Autor: Martina

2. kolo castingu

Hledáme tanečníky

Casting VIRGIN 

 

Hledáme etnika

Hledáme TANEČNÍKY A TANEČNICE různého stylu a zaměření – muže a ženy, POUZE ETNIKA , různorodého vzhledu a postav, věk od 18let – cca 55let

Balíčková cena:

za dva dny natáčení (12 hod denně), dva dny zkoušek( 6 hodin denně) na osobu: 32.000 CZK + 20% ag.fee

 

Casting se koná ve st 18.10.2017 mezi 10:00 – 15:00, Stopcasting, Peckova 5, Praha 8.

Předpokládaný termín natáčení:  26. – 28.10.2017 ,   rezerva: 30.10.2017

 

Callback je plánován na pa 20.10.2017

Kostýmní zkouška: 23.10.2017

Choreografická zk. 24.10 – 25.10.2017

 

 

Na casting, prosím, s sebou oblečení umožňující pohyb, vhodnou obuv a hudbu na usb – budeme chtít videt váš vlastní “ freestyle“.

 

Užití : 1 rok UK a Irsko

Principal Media is 12 months from first use. Secondary Media may be used by Client and Agency in perpetuity.

Principal media:  All forms of audio-visual media and communications including without limitation, all forms of television broadcast, cinema, all manner of online and digital media, mobile, in store, OOH including transport advertising, and any and all electronic media whether now or hereafter invented without

restriction.

Secondary media: All forms of PR, editorial (across print, broadcast, Internet and events), show reels, internal communications, education and training, programme editorial, film festivals, trade fairs, exhibitions and the like without exception and BBH and Client’s websites (to include BBH and Client controlled and branded web

pages), group company websites and intranets. All BBH and production contributors promotion including awards ceremonies, associated websites and DVDs, show reels and digital archive systems.

 

Principal media: případné prodloužení o 1 rok stejná média: 20.000 CZK +20%

 

Options:

Option to extend use of the Artist Image in still format for use in all forms of Print and Electronic media advertising including without limitation, magazines, press, billboards, OOH including transport advertising and all forms of online and digital media in all layouts and sizes in the Initial

Territory, for a period of 12 months (“Option Print Media”) upon payment of an additional fee of CZK 3.000 CZK + 20%

případné prodloužení print media +10%

 M.Síbová, Stopcasting

Taneční magazín

 

Sound Painting v NoDu

V pražském NoDu proběhla zajímavá divadelně improvizační akce. Byla natolik něčím úplně novým v divadelním světě? Kdo ji dirigoval? Více zde v článku.

Pod titulem „IMPRO BIG BAND live show“ se uskutečnila v neděli 8. října 2017 o 19.30. hodině v pražském Divadle NoD, v experimentálním prostoru sídlícím na adrese Dlouhá 33, Praha 1, Staré Město, předem poměrně propagovaná, očekávaná a dle reklamy neobvyklá akce. I tomu odpovídal v ten podvevečer k prasknutí nabitý sál NoD, včetně přístavků. Ale byla ta akce opravdu natolik neobvyklá? Zejména z hlediska formy?

„Sound painting“ jako improvizační techniku původně vytvořil kolem roku 1974 hudební skladatel, absolvent proslulé Berklee School of Music, Walter Thompson a následně ji rozšířil po celém světě.

O co se de facto jednalo? O improvizační vystoupení údajně „v novém stylu“. Jeho forma – takzvaný „sound painting“ je dnes již běžně deklarovaným „znakovým jazykem“, který se využívá k vytváření zcela improvizovaných scén v reálném čase a jenž kombinuje různé umělecké disciplíny. Jeho charakteristickým znakem je, že bývá řízen pomyslnou taktovkou „dirigenta“. „Dirigent“ má k dispozici různé; pokyny a domluvené stereotypy, kterými řídí skupinu umělců, a jejichž prostřednictvím vytváří, skládá i velkou měrou ovlivňuje příběh.

Vlastní „IMPRO BIG BAND SHOW“ vznikla až mnohem později, upravením původního Thompsonova formátu. A dlužno dodat, že byla s nebývalým úspěchem uvedena v Mexiku, na ostrově Reunion, v Portoriku, ve Španělsku a na mnoha dalších místech. Již samotný výčet míst dává jasný signál, že má úspěch spíše v temperamentnějších zemích románského či „jižanského typu“.

„IMPRO BIG BAND SHOW“ si pohrává s mnoha rozličnými uměleckými formami. Ať již herectvím, hudbou, poezií, tancem, ale i recitací. Tím pádem pod vedením „dirigenta“ vytváří originální improvizační show.


A právě takovou show v Praze představil improvizátor a učitel techniky sound painting – Omar Argentino Galvan. Několik dní vedl workshop sound paintingu pro místní improvizační skupinu „IMPROvariace“. A právě jeho výsledky byl korunován závěrečný večer. Jednalo se tak o premiérové uvedení „IMPRO BIG BAND SHOW“ v České republice a na Slovensku!

Omar Argentino Galvan je jedním z reprezentantů španělské improvizační scény. Pochází z Argentiny. To ostatně napovídá i jeho umělecké jméno. Však již dlouho a dá se říci trvale žije v Madridu. Režisér, dirigent, pedagog a scenárista nových improvizačních formátů je současně i autorem návodné improvizační příručky.

Omar Argentino Galvan se svou nepřetržitou „Improtour“, která brázdí svět od roku 2000, procestoval více než pětadvacet zemí na čtyřech kontinentech. Na některá místa se stále rád vrací. Příkladem mohou být výše uvedené země latrinského temperamentu – Itálie, Latinská Amerik či, Portugalsko. Galvan vystupuje se svými dvěma „one-man improshow“ a hraje společně s nejvýznamnějšími mezinárodními divadelními společnostmi. V roce 2017 plánuje i nadále cestovat světem a konečně premiérově navštívit i zbývající pátý kontinent.

Kdo vystoupil s tímto argentinským mágem a dirigentem v Praze? Již v mé stati výše zmíněné sdružení „IMPROvariace“! Jedná se o poloprofesionální pražskou improvizační divadelní skupinu se zhruba třemi desítkami členů. Zpravidla vystupují rozděleni do dvou souborů. Jejich pravidelná představení se konají obvykle v Jazz klubu Reduta na Národní třídě a v Divadle Kámen na Invalidovně. V sále NoD vystupovalo patnáct herců, kteří se stávali i doprovodnými hudebníky převážně na rytmické bicí nástroje – zejména baskické bubínky a darbuky. Je doplňoval zpívající hráč na klávesové nástroje a zpívající kytarista, který se stával i hercem.

Jaká byla vlastní improvizace? Vcelku originální. Nelze ji upřít muzikálnost. Jako TANEČNÍ MAGAZÍN musíme spíše negativně hodnotit minimalistický pohyb, který byl pouhým náznakovým dokreslováním textů. Samotný verbální projev dával připomenout slavným voicebandům E. F. Buriana či rytmodeklamaci někdejšího komunistického barda El-Cara. Tedy nic tak extra nového pod sluncem. Pouze místo česky a rusky se zde mluvilo anglicky. V případě Galvana bych určitě tedy čekal zvukomalebnější španělský jazyk anebo italštinu? Otázkou je proč se snaží (zejména ta rádoby avantgardní) česká divadla stále vyjadřovat v anglickém jazyce? Nenajdou se již noví hrdí čeští obrozenci, kteří jej s touto (obzvlášť v českém podání) nepříliš srozumitelnou i zvukomalebnou interpretací prostě – po vzoru bývalých obrozenců – definitivně z českých pódií vyženou?

 

Foto: NoD

Michal Stein

TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Po Ovčáčkovi 420PEOPLE

Festival „TANECVALMEZ“ slaví desáté narozeniny. Při této příležitosti chystá významné vystoupení špičkového souboru 420PEOPLE v Městském divadle ve Zlíně. A navíc dojde i na velmi zajímavou fotografickou výstavu v nedalekých Otrokovicích.

Festival „TANECVALMEZ“ slaví deset let existence. A to s elitou současného českého i francouzského tance. Soubor 420PEOPLE u této příležitosti představí nejlepší momenty z choreografií posledních let, navíc s živým doprovodem rockové kapely Please the Trees. Jedinečný zážitek slibuje i choreografie „Fleeting“ v podání francouzských tanečníků. Tato podzimní část festivalu se odehraje ve velkém divadelním sále Městského divadla Zlín v neděli 22. října od 18.00 hodin. Přesně v tom divadle, které se poslední dobou proslavilo dvojicí politických kabaretů o Ovčáčkovi.

Ve zlínském městském divadle se objevil na programu již druhý díl úspěšného aktuálního politického kabaretu. Jeho premiérový scénář se jmenoval „Ovčáček čtveráček“. Měl řadu úspěšných repríz a jeho derniéra byla přenášena do desítek vybraných kinosálů po celé republice. Od nové sezóny 2017/2018 je na programu další – tentokrát pod názvem „Ovčáček miláček“. První díl byl charakterizován jako „nekorektní politický kabaret“, tento současný, nový jako „politický tingl-tangl“. Duchovní otec kabaretu a současně ředitel Městského divadla Zlín Petr Michálek toto pokračování charakterizoval: „Rozdíl je určitě v tom, že první díl neměl vůbec žádná očekávání, možná jsme někoho mile překvapili, ale teď to může být naopak. Myslím si, že je nutné riskovat, podstatné je neřešit, jak to dopadne, ale zareagovat na naši vnitřní potřebu vyjádřit se k nejaktuálnějším politickým věcem. Vše zkoušíme ve svém volném čase. Přičemž nadále platí, a to bych chtěl podtrhnout, že se nevyjadřujeme tolik k jednotlivým tématům, ve smyslu ,jaké mají být daně´ a podobně, ale k celkové absurditě politického dění. To je naše téma.“

 

„Ovčáčka“ ve Zlíně vystřídá, respektive mu bude sekundovat – „ TANECVALMEZ“. Jelikož je to stěžejní téma TANEČNÍHO MAGAZÍNU, dejme slovo ředitelce celého festivalu. „Soubor 420PEOPLE je špičkou českého tance, proto jej chceme představit zlínskému publiku. Navíc festival provází celých deset let a máme s ním přátelské vztahy,“ přibližuje ředitelka festivalu Milada Borovičková. Letos se světově proslulý soubor z Prahy chystá do Zlína s tanečně-hudebním projektem, s nímž slaví úspěch v Divadle Archa i na Jatkách 78. Vystoupení je mozaikou nejlepších scén z choreografií „Mirage“, „Sacrebleu“, „REEN“ či „Wind-up“, která v srpnu nadchla publikum ve skotském Edinburghu. Tanečníky doprovodí kapela Please the Trees – ta svou originalitou vyniká na české hudební scéně a roku 2013 vyhrála cenu Anděl za nejlepší alternativní počin roku.

Druhé číslo je z dílny Andrew Skeelse. V choreografii „Fleeting“ vychází z baletu, ale spojuje jej s prvky současného tance a street dance. „Francouzské taneční umění nás zaujalo, je divácky velmi atraktivní,“ láká ředitelka Borovičková na představení, které dokazuje, že moderní tanec může velmi dobře fungovat i ve spojení s barokní hudbou.

V rámci doprovodného programu se představí taneční školy z regionu i pořádající ZUŠ B-Art. Do 15. prosince také proběhne výstava fotografií Jakuba Sobotky ve výstavních prostorách podniku Barum Continental v Otrokovicích. Cyklus „PERFORMERS“ tam představí netradiční civilní portréty umělců, kteří na festivalu v průběhu let vystoupili.

Věříme, že se podzimní část festivalu „TANECVALMEZ“ stane významným kulturním propojením tance, hudby a výtvarného umění nejen ve Zlíně a Otrokovicích. Vyplatí se tam vypravit i z Prahy. Vždyť cesta moderními expesními vlaky tam trvá necelé tři hodinky!

 

 

Foto: TANECVALMEZ

Michal Stein

TANEČNÍ MAGAZíN

Apokalypsa očima dětských tanečníků – Disastrous

Taneční představení rakouské skupiny SILK Fluegge

Disastrous: Apokalypsa očima dětských tanečníků

Taneční představení rakouské skupiny SILK Fluegge 14. a 15. října v divadle Alfred ve dvoře

V sobotu 14. a v neděli 15. října uvede divadlo Alfred ve dvoře ojedinělý projekt Disastrous, ve kterém mají hlavní slovo dětští tanečníci. Autorská inscenace rakouské taneční skupiny SILK Fluegge, za kterou stojí uznávaná choreografka Silke Grabinger, nabízí origin ální katastrofické scénáře směřování naší společnosti. „Věřím, že v těžkých časech máme poslouchat názory našich dětí. Zatím jejich životy řídíme my, ale brzy bude naše budoucnost právě v jejich rukou. Proč jim nedat šanci vyjádřit se, jak lze řešit naše problémy?“ vysvětluje umělecký ředitel divadla Alfred ve dvoře Ewan McLaren.

Rakouská performerka Silke Grabinger, která na sebe v Česku výrazně upozornila na loňském festivalu Bazaar divadla Alfred ve dvoře, připravila se svou taneční skupinou SILK Fluegge ojedinělý projekt založený na dialogu tří zahraničních profesionálních tanečníků a tří českých školáků. „Disastrous vychází z očekávání velké katastrofy. Zdá se mi, jako bychom se všichni upínali k momentu, kdy společenské bezvětří rozetne nějaká pohroma. Představuji si, že takový zlom může nejdříve vést k chaosu, ale zároveň může znamenat příležitost k předefinování naší budoucn osti. Chaos je tvůrčí moment. V představení Disastrous se snažíme skrze spolupráci s dětmi zaujmout k budoucnosti pozitivní postoj,” říká k inscenaci režisérka Si lke Grabinger. V představení postaveném na mezigeneračním dialogu, jsou si hlasy dospělých i dětí rovny. Z počátku nevinná dětská hra se promění v temnou katastrofickou předtuchu, kterou umocňuje silný hudební doprovod.

SILK Fluegge je rakouský umělecký kolektiv, který se zabývá současným tancem. Jejich práce zahrnuje představení v klasických divadlech, intervence do muzejních sbírek a veřejného prostoru, ale také uměleckou a kulturní mediaci. Dlouhodobě se zaměřují na umělecké projekty z oblasti tzv. urban contemporary dance s důrazem na podporu mládeže.

Divadlo Alfred ve dvoře se představením Disastrous snaží naplňovat vytyčenou dramaturgickou koncepci „umělecké laboratoře.Inscenace se hraje v češtině a je vhodná pro dospělé i pro diváky od 10 let.

Eliška Míkovcová

Taneční magazín