Kmit: Nebe barvy mědi

Vernisáž Galerie NoD: Lukáš Šmejkal

Vážení přátelé umění,

 

přijměte pozvání na vernisáž výstavy Kmit: Nebe barvy mědi  českého umělce a malíře Lukáše Šmejkala, která proběhne ve středu 17. 6. 2026 od 18:00 v Galerii NoD. Výstava vznikající ve spolupráci s kurátorem Pavlem Kubesou se věnuje vztahu elementu elektřiny, krajiny a lidského vnímání, které chápe jako fundamentálně propojené a vzájemně se určující.

 

Galerie NoD
Lukáš Šmejkal
Kmit: Nebe barvy mědi (Oscillation: Copper-Tinted Sky)
Kurátor / Curated by: Pavel Kubesa
Vernisáž: 17. 6. 2026, 18:00

18. 6. – 10. 9. 2026

 

 

Lukáš Šmejkal v projektu „Kmit zkoumá krajinu jako lidský konstrukt formovaný prostupující technologií a zároveň jako svébytný organický jev. Projekt Kmit je rozdělen do dvou kapitol. První kapitola „Kmit: Nebe barvy mědi“ probíhá v Galerii NoD (18. 6. – 10. 9. 2026, vernisáž 17. 6. 2026, 18:00), druhá epizoda „Kmit: Oko uzlu“ se uskuteční v galerii Trafostanice v Táboře (26. 06. – 02. 08. 2026).

 

Ve svém současném malířském projevu Lukáš Šmejkal propojuje mechanickou přesnost energetické infrastruktury s intuitivně-biomorfními liniemi přírody. Striktní geometrie elektrických vedení rozvolňuje do živých pletiv s anatomickým tvaroslovím a propojuje s dekonstruovanými, téměř až ornamentálními figurami. Tyto opakující se fragmenty spolu s numinózními motivy reagují na technologická paradigmata zprostředkovávající naše vnímání krajiny a zachycují přechodové děje na pomezí hmatatelného, technologického a symbolického. Výsledkem je obrazové pole, v němž se stírají navyklé hranice mezi krajinou, tělem, technologií a imaginací.

 

Lukáš Šmejkal (*1995) patří mezi nastupující generaci českých vizuálních umělců a již za dobu svých studií se coby vizuálně rozpoznatelný malíř zařadil mezi výrazné představitele mladé české malby. Je absolventem Ateliéru výtvarné umění II na UMPRUM v Praze. Během studia absolvoval dvě stáže – jednu u Sama Lewitta, druhou u Matta Mulicana. Jeho malířská tvorba se dlouhodobě vyznačuje prací s fragmentárními záznamy městských a přírodních krajin, v počátcích hlavně nočních, později díky postgraduální stáži v Portugalsku také přímořských a denních. Reflexe formy a obsahu v jeho tvorbě vyvrcholila obrazovým propojením těchto krajin s organicky se rozvíjejícími lidskými postavami a zvtárňováním elementů energetických infrastruktur, čímž pro sebe přirozeně prozkoumává hranice abstrakce a symbolismu.

Šmejkalovy obrazy byly v posledních letech součástí výstav Wandering by Pinning (Galerie Kvalitář, Praha 2024), Flicker Type Field (Prague Art Week 2024), Pulse of Samsara (The Design 2025), Bydlet Ústí (Galerie Hraničář, Ústí nad Labem, 2026) či Velocity (Future Gallery, Berlin, DE 2026).

Výstava Kmit: Nebe barvy mědi a program Galerie NoD vzniká za kontinuální grantové podpory Hlavního města Praha a Ministerstva kultury České republiky a podpopry skupiny ČEZ.

 

NoD, Taneční magazín

„Lázně“ ve Studiu ALTA již od 10. března

V novém programovém cyklu zaměřeném na médium performance artu

Studio ALTA představuje nový programový cyklus. Je zaměřen na performance art. Cílem cyklu je nejen kontinuální prezentace umělců a umělkyň, ale především kultivace žánru performance art a sdílení rozdílných přístupů k tvorbě. A to v rámci různorodých uměleckých komunit.

Studio ALTA od svého vzniku systematicky podporuje umělce a umělkyně v procesu tvorby a uměleckého výzkumu. Což platíá i po přestěhování se do nových prostorů na jaře 2020. Působiště ALTY v Invalidovně nabízí tvůrcům navíc velice rozmanité prostory, které přímo vybízejí k tvůrčím experimentům a hledání rozličných přístupů k žánru performance. I proto připravilo Studio ALTA a kurátoři Petr Dlouhý a Antonín Brinda pro rok 2021 novou dramaturgickou linii „Studio Performance Art”.

Performance art jako specifické a z podstaty okrajové médium má na české umělecké scéně velmi malé zastoupení. ,Studio Performance Art´ (zkráceně ´,SPA´) má za cíl vytvořit stabilnější platformu, která umožní kultivovat prostředí performance artu. Poskytne umělcům a umělkyním příležitost k tvorbě a teoretické reflexi jejich práce. Zkratka ,SPA´, česky ,LÁZNĚ, naznačuje důraz, který v rámci cyklu klademe na vzájemnou péči, na očistný a katarzní účinek umění a vzájemného setkání,” dodávají kurátoři.

Vystoupení Jennifer DeFelice

V rámci projektu „SPA“ uvede Studio ALTA pro veřejnost, v období od března do prosince 2021, každý měsíc jednu událost – přednášku, diskuzi, performance anebo uměleckou situaci. Smyslem cyklu je zkoumat médium, které se některým může zdát málo známé a marginální, jiným jako elitářské, přístupné pouze specialistům z oboru. „Chceme zpochybňovat, co se o performanci říká, a představovat tuto formu jako komplexní umělecký druh propojující divadelní a výtvarné umění,” doplňují kurátoři. Vedle prezentace jednotlivých umělců a umělkyň je záměrem kurátorů pečovat o prostředí, v němž tvůrci a tvůrkyně tvoří. Součástí cyklu tak bude i výzva určená pro mladé kurátory a kurátorky, jejímž cílem bude distribuovat privilegia při rozhodování, kdo a jak bude prezentován. Tím se vytvoří otevřenější a přístupnější dialog uvnitř umělecké komunity.

Barbora Klímová

Premiérová veřejná akce proběhne 10. března a půjde o online performance a diskuzi na téma Performance a vzdělávání, které se zúčastní umělkyně a pedagožky Barbora Klímová a Jennifer DeFelice. Druhá událost pak proběhne 7. dubna a bude zaměřena na formát „long-durational performance“ za účasti umělce Matěje Franka.

Foto: Studio ALTA

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN