Štítek: NoD

Čekání na Kokota i Bible v NoD

Program Divadlo NoD – březen 2022

PROGRAM DIVADLO NOD / březen 2022

7/3 a 15/3 TŘI HETERÁNI / Divadlo MASO / Po a Út / 19:30
Divadlo MASO uvádí dobrodružnou pornografickou pohádku. Tři kamarádi zjistili, že svět už o ně nestojí. Nikdo už totiž nepotřebuje rovný hochy s pořádnýma koulema. Existuje ale poslední bašta rovnosti, tvrdosti a bratrství – Říše porna. Jenže i ta je v ohrožení. A tak našim třem rekům nezbývá, než ještě jednou všem ukázat, zač je toho kokot. Hrají: V. Vodochodský, O. Hes, V. Pokorný a J. Dudziaková. Režie: A. Skala. Dramaturgie: M. Satoranský.

 

8/3 ČEKÁNÍ NA KOKOTA / Maso Krůtí / MDŽ special / Út / 19:30
Každá se dočká svýho kokota. Čekání na Kokota je absurdní drama. Během představení si diváci projdou všema fázema svejch vlastních milostnejch příběhů. Herečky krůtí je s nima znova prožijou, jenom o dost intenzivnějš a bizarnějš. Bude to upřímný, pravdivý, vtipný, děsně patetický a totálně nesmyslný. Láska je přece taková. Má zlomenou nožičku, je trochu rozladěná, ale nejvíc dojemná. Hrají: E. Soukupová, K. Beran, D. Šafařík. Hudba: Š. Hrábek, M. Beran. Režie: Kolektiv Maso Krůtí. Dramaturgie: J. Kynclová, A. Pondělíčková. -> VSTUPENKY

Speciální vydání na Mezinárodní den žen. Milé ženy, dnes večer vás budeme hýčkat skvělým divadlem, dobrým jídlem a pitím. V rámci speciálního balíčku pro vás bude po představení Čekání na kokota (cca ve 20:45) připravena výborná večeře a drink. Podávat budeme salát s marinovanou řepou, kozím sýrem, mangem, ricottou, ořechy a mikrobylinkami a Pink Gin & Tonic. Jako sladkou tečku pro vás máme domácí čokoládové brownies. Stůl pro vás bude samozřejmě rezervován, abyste v Café NoD mohly pokračovat v příjemně započatém večeru. – > 650 Kč (balíček večeře, dezert, drink & divadlo dospělý) / 550 Kč (balíček večeře, dezert, drink & divadlo student)

11/3 a 13/3 THE LEGEND OF LUNETIC / Janek & Natálka & kol. / Pá a Ne / 19:30
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější kapely v dějinách české hudby. Příběh kapely, která vznikla omylem a příběh generace, která na ní omylem vyrostla. Příběh, který ti dává naději, že i když se narodíš v Mostě, pořád se můžeš stát legendou. Hraje soubor Divadla NoD: L. Karda, M. Cikán, J. Strýček, J. Lesák & New Kids in the NoD. Režie: J. Lesák. Dramaturgie: N. Preslová.

14/3 INVISIBLE MAN / Janek & Natálka & kol. / Jihočeské divadlo / Po / 19:30
Nevšimnete si jich na ulici, nezavadíte o ně pohledem, ani když sedí přímo naproti vám. Seznamujete se s nimi možná po dvacáté. Jejich obličej zapomenete v tu vteřinu, kdy od vás odvrátí zrak. Neviditelnost existuje. Příběh s neviditelným hercem v hlavní roli, vyprávěný formou live-cinema, tedy živým kinem, ve kterém sledujete film, který filmový štáb v reálném čase natáčí přímo pod plátnem. Kino, ve kterém je film jen polovinou příběhu. A příběh o člověku, který je jen polovina člověka. Inspirováno novelou H. G. Wellse a deníkovými záznamy pana N. O. Bodyho, nalezenými v jeho pozůstalosti.

Představení v rámci festivalu Jižní spojka 2022. V průběhu března představí Jihočeské divadlo v pražských divadlech výběr z inscenací stávající sezóny. Umělečtí šéfové, kteří sestavují dramaturgický plán nejen pro Jihočeské divadlo, ale také pro fenomenální Otáčivé hlediště v Českém Krumlově, vybrali ze svých repertoárů pro pražské publikum opravdové bestsellery.

17/3 a 18/3 MĚSTEČKO PALERMO USÍNÁ / Janek & Natálka & kol. / Čt a Pá / 19:30
Přijďte si zahrát největší rozšíření klasické táborové hry „Městečko Palermo“ všech dob. Staňte se jedním z padesáti obyvatel městečka, prožijte celý příběh v jeho kůži… a pokuste se přežít až do konce. Tady totiž nejste divák, tady jste hráč. Zážitek na pomezí divadla a LARPu (life action role play). Dress code: 20’s. PJ tým: N. Štefanová/A. Gregorec, M. Cikán, L. Karda, J. Strýček, J. Ruschka a Kapitán Pepé. Game design: J. Lesák a N. Preslová. -> VSTUPENKY

23/3 NEREALITY SHOW / České národní improvizační divadlo / St / 19:30
Pět herců. Plný sál diváků. Nikdo z přítomných netuší, co se dnes večer bude odehrávat. Jisté je ale jen jedno: aby někdo vyhrál, musí někdo prohrát. Populární televizní žánr vstupuje i na scénu Divadla NoD. Co je ale na jevišti realita? Jsem já ještě já, když stojím před publikem? Anebo se chovám tak, jak bych chtěl/a, aby mě ostatní viděli? A co s touto perspektivou ještě udělají tvůrci pořadu? ->

28/3 SHOUD I STAY OR SHOULD I GO? / 11:55 / Po / 19:30
Should I stay or should I go? je autorskou adaptací Ibsenovy hry Domeček pro panenky. Nora a její manžel Torvald odjíždějí na horskou chatu oslavit příchod nového roku a s nimi je zde také kamarád Henrik a Torvaldův kolega z práce Nils. Stará známá Kristýnka do poslední chvíle váhá, jestli přijet. Kouzlo blížící se půlnoci vytahuje na povrch dilemata, se kterými se každý z účastníků potýká. Hraje: soubor 11:55. Režie: A. Klimešová. Dramaturgie: P. Erbes.

31/3 BIBLE 2 / Janek & Natálka & kol. / Čt / 19:30
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý. Nová dogmata, noví hrdinové a čerstvá dávka toho, co nesmíte dělat, nebo shoříte v pekle. Pokračování té knížky, kterou jste nečetli, o Bohu, který se po dvou tisíciletích probouzí z kocoviny a zjišťuje, že je to všechno v prdeli. Inspirováno komiksem Adventures of God. Hraje soubor Divadla NoD: L. Karda, M. Cikán, J. Strýček a N. Mikulová. Režie: J. Lesák. Dramaturgie: N. Preslová.

Kontakt na pokladnu: 773 252 673

 

NoD, Taneční magazín

Vernisáž výstavy MARIE & VALENTÝNA

Marie Lukáčová & Valentýna Janů @ Galerie NoD

přijměte pozvání na vernisáž dlouho připravované výstavy Marie & Valentýna českých umělkyň Marie Lukáčové a Valentýny Janů, která proběhne v pondělí 28. 2. 2022 od 19:00 v Galerii NoD:

Marie & Valentýna
Marie Lukáčová & Valentýna Janů
Kurátor: Pavel Kubesa
Vernisáž 28. 2. 2022, 19:00
Výstava potrvá do 20. 3. 2022

Výstava Marie & Valentýna je kolaborativní projekt, který rozvíjí možnosti vzájemných podobností formálních a koncepčních přístupů obou umělkyň. Umělecké výstupy autorek paralelně odkazují k problematice feminismu, emancipace, ekologie a dalším společensko-kritickým tématům. Zpracování jejich témat velmi často přebírá atributy popkulturní vizuality. I přesto, že každá z umělkyň pracuje se svými specifickými výrazovými prostředky jako jsou tanec, hudba, rap či 3D animace, společným jmenovatelem jejich práce je médium videa, které převládá umělecké praxi obou. Symbióza jejich tvůrčích přístupů tak slibuje podmanivý a silný zážitek audiovizuálního charakteru.

Centrálním dílem výstavy bude dvoukanálová videoinstalace autorského uměleckého filmu. Snímek rozvíjí žánr hudebního videoklipu, prostředitcvím kterého umělkyně rozehrávají emancipační rétoriku, spočívající ve verbální deklaraci, obrazové kompozici, animaci, choreografii a autorském hudebním tracku. Zmiňované popkulturní tendence výstavy Marie Lukáčové a Valentýny Janů odkazují na čtení a zpětné zobrazení pohybu, tance a těl, které skrze skupinovou choreografii demonstrují nezřízený empowerment. Hudební film je přímo inspirován estetikou i náměty MTV videoklipů z přelomu milénia, ke kterým se obě autorky spontánně navrací a společně se tak pokouší redefinovat jejich obsah.

 

Marie Lukáčová (1991) je multimediální umělkyně, která ve své práci snoubí kritický a aktivistický apel a imaginativní, asociativní postupy vycházející ze snového jazyka a jeho symboliky. Zajímá ji postupující ekologická katastrofa stejně jako technologizace společnosti a její ekonomické mechanismy, včetně „magie“ finančních toků. Pracuje především v médiu narativního videa, které je často součástí prostorové instalace. V poslední době se její sugestivní příběhy přetavily do rapových písní, jejichž protagonistkou se postupně stala sama autorka. Marie Lukáčová je absolventkou pražské UMPRUM, studovala také na brněnské Fakultě výtvarných umění VUT a akademii Städel ve Frankfurtu nad Mohanem. Je jednou ze tří zakladatelek feministické skupiny Čtvrtá vlna, která v roce 2017 iniciovala veřejnou debatu na téma sexismu na univerzitách. V současné době vede svou Dílnu na katedře CAS při pražské FAMU. V roce 2019 byla mezi finalisty Ceny Jindřicha Chalupeckého a v témže roce vyhrál její film Moréna Rex sekci Exprmntl-CZ na dokumentárním festivalu Ji.hlava. Roku 2020 spolu s Annou Remešovou získaly ocenění ekumenické poroty na festivalu krátkých filmů v Oberhausenu (DE). V roce 2021 byl její film Pole Žin uveden na mezinárodním festivalu v Edinburghu.

—

Valentýna Janů (1994) je česká umělkyně, která ve své tvorbě reflektuje proměny sociálních vazeb, vnímání času, vztah reality vůči jejímu zobrazování, ale také tématiku politiky identity své generace a otázky genderu. Tyto komplikované vztahy následně překládá do podoby imersivních prostředí, ve kterých často kombinuje video, fotografii, text i trojrozměrné objekty. Inspiraci nachází mimo výtvarné umění: v literatuře, v pop music a především v každodenních situacích. Janů patří mezi nejmladších institucionálně aktivní české umělkyně, je absolventkou pražské FAMU (Ateliér Postkonceptuální fotografie u Jiřího Thýna) a Akademie výtvarných umění v Praze (Ateliér intermediální tvorby II Pavly Scerankové a Dušana Zahoranského). V posledních několika letech vystavovala jak v tuzemsku (například sólová představení v Národní Galerii Praha a v Galerii Hlavního města Prahy), tak v zahraničí (včetně skupinových výstav v Kunstevereniging Diepenheim v Holandsku a na Columbia University v New Yorku). V roce 2018 byl její snímek Is Your Blue the Same as Mine? oceněn hlavní cenou Jiné Vize festivalu PAF. V roce 2021 se stala laureátkou Ceny Jindřicha Chalupeckého.

NoD, Taneční magazín

 

Mother Tongue

Guided tour výstavy britského umělce Petera Watkinse

Srdečně Vás zveme na komentovanou prohlídku sólové výstavy Morher Tongue britského fotografa a konceptuálního umělce Petera Watkinse, kterou připravil exkluzivně pro Galerii NoD. Komentovaná prohlídka proběhne ve čtvrtek 17. 2. 2022 od 19:00 v Galerii NoD (Dlouhá 33, Praha 1). Výstavou provede autor Peter Watkins a kurátor výstavy Pavel Kubesa.

Výstava Mother Tongue (Mateřský jazyk) je novou audiovizuální instalací současného britského umělce Petera Watkinse, ve které se věnuje zkoumání a apropriaci osobních věcí jeho matky, která zemřela, když byl ještě dítětem. Watkins již více než deset let využívá médium fotografie k prozkoumávání témat paměti, traumatu a úmrtí v rodině. V aktuálním projektu se předmětem jeho umělecko-archivního bádání stávají deníky, těsnopisem psané poznámky a magnetofonové pásky, které po sobě jeho matka zanechala.

„‚Proč žijeme‘? ptá se Watkinsova matka v jedné ze svých soukromých poznámek. Na takové otázky neexistuje jednoduchá odpověď. Výstava Mother Tongue se ohlíží zpět do minulosti, která je podobně nepoznatelná. Nikoliv však se záměrem nalézt odpovědi, ale proto, aby prozkoumala nedostatky a trhliny v samotném procesu vzpomínání. Watkins zde konfrontuje omezenost jazyka a nedostupnost utrpení druhých s naší vlastní touhou najít smysl v tom, co po nich zůstalo. A tak nepoukazuje na klamnou útěchu smíření se s jejich ztrátou, ale na hodnotu učení se s ní žít.“

(úryvek z doprovodné eseje teoretičky a fotografky Eugénie Shinkle)

Peter Watkins (1984) je britský umělec žijící a pracující od roku 2019 v Praze. Ve své dlouhodobé kontinuální práci zaměřené na autobiografické motivy zkoumá témata jako je „ztráta“, trauma či osobní i kolektivní historie. Watkinsovo dílo se věnuje tématu archivace a různých forem paměti. Ve své aktuální umělecké praxi tematizuje způsoby, jakými se prostřednictvím procesu pamatování uchovávají či ztrácejí naše osobní historie. Pracuje především s médiem klasické analogové fotografie, kterou však zařazuje do intermediálního kontextu a probádává tak i hranice mezi jednotlivými uměleckými médii. Do svých výstavních instalací začleňuje sochařské a prostorové elementy, současně ale ponechává ve svých projektech prostor pro textuální intervence, které vychází z jeho zájmu o autorské psaní a kritický výzkum. Za svou praxi obdržel řadu mezinárodních ocenění a jeho práce jsou uloženy ve sbírkách jako je Victoria and Albert Museum (UK) či Museum Winterthur (CH).

 Taneční magazín, NoD

 

 

Derniéra Fantasy

Nastražte uši! V Divadle NoD uslyšíte tento týden naposledy!

Nastražte uši! Fanstasy v Divadle NoD uslyšíte tento týden naposledy!

V sobotu 12. 2. 2022, se uskuteční derniéra inscenace Fantasy! v Divadle NoD. Rasistický trpaslík Prozac dopije poslední jabčák, elfí sbor naposledy zazpívá a naposledy se proletíme nad mořem na Dobroptákovi. Přijďte k nám na chvíli zapomenout na problémy okolo a vydat se do světa fantazie ve vaší vlastní hlavě. Nasaďte si sluchátka a zavřete oči. Proslýchá se, že Temnota znovu nabírá na síle…

Příběh, odehrávající se ve vaší fantazii. Inscenace z dílny Janek & Natálka (Janek Lesák & Natálie Preslová) kombinuje technologii binaurálního zvuku – zvukové virtuální reality a tradičních principů ruchařské práce. Zkušenými ruchaři se pro potřeby inscenace stali Láďa Karda, Jan Strýček a Martin Cikán.

NoD, Taneční magazín