Mezinárodní výstava Volkshymne

Identita a dědictví rakousko-uherské monarchie

 

Vernisáž mezinárodní výstavy Volkshymne: Sherine Anis & Stefan Reiterer & Mark Fridvalszki & Alžběta Kočvarová & Ondřej Vicena, která se uskuteční11. 4. 2016 od 19:00 v Galerii NoD

Výstava Volkshymne se prostřednictvím prezentace pětice autorů nastupující umělecké generace zaobírá identitou a dědictvím rakousko-uherské monarchie.

Praha, Vídeň a Budapešť byly až do roku 1918 součástí jedné říše. Kulturní výměna mezi těmito městy fungovala zcela přirozeně a umělci v těchto bodech, kde docházelo ke kulminaci společenského vyžití, mohli čerpat nové přístupy. V rámci výstavy dochází k pseudo-rekonstrukci vzájemné interakce tvůrců. Uměle modelujeme situaci, ve které propojujeme autory těchto tří měst v otevřeném dialogu, ke kterému by jinak velmi pravděpodobně nedošlo.

stefan_reiterer

Volkshymne
Sherine Anis
Stefan Reiterer
Mark Fridvalszki
Alžběta Kočvarová
Ondřej Vicena

Galerie NoD
11. 4. – 7. 5. 2016
Vernisáž: 11. 4. 2016, 19:00

Kurátoři: Klára Burianová & Ján Gajdušek

r.j.sattler       +43 650 55596666

 Výstava Volkshymne v Galerii NoD představuje umělce vycházející z prostředí uměleckých škol v Česku, Rakousku a Maďarsku. Kurátoři Klára Burianová a Ján Gajdušek představují mezinárodní výběr autorů a děl, které reagují na společnou historii zemí, které po dlouhou dobu setrvávaly ve vzájemném svazku konstituční monarchie Rakouska-Uherska. Ačkoli je oficiální svazek dnešních samostatných států již dávno rozvázán, bazální kulturní vlivy, kterými na sebe po dlouhou dobu působily, jsou zde stále patrné. Vernisáž výstavy proběhne 11. 4. 2016 v Galerii NoD od 19:00. Výstava potrvá do 7. 5. 2016

ondrej_vicena
Galerie NoD ve spolupráci s kurátorskou dvojící  připravují mezinárodní výstavu věnovanou identitě a dědictví rakousko-uherské monarchie. Rakouští, čeští a maďarští umělci nejmladší generace představí v rámci výstavy práce reagující na téma společného kulturně-geografického základu těchto zemí a jejich vzájemné historie, která se v 21. století zdá již zapomenutou. Název výstavy odkazuje k rakouské Císařské hymně, která byla používána v Rakousku-¬Uhersku mezi lety 1797 – ¬1918. Její název Lidová hymna nebo také Gott Erhalte Franz den Kaiser (Bože ochraňuj císaře Františka) byl společný po více než 100 let pro všechny národy sdružené v habsburské monarchii. Hymna oslavuje velikost a moc císaře a vyzdvihuje bratrství národů spojených pod císařskou korunou. Hudbu složil Josef Haydn, text Lorenz Leopold Haschka.

mark_fridvalszki_hagere_geometrie05

Zastoupení umělci ve svých dílech reflektují hluboce zakořeněné předsudky ke společné minulosti, hledají analogie mezi fungováním monarchie a současných nadnárodních korporací (Sherine Anis), staví na sentimentu k romantickým portrétům opěvovaného císaře (Alžběta Kočvarová), apropriují státní znaky mnohonárodnostní monarchie (Mark Fridvalszki), či v elektronické interpretaci proměňují oficiální znělku říše (Ondřej Vicena).

alzbeta_kocvarova

volkshymnea5

Taneční magazín

Radim Vizváry Sóluje

Klasická pantomima, fyzické divadlo, tanec butó nebo klaunérie, to jsou všechno možnosti mimického divadla, které diváci v Celetné spatří, nenechte si ujít

 

 

 

Radim Vizváry, jeden z nejvýznamnějších představitelů současného mimického umění, uvede 17. 4. v Divadle v Celetné premiéru představení SÓLO. Tento večer bude průřezem jeho dosavadní tvorbou a proběhne, jak jinak, v duchu pantomimy. Jen za pomocí svého těla předá divákům řadu příběhů, na které slova zkrátka nestačí.

Během své zatím dvacetileté kariéry vytvořil Vizváry jako autor, interpret nebo režisér řadu celovečerních inscenací. SÓLO však představí především kratší výstupy, a ty budou symbolizovat jednotlivé etapy mimovy tvorby. Klasická pantomima, fyzické divadlo, tanec butó nebo klaunérie, to jsou všechno možnosti mimického divadla, které diváci v Celetné spatří. „Co se týče umělecké praxe, je jedním z nejlepších interpretů oboru, jejž je schopen obsáhnout v širokém stylovém rozpětí,“ shrnuje teoretička a historička pantomim y Ladislava Petišková.

Komponovaný večer zahrne tradiční i současné podoby pantomimy, a to s poetickou i komickou tématikou. I divák, který není obeznámen s taji tohoto umění, si tak přijde na své a uvidí obor v jeho plné šíři. Vizváry každopádně dodává, že„současná pantomima už nestaví jen na technické virtuozitě a klíčový je herecký prožitek.

Protagonista večera je kromě svého působení jako interpret známý např. choreografiemi v pražském Národním divadle nebo jako umělecký šéf mezinárodního festivalu pantomimy MIME FEST. Na svém kontě má několik desítek autorských představení a svým působením navazuje na dlouhou tradici české pantomimy, která se skrze tvorbu Ladislava Fialky, Borise Hybnera nebo Ctibora Turby rovnala se světovými špičkami oboru. SÓLO teď umožní nahlédnout vývoj, jaký mimické umění ušlo v  ;posledních dvou desetiletích a bude pro diváky stejně nostalgií jako šokem. Přijďte se už 17. 4. inspirovat pantomimou v Celetné.

Radim Vizváry - Zrození křiku

 

PREMIÉRA

17.4. 2016 19:30

Divadlo v Celetné, Celetná 17, Praha 1

Koncept, režie a hraje: Radim Vizváry

Produkce: Jakub Urban

Radim Vizváry - Zrození křiku

Foto: archiv Divadlo v Celetné

Taneční  magazín

 

Boni pueri zazpívali čínskému prezidentovi ve Vladislavském sále

Boni pueri vystoupili u příležitosti státní návštěvy čínského prezidenta Si Ťin-pchinga v Praze

 

 

 

 

Boni pueri zazpívali čínskému prezidentovi ve Vladislavském sále a v srpnu odcestují na svou třetí cestu do ČínyNa své třetí turné do Číny odcestují zpěváci Českého chlapeckého sboru Boni pueri během srpna. Kromě dvacetimilionové Šanghaje, kde sbor koncertoval již v roce 2010 a 2015, ho čekají nejprestižnější sály v Pekingu, Baotou, Jinanu či Kantonu.

Boni pueri také vystoupili u příležitosti státní návštěvy čínského prezidenta Si Ťin-pchinga  v Praze. Do majestátních prostor Vladislavského sálu Pražského hradu ho doprovázeli prezident České republiky Miloš Zeman s chotí, předseda Senátu Milan Štěch, předseda Parlamentu České republiky Jan Hamáček, předseda vlády Bohuslav Sobotka s jednotlivými ministry, kardinál Dominik Duka, ředitel zahraničního odboru Hynek Kmoníček, prezident Smíšené česko čínské komory vzájemné spolupráce Jaroslav Tvrdík, diplomatický sbor obou zemí a členové čínské delegace. Během úterního slavnostního večera zazněly za doprovodu Komorní filharmonie Pardubice a řízení dirigenta Marka Štilce české lidové písně i skladby Bedřicha Smetany. Velký zájem a nadšení vzbudila i nádherná píseň You and Me v podání malého sopranisty Boni pueri a anglické sólistky Christiny Johnston.„Všichni máme ještě v paměti fascinující zahajovací ceremoniál XXIX. olympijských her v Pekingu v roce 2008, kde tuto krásnou a dojemnou skladbu zpívala za doprovodu orchestru před 90 000 diváky  s Liu Huanem  také anglická sopranistka, tehdy Sarah Brightman. Proto jsme tuto píseň spolu s ředitelem hradního protokolu panem Jindřichem Forejtem do programu večera symbolicky zařadili,“ řekl ředitel Boni pueri Pavel Horák, který s Boni pueri před šesti lety vystoupil také na světové výstavě EXPO v Šanghaji.

golf-5
Na Hradě dostal také Si Ťin-pching pozvání pro čínský prezidentský pár na první koncert celého turné Boni pueri do National Centre for the Performing Arts v Pekingu, zajímavé „stavby na jezeře“ s kapacitou více než 6000 lidí, kterou navrhl francouzský architekt Paul Andreu. Čínský prezident poděkoval zpěvákům za krásný koncert, obdivoval choreografii v prostorách Vladislavského sálu a velmi rád přislíbil účast na koncertě v Pekingu. Turné sboru, které organizuje produkční agentura z Hongkongu a česká Central European Music Agency, která zde organizuje i koncerty mezzosopranistky Magdaleny Kožené,  bude pro  Boni pueri v Asii v pořadí již sedmnácté.  Sbor dosud absolvoval v celé Asii více než  250 koncertů. Do konce letošního roku čeká zpěváky ještě měsíční turné po Japonsku a Jižní Koreji.
Český chlapecký sbor Boni pueri je často zván k vystoupení při státnických příležitostech, v minulosti např. zpíval ve Španělském sále Pražského hradu pro německého prezidenta Joachima Gaucka, v Katedrále sv. Víta pro korejskou prezidentku či u příležitosti předávání Řádu Bílého lva Siru Nicholasi Wintonovi.  Čínský prezident je v pořadí desátou hlavou státu, pro kterou Boni pueri za dobu své existence koncertovali.

čm-6

Foto: archiv Boni pueri

Taneční magazín

 

Dvě velké, nikoli „Aprílové“ ztráty

Odešly dvě veliké osobnosti nejen českého tanečního světa

Počátek dubna bývá spojován s aprílem. Legráckami a falešnými zprávami, dělajícími si z lidí blázny. Bohužel, dvě zprávy, které zasáhly nejen český taneční svět, nejsou legráckami, ale krutou realitou. Zemřely dvě veliké osobnosti nejen českého tanečního světa – Boris Hybner a Pavel Šmok.

Druhého dubna opustil svět pantomimy, režie, choreografie i herectví průkopník moderní pantomimy Boris Hybner(narozen 5. srpna 1941). Dokázal klasičtější jazyk pantomimy svého učitele a prvního vedoucího souboru – legendárního Ladislava Fialky – nejen zdynamizovat, oprostit od patosu a určité nonšalantnosti i romantismu.

Hybner se poprvé výrazněji prosadil po boku Ctibora Turby v Pantomimě Alfreda Jarryho, později založili soubor Gag a krátce po roce 1990 stál jako principál u zrodu prvního českého divagla pantomimy Gag v prostředí někdejšího pražského kina Metro.

Dodnes vzpomínám, jak jsme před čtyřmi desítkami let dlouho očekávali jeho sólovou premiéru představení Puding na prknech pražského divadla Ateliér. Mezi jeho další slavné „kousky“ se řadí představení Na konci zahrady jménem Hollywood, Idiot, Concerto Grosso a jistě i nezapomenutelný televizní komediální seriál Gagman, nebo v politickém talk-show televize Prima, kde dělal němého protihráče břitkým skečům a kritikám Jana Krause.

Boris Hybner dokázal přibližovat publiku svět pantomimy v době, kdy jí tu růže příliš nekvetly jako host různých zpěváků a kapel. Vzpomínám, jak na prknech stánku Pragokoncertu v Redutě hostoval u Evy Pilarové. A dával pantomimicky ztvárněním kouření hádat, kde se narodil. Lidé tipovali Hulín – a on prozradil Šluknov. Ale šlo pouze o jeho z dalších gagů. Ve skutečnosti Hybner spatřil světlo světa ve Vyškově.

Hybner si často zahrál i činoherní role ve filmech, jak již v dříve v Kočičím princi, „indexových“ Straka v hrsti, anebo Panestory, tak také později v Pupendu, Pelíšcích, Rafťácích, U mne dobrý,Mňaga – Happy end a desítkách dalších.

Boris Hybner byl i pedagogem a také otcem (se svou původní manželkou malířkou Kremanovou) herečky Vandy Hybnerové. Otcem se stal Hybner ještě v pozdějším věku se svou podstatně mladší partnerkou.

BorisHybner

O dva dny později 4. 4. vychrlily tiskové agentury další smutnou zprávu – zemřel Pavel Šmok.

Rodák ze slovenské Levoče (22. října 1927) se navždy zapsal do historie tance jako průkopník jeho moderních forem a překračovatel hranic žánrů a stylů.

Původně krasobrulař se se svými na tehdejší dobu nečekanými modernistickými postupy začal prosazovat ve Švýcarsku, kde v sedmdesátých letech dvacátého století působil v Basileji. Později pak založil Pražský komorní balet, který se stal doslova ve spíše konzervativním rybníčku české taneční scény moderní štikou!

Pavel Šmok byl nositelem celé řady domácích i zahraničních ocenění. Z těch domácích připomeňme zasloužilého umělce, Medaili Josefa Hlávky i cenu Thálie.

Pavel Šmok byl i uznávaným pedagogem AMU. Obdobně jako Hybner dokázal Šmok přibližovat moderní balet širokému publiku i třeba jako choreograf televizních recitálů Karla Gotta. Anebo v živých představeních pro nejmladší diváky Jak se dělá balet.

Naopak nesmazatelnou choreografickou pečeť vnesl do řady televizních ztvárnění děl klasické hudby. Převážně ve spolupráci s režisérkou Evou Márií Bergerovou či Ivo Stolaříkem. Pochvaloval si i práci kameramanů Jiřího Kadaňky, Jiřího Lebedy či Peta Čepického.

Nad chvatnou prací (tehdy ještě Československé) televize si Pavel Šmok povzdech i v článku, který jsem s ním napsal v roce 1990 pro časopis Televize a nazvali jsme jej příznačně – BALET SE NEDÁ STŔÍHAT JAKO FOTBAL. Šmok doslova uvedl: „Při televizních přenosech z našich jevišť (porovnávám-li se stejnou praxí v zahraničí) je extrémně málo času. Například při televizním natáčení v mosteckém divadle byla jediná zkouška. Já přece nemohu chtít, aby kameramani během této zkoušky a bez scénáře (těžko od nich můžeme chtít, aby četli v hudební partituře) poznali do detailu celé dvouhodinové představení! To se navíc skládá ze dvou až čtyř samostatných baletů. Většinou se pracuje tak, že se představení snímá ,jako fotbal´ a já se musím smířit s tím, že vyznění není zdaleka takové, jaké bych si přál.“

Pavel Šmok vytvořil i velice plodnou dvojici s tanečním pedagogem a scenáristou Vladimírem Vašutem, otcem herce Marka. Pan Vašut byl i pracovníkem Pražského komorního baletu. Často jsem je potkával na pražské Floře, kde jsem bydlel. A milým paradoxem bylo, že komorní balet zkoušel – na půdě tehdy léta zavřeného Komorního divadla.

Pedagogem, tentokrát FAMU, byl i bratr Pavla Ján Šmok, legendární teoretik i praktik fotografie. Pavel Šmok žil – jako bývalý krasobruslař – s manželkou, bývalou špičkovou skokankou do vody. Vychovali syna filmového režiséra-dokumentaristu.

Jelikož se i na mrtvé má vzpomínat s úsměvem, tak závěrem dvě veselejší vzpomínky na oba zesnulé velikány nejen české taneční scény. Když Boris Hybner chystal natáčení jistě televizní komediální férie, tak jsem jej navštívil – spolu s již zesnulým scenáristou Ivanem Herfurtem – a vedli jsme mu jednu mladou (stále) začínající herečku. Šli jsme do jeho bytu poblíž Vyšehradu. Ve dveřích nás dva Boris Hybner uvítatal slovem. „Nazdáááár.“ A na uvítání oné mladé hvězdičky utrousil: „No nazdar“.

Šmok léta se svým Pražským komorním baletem uváděl pořad pro děti a mládež Jak se dělá balet. Jeho součástí byly i interaktivní dotazy do publika. Když Pavel Šmok vysvětloval nejmladším divákům, že baletka musí být hubená a lehká, že ty měla vážit tak padesát kilogramů, tak se z dětského publika ozvalo: „Jé, to je jako pytel cementu.“

Pavel_Smok

foto archivní

Michal Stein

Taneční magazín