaký rok budu stát znovu a zahajovat novou sezónu.“

Jana Tomas Sedláčková, ředitelka pro neziskové projekty skupiny PPF,  souhlasí: „Myslím, že česká kultura odvahu potřebuje. Naše skupina podporuje vývoz českých talentů, také dovoz talentů ze zahraničí do ČR a tento projekt se nám líbil také.“

Janek Jirků, ředitel divadla Minor, doplňuje: „Nejlepší na tomto projektu je to, že  se vůbec děje. V době, která má přívlastek rozdělená, tento projekt spojuje!“

 

Markéta Perroud,  členka Dance Connected, upřesňuje poslání tance: „Přivážíme současný tanec, teď je to pro nás dominantní projekt, chceme podpořit udržitelnost oboru tance.  Náš stěžejní projekt je Feet Forward Festival, nultý ročník a dílo Neznámý koeficient.“

Zeptali jsme se…

Markéta Perroud

 

Markéta Perroud, Dance Connnected

TM: Markéto, splňují prostory Vaše představy, jste teď spokojeni?

Markéta: „Jsme spokojeni, protože my jsme šli do tohoto prostoru s tím, že víme, do čeho jdeme, ten nebyl jiný. My jsme si ten náš sál vybrali. Věděli jsme, že je to něco, co dokážeme vybavit. Ale vždycky to může být lepší!“

TM: Tak hodně spokojenosti v této mimořádné sezóně!

 

Tomáš Langer, proděkan divadelní fakulty DAMU, přišel se smělým plánem: „Přejeme si plnit nejen hlediště, ale i jeviště. Otevíráme nový program pro studenty! Je to asi tak často, jako pozorovat úplné zatmění slunce viditelné z oken činžáků…“

Vratislav Šrámek, garant studijního programu Světlený a audiovizuální design pro živá umění DAMU, doplňuje:  „Budeme studenty učit slyšet a vidět v kontextu, nepotřebujeme k tomu Rolls-Royce, jako loutkaři si musíme umět poradit s málem.“

A Pavel Štorek,dramaturg projektu 4+4 dny v pohybu pozval všechny oslavit 30 let festivalu.

Středobodem sálů jednotlivých institucí i místem setkávání pro všechny generace se stane Big Bang Bar navržený umělcem Krištofem Kinterou, který proměnil část bývalého multiplexu v instalaci na pomezí designu, umění a alchymistické laboratoře. Police tu zaplňují tisíce dóz s ingrediencemi a esencemi, které vytvářejí dojem vesmírné knihovny i experimentální kuchyně. Návštěvníci zde najdou přibližně 3 000 lahviček s 936 lidskými pocity a emocemi. Instalace s názvem Jak vám mohu pomoci? navazuje na Kinterův zájem o jazyk, jeho významové vrstvy a schopnost zprostředkovat to, co je neviditelné, ale intenzivně prožívané.

  

Dvě dejvické premiéry a zahraniční spolupráce

 

Dejvické divadlo vstupuje do své 34. sezóny s novým uměleckým šéfem Jiřím Havelkou, se kterým přichází i nový umělecký tým s dramaturgickým plánem, který maximálně využívá specifika dočasného působiště. Galaxie a její okolí se stávají inspirací, kulisou, tématem a velkou výzvou.

 

„Tady se dá v mnoha ohledech vyzkoušet úplně jiný způsob fungování… Galaxie nabízí zcela nové možnosti. Můžeme jinak přistoupit ke zkoušení, jinak pracovat s herci, zapojit nové spolupracovníky a celkově obohatit způsob, jakým divadlo vzniká“, doplňuje umělecký ředitel Jiří Havelka.

 

V Galaxii vzniknou dvě premiéry: dokumentární inscenace FACKA (listopad 2025) v režii Jiřího Havelky, jež čerpá z reálné kauzy.  A scénická koláž z Marivauxových textů SLUHOVÉ v režii irského režiséra Wayna Jordana (březen 2026). Setkání souboru se zahraničním tvůrcem po dlouhé době přináší nejen svěží pohled zvenčí a novou inspiraci pro tvůrčí tým, ale zároveň otevírá prostor pro další mezinárodní spolupráce, které mohou posunout tvorbu souboru za hranice domácí scény.

 

Obnovená premiéra kultovní pohádky a dílny TV Minor

 

Divadlo Minor rozšiřuje působnost do nové lokality. Cílem je zvýšení kapacity, zlepšení dostupnosti divadla pro obyvatele mimo centrum Prahy a otevření prostoru pro tvorbu, vzdělávání i setkávání s využitím génia loci sídliště Jižní Město. Provoz divadla na jeho stávající adrese v centru Prahy zůstává beze změny.

 

První premiérou bude v neděli 5. října Betonová pohádka režiséra Pavla Skály, inspirovaná prostředím Jižního Města. Hravá inscenace ukazuje, že síla fantazie promění všední místa v dobrodružná, a že dobře může být i tam, kde to nečekáte.

 

„Posledních třiatřicet let žiju na sídlištích nejrůznějších podob, barev a tvarů. Za každým oknem a dveřmi se odehrává spousta příběhů, ale teprve, když vyjdeme před dům, se najednou propojí v jeden společný příběh celého sídliště.“ doplňuje režisér Pavel Skála.

 

Následovat bude obnovená premiéra kultovní Perníkové chaloupky s Monikou Načevou a Petrem Stachem. Hororový koncert pro chvíle pohody tvůrčího tandemu Jakub Vašíček a Tomáš Jarkovský bude poprvé znít Kulturní stanicí Galaxie v pátek 31. října.

 

Diváci se mohou těšit jak na řadu oblíbených titulů, tak na vzdělávací a mimodivadelní aktivity včetně nové dílny TV Minor live pod vedením Zdeňka Pecháčka. Minor ve svém sále přivítá i hosty, ve vánoční inscenaci Psaní Ježíškovi brněnského HaDivadla se 21. prosince představí například Pavel Liška, Marie Ludvíková nebo Josef Polášek.

 

Dvě výstavy a bohatý program bourající hranice

 

 

4+4 dny v pohybu / Místa činu a kurátoři Denisa Václavová a Ondřej Horák otevírají dvě velké výstavy. Planeta Hlava (20. 9.–31. 12. 2025) zve děti i dospělé do prostoru, kde se řeč obličeje stává krajinou k objevování a místem, kde beze slov začíná porozumění. Tuto interaktivní expozici inspirovanou knihou Hlava v hlavě vytvořili David Böhm a Ondřej Buddeus.

Výstava Sídliště (20. 9.–31. 12. 2025) zachycuje život na pražském Jižním Městě od minulosti po současnost a představí tvorbu více než dvaceti umělkyň a umělců několika generací, mezi nimi třeba Magdalenou Jetelovou, Evu Koťátkovou, Josefa Bolfa, Kurta Gebauera či Tomáše Svobodu.

Podzimní divadelní program festivalu 4 + 4 dny v pohybu v Galaxii přivítá řadu mezinárodních souborů i českých tvůrců. Návštěvníci se mohou těšit na originální divadelní a taneční projekty, které bourají žánrové hranice, propojují humor s vážnými tématy a otevírají společenské otázky. Vedle špičkových zahraničních inscenací vzniknou i premiéry připravené přímo pro Galaxii a její okolí – site-specific projekty v přírodě, autorské performance i inscenace reflektující současné společenské dění. Festival tak nabídne pestrý mix českých premiér a progresivních zahraničních inscenací, které promění Galaxii v živý prostor pro setkávání současného divadla a tance.

Mezigenerační performance, nový festival a francouzská choreografie

 

DanceConnected přináší do Galaxie program současného tance, který propojuje generace, komunity i různorodé prostory – v úzké spolupráci s umělci nezávislé scény. Sezónu zahájí sólovými performancemi Temporary Collective, rodinným představením PLI KIDS Viktora Černického a mezigeneračním projektem Jáma lvová UNLIMITED.

Tereza Ondrová

 

 

 

6. října odstartuje nultý ročník Feet Forward Festival, jež je zaměřený na současný tanec pro děti a mládež od 1 do 15 let a během šesti dnů nabídne oceňované inscenace, workshopy a diskuze. 4. listopad bude patřit dospívajícím divákům v podobě premiéry inscenace RESpekT. 16. a 17. října se do Česka vrací francouzská choreografka Marie Gourdain. V české premiéře představí své nové dílo Neznámý koeficient – choreografii, která rozkládá okamžik šoku a rozprostírá jej v čase, aby odhalila jeho křehkost, krásu i hrůzu. Představení proběhne krátce po světové premiéře v Lipsku.

DanceConnected uvede kromě dalších představení také site-specific a komunitní projekty, workshopy, poskytne zázemí umělcům formou rezidencí a každé úterý večer se veřejnosti otevře pravidelné lekce současného tance pod vedením osobností české taneční scény.

 

Nový studijní obor, který boří hranice světla, zvuku i designu

 

DAMU otevírá v Galaxii v akademickém roce 2025/26 nový akreditovaný magisterský program Light and Audiovisual Design for Live Arts (LAD-LA). Studenti se zde budou učit světelný, zvukový a projekční design ve striktně nedělené kooperaci. Všichni studující se po celou dobu studia věnují všem třem médiím. Ve druhém ročníku studia je možná profilace pod podmínkou absolvování společné výuky v plné šíři. Profilace směřuje k absolventskému výkonu.

Program je součástí Katedry scénografie DAMU. Cílem je umělecky vzdělávat tvůrce v oblasti živého umění v oborech světlo, zvuk, projekce a video, kteří budou současně schopni volit vhodné technické nástroje podle potřeb konkrétního projektu. Na výuce studentek a studentů se podílejí pedagogové z DAMU, FAMU a HAMU. Světlo bude vyučovat Pavla Beranová, zvuk garant programu Vratislav Šrámek, dále Tomáš Procházka a Jan Veselý, na výuce projekčního designu se budou střídat Dan Gregor a František Pecháček.

„Galaxie se stává laboratoří, kde se fantazii meze opravdu klást nebudou,“ říká garant programu Vratislav Šrámek.

 

 

Výzkum pilotní kulturní intervence mimo centrum metropole

 

Přínosu kulturního dění mimo centrum hlavního města se věnuje nový výzkum. “Kvalitativní výzkum Kulturní stanice Galaxie na Hájích má ambici zmapovat dopad dočasného umístění kulturní infrastruktury mimo centrum Prahy, kam se většina kulturních institucí koncentruje. Poučení z pilotního projektu má sloužit jako inspirace pro budoucí aktivity nejen v hlavním městě, ale i v dalších lokalitách“, přibližuje výzkum metodička a analytička Lenka Fendrychová za Kreativní Prahu, která výzkum zpracovává pro Odbor kultury a cestovního ruchu Magistrátu hl. m. Prahy. Partnerem výzkumu pro terénní šetření v lokalitě je STEM Ústav empirických studií.

 

Den otevřených dveří již v sobotu 20. září přinese bohatý program

 

Veřejnost může do Galaxie poprvé nahlédnout v sobotu 20. září, kdy proběhne Den otevřených dveří. Návštěvníci se mohou těšit na symbolický pochod Dejvice – Háje, setkání s umělci, ukázky z připravovaných programů, hudební a divadelní vystoupení i komentované prohlídky nové Kulturní stanice Galaxie.

 

 

Poděkování za podporu patří Hlavnímu městu Praha, Ministerstvu kultury ČR, týdeníku Respekt, Nadaci PPF a také dárcům z kampaně na Doniu.

 

„Jsem rád, že Jižní Město získává díky Kulturní stanici Galaxie nový tvůrčí a komunitní prostor, který propojuje špičkové umění s každodenním životem obyvatel této části metropole. Praha dlouhodobě podporuje rozvoj kultury i v okrajových čtvrtích – právě proto, aby se kvalitní divadelní, výtvarné i taneční projekty staly přirozenou součástí života všech Pražanů. Galaxie je příkladem toho, jak lze kulturu přinášet blíže lidem, bourat hranice a otevírat nové možnosti pro setkávání napříč generacemi,“ říká Jiří Pospíšil, náměstek primátora hl. m. Prahy pro kulturu, cestovní ruch a památkovou péči.

 

„V Nadaci PPF podporujeme výjimečné osobnosti napříč obory a hledáme synergie mezi projekty, které rozvíjejí český talent. Díky tomu vznikají nová kreativní spojení a násobí se jejich pozitivní dopad. Kulturní stanice Galaxie je příkladem takové synergie – nabízí souborům a kulturním institucím nejen zázemí, ale také prostor ke spolupráci, která přesahuje jejich běžné fungování a umožňuje jim vzájemně se inspirovat i obohacovat své publikum. Je to odvážný, site specific projekt, který otevírá české kulturní scéně cestu k něčemu novému a mimořádnému,“ říká Jana Tomas Sedláčková, členka správní rady Nadace PPF.

 

Více informací o programu a rezervaci vstupenek diváci a návštěvníci najdou na  www.stanicegalaxie.cz

 

Foto, Video: Eva Smolíková

Šárka Samková, Eva Smolíková

 

Taneční magazín

DEKKADANCERS oslaví 10 let na scéně

Dvě premiéry, výstavy i fotografický workshop

DEKKADANCERS otevírají novou divadelní sezónu oslavami 10. výročí od vzniku druhé generace souboru. Vystoupí na dvou scénách, představí dvě premiéry, dvě výstavy a workshop vedený nejvýraznější osobností české taneční fotografie – Pavlem Hejným. Soubor založili v roce 2009 tehdejší tanečníci Baletu Národního divadla Tom Rychetský a Viktor Konvalinka společně s Pavlem Hejným. Oslavy pak směřují k tzv. 2. generaci DEKKADANCERS, kdy se vedení souboru v roce 2015 ujímají Štěpán Pechar, Ondřej Vinklát a Marek Svobodník. Toto období znamená přechod od příležitostných vystoupení ve formátu sister company Baletu ND k plnohodnotnému tanečnímu tělesu, které má na kontě kolem 80 představení ročně a získalo několik prestižních divadelních ocenění (např. ceny Thálie, Cena Divadelních novin). Dnes soubor vedou Štěpán Pechar a Ondřej Vinklát, kteří jsou i autory většiny inscenací.

Studio 54: Nejvýpravnější premiéra v historii DEKKADANCERS

DEKKADANCERS za sebou mají několik náročných a výpravných koprodukcí, ať již s Českou filharmonií nebo Divadlem bratří Formanů, které se těší desetitisícové návštěvnosti (např. Jonathan Livingston Racek, Má vlast či Kniha džunglí). 8. listopadu pak soubor v ARŠE+ uvede dosud nejnáročnější inscenaci ve vlastní produkci, kterou si nadělil k 10. výroční. Studio 54 bude postaveno na humoru a blyštivé show, naváže tak na předchozí úspěšné inscenace typu Poslední večeře či Hornybach 18+. Studio 54 je hudebně-taneční show na motivu legendárního newyorského klubu z konce 70. let. Autory představení jsou Štěpán Pechar a Ondřej Vinklát, kteří se zároveň představí v rolích zakladatelů souboru Iana Schragera a Steva Rubella. Hudbu pro představení skládá Jan Šikl, který stál již za hudební složkou inscenace La Dolce Vita a spolupracuje např. s Orchestrem BERG.

„Téma Studia 54 a jeho příběhu v nás rezonuje dlouho a oslavy 10 let od vzniku 2. generace nám připadají jako dobrá příležitost pro jeho uchopení. Shodli jsme se, že nechceme vytvářet dokumentární představení, které by příběh legendárního newyorského klubu vyprávělo od     jeho počátku do jeho rychlého konce. Hledali jsme dramaturgickou nadstavbu, která by v nás zažehla touhu objevovat víc než příběhy lidí, které jsou se Studiem 54 spjaty. Chtěli jsme si zafabulovat. A tak nás napadla myšlenka posledního večírku před koncem světa. Jak by takový večírek vypadal ve Studiu 54? Jaký by byl program? Kdo by na něj přišel? A co by jeho návštěvníci prožívali během posledních hodin svého života?” přibližuje Ondřej Vinklát.

Součástí inscenace bude i tzv. Decompression room s výstavou fotografií Pavla Hejného, které budou ilustrovat vznik tohoto jedinečného představení.

Zpátky ke kořenům: 10 dkg DEKKA

Sezónu na Jatkách78 DEKKADANCERS zahájí 23. září uvedením La Dolce Vity v choreografii Štěpána Pechara a and v choreografii Jiřího Pokorného. Do divadla v Holešovické tržnici, domácí scéně souboru, bude směřovat retrospektivní část programu k 10 letům. Ta vyvrcholí na konci listopadu výstavou Pavla Hejného a show 10 dkg DEKKA. Na jateční scéně se 27. a 28. listopadu potkají zakladatelé souboru a většina performerů a tvůrců, kteří prošli historií souboru. Výstavu zahájí herec Jiří Lábus, který je patronem a významným spolupracovníkem souboru.

„DEKKADANCERS byli pro nás obrovskou inspirací a vzorem už během studií na konzervatoři. Jejich tvorbě jsme rozuměli, a sdíleli podobný smysl pro humor, který místy šel až za hranici absurdna. Premiéra Umíněnosti ztracených, kterou Dekkáči uvedli na Nové scéně, byla pro naší tvorbu zásadní. Jejich profesionalita, obrovský elán, ale také hravost a bezstarostnost byla cítit až do poslední řady Nové scény. Humor střídala tklivost a zase naopak. Měli jsme husinu. Hned druhý den jsme se sešli v parku a vymysleli naší prvotinu, kterou jsme nazvali Červenej čudlik. Po absolutoriu jsme nastoupili do Národního Divadla, kde jsme se všichni potkali, společně natáhli suspíky a bílý kamaše, a sem tam si v rámci Dekkáču zablbli,“ říká k počátku spolupráce s DEKKADANCERS Ondřej Vinklát.

Jakmile Tom Rychetský, Viktor Konvalinka a Pavel Hejný oznámili, že z nedostaku časových kapacit ukládají soubor k ledu, rozhodli se Štěpán Pechar s Ondřejem Vinklátem a Markem Svobodníkem navázat na jeho činnost a pokračovat pod hlavičkou DEKKADANCERS. Dnes ve vedení souboru stojí dvojice Pechar – Vinklát.

10 dkg DEKKA bude večerem, který oslaví nejen působení 2. generace, ale i generace první, bez které by ta druhá nebyla. V celovečerním představení protkaném kratšími i delšími fragmenty prací obou generací vystoupí původní obsazení a věkový rozdíl mezi některými tanečníky bude činit bezmála 30 let

Nejen tanec, ale i fotka dělá Dekkáče tím, čím jsou

Není zcela běžné, že by jedním ze zakladatelů tanečního souboru byl fotograf. Tom Rychetský na založení souboru vzpomíná takto: „V Národním Divadle se jednoho dne zjevil jakýsi `huňáč` s foťákem. Byl to Pavel Hejný. Zpočátku fotil zkoušky baletu a mám takové podezření, že hlavně kvůli baletkám, ale to je vedlejší. Pak fotil i představení a ty fotky byly neskutečný. Jednoho večera jsme zašli na pivo a já mu představil koncept své budoucí choreografie Nedokončený kus – tria dvou tanečníků a fotografa. Nápad se mu líbil, a tak jsme si plácli na spolupráci. Premiéra měla velký úspěch a z toho nadšení jsme společně s Viktorem Konvalinkou založili Dekkáče. Takhle jednoduchý to bylo!”

A protože je taneční fotografie integrální součástí DEKKADANCERS, vyhlásili DEKKADANCERS společně s ARCHOU+ open call Kick-Off Vol. II: Foto Workshop. Jedná se o dvoudenní intenzivní fotografický workshop pod vedením Pavla Hejného, který proběhne 23. a 24. září 2025. Jeho součástí je stage focení inscenace La Dolce Vita i tačníků DEKKADANCERS a následný rozbor fotografií. Zaměřuje se na mladé tvůrce do 30 let.

DEKKADANCERS

Skupinu v roce 2009 založili tanečníci a choreografové Viktor Konvalinka a Tom Rychetský, společně s fotografem Pavlem Hejným. V roce 2015 se vedení ujímá tzv. druhá generace DEKKADANCERS – Štěpán Pechar, Ondřej Vinklát, Marek Svobodník. Dnes skupinu vede dvojice Pechar – Vinklát. DEKKADANCERS mají na svém kontě řadu produkcí a představení napříč žánry – od celovečerních tanečních inscenací, až po rozmanité projekty, jako jsou módní přehlídky, hudební videa a koncerty. Soubor se zaměřuje na tvorbu, která překračuje běžnou hranici tance a oslovuje tak širokou veřejnost. Autenticky, bez podbízivosti a s jedinečným přístupem ke každému představení. Spolupracuje s nejlepšími ze svých oborů napříč žánry. Patří mezi ně nejen špičkoví tanečníci, ale i populární hudebníci či renomovaní herci, divadelníci a výtvarníci. Divák si z představení DEKKADANCERS odnáší nejen pohybově-taneční zážitek, ale celistvý divadelní prožitek, často okořeněný o specifický druh humoru, který bortí hranice mezi divákem a performerem.

Mediálním partnerem oslav 10. výročí DEKKADANCERS je Český rozhlas Vltava.

Zuzana Hošková

pro Taneční magazín

Zatmění slunce

Od žalu k oslavě života

V úterý 17. září 2025 od 19:30 se v pražském KD Mlejn uskuteční premiéra inscenace Zatmění slunce, autorského projektu režisérky Heleny Urban a jejího tvůrčího týmu v produkci Dočasné Company.

Zatmění slunce vzniklo jako umělecká reakce na náhlou smrt Natálie Podešvové – tanečnice, performerky, členky Dočasné Company a blízké kamarádky tvůrčího týmu. Inscenace vychází z rozpracovaného konceptu projektu, který spolu Natálie a Helena plánovaly vytvořit. Čerpá ale také z Natáliiny umělecké tvorby i z osobních prožitků tvůrců.

Zatmění slunce se dotýká tématu ztráty, žalu i otázky, jak se s nimi vyrovnává jednotlivec i komunita. Inspirací jí je fenomén tzv. druhého pohřbu, rituálu známého z mnoha tradičních kultur, který přichází typicky dva roky až pět let po smrti a zakončuje období truchlení oslavou života.

„Při zatmění slunce zmizí ze světa barvy a zůstane mlhavá šeď. Při smrti blízkého zmizí smysl, rozpadnou se priority a motivace. Jak bude jejich nový řád vypadat, kam se vrátí smysl, to záleží i na tom, jak se ztrátou sami v sobě pracujeme. A nejlepší cestou je nebýt sami,“ říká režisérka Helena Urban.

Projekt skrze konkrétní příběh, který zasáhl komunitu okolo Natálie, cílí na všechny, kdo ztratili milovanou osobu příliš brzy. Chce v tomto směru nabídnout neobvyklou, ale potřebnou službu veřejnosti, která komunitám může nabídnout skrze uměleckou tvorbu prostor k obřadu rozloučení, k vyrovnání se se ztrátou a přispět k otevření dialogu o tématu, které je často tabuizováno. Proto také tvůrčí tým o projektu přemýšlí více jako o rituálu než o klasické repertoárové inscenaci.

Dočasná Company Dočasná Company z.s. je kolektiv tvůrců nastupující generace propojující současný tanec a pohybové divadlo. Vytváří symbiotickou platformu pro rozvoj umělecké svobody a překračuje hranice mezi různými styly, žánry a divadelními i nedivadelními formami. Cílem Dočasné Company je tvořit udržitelně a rozmělňovat hranice mezi tvorbou pro širokou veřejnost a intelektuálním uměním pro odborné publikum. Momentálně vytváří několik uměleckých projektů převážně v Praze, ale působí i v regionech. Členové Dočasné Company se mimo jiné aktivně zapojují i do lektorské a pedagogické činnosti.

Vstupenky jsou k zakoupení na GoOutu

Foto: Karolína Šnajdrová

Natálie Matysková