PKB se vraci na scénu

Pražský komorní balet se vrací na scénu s benefiční sérií oceňované inscenace Kytice

Pražský komorní balet pokračuje ve své umělecké cestě! Na podzim uvede sérii benefičních představení výjimečné inscenace Kytice v choreografii a režii Petra Zusky, s hudbou Ondřeje Brouska a v hlavní roli s Dominikem Vodičkou – držitelem Ceny Thálie a dvojnásobným vítězem StarDance. Ačkoli byla kontinuální činnost souboru od června z finančních důvodů pozastavena, výtěžek z těchto speciálních večerů umožní financovat již nasmlouvané projekty v Praze i regionech. Zároveň pomůže zajistit, aby značka Pražského komorního baletu nezmizela z kulturní mapy České republiky.

„Díky obrovské podpoře našich diváků, partnerů a sponzorů, jak po morální, tak i finanční stránce, jsme se rozhodli od září do prosince uspořádat několik benefičních představení. Volba padla na úspěšný titul Kytice, který propojuje sílu české literatury a současného tance. V titulní roli se znovu představí Dominik Vodička, oceněný Cenou Thálie právě za roli Muže v této choreografii,“ říká ředitelka souboru Ladislava Dunovská Jandová. „Výtěžek podpoří plánovaná vystoupení i budoucnost souboru. Chceme, aby značka Pražský komorní balet i nadále existovala a přinášela publiku kvalitní tanec. Rok 2025 je pro Pražský komorní balet navíc výjimečný – slavíme už 50. výročí založení souboru legendárním choreografem Pavlem Šmokem,“ doplňuje.

„Erbenova Kytice je souborem balad, které jsou plné lyriky, melancholie, ale i temnoty,“ popisuje choreograf a režisér představení Petr Zuska„V mém tanečním divadle se opírám hlavně o jejich symboliku. Ústřední osu tvoří trojice: vina, trest a vykoupení. Nejde o divadelní převyprávění jednotlivých balad, ale o volnou taneční interpretaci jejich atmosféry, symboliky a vzájemných vazeb.“

Inscenace byla oceněna hned několikrát – vedle Thálie pro Dominika Vodičku získal Petr Zuska cenu za choreografii, Ondřej Brousek čestné uznání za původní hudbu a Jan Dušek za scénografii v rámci přehlídky Balet 2019.

Benefiční představení Kytice proběhnou od září do prosince 2025, a to nejen v Divadle na Vinohradech, ale i na regionálních scénách po republice, například v Letohradě, Teplicích nebo Kladně. Více informací najdete na webové stránce www.prazskykomornibalet.cz.

V Divadle na Vinohradech je kromě klasických vstupenek pro diváky připraven i speciální zážitek – za vstupné 990 Kč (3. a 4. řada v přízemí) vás po představení čeká přípitek přímo na jevišti a setkání s Dominikem Vodičkou a dalšími tanečníky. Vstupenky jsou již v prodeji na webové stránce www.divadlonavinohradech.com/vstupenky-na-predstaveni/Kytice.

TVŮRČÍ TÝM INSCENACE KYTICE

Scénář, choreografie a režie: Petr Zuska

Dramaturgie: Tomáš Vondrovic

Hudba: Ondřej Brousek

Scéna: Jan Dušek

Kostýmy: Pavel Knolle

Světelný design: Daniel Tesař

Asistenti choreografie: Linda Svidró

Účinkují: Tanečníci Pražského komorního baletu, členové Baletu Praha Junior a děti Baletní přípravky Národního divadla

V hlavní roli: Oldřiška Neumannová a Dominik Vodička

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

PKB pozastavuje po padesáti letech existence činnost

Pražský komorní balet (PKB), jeden z nejdéle působících nezávislých tanečních souborů v České republice, bude od 1. června 2025 nucen přerušit svou kontinuální činnost. I přes padesátiletou tradici, mezinárodní úspěchy a aktivní působení napříč regiony se soubor v letošním roce ocitl ve složité finanční situaci, která neumožňuje další profesionální provoz v dosavadním rozsahu.

Půlstoletí umělecké kontinuity v ohrožení

Pražský komorní balet založil v roce 1975 významný český choreograf Pavel Šmok jako přímého pokračovatele Studia Balet Praha, které vzniklo již v roce 1964. Během pěti dekád se PKB na poli současného tanečního divadla vyprofiloval jako výrazná umělecká značka, pod kterou vznikly desítky původních děl a která uvedla na česká i zahraniční jeviště řadu významných choreografů a špičkových tanečníků.

Rok 2025, kdy si Pražský komorní balet připomíná padesáté výročí svého vzniku, měl být příležitostí k důstojnému bilancování. Místo oslav ale přináší bolestné rozhodnutí – přerušení činnosti, které je výsledkem dlouhodobě nevyrovnaného a nedostatečného financování nezávislých souborů v oblasti tanečního divadla.

Profesionální provoz, celoroční činnost, šíře zásahu

Od roku 2013 PKB funguje v režimu profesionálního souboru s celoroční činností. Vytváří nové inscenace, pravidelně reprezentuje Českou republiku v zahraničí a nabízí taneční umění v regionech, kde jinak nemají diváci možnost kvalitní taneční představení zhlédnout. Pořádá také edukativní programy pro mladé publikum. Po stránce výkonu – počet představení, návštěvnost, dramaturgická náročnost – je PKB srovnatelný s baletními soubory kamenných divadel.

Mezi úspěchy posledních let patří Ceny Thálie (Cena Thálie pro Dominika Vodičku a řada nominací na toto ocenění, například Linda SvidróTereza HlouškováOndřej VinklátBára MüllerováEnnio Zappalà), úspěšná a vyprodaná představení, například KYTICE v choreografii a režii Petra Zusky oceněná nejlepší inscenací roku 2019, LA STRADA choreografa Jiřího Bubeníčka či komponovaný večer Petra Zusky PRO MOU VLAST v rámci Roku České hudby). Soubor pracuje s vynikajícími českými choreografy: Petr ZuskaJiří BubeníčekMarek Svobodník a další. Uměleckým patronem Pražského komorního baletu je světoznámý choreograf Jiří Kylián.

 

Finanční realita a její důsledky

Navzdory těmto výsledkům získal Pražský komorní balet v letošním roce nejnižší podporu v rámci grantového programu Ministerstva kultury pro celoroční činnost a čelí i dlouhodobě nízké podpoře ze strany hlavního města Prahy. Současná výše veřejného financování činí přibližně 4,5 milionu Kč, zatímco celkový roční rozpočet souboru přesahuje 17 milionů Kč.

„Pro soubor s denním provozem, který zaměstnává dvě desítky profesionálů, je tato situace neudržitelná. Po pečlivém zvážení všech možností jsme byli nuceni přistoupit k dočasnému pozastavení činnosti. I nadále však věříme, že se podaří nalézt řešení a k umělecké činnosti se vrátíme,“ uvádí ředitelka Pražského komorního baletu Ladislava Dunovská Jandová.

Výzva k podpoře

Z důvodu aktuální situace dojde ke zrušení více než 12 pracovních míst a omezení plánovaných aktivit včetně zájezdů a vzdělávacích projektů. Část závazků se PKB pokusí i přes tuto obtížnou situaci ještě v letošním roce realizovat.

Na podporu PKB vznikla veřejná petice „Jsme pro zachování Pražského komorního baletu“, kterou mohou zájemci podepsat v Divadle na Vinohradech, v Městské knihovně v Praze nebo v Domě tanečního umění v Braníku.

Pražský komorní balet je největší český nezávislý soubor, který vznikl v roce 1964 a v tehdejším Československu patřil k prvním představitelům současných proudů v moderním tanci. Soubor založil a dvě desítky let pak vedl choreograf Pavel Šmok, jeden z tuzemských protagonistů moderního tance. Experimentální studio Balet Praha (později jen Balet Praha) založili v roce 1964 právě Pavel Šmok spolu s Lubošem Ogounem a Vladimírem Vašutem. Na tento projekt v roce 1975 navázal Pražský komorní balet. Za dobu své existence se soubor stal významným nezávislým a obecně respektovaným reprezentantem českého tanečního umění doma i v zahraničí a získal řadu ocenění. Pražský komorní balet dál hrdě nese dědictví Pavla Šmoka a připravuje premiéry, které přinášejí radost publiku v Praze i po celé České republice.

Foto: Martin Divišek (po posledním představení Kytice)

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Český tanec v Soulu

Pražský komorní balet odlétá na mezinárodní festival do Jižní Koreje

Pražský komorní balet (PKB) se v rámci Roku České hudby představí jako jediný evropský soubor na Seognam Dance Festivalu 2024. Mimořádné galapředstavení se uskuteční 8. prosince 2024 ve 20 hodin v Barun Art Hall v Soulu. Diváci uvidí choreografii Petra Zusky Ej lásko, inspirovanou bohatou písňovou tvorbou Hradišťanu a Jiřího Pavlici. Festival pořádá Korejská taneční asociace (Korean Dance Association) ve spolupráci s předními korejskými tanečními tělesy. PKB tak opět představí špičkové české taneční umění na mezinárodní scéně.

Choreografie Ej lásko má zajímavou historii. Původně vznikla v roce 2008 u příležitosti zahájení slováckých Slavností vína jako první spolupráce Petra Zusky s Jiřím Pavlicou. Název díla symbolizuje myšlenku, že láska protéká lidskými životy a osudy od nepaměti jako ‚voděnka mezi břehama‘.

Pražský komorní balet má s jihokorejskými tanečními festivaly bohaté zkušenosti. Poprvé soubor navštívil Jižní Koreu v roce 2013, kdy účinkoval s dílem korejské autorky Ji-Eun Lee Podmínka zániku na Tamna International Dance Festivalu na ostrově Jeju. Následovala úspěšná vystoupení v Soulu, Pusanu (2015, 2017), Inčchonu (2017, 2023) a Čchongdžu (2018).

„Jsme hrdí, že můžeme pokračovat v dlouholeté mezinárodní spolupráci a prezentovat českou taneční kulturu na dalším z tanečních festivalů v Jižní Koreji,“ říká Ladislava Dunovská Jandová, ředitelka Pražského komorního baletu„Naše účast na festivalu Seognam Dance je významným mezníkem nejen uměleckým, ale i diplomatickým.“

„Každá naše cesta do Koreje je pro nás výjimečná,“ doplňuje Linda Svidró, umělecká šéfka souboru„Tentokrát přivezeme choreografii, která propojuje tradiční lidovou hudbu s moderním tanečním uměním. Diváky čeká výjimečný galavečer, kde se PKB představí po boku špičkových korejských tanečních těles.“

Termín: 8. prosince 2024 ve 20:00

Místo: Barun Art Hall, Soul

Pořadatel: Seognam Dance Festival ve spolupráci s Korean Dance Association

Foto: Serghei Gherciu

Johana Mravcová

pro Taneční magazín

 

La Strada letos naposledy v Praze

Bubeníčkova inscenace sklízí nadšené ohlasy

15. září v 19 hodin odehraje Pražský komorní balet v Divadle na Vinohradech poslední letošní pražské představení mimořádně úspěšné inscenace La Strada. Toto výjimečné taneční dílo renomovaného choreografa Jiřího Bubeníčka, inspirované slavným filmem Federica Felliniho, si od své březnové premiéry získalo nadšené ohlasy diváků i odborné veřejnosti. Nenechte si ujít jedinečnou příležitost zhlédnout tento strhující příběh plný emocí, skvělé taneční techniky a nezapomenutelných výkonů.

Velkým úspěchem pro soubor a inscenaci La Strada jsou také letošní nominace na prestižní Ceny Thálie. Sólista Ennio Zappalà se dostal do užší nominace za svou strhující interpretaci postavy Zampana, drsného kočovného artisty a cirkusáka. Jeho výkon zaujal porotu nejen po tanečně-technické stránce, ale také silným výrazovým projevem.

„Hlavní postava příběhu, role kočovného artisty a cirkusáka Zampana, je pro Ennia Zappalà náročná jak po tanečně-technické, tak po výrazové stránce. Tanečník má pro tuto roli všechny předpoklady a zvládá obě tyto polohy s přesvědčivou energií. Jeho tanec je působivě dynamický, plastický; tanečník je jistý v téměř akrobatické partneřině. Zpočátku hrubý, násilnický, citově povrchní Zampano prochází v druhé části inscenace výraznou emoční proměnou, která vygraduje v samotném finále. V závěrečném sólu s velkým prožitkem uzavírá Zappalà dramatický oblouk své postavy,“ píše odborná porota o Enniově výkonu.

Kromě toho byla do širší nominace na Ceny Thálie za roli mladičké hrdinky Gelsominy vybrána také Bára Müllerová, jejíž křehký a přesvědčivý výkon dodává inscenaci další emocionální hloubku.

 

Termín představení: 15. září 2024, 19:00
Místo:Divadlo na Vinohradech, Praha
 

Pro více informací a vstupenky navštivte https://www.divadlonavinohradech.com/divadelni-hra/La-Strada.

 

 

Foto: Serghei Gherciu

 

 

 

Johana Mravcová

pro Taneční magazín