Divadlo Viola představuje novou sezonu

Uvádí novou inscenaci, komedii i cyklus o architektuře

Viola uvede inscenaci inspirovanou poezií Vladimíry Čerepkové, novou komedii s Taťjanou Medveckou i originální cyklus o architektuře

Divadlo Viola vstupuje do sezony 2026/2027 s programem, který propojí činohru, hudbu, literaturu, architekturu a výtvarné umění. Na podzim uvede inscenaci Moje máma přijde režisérky Beaty Parkanové, která vychází z poezie Vladimíry Čerepkové, v únoru pak českou premiéru hry švýcarského autora Charlese Lewinského Ahoj babi v režii Ondřeje Rychlého. Novinkou bude také cyklus Za fasádou s historikem, publicistou a kurátorem architektury Adamem Štěchem. Program doplní komorní recitály a dvě výstavy: Benátky – Praha Radky Folprechtové a výstava malíře Adama Štěcha, která bude tematicky propojena s osobností Čerepkové.

„Obě naše letošní premiéry spojuje téma touhy po blízkosti, každá z nich k němu ale přistupuje jiným způsobem. Moje máma přijde je inscenací postavenou na poezii Vladimíry Čerepkové a také na tématu nenaplněného vztahu mezi matkou a dcerou. Mimo to máme obrovskou radost, že se Vladimíra Čerepková do Violy, která byla jejím uměleckým domovem, vrací. Ahoj babi naopak přináší humor a nadsázku do tématu stárnutí a mezigeneračních vztahů. Obě inscenace spojuje zájem o člověka, vztahy, ale také bolest z osamění a touha nevzdat se.
Mimo dvou premiér přicházíme s novým cyklem věnovaným architektuře a pokračujeme v hudebních a literárních večerech. Důležitou součástí sezony jsou pro nás také výstavy, které chceme propojovat s tím, co se odehrává na jevišti. Viola je tedy místem, kde se mohou různé podoby umění přirozeně potkávat a vzájemně inspirovat,
“říká Beata Parkanová, umělecká ředitelka Divadla Viola.

Tvůrčí tým inscenace Ahoj babi Divadlo Viola

Dvě premiéry nové sezony

První premiérou nové sezony bude 19. a 21. listopadu 2026 inscenace Moje máma přijde. Autorka a režisérka Beata Parkanová v ní pracuje s básněmi a texty Vladimíry Čerepkové a proměňuje je v ucelené jevištní vyprávění. Čerepkové poezie se stává živým materiálem pro příběh o samotě, touze po blízkosti, vzpomínkách a hledání místa, kam člověk patří. Vladimíra Čerepková je zároveň s Violou výrazně osobně spjata. Už v sedmnácti letech se stala kmenovou autorkou tehdejší poetické vinárny, její poezie byla součástí programu a ve Viole se pravidelně účastnila literárních večerů.

Text a režie Beaty Parkanové dávají jednotlivým básním nový kontext a postupně z nich skládají obraz jedné životní zkušenosti, zásadně poznamenané bolestným a nenaplněným vztahem s matkou. Fragmenty, obrazy a emoce vytvářejí svět na pomezí reality, vzpomínky a představy. Výtvarné řešení připravil Marek Cpin, hudbu složil Jan P. Muchow. V inscenaci účinkují Gabriela Míčová a Gabriela Mikulková.

25. a 28. února 2027 pak Viola uvede českou premiéru hry Ahoj babi švýcarského autora Charlese Lewinského. Současná hra s humorem a nadsázkou otevírá téma stárnutí, rodinných vztahů a mezigeneračního setkávání i míjení. Lewinsky staví hru na situaci, která je zároveň absurdní i velmi lidská, a dává velký prostor hereckému setkání. V režii Ondřeje Rychlého se v rolích babičky a vnuka představí Taťjana Medvecká a Filip František Červenka.

„Pro aktuální sezonu jsme chtěli připravit program, který bude propojovat to, co je pro Violu dlouhodobě důležité: silné osobnosti, kvalitní texty a témata, která mají co říct současnému divákovi. V dramaturgii nové sezony se objevuje mimo jiné k Viole patřící poezie, na repertoár nám ale přibude také nová komedie, ty se těší obecně velké oblibě divadelních návštěvníků. Do nové sezony vstupujeme dále s pro nás důležitým Memorandem o spolupráci s Akademií věd ČR, PR divadla přebírá agentura Piaristi, připravujeme nový web, návštěvníkům zpříjemní sezení nové stoly a pro mimopražské plánujeme posílit zájezdovou činnost,“ říká Pavel Vaněk, výkonný ředitel Divadla Viola.

Cyklus Za fasádou přiblíží příběhy slavných architektů a jejich klientů

Vedle divadelních premiér přichází Viola v nové sezoně s novým formátem Za fasádou, který připravuje ve spolupráci s historikem, publicistou a kurátorem architektury Adamem Štěchem. Během sezony nabídne pět večerů věnovaných výjimečným architektům, jejich klientům a příběhům, které stály za vznikem některých ikonických staveb. Historická fakta doplní fotografická projekce a inscenované herecké vstupy.

První dva večery ukážou architekturu prostřednictvím osobních příběhů. Za fasádou: Projekt jako seznamka představí vztah architekta Gerrita Rietvelda a jeho klientky Truus Schröder-Schräder, který začal stavbou jejího domu a přerostl v celoživotní partnerství. Za fasádou: Slunce a měsíc se zaměří na manžele Analu a Armanda Planchartovy, jejichž láska k sobě navzájem i k umění se promítla do podoby jejich vily v Caracasu, kterou navrhl Gio Ponti.

„Architekturu často máme tendenci vnímat především jako výsledek práce jednoho autora nebo autorky. Za fasádou se ale chceme podívat i na lidi a vztahy, které za jednotlivými stavbami stojí. Na architekty, jejich klienty, spolupráce, přátelství i osobní příběhy. Právě ty mohou někdy překvapivě dobře vysvětlit, proč konkrétní stavba vznikla a proč vypadá právě tak, jak vypadá. Každý večer proto přináší jeden konkrétní příběh, který ukazuje architekturu z trochu jiné perspektivy,“ říká ke koncepci večerů Adam Štěch.

Komorní hudební recitály propojí hudbu a slovo

Hudební a literární program zůstává i v nové sezoně důležitou součástí dramaturgie Violy. Komorní recitály nabídnou setkání výrazných interpretů s poezií, literaturou a živou hudbou. Mezi připravované večery patří recitál Báry Basikové, která za doprovodu klavíristy Luboše Přibyla představí písně intimnějšího rázu, šansony, balady i ukázky vážné hudby. Prostor dostane také Škrábanice hudebníka Michala Rataje a básníka Jaromíra Typlta, jejichž dlouholetá spolupráce propojuje poezii, hlas, živou elektroniku a další zvukové experimenty. Komorní formát staví na bezprostředním kontaktu mezi interprety a diváky a umožňuje Viole přirozeně propojovat hudbu a literaturu.

Viola během podzimu nabídne také dvě výstavy

Součástí nové sezony bude také výstavní program. Od 19. září 2026 bude ve Viole k vidění výstava Radky Folprechtové Benátky – Praha. 19. listopadu se pak představí malíř Adam Štěch. Výstava nabídne jeho charakteristický rukopis a vznikne v přímé souvislosti s novou inscenací Moje máma přijde. Štěch pro expozici vytvoří obraz inspirovaný osobností Vladimíry Čerepkové, jejím životem a dílem. Výstava tak rozvine téma inscenace i mimo jeviště a nabídne vlastní výtvarnou interpretaci osobnosti české básnířky.

Tvůrčí tým inscenace Moje máma přijde Divadlo Viola

Aktuální sezona navazuje na dramaturgické směřování Divadla Viola jako prostoru pro komorní setkávání různých podob živého umění. Vedle činoherních inscenací nabídne hudbu, poezii, architekturu a kulturní historii i výtvarné umění, a přinese tak pestrý program pro diváky napříč generacemi. Viola chce svou dramaturgii postupně otevírat i mladšímu publiku a oslovovat nové návštěvníky a zároveň přitom si zachovat svou charakteristickou uvolněnou atmosféru a blízký kontakt s diváky.

Divadlo Viola bylo založeno v roce 1963 a patří k nejstarším pražským divadlům malých forem. Sídlí v samotném srdci Prahy v historickém domě na Národní ulici. Viola se dlouhodobě zaměřuje na komorní inscenace, divadelní adaptace literatury, autorské projekty i poetické večery s výraznými osobnostmi české kultury. Její prostředí i sezení u stolků s možností konzumace během programu vytváří unikátní atmosféru a mimořádně intimní setkání mezi herci a diváky. Od minulé sezony je v čele divadla výkonný ředitel Pavel Vaněk a umělecká ředitelka Beata Parkanová.

Foto: archiv divadla Viola 

Tereza Lišková

pro Taneční magazín

Korále okolo hrdla

Poezie se vrací do Rubínu

A studio Rubín uvede jako poslední premiéru sezony Zrcadlení novou inscenaci Korále okolo hrdla. Intimní, vizuálně výrazný a pohybově komponovaný projekt vzniká na motivy spirituální lyriky básnířky Marcely Mikuláškové (1951–2004) a vrací Rubín k jedné z jeho důležitých historických linií – k divadlu poezie. Premiéra se uskuteční 3. května 2026 v 19.30 v A studiu Rubín. Režie a úpravy textu se ujala Eliška Balog, výrazná osobnost nastupující generace divadelních tvůrkyň. V inscenaci vystoupí Halka Jeřábek Třešňáková, Gabriela Mikulková a Štěpánka Todorová. Projekt vzniká ve spolupráci s festivalem Divadelní svět Brno, jehož odborná porota jej vybrala do platformy Inscenační inkubátor 2026. Vedle pražské premiéry se inscenace představí také 18. května 2026 v Divadle Husa na provázku v Brně, a to v časech 17.00 a 20.00.

Rubín se tímto projektem vrací ke své tradici, která sahá až do konce 60. let. Právě tehdy se prostor na Malostranském náměstí začal profilovat jako místo spojené s divadlem poezie a s výraznými osobnostmi české divadelní scény. Korále okolo hrdla na tuto linii navazují současným jazykem: poezii neinterpretují pouze prostřednictvím slova, ale překládají ji do pohybu, rytmu, obrazu a herecké přítomnosti.

Inscenace vychází ze stejnojmenné básnické sbírky, která tematizuje vztah člověka k Bohu i k blízkým lidem skrze zkušenost absence, opuštění a hledání opory. Vedle existenciálních otázek však otevírá i zcela konkrétní každodennost – svět vaření, péče, drobných úkonů a obyčejných starostí. Právě napětí mezi velkými otázkami a „denním provozem“ se stává jednou z hlavních dramatických sil inscenace.

Tvůrčí tým skrze poezii Marcely Mikuláškové sleduje tři alter ega jedné ženy, která se vyrovnává se ztrátou, osamělostí i proměnami vztahů. Do popředí vstupují témata odcházení, péče, mateřství, partnerské blízkosti i křehkosti životního zázemí. Inscenace se přitom vyhýbá tezím i patosu a opírá se především o obraz, rytmus, tělo a slovo.

„Korále okolo hrdla pro nás nejsou literární adaptací, ale prostorem, ve kterém se poezie setkává s tělem, rytmem a prostorem. Teprve v tomhle spojení může vzniknout skutečný dialog s divákem,“ říká režisérka Eliška Balog.

Výsledný tvar inscenace pracuje s prvky fyzického a výtvarného divadla, s řízenou improvizací i s rytmem verše. Hudbu k projektu vytváří jazzový klavírista Martin Konvička, scénografii připravuje Matěj Trefný. Sklepní prostor Rubínu inscenace využívá jako místo stísněnosti, blízkosti i vnitřního napětí. Výrazné kostýmy vytvořila kostýmní výtvarnice a blízká spolupracovnice režisérky Ellen Pávková.

„Rubín byl v určitém období doslova divadlem poezie. Zajímá nás, co se stane, když tuto tradici vezmeme vážně dnes – v době rychlých sdělení, únavy a křehkých jistot. Poezie může být i dnes ostrá, konkrétní a překvapivě srozumitelná,“ doplňuje dramaturgyně Lucie Ferenzová.

Korále jsou něčím, co si na sebe člověk dobrovolně klade. S veškerou jejich krásou i tíží.

Korále okolo hrdla jako způsob sebevyjádření zesnulé brněnské herečky a básnířky Marcely Mikuláškové. Její střídmá a zároveň velmi přesná spirituální lyrika předkládá dynamický i vyhaslý vztah člověka a boha tzn. ženy a muže, dítěte a rodiče v tom nejširším významu.

Inscenace o   prožívání života  až do krajnosti, až už to nelze unést, o situacích, kdy se to láme a nezbývá než odejít, o nekonečném chybění.

Poezie pojmenovává mimo jiné pocit nedostatečnosti, který je životním refrénem mnoha žen, a i když současné ženy mají objektivně rovnější a spravedlivější společenské podmínky než měla Marcela Mikulášková, je tato pozice stále velmi křehká a často závisí na subjektivních aspektech, jako jsou výchozí sociální a rodinné podmínky.

Chceme nabídnout obrazy autorky, která píše v ženském i mužském rodě, která vidí boha jak na Olympu, tak v ředkvičce, a která ho přes veškerá zklamání znovu a znovu hledá…

Pražská premiéra se uskuteční 3. května 2026 v 19.30 v A studiu Rubín. Brněnské uvedení (Divadelní svět Brno / Inscenační inkubátor 2026) proběhne 18. května 2026 v 17.00 a 20.00, Divadlo Husa na provázku. Vstupenky jsou již v prodeji.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín

Zrcadlení jako nekonečná síň poznání

A studio Rubín začíná 58. sezónu

Pražské nezávislé divadlo A studio Rubín vstupuje do své 58. sezony s tématem Zrcadlení. Zrcadlo se stává nejen obrazem, ale i metaforou, která odráží naši společnost, nastavuje jí otázky a otevírá prostor k hlubšímu poznání. Sezona přinese tři premiéry – V zrcadlové síni, asfalt asfalt asfalt a Korále okolo hrdla – zaměřené na fenomény krásy a stárnutí, život kamioňáků a obraz boha mimo církevní instituce. Vedle režisérky Lucie Ferenzové se na rubínovské scéně poprvé představí také absolventi DAMU Martin Krupa a Eliška Balog. Proměnou projde i rezidenční výzva Autor*ka v domě. Nová sezona bude zahájena 11. září.

Co nám ukazuje lesklá plocha a co naopak vidět není? Co se stane, když se podíváme za zrcadlo? Pokud tyto fenomény vystavíme pohledu, nastavujeme pomyslné zrcadlo celému veřejnému prostoru a zrcadlení se stane nekonečnou síní poznání. Sezona Zrcadlení nabídne tři premiéry, každou z nich s jiným tvůrčím gestem a pohledem. „V nové sezoně se k nám přidají dva absolventi DAMU – Martin Krupa a Eliška Balog. Tyto režijní volby vycházejí ze snahy Rubínu propojovat zavedené profesionály s nastupující generací a dávat prostor novým uměleckým hlasům. Stejně tak v obsazení inscenací dostanou příležitost převážně začínající herecké tváře. Spolupráci s Martinem jsme navázali díky projektu RubínLab, zatímco s Eliškou se naše cesty propojily po více než dvou letech vzájemného hledání,“ okomentovala nové tváře A studia Rubín dramaturgická šéfka a režisérka jedné z premiérových inscenací Lucie Ferenzová.

V zrcadlové síni

První premiéra vychází z díla oceňované švédské autorky Liv Strömquistové. V režii Lucie Ferenzové vzniká inscenace, která zkoumá fenomén krásy a stárnutí v zrcadle digitální éry. Čtyři herečky – Nataša Bednářová, Anita Krausová, Markéta Ptáčníková a Anežka Šťastná – provedou diváky světem instagramových filtrů, Sněhurčiným temným lesem i dvorem císařovny Sissi. Inscenace je realizována ve spolupráci A studia Rubín a Kolonie z.s. Premiéra proběhne 11. října 2025.

asfalt asfalt asfalt

Druhá premiéra, vzniklá v rámci otevřené výzvy RubínLab, je sociální sondou do života řidičů kamionů a do světa cargo dopravy, na níž stojí pohodlí globální spotřeby. Inscenaci režíruje Martin Krupa ve spolupráci s Tinkou Avramovou. Příběhy z kabiny na třech metrech čtverečních, s rozpustnou kávou, cigaretami a nekonečnými cestami napříč Evropou rozehrají Lukáš Černoch, Tomáš Červinek a Eliáš Jeřábek. Premiéra se odehraje 6. února 2026.

Korále okolo hrdla

Třetí premiéra vychází ze spirituální sbírky zesnulé brněnské herečky a básnířky Marcely Mikuláškové. Režisérka Eliška Balog přinese inscenaci o hledání Boha mimo instituce, o křehkosti ženské existence a o potřebě domova i smíření. V hlavních rolích se představí Tereza Jarčevská, Gabriela Mikulková a Dominik Teleky. Inscenace vzniká ve spolupráci A studia Rubín a festivalu Divadelní svět Brno. Premiéra proběhne 24. dubna 2026.

Nová výzva pro autory

A studio Rubín v této sezoně vypíše také další z výzev Autor*ka v domě, tentokrát s úzkým zaměřením na psaní přímo pro Rubín. Vybraní dva adepti či adeptky získají možnost realizace svých textů v příští sezoně.

Profil A studia Rubín v rámci epilogu 28. Divadelní Flory Olomouc

V této sezoně uvede mezinárodní festival Divadelní Flora v rámci svého podzimního epilogu profil A studia Rubín. Tématicky je profil zastřešen mottem 28. Divadelní Flory: rovnost. V Olomouci budou od září do prosince uvedeny tři rubínovské inscenace zabývající se problematikou lidských práv, sociální diskriminace a klimatické krize: Istanbulská úmluva, Fakani a Endemité: příběhy mizení.

A studio Rubín tak i v 58. sezoně potvrzuje svou pozici progresivní scény, která otevírá témata na pomezí společenské výpovědi, osobní zkušenosti a uměleckého experimentu.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín