V hlavní roli výrazné evropské tvůrkyně

Závěr festivalu 4 + 4 dny v pohybu

Třicátý ročník Mezinárodního festivalu současného umění 4 + 4 dny v pohybu se chýlí ke konci a prosinec přináší intenzivní závěr divadelní a performativní sekce festivalu. Závěrečný blok patří výrazným evropským tvůrkyním Mette Ingvartsen a Miet Warlop, ještě před nimi však zveme na mimořádný hudebně-performativní projekt slovinských umělců, kteří otevřou sérii prosincových večerů osobitým, citlivě vrstveným zážitkem.

První událostí závěrečného divadelního programu je 8. prosince uvedení díla Now I can get the fuck out of here, now I can go skupiny slovinských tvůrců Tomaže Groma, Nataši Živković, Polony Janežič, Eduarda Raona, Jošta Drašlera a Vida Drašlera. Hudebně-performativní projekt umožňuje diváctvu prožít koncertní formu uvolněným, ale přesto poutavým způsobem, procházet se mezi pocity současného každodenního života, které se jemně vynořují z propletení poezie Primože Čučnika, citlivé vokální interpretace Nataši Živković a zvukových krajin vrstvených ansámblem vedeným Tomažem Gromem.


Ve dnech 9. a 10. prosince promění dánsko-belgická choreografka  foyer Galaxie v pulsující taneční stage. Její představení The Dancing Public evokuje kolektivní momenty tanečních mánií z minulosti a zkoumá, jak se tělo a pohyb mohou stát prostorem společenského uvolnění po pandemických letech. Intenzivní sólo tvoří směs nezastavitelných pohybů, nepřetržité hudby, rytmického textu a zpěvu, které společně vytvářejí jedinečnou atmosféru sdílené extáze.

Vrcholit bude festival 10. a 11. prosince obnoveným dílem Ghost Writer and the Broken Hand Break v podání ikonické belgické tvůrkyně Miet WarlopTa svůj  jedinečný koncertní rituál věnovala k třicátému výročí přímo festivalu 4 + 4 dny v pohybu. Diváctvo tak bude účastno naprosto jedinečného uvedení, které se už nebude opakovat.  Hudební i fyzická jízda balancuje mezi meditací a euforií, slova se rozpouštějí do beatů, pohyby gradují v transu a tři performeři se v rytmickém víru snaží sladit s gravitací i s energií galaxie kolem nás.

Závěrem zastoupí domácí scénu 13. prosince choreografka Tereza Lenerová s inscenací Rukavičkářské závody, uváděnou ve spolupráci s platformou DanceConnected. Představení proměňuje divadlo v přehlídkové molo, na němž se člověk a zvíře ocitají v těsném objetí. Performance otevírá otázku ohrožených druhů — lidských i nelidských — a zve diváky k tomu, aby se na chvíli ocitli v kůži někoho či něčeho jiného. Večer 15. prosince bude patřit work-in-progress projektu ACT!, který vznikl v rámci ročního společného setkávání deseti mladých performerů a výtvarníků v edukativním programu souboru Tantehorse. Tvůrci během roku testovali různé způsoby práce s pohybem, hlasem i obrazem a hledali společný výrazový jazyk, který nyní poprvé představí publiku.

Závěr 30. ročníku Mezinárodního festivalu současného umění 4 + 4 dny v pohybu slibuje výjimečné zážitky, v netradičním prostoru a s možností stát se součástí událostí. A komu nepostačí divadlo, může vždy zavítat i do výstav Planeta Hlava a Sídliště, které jsou výtvarnou kritikou řazeny mezi top výstavy tohoto podzimu v České republice.

Letošní 30. ročník probíhá v prostoru bývalého multikina Galaxie na Hájích.

OTEVÍRACÍ DOBA VÝSTAV

ST–NE | 14.00–19.30

Se vstupenkou na představení se volně dostanete i do výstav

 

VSTUPENKY | goout.net/cs/4+4-dny-v-pohybu/ozrbkig/events/

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Nově z Tantehorse

Novinky

 

Milí přátelé Tantehorse,

děje se toho tolik, že vás ani nestíháme informovat o tom, co pro vás připravujeme, co jsme již uskutečnili, co jste propásli a co byste rozhodně propásnout neměli. Tak se to teď ve stručnosti pokusím napravit.

Hned na začátku vás pozvu na velmi netradiční premiéru, na které se pijí koktejly, nekupují lístky, nýbrž vyplňuje dotazník, sdílím s vámi reflexe z květnové site-specific premiéry v Paláci Akropolis, potěšíme vás diváckými vzkazy z divadelní přespávačky v Děčíně a představíme naši kontinuální práci na edukativní platformě Tantelab III. plné masa, zeleniny a veřejných intervencí.

ZA MUŽE! Nová premiéra v Českých Budějovicích

Společně s Alicí Koubovou intenzivně pracujeme na performativní přednášce Za muže!, kterou koncipujeme jako netradiční garden party, schůzi a experiment o mužské identitě.

Vycházíme z jejího textu Je něco silnějšího než politika silnějšího? Storytelling jako participativní nástroj mladých dospělých. Ústředním tématem je síla – síla mocnějšího a síla naděje –, které chceme prodiskutovat a promyslet společně s publikem, jež dorazí do zahrady Alšovy jihočeské galerie, Wortnerova domu v Českých Budějovicích.

Samy máme víc otázek než odpovědí. Například: existuje politická síla, která je silnější než politika násilí? A pokud ano, tak jak vypadá v konkrétních situacích našeho života? A jak lze čelit současným výzvám bez násilí a nenávisti?

Několikahodinový program je experimentálním participativním tvarem, v němž se seriózní diskuse o nárůstu extremismu prolíná s jazzem a letními koktejly a performativní výstupy o hledání různých forem mužské síly doplňují data ze sociologického výzkumu. Na konci večera se opět navrátíme k hudbě a společnému jídlu, abychom v letní noci neodcházeli domů bez katarze.

Premiéra se uskuteční 20. a 21. června ve Wortnerově domě v Českých Budějovicích v rámci kulturní slavnosti Soutok, která je součástí programu Evropského hlavního města kultury 2028. Celý projekt je podporovaný Akademií věd ČR.

Premiéra se uskuteční 20. a 21. června ve Wortnerově domě v Českých Budějovicích v rámci kulturní slavnosti Soutok, která je součástí programu Evropského hlavního města kultury 2028. Celý projekt je podporovaný Akademií věd ČR.

Děti U: Fragmenty

Máme velkou radost z toho, jak proběhla premiéra indoorové verze projektu Děti U, který se na podzim uskutečnil jako neopakovatelná performativní procházka mezi usedlostmi Prahy 5. Pod názvem Děti U: Fragmenty jsme přenesli do prostorů Paláce Akropolis jak jednotlivá díla upravená jako site-specific performance, tak i nové reflexe a ozvěny Dětí U v audio a vizuální podobě. Diváci se v intimní atmosféře potemnělého chill outu zaposlouchali do audio dokumentu Hodnota života ve chvílích nemoci a umírání Veroniky Štefanové a zhlédli filmovou meditaci Vladimíra Turnera s názvem Když promluvím, neslyším ticho. Děti U: Fragmenty jsou koncipovány jako imerzivní bloudění v podzemí divadla – v koncentrovanější a podle diváckých reakcí i intenzivnější podobě.

Představení se do Paláce Akropolis vrátí na začátku příštího roku.

Děkujeme za detailní reflexi v recenzích Tomáše Kubarta a Clary Zangy.

„Fragmentární struktura vyzývá diváka k vnímavější práci s významy – z vlastních vzpomínek, emocí, scénických obrazů a tělesného afektu. Co zůstává, je schopnost zprostředkovat hluboký, mnohovrstevnatý, katarzní zážitek, který mne o repríze 19. května vyvedl z bludiště rozumu.” – Tomáš Kubart, Opera+

„Projekt Děti U je na české scéně mimořádným počinem, který ukazuje, jak zásadně a silně může umění přispět k diskusi o celospolečenských problémech a destigmatizaci složitých témat. Z díla je patrné, jak pečlivá práce za ním stojí. Komplexita, s níž zejména tři hlavní tvůrkyně k problematice přistoupily, se mnohonásobně vyplatila.“ – Clara Zanga, Taneční aktuality

Rezonance Tantelab III.

Tantelab III. je v plném proudu. Máme za sebou několik skvělých workshopů s inspirativními umělci a umělkyněmi a především dvanáctihodinový zážitek Noc v divadle, který se uskutečnil jako site-specific durational performance s přespáním přímo na jevišti v Městském divadle Děčín.

Ve spolupráci s ředitelem děčínského divadla Jiřím Trnkou jsme společně s účastnictvem Tantelabu vytvořili jemný večer autentických zpovědí a mikroperformancí s otázkami po mezigeneračních rozdílech a osobních či lokálních problémech, které jsme nabídli k následnému promyšlení děčínskému publiku.

Společně jsme si povídali, jedli, hnětli těsto, hledali chobotnici, meditovali, spali a probudili se na jevištních prknech.

 

Děkujeme vám za všechny krásné ohlasy.

„Popravdě jsem neměla příliš představu, do čeho jdu. A jsem moc ráda, že jsme se rozhodli s mou dcerou a její kamarádkou jít, protože to byl opravdu nevšední zážitkový večer pro nás všechny. A také proto, že se rozšířilo „mezigenerační setkání“.“ – Veronika, divačka

„Pro mne bylo zásadní poznání, jak hodně mladí lidé řeší ekologii, stav planety. Poprvé jsem slyšela pojem „klimatický žal a úzkost“. Také společné spaní přímo na jevišti, jeden spacák vedle druhého – to mělo svoje kouzlo. Je mi 63 let a moc často zážitek tohoto druhu nemám. A potom společná snídaně a další diskuse, nikdo domů vysloveně nepospíchal.“ – Helena, divačka

 

Education – artivism

Děkujeme také za několik fantastických Tantelab workshopů. První z nich vedla Eliška Kubartová a Tomáš Kubart na téma Bolest a utrpení jako téma a médium v performačních uměních, kde společně skrze tělesnou zkušenost představili mimo jiné vídeňský akcionismus.

Magdalena Malinová a Nela Petrová si připravily téma Jak být spolu, v němž zkoumaly, kde končí individuum a začíná společenství, kde končí tradice a začíná inovace, kde nám ambice slouží a kde tomu možná je naopak.

„Děkujeme Tantelabu III. za jedinečnou příležitost pracovat se skupinou různorodých a talentovaných osobností… Workshop Jak být spolu jinak, inspirovaný našimi studii Aplikované divadelní vědy v německém Giessenu, propojil společné čtení, pohyb, práci s hlasem, psaný dialog a zakončily jsme ho malou barevnou sdílenou performativní hostinou.“ – Magdalena Malinová a Nela Petrová

Podívejte se, jak se tyto dva workshopy vzájemně doplňovaly.

Dominika Špalková připravila pro účastníctvo program v Hradci Králové, během nějž proběhlo setkání s primátorkou Hradce Králové a dramaturgyní Viktorií Vášovou a uskutečnila intervence do veřejného prostoru.

 

O připravovaném dalším díle Invisible IV. napíšeme příště – nechceme vás zahlcovat.

Těšíme se na setkání s vámi!

Miřenka Čechová a celý tým Tantehorse

 

VÝBĚR Z PROGRAMU:

 

Tantehorse, Taneční magazín

 

Centrem letošního festivalu 4+4 dny v pohybu bude Hybernská 2

29. ročník mezinárodního festivalu současného umění

Pět zahraničních a sedm českých premiér letos uvede v rámci svého 29. ročníku mezinárodní festival současného umění, 4+4 dny v pohybu. Jeho centrem dění, jak výtvarným, tak divadelním, se stane tentokrát budova Hybernská 2 na Praze 1. Festival, jehož ústředním tématem je VNITRO, se v Praze uskuteční od 4. do 13. října 2024 a dalšími festivalovými místy budou vršovický Vzlet, divadlo Alfred ve dvoře a ARCHA+.


Loni, kdy se výtvarná a divadelní část rozdělily do dvou různých období roku, se festival letos opět vrací k formátu společného podzimního uvedení. V divadelní části programu bude uvedeno hned 7 českých a 5 zahraničních premiér. Soubor současného fyzického divadla Burkicom uvede svou novinku Slunce, která je apokalyptickou sci-fi o lidskosti, obrazem konce, který si přejeme zažít. Premiéra od Collective Coller bude zcela jiného žánru. Skutečný příběh zapomenuté tanečnice Zdeny Bronislawské Deylové, členky baletu Národního divadla, jejíž cesta vedla přes tanec, balet, jógu, poezii, ale i výslechy StB až do Indie, která zásadně ovlivnila její další život, ztvární výrazné osobnosti kathaku u nás, Ivana a Anežka Hessovy, v taneční inscenaci Já, ZdenaJana Látalová, Marta Trpišovská, Lea Švejdová připravují inscenaci Stojíme v pohnutí, která je pohybově hudební expanzí do světa pohřebních rituálů, tradice plaček a oplakávačů, v kontextu historie i současnosti. Děti U je divadelní multižánrový projekt na podporu dětské paliativní péče v podání souboru Tantehorse a ohledává umělecké uchopení tématu naděje na dobrý život. Největší záhadu rozhlasového vysílání bude rozplétat soubor VOSTO5Tragédie Liblice je amplifikované mysteriózní krimi,  ve kterém se spojuje tradiční poetika Vosto5 se špionážním thrillerem Costa-Gavrasovského ražení a pokleslou televizní kriminálkou. Poslední premiéra na programu pak bude od nezávislé umělecké skupiny 8lidí.


Ze zahraničních tvůrců se českému publiku představí například Francouz Antoine Defoort. Inscenace Elles vivent (Ony žijí) je dle plátku Libération jediným divadelním představením o politice, na které by se diváci v této době měli jít podívat. Mexičanka Cristina Maldonado zve na své imerzivní dílo Infinite Game, vytvořené z příběhů a zkušeností lidí z různých zemí světa. U společného stolu vyzývá k meditaci nad každodenními praktikami souvisejícími s pamětí, trvalostí, kontinuitou a materiálními vztahy mezi živými a mrtvými. Kolektivní paměť je pak tématem inscenace Kono atari no dokoka francouzské choreografky Martine Pisani a japonsko-rakouského performera Michikazu Matsune, která měla světovou premiéru v loňském roce na festivalu v Avignonu. Rozšířený filmový zážitek, koncert i představení přinese norský multi-umělecký kolektiv VERDENSTEATRET, belgický ansámbl Voetvolk pak ohromí výbušnou a akční malířskou performance WASCO!, která z pohledu dětí a dospívající mládeže odhalí to, jak by vypadala svoboda, kdyby měla tvar.

„Zahraniční inscenace i české premiéry zpracovávají dokumentární i fiktivní formou originální příběhy, které podávají zprávu o současném světě a reflektují otázky lidské existence a společenských změn,” říká k divadelnímu programu jeho dramaturg Pavel Štorek.

Společně s divadelní částí se v prostorách Hybernské 2 uskuteční výtvarný výstavní projekt Místa činu, a to pod kurátorským vedením Kristýny Hájkové a Radka Wohlmutha. Součástí tohoto programu budou komentované prohlídky,  diskuze a další doprovodný program.

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Květnové tipy z divadla PONEC

Čas lásky a tance

Květen je lásky čas a v divadle PONEC je to také čas tance. Na scéně se protančí mladá krev – studenti pražské HAMU, stejně tak jako etablovaní tvůrci – Temporary Collective, Tantehorse či Spitfire Company. Symbolickým dárkem ke Dni matek může být inscenace F*cking Beautiful Spring. V příběhu o Marii a jejím dítěti, o zrození, o těle v těle, o křičícím šepotu a o zvucích, které tvoří prostor, je      mateřství ústředním tématem. Na své si v květnovém programu divadla PONEC přijdou i děti a milovníci speciálních akcí. Rozkveťte s námi tancem!


Hlediště divadla PONEC je otevřené všem divákům bez rozdílu.  Hned 1. května je na programu interaktivní taneční představení Barbora Látalová a kol.: Karneval zvířat, které je vhodné pro slyšící i neslyšící diváky, dospělé i děti od 5 let. Inscenace Karneval zvířat vznikla na motivy stejnojmenné hudební suity francouzského skladatele Camille Saint-Saënse. Díky dětem, které jsou součástí dění od začátku do konce, je pokaždé jiná a pokaždé zábavná. Přijďte se společně ponořit do světa velké zvířecí fantazie! V divadle PONEC je to poslední šance, oblíbená inscenace se po 11 letech loučí.


Neméně pestré je také spektrum účinkujících na jevišti.  Během dvou večerů 4. a 5. 5. své aktuální počiny představí mladí talenti na začátku kariéry, studenti Katedry tance pražské HAMU. Naopak v čase již etablovaní tvůrci – režisérka Petra Tejnorová a choreografové a performeři Tereza Ondrová s Viktorem Černickým – dostanou prostor 14. 5. Derniéra participativního projektu Temporary Collective / Tereza Ondrová, Petra Tejnorová, Viktor Černický & kol.: DUETY začne ve 20 hodin a od 21.20 naváže karaoke párty. Diváci i účinkující si tak mohou „rozlučkový“ večer užít, jak se patří – a hlavně společně. Právě o komunikaci a společném bytí totiž DUETY jsou.

Naposledy v divadle PONEC bude 19. 5. k vidění inscenace Tantehorse: Piece of Pleasure.   A je na co se těšit, protože představení uměleckého uskupení Tantehorse jsou pro diváka s otevřenou myslí a imaginací silný emocionální i spirituální zážitek. Nejinak je tomu v případě Piece of Pleasure – generační výpovědi o stavu bytí, kde krize jako status quo nehledá řešení ani překonání.

Více informací a online prodej vstupenek na www.divadloponec.cz

Foto: Vojtěch Brtnický

Markéta Faustová

pro Taneční magazín