Bubeníček International Ballet Gala

Slavnostní galavečer plný světových tanečních hvězd

Významný sólista a choreograf Jiří Bubeníček pořádá v Praze slavnostní galavečer s názvem Bubeníček International Ballet Gala. Program s ukázkami Bubeníčkových nejvýraznějších choreografií v podání více než dvaceti světových tanečních hvězd zhlédnou diváci na jevišti Divadla na Vinohradech ve dnech 4. a 5. srpna 2024. Na gala se představí nejen osobnosti evropské taneční scény, ale také baletní sólisté z Les Ballets Bubeníček, prestižní milánské La Scaly, drážďanské Semperoper a dalších renomovaných institucí.

Výběr z repertoáru choreografií Jiřího Bubeníčka zahrnuje jeho nejlepší umělecká díla, jako je například Bolero od Maurice Ravela, které bylo poprvé uvedeno vloni na prestižním Mezinárodním hudebním festivalu Český Krumlov. Součástí večera bude i premiéra Bubeníčkova zbrusu nového baletního duetu inspirovaného hudbou Zdeňka Fibicha Poem, Josefa Suka Radúz a Mahulena a dílem Josefa Václava Myslbeka, významného českého sochaře přelomu 19. a 20. století. Sukova práce, často ovlivněná krajinou a atmosférou Čech, poskytuje hlubší vhled do kulturního dědictví a je tak neodmyslitelnou součástí kulturní historie města Prahy. Myslbek patří mezi významné osobnosti uměleckého světa, které si připomínáme v roce 2024. Inspirací pro premiérovou baletní choreografii Jiřího Bubeníčka jsou jeho monumentální díla, jako například sousoší Ctirad a Šárka, Lumír a píseň nebo proslulý reliéf Hudba ve foyeru Národního divadla. Nový duet, vytvořený speciálně pro tento večer, zatančí Martina Arduino a Marco Agostino, hvězdy z La Scaly.


Jiří Bubeníček je mezinárodní taneční ikonou a zároveň hrdým Čechem. Diváci se tak mohou těšit na exkluzivní večer plný virtuozity, který spojí oslavy české hudby s tanečním uměním na vysoké úrovni. Gala představení slibuje výjimečný umělecký zážitek ve společnosti těch nejlepších světových hvězd a má ambice stát se jednou z kulturních událostí roku.

Vstupenky na oba večery jsou k zakoupení na webové stránce Divadla na Vinohradech: https://www.divadlonavinohradech.com/divadelni-hra/International-Ballet-Gala

Foto: Serghei Gherciu , Nadina Cojocaru 

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Musica Teatrale

Hudební skladatel Jan Šikl vydává kompilaci scénické hudby Musica Teatrale z představení Laterny Magiky, 420People, Losers Cirque Company a dalších

Skladatel, aranžér a multiinstrumentalista Jan Šikl vydává dvě alba, na kterých zkompiloval výběr ze své dosavadní scénické hudby. Musica Teatrale I a Musica Teatrale II obsahují pečlivě reeditované a remasterované tracky z divadelních představení, na kterých Šikl spolupracoval se soubory Laterny Magiky, 420People, Losers Cirque Company. Ty doplnil o několik skladeb volných, scénicky nepoužitých.

Šikl je hudebně rozkročen nad několika aktivitami. Jako bubeník hraje v progresivně jazzových Zabelov Group a ve world music projektu Korjen. V minulosti jeho kompozice hrál Orchestr Berg, jako aranžér stojí za koncertními řadami Glorchestra a mnohými dalšími studiovými pracemi. Kromě aranžování je dirigentem projektu Floex Ensemble. Přes deset se věnuje kompozici a produkci scénické hudby, kterou za tu dobu psal pro soubory jako Laterna Magika, Jedl, Spitfire Company, 420People, Losers Cirque Company, Squadra Sua, Jihočeské divadlo, Klicperovo divadlo a další. Kromě hudby scénické se jeho hudba objevila v mnohých rozhlasových hrách, audioknihách a několika filmových dokumentech.

Rád při scénické práci sloužím společnému, vyššímu dramatickému celku. O to těžší bylo pro mě nyní poodstoupit od zkušenosti situace, ve které se ta či ona hudba na jevišti vyskytovala. Zároveň jsem měl silnou potřebu tak učinit a jsem rád, že jsem tu cestu, o které jsem netušil, jak bude náročná, absolvoval a že jsem tak zarámoval nějakou fázi své tvorby. Myslím, že mi to nějakým způsobem pomáhá chápat, co vlastně chci v hudbě dělat, přibližuje Jan Šikl k procesu vzniku kompilace.


Ve skladbách Musica Teatrale se projevuje Šiklova vášeň obklopovat se nástroji. Hraje zde na klávesové nástroje a syntezátory, kytary, basy, trumpety, bicí nástroje, housle, či zpívá. Do textury zvuku nechá rád promlouvat samply a zvukové nálezy. Kromě toho jsou na albech slyšet někteří hosté, kteří byli k jednotlivým projektům přizváni – sopranistky Lucie Silkenová a Varine Mkrtchian, houslista David Pokorný, cellista Šimon Marek.

Jsem rád, že jsem se takto vrátil k hudbě, která už byla v určitém kontextu jednou uzavřená, abych ji otevřel kontextu novému. Ne jako recyklát, ale se snahou zkoumat potenciál těch původních idejí a dotvářet je v nové formě, bez apelu na scénický záměr. Je to vlastně zajímavé mentální cvičení a pro mě nemalá práce a rád bych si to udržel jako nějakou profesní hygienu a tu kompilační řadu dál rozvíjel,“ doplňuje Šikl, který aktuálně uvádí tři nové scénické projekty – La Dolce Vita od Dekkadancers,  Sbírka národních zlozvyků od Losers Cirque Company a jako spoluautor v inscenaci Máma v Divadle Pod Palmovkou.

 

Musica Teatrale I

https://lnk.to/jsmti

1 – Red Light District (Panthera, 420People)

2 – Stavba Zahrady (Zahrada, Laterna Magika), soprán Varine Mkrtchyan, housle David Pokorný

3 – Vyčerpání (Nespoutaní, Losers Cirque Comp.)

4 – Středobod (v premiéře), cello: Šimon Marek

5 – Overtura (Cube, Laterna Magika), soprán: Lucie Silkenová, housle David Pokorný

6 – The Bull is Sleeping (Panthera, 420People)

7 – Zapomenutý kvartet (v premiéře)

8 – My Favorite Sound (orig. track Vztahy, Nespoutaní, Losers Cirque Comp.)

9 – Every Now is Good Now (v premiéře)

(durata: 45min)

Musica Teatrale II

https://lnk.to/jsmtii

1 – Horizont (Nespoutaní, Losers Cirque Comp.)

2 – Birds (Panthera, 420People)

3 – Walking Sticks (Panthera, 420People)

4 – Arioso (Cube, Laterna Magika), soprán: Lucie Silkenová, housle: David Pokorný

5 – Kojot (v premiéře)

6 – Velryba (Zahrada, Laterna Magika)

7 – Zen (Nespoutaní, Losers Cirque Comp.)

8 – Poklad (Zahrada, Laterna Magika)

9 – Cesta (Zahrada, Laterna Magika)

10 – After The Storm Has Gone (Panthera, 420People)

(durata: 50 min)

Středobod https://youtu.be/B1u8yodXd_U?si=BxJRA3Li7SutP9N9

Red-light District https://youtu.be/bu0FTNNghyQ?si=wMikfVNwtNophzSX

Anna Mašátová

pro Taneční magazín

 

 

 

Kdo bude tančit ve 13. ročníku StarDance?

Česká televize představuje profesionální tanečnice a tanečníky 13. ročníku StarDance

Sestava letošního ročníku StarDance je kompletní. Taneční páry utvoří s desítkou známých osobností Kateřina Bartuněk Hrstková, Adriana Mašková, Lenka Nora Návorková, Tereza Prucková, Andrea Třeštiková, Lukáš Bartuněk, Jakub Mazůch, Robin Ondráček, Martin Prágr a Dominik Vodička. Odborným poradcem jednotlivých dvojic bude choreograf a tanečník Martin Kolda, úvodní taneční čísla a speciální choreografie pro přímé přenosy bude připravovat Ivana Hannichová. Třináctý ročník StarDance začne Česká televize vysílat letos v říjnu.

„Rád bych navázal na perfektní práci svého předchůdce Marka Zelinky, který nastavil laťku velice vysoko. Mým cílem je pomoci párům skloubit různé taneční techniky s jejich individuálním espritem a dodat jejich vystoupení na jedinečnosti a osobitosti. StarDance je samozřejmě obrovská výzva, ale také obrovská zodpovědnost, protože tím, kdo si ze soutěže něco odnese, bych neměl být já, ale především soutěžící a diváci. Svou roli vidím spíš jako muže v pozadí, který se bude snažit všemi svými zkušenostmi a kreativitou pomoci zlepšit výkony tanečníků,“ říká Martin Kolda, který letos poprvé zastává pozici odborného poradce StarDance. Jeho kolegyně choreografka Ivana Hannichová dodává: „Ráda bych do soutěže přinesla zajímavé nápady a neotřelá zpracování openingů či tanečních čísel. Zároveň bych si přála v divácích probudit emoce, které mohou díky tanci prožít.“

Nabídku do nové řady StarDance dostala pětice profesionálních tanečnic a všechny už alespoň jednu zkušenost se soutěží mají. „V čase mezi starým a novým ročníkem mi StarDance chybí. Život se zdá být takový obyčejný, takže se těším, až to všechno znovu začne,“ říká tanečnice, trenérka a loňská finalistka Kateřina Bartuněk Hrstková„Neumím si představit, že bych nabídku do StarDance odmítla, je to výjimečný projekt, jenž spojuje mnoho věcí, které mám tolik ráda,“ vyznává se Adriana Mašková, která před třemi lety s hercem Janem Cinou soutěž StarDance vyhrála. „Potěšilo mě, že má o mě realizační tým stále zájem a třeba i vizi, že můžu přinést ještě něco nového, a že se jim snad líbí i moje choreografie,“ těší Lenku Noru Návorkovou, která s hercem Jiřím Dvořákem ovládla StarDance v roce 2018. Rekordmankou mezi profesionálními tanečnicemi je Tereza Prucková, ve StarDance si zatančí již po páté: „Moc bych si přála, aby i letos společně zvolená hudba a choreografie pasovaly osobnosti, se kterou budu tančit.“ Po osmi letech se pak do přímých přenosů vrací Andrea Třeštiková„Těším se na spoustu příjemných, ale i náročných chvil strávených v této soutěži, a samozřejmě i na novou osobnost, se kterou budu tančit.“

Po delší době bude mezi profesionálními tanečníky o vítězství usilovat manželský pár. Lukáš Bartuněk se StarDance účastnil v šesté řadě, letos se bude ve zkušebnách střídat se svou životní partnerkou Kateřinou: „Mohl by mezi námi nastat i nějaký taneční souboj. Samozřejmě doma víme, kdo je lepší tanečník. Je to moje žena.“

Loňskému finalistovi Jakubu Mazůchovi vydržela euforie z dvanácté řady několik týdnů: „Když začaly emoce odeznívat, zazvonil mi telefon s nabídkou do letošního ročníku. Přišla v pravý čas a moje odpověď bylo jasné ano.“

Už třetí start v divácky oblíbené taneční soutěži čeká na Robina Ondráčka„Tancovat v přímém přenosu je příjemný adrenalin. Navíc tahle show popularizuje tanec a přivádí dospěláky i děti do tanečních kurzů a tanečního prostředí. A to je skvělé!“

O jednu účast víc bude mít na svém kontě Martin Prágr„Mám rád každou výzvu. Jsem velmi zvědavý, která známá osobnost letos bude mou taneční partnerkou, a moc se na nový ročník těším.“

Obhajovat titul krále tanečního parketu bude na podzim Dominik Vodička„Třináctka je moje šťastné číslo, které mám dokonce vytetované na noze, je pro mě osudové. Jsem zvědavý, co mi letos přinese,“ zamýšlí se vítěz desáté a dvanácté řady.

Vendula Krejčová                                     

pro Taneční magazín

IHOPEIWILL

Naděje v atmosféře obav z budoucnosti

Jak si představujeme budoucnost nejen pro sebe, ale i pro naše vnoučata? Jaké vyhlídky pro ně máme a co můžeme udělat pro jejich naplnění? Navýsost aktuální existenciální otázky nastoluje nová inscenace IHOPEIWILL, která má v divadle PONEC premiéru 22. dubna. IHOPEIWILL je společným dílem uskupení threeiscompany a choreografa, performera Jara Viňarského.


IHOPEIWILL pohlíží na téma naší společné budoucnosti ve světle napjatých politických událostí a klimatické krize prizmatem osobního rodinného prostoru a vztahů. Ale navzdory celosvětově převládajícím pocitům strachu a nejistoty naštěstí nepřichází s chmurnými vizemi, ale především s nadějí.

V rámci inscenace zazní útržky z rozhovorů s lidmi z České republiky a ze Slovenska napříč generacemi a sociálními vrstvami – homosexuálové, bezdomovci, vysoce postavení manažeři… Pestrost prezentovaných názorů a vnímání světa jako takového dává inscenaci další rozměr. A stejně tak fyzická performance, zvukový design a vizuální instalace. Vše funguje nezávisle vedle sebe, ale zároveň v synergii a společně tak vytváří pozoruhodný celek.

Pokud je dílo IHOPEIWILL něčím výjimečné, tak z mého pohledu jednak tím, že v současné geopolitické situaci přizývá diváka k aktivní reflexi nejednoduché otázky o NADĚJI pro budoucí generace. Také je zajímavé formátem. Nejde o konvenčně nastudované představení s klasickou divadelní nebo taneční dramaturgií. Divák se může ponořit do vlastní reflexe a zpytování sebe sama hned po vstupu do divadla. Poslechnout si úryvky z dvanácti rozhovorů na témata minulosti, přítomnosti, hodnot, a nakonec si snad doplnit vlastní rovnici I Hope I Will… Z foyer divadla se pak přesune do hlavního prostoru, kde se může nořit hlouběji během živé performance, která je jakýmsi tělesným rituálem naděje. Takové, která by prorazila pocit strachu a velké nejistoty z aktuálního stavu světa. Je to druh procesuální improvizace, metafora aktivního budování něčeho, na co je možné se spolehnout, co je sice křehké, ale zároveň pevné a o co se můžeme společně opřít,“ upřesňuje spoluautor inscenace Jaro Viňarský, renomovaný choreograf a performer, držitel mnoha ocenění, včetně CENY SAZKY za „objev v tanci“, Ceny diváka na České taneční platformě a prestižní ceny THE BESSIES NEW YORK DANCE AND PERFORMING ARTS AWARD v kategorii „outstanding performer“.

IHOPEIWILL přivede na jeviště divadla PONEC jedinou interpretku – Soňu Ferienčíkovou. Tanečnice, choreografka a zakladatelka produkční společnosti BOD.Y spolupracovala s mnohými domácími i zahraničními umělci a vystupovala po celé Evropě, v Izraeli, Mexiku a Číně. Jaké je její přání před premiérou? „Doufám, že se budeme opravdu poslouchat. Doufám, že se budeme respektovat. Doufám, že budeme hovořit konstruktivně a s úctou. Doufám, že se budeme o sebe zajímat. Doufám, že se budeme setkávat, dívat se vzájemně do očí a držet se za ruce společně a napříč generacemi.“

Originální scénografii dominují bledě růžová lana z lykry, propletená v důmyslnou síť. Na vizuálním obsahu se podílela známá vizuální umělkyně Mária Júdová Tichá, která se zaměřuje na střet performativního a digitálního umění a jejíž díla byla s úspěchem prezentována po celém světě.

Více informací a online prodej vstupenek na www.divadloponec.cz

Foto: Šimon Lupták

Markéta Faustová

pro Taneční magazín