Rubrika: Novinky z tanečního světa

Bread & Dance Prague se více otevírá divákům

Taneční festival rozšiřuje svůj program

Festival založený pěti předními soubory současného tance především jako platforma pro sídlení zkušeností a hledání cest rozvoje mezinárodní spolupráce přizval pro rok 2025 ke spolupráci další soubory a výrazně se otevírá i divákům. Program složený z inscenacích nejlepších českých souborů současného tance, fyzického divadla budou moci diváci shlédnout od 10. do 12. 11. 2025. Předcházet mu budou workshopy pro profesionální tanečníky i manažery souborů.

„Chceme rozvíjet český tanec a tak se učíme porozumět jeden druhému. Respektujeme odlišné přístupy jednotlivých souborů, sdílíme své nadšení i zkušenosti, hledáme možnosti spolupráce. Vysvětlujeme a společně jdeme naproti svým divákům. Otvíráme český tanec mezinárodní spolupráci. Spolupracujeme, protože pouze sdílení zkušeností nám může přinést další rozvoj,“ definuje cíle festivalu jako zakladatelka a vůdčí osobnost Jana Burkiewiczová.

Diváci stejně jako zahraniční promotéři budou moci vidět během tří dnů 9 představení vybraných samotnými 9 soubory jako svá aktuálně nejžhavější díla. Svou práci soubory představí také osobně v rámci programu Artist presentation.

Festival iniciuje a pořádá soubor BURKICOM choreografky Jany Burkiewiczové, který byl m.j. v loňském roce vybrán mezi 14 nejdůležitějších souborů světa na loňském Performing Arts Expo v Hong Kongu.

Tým BURKICOM pořádá festival ve spolupráci se zakladateli festivalu soubory 420PEOPLE, DEKKADANCERS, FARMA V JESKYNI a LENKA VAGNEROVÁ & COMPANY:

V letošním roce přizvali organizátoři ke spolupráci také soubory CIRK LA PUTYKA, POCKET ART COLLECTIVE, TEMPORARY COLLECTIVE a Viktora Černického.

Program je rozdělen do tří sekcí. V rámci programu Showcase uvidí diváci přehlídku aktuálních prací souborů, v networtkingové části propojuje soubory s mezinárodními producenty, bookery či zástupce významných festivalů a ve třetin v sérii workshopů otvírá své pole profesionálním tanečníkům či studentům tance. Dává jim možnost profesního rozvoje, seznamuje je s postupy předních českých choreografů a otvírá možnost profesního uplatnění.

Highlights letošního programu:

Festival představí 9 inscenací 9 předních souborů. Každý soubor je jiný, každý pracuje s jinou vizí i uměleckými prostředky, všechny však spojuje velkorysost, originální pojetí scénické formy, spolupráce s dalšími umělci a mezinárodní pole působnosti.

Na festivalu se vedle zakladatelů poprvé představí také Cirq La Putyka, Pocket Art Collective, Temporary Collective a Viktor Černický.

V rámci programu budete mít možnost vidět čtyři podzimní premiéry a to souborů Cirk La Putyka, Lenka Vagnerová & Company, DEKKADANCERS a BURKICOM. Poslední dva jmenované soubory zároveň oslaví na festivalu Bread & Dance Prague 10 let své existence.

Pořádající BURKICOM oslaví 10 let své existence speciální verzí svého oceňovaného představní Ostrov! (choregrafie Jana Burkiewiczová) v kostele sv. Šimona a Judy na Praze 1, tedy v místě, kde se BURKICOM poprvé veřejně představili working progress verzí svého budoucích prvního představení Divočina. Uvedení Ostrova v kostele je i premiérou site specific verze této nečekané a expresivní výpravy do světa neporušené v přírody. Uvedení je zároveň na delší dobu jedinou možností, jak vidět představení Ostrov! v Praze.

DEKKADANCERS oslaví 10 let své existence představením/večírkem Studio 54 (choreografie Štěpán Pechar a Ondřej Vinklát), které je inspirováno slávou a aférami legendárního neworského klubu 70.let.

Poprvé se na Bread & Dance představí Cirk La Putyka a to svým nenovějším přestavením St. Art, u kterého se choreografie chopili dva mimořádní choreografové Josef Fruček a a Linda Kapetanea z athénského studia Fighting Monkey. Představení, jehož režisérem je Rostislav Novák ml. je sondou do světa vrcholového sportu.

Žhavou novinkou se krátce po přemiéře na Bread & Dance Prague představí také soubor Lenka Vagnerová & company, který letos reprezentoval Českou republiku na Edinburgh Fring. Tématem představení Your Ghosts, My Shadows je emocionální svět odloučení a návratu. Jeho autory jsou choreografové a tanečníci Pascal Marty & Emilie Leriche.

V off programu festivalu se pak představí mladý progresivní soubor Nebojsy a v choreografii Dory Solženko Hoštové Heroes také studenti pražské taneční konzervatoře Duncan Centre. Jeho uvedení bude vyvrcholením workshopů Mezinárodní burzy tance.

Mezinárodní osobnosti

Bread & Dance Prague přivede do Prahy mimořádné osobnosti současného tance, které bez nadsázky ovlivňují směr jakým se tanec v současnosti vydává.

Tak jako jsme mohli v loňském roce se zatajeným dechem poslouchat postřehy a filozofii velké osobnosti světového bookingu Gie Bagueta, který pro svět objevil m.j. fenomenální Peeping Tom či hvězdu současného divadla Miet Warlop, letos se můžete těšit například na uměleckou a výkonnou ředitelku norského národního souboru současného tance Carte Blanche Annabelle Bonnéry, která z něj vybudovala jedno nejuznávanějších a vůbec nejprogresivnějších divadel současného tance v Evropě. Annabelle Bonnéry vystoupí na Panelové diskusi společně s Natalií Álvarez Simó, poluzakladatelkou vlivné mezinárodní platformy pro scénické umění Supernovae, André Schallenbergem, programovým ředitelem pro taneca divadlo Evropského centra umění Hllerau v Drážďanech a uměleckým ředitelem Holland Dance Festivalu Samuelem Wuerstenem. Diskusi bude moderovat Saša Michailidis.

Panelová diskuse stejně jako program Artist presentation je otevřen veřejnosti na základě akreditací (viz. webové stránky bd.prague.cz).

Workshopy pro profesionální tanečníky a studenty tance letos povedou v jednotlivých dnech Jana Burkiewiczová (BURKICOM), Viliam Dočolomanský (Farma v jeskyni),  Václav Kuneš (420PEOPLE) a Jiří Pokorný (choreograf a pedagog, bývalý člen věhlasného holandského souboru NDT). Mezinárodně vyhledávaní choreografové, vedoucí souborů, skvělí pedagogové a mentoři.

Janka Kellerová

pro Taneční magazín

Letní hudební škola

Nadační fond Magdaleny Kožené PF Univerzity Karlovy uzavřely memorandum

Nadační fond Magdaleny Kožené a Pedagogická fakulta Univerzity Karlovy uzavřely memorandum o spolupráci a společně otevírají Letní hudební školu pro pedagogy a žáky ZUŠ

Nadační fond Magdaleny Kožené a Pedagogická fakulta Univerzity Karlovy uzavřely memorandum o vzájemné spolupráci, jehož cílem je posílit propojení uměleckého a pedagogického vzdělávání, podpořit učitelskou profesi a nabídnout studentům nové praktické zkušenosti v oblasti uměleckého vzdělávání. Prvním společným projektem je Letní hudební škola pro pedagogy a žáky ZUŠ, která se zaměří na výuku zpěvu a hry na varhany. Jejími lektory budou sopranistka Simona Houda Šaturová a varhaníci Petr Čech a Jakub Janšta. Na přípravě programu se podílejí odborníci z Pedagogické fakulty UK.

„Základní umělecké školy představují unikátní fenomén českého vzdělávacího systému, který si zaslouží nejen podporu, ale i větší propojení s akademickou sférou. Věřím, že naše spolupráce s Pedagogickou fakultou UK přinese inspiraci pro pedagogy ZUŠ i studenty, kteří se na své pedagogické povolání připravují, a přispěje k rozvoji talentu a kreativity dětí po celé republice,“ uvedla Irena Pohl Houkalová, ředitelka Nadačního fondu Magdaleny Kožené. Spolupráce s Pedagogickou fakultou UK navazuje na dlouhodobé úsilí fakulty propojovat teoretickou přípravu studentů s praxí a otevírat nové příležitosti v oblasti uměleckého vzdělávání a kulturní praxe. Fakulta bude studentům umožňovat zapojení do projektů Nadačního fondu Magdaleny Kožené formou dobrovolnických praxí a stáží a zároveň poskytne odborné zázemí a metodickou podporu při společných vzdělávacích aktivitách. „Nadační fond Magdaleny Kožené usiluje o to, aby v uměleckém vzdělávání působili ti nejlepší, a toto úsilí plně sdílíme. Společně chceme podporovat učitele, kteří v dětech rozvíjejí talent a tvořivost, a zároveň inspirovat nové zájemce o učitelskou profesi,“ vysvětluje děkan Pedagogické fakulty Univerzity Karlovy Antonín Jančařík.

Vzájemná spolupráce obou institucí má hned několik základních pilířů. Připravují se společné semináře, workshopy a metodická setkání zaměřené na didaktiku, inovativní přístupy ve vzdělávání a práci s mimořádně nadanými žáky v rámci Stipendijních programů Nadačního fondu Magdaleny Kožené i projektů fakulty ve prospěch pedagogů ZUŠ. Studenti PedF UK budou mít v rámci stáží a dobrovolnické praxe při kulturních a vzdělávacích projektech Fondu, zejména při festivalu ZUŠ Open, který každoročně představuje tvorbu žáků základních uměleckých škol z celé České republiky, možnost získat cenné zkušenosti. Spolupráce rovněž otevře možnosti sdílení odborných poznatků a metodik mezi univerzitním prostředím a pedagogickou praxí základních uměleckých škol. Důležitým společným cílem je i propagace učitelské profese a vzdělávacích projektů, které podporují prestiž a společenské uznání učitelů.

Podpis memoranda potvrzuje dlouhodobý záměr obou institucí spolupracovat při rozvoji vzdělávání, které propojuje tvůrčí, pedagogické i umělecké přístupy. Spojení akademické odbornosti a zkušeností z praxe v oblasti kultury má přispět k rozvoji moderního, otevřeného a inspirativního vzdělávacího prostředí.

Letní hudební škola pro pedagogy a žáky ZUŠ

Prvním významným společným projektem Nadačního fondu Magdaleny Kožené a Pedagogické fakulty Univerzity Karlovy je Letní hudební škola, která se uskuteční od 6. do 11. července 2026 na půdě fakulty. Šestidenní intenzivní vzdělávací program je určen primárně pedagogům základních uměleckých škol a zaměřuje se na zpěv a hru na varhany. Program vyvrcholí společným koncertem všech účastníků.

Pěvecký obor s názvem „Teach to Teach“ povede sopranistka Simona Houda Šaturová. Program je koncipován jako pěvecká laboratoř pro pedagogy, kteří se aktivně účastní výuky se svými žáky. Účastníci se mohou těšit na individuální i skupinové lekce, korepetice, práci s psycholožkou, tematické přednášky i improvizační workshopy.

Varhanní obor povedou Petr Čech a Jakub Janšta. Program je určen především pedagogům varhanní a klavírní hry, kteří chtějí rozšířit své odborné dovednosti, ale také pokročilým žákům ZUŠ. Výuka bude probíhat jak v prostorách fakulty, tak v pražských chrámech s různými typy varhan, a zahrne konzultace, tematické přednášky i možnost vystoupit na závěrečném koncertě.

Na přípravě programu se dále podílejí odborníci z Pedagogické fakulty UK Jiřina Jiřičková, Monika Kadrnožková a dále Lucie Netopilová (školní psycholožka a psychoterapeutka) a Hana Švajdová (klavíristka a skladatelka, pedagožka ZUŠ a nositelka inovativních příkladů v uměleckém vzdělávání). Účastníkům nabízejí nejrůznější přednášky se zaměřením mimo jiné na roli pedagoga, práci s problémovým či mimořádně nadaným žákem, formativní hodnocení a specifika výuky dětí se zvláštními vzdělávacími potřebami či téma improvizace v rámci hudebních oborů.

Účastnický poplatek činí 3 000 Kč, žáci ZUŠ, studenti Pedagogické fakulty UK z Katedry hudební výchovy se mohou programu účastnit zdarma.

Více informací naleznete zde.

Provoz Nadačního fondu Magdaleny Kožené je od roku 2024 financován díky laskavému daru Nadace Sirius.

Silvie Marková

pro Taneční magazín

Hurvínkův Mikuláš a Pohádky pro Hurvínka

Sváteční tip pro celou rodinu

Hledáte tip, kam s dětmi během adventu či mezi svátky? Divadlo Spejbla a Hurvínka zve všechny malé i velké na vánočně laděná představení, která zpříjemní čas plný očekávání a sváteční pohody. Kouzlo Vánoc, laskavý humor a oblíbené loutkové postavičky vytvářejí ideální příležitost, jak si s rodinou užít společné chvíle stranou předvánočního shonu.

Až do 21. prosince Divadlo Spejbla a Hurvínka uvádí legendární představení Hurvínkův Mikuláš, od jehož premiéry v letošním roce uplyne 20 let. Když se řekne „Mikuláš“, každý si představí tajemného muže s bílým plnovousem, vysokou čepicí a berlou v ruce, kterého doprovází Anděl s Čertem. Hodné děti jsou obdarovávány dobrotami, zatímco ty neposlušné čeká punčocha plná uhlí. Také Hurvínek s Máničkou čekali na příchod Mikuláše netrpělivě. Co se však stalo, když roztržitý pan Spejbl na nadílku zapomněl? Vše se dozvíte v této pohádce pro děti od 4 let.


Ani po Vánocích Hurvínek nezahálí! Představení Pohádky pro Hurvínka je na programu od 28. 12. do 30. 12. a Hurvínek se tak se svou nerozlučnou kamarádkou Máničkou celkem osmkrát vydá do světa pohádek. Na své pouti se seznámí nejen s Dlouhým, Širokým a Bystrozrakým, ale i dědem Vševědem a dalšími pohádkovými postavičkami. Je jisté, že si to spolu s dětmi pořádně užijí.

Všechna představení se konají v Kongresovém sále Grand Hotelu International, kde s koncem roku divadlo ukončí své dočasné působení. Rekonstrukce jeho domovské scény se blíží ke zdárnému konci a již v únoru 2026 divadlo opět přivítá diváky v hledišti Divadla Spejbla a Hurvínka v Dejvické ulici, kde pro ně bude připravena spousta novinek.

Kompletní program naleznete na webu divadla www.spejbl-hurvinek.cz. Předprodej vstupenek na únorová a březnová představení bude zahájen 15. 12. v 9 hodin.

Divadlo Spejbla a Hurvínka založil v Plzni roku 1930 Josef Skupa, tehdy šlo o první české profesionální loutkové divadlo. Od samého počátku hrálo pro děti i dospělé. V Praze divadlo působí od roku 1945 – původně v Římské ulici na Vinohradech a od roku 1995 pak v Dejvicích. Po zakladateli Josefovi Skupovi divadlo zásadním způsobem formovali Miloš Kirschner, Helena Štáchová, Martin Klásek a další umělecké osobnosti. V současné době je ředitelkou divadla Denisa Kirschnerová.

Hlavními postavami všech inscenací jsou Spejbl (1920) a Hurvínek (1926) – otec a syn – každý z nich zastupující jednu generaci a její pohled na svět. Jejich už tradičním protihráčem je jim podobný ženský pár, Hurvínkova nerozlučná kamarádka Mánička (1930) a její pedagogicky zaměřená „bábinka“, paní Kateřina Hovorková (1971). Tuto základní čtveřici protagonistů doplňuje Spejblův a Hurvínkův pes Žeryk (1930) a podle potřeby autorů i další postavy. Spejbl a Hurvínek spolu se svými přáteli do dnešního dne navštívili 34 zemí čtyř kontinentů a promluvili čtyřiadvaceti jazyky.

Michaela Fialová Rozšafná

pro Taneční magazín