Pluto

Světové premiéry v ND

Představte si čtveřici nadšenců, kteří se rozhodnou založit filmové studio motion capture. Zní to jako skvělý nápad? Možná. Je tu jen jeden drobný háček – o filmu nevědí vůbec nic.

Vítejte tak v Plutu! Ve filmovém studiu, kde je možné téměř vše a kde jedinou jistotou je chaos. Vašimi průvodci budou flegmatický technik Max, režisérka zvaná Boss, která vidí rozmazaně nejen budoucnost, snaživý herec Gorge a jeho líný kolega Pietr. Společně se pokusí vytvořit velké filmové dílo. Nebo alespoň něco, co se nerozpadne dřív, než postaví green screen. Hlavním výrazovým prostředkem této komedie je pantomima.

Laterna magika | Pluto: Anna Polívková, Radim Vizváry, Trygve Wakenshaw, – foto: Petr Lebeda

Světové premiéry 6. a 7. března na Nové scéně Národního divadla

 

PLUTO

Režie: Thomas Monckton
Výprava: Marek Cpin
Hudba a zvukový design: Ivo Gregorec Sedláček
Světelný design: Karel Šimek
AV design: Amador Artiga
Rigging: Romana Stachovičová

Účinkují:

Vanda Hybnerová

Anna Polívková

Radim Vizváry

Trygve Wakenshaw

 

Režisér Thomas Monckton o inscenaci

Pluto je začínající filmové studio, které se s nadšením vrhá na konkurenční scénu motion capture – přestože jeho tvůrci nemají žádné odborné znalosti, žádnou intuici a rozhodně žádnou umělou inteligenci. Co ale mají, je neochvějná (a notně pomýlená) naděje a odhodlání.

Pantomima, klasická umělecká forma, se v průběhu let vytratila do stínů, které vrhají jasná světla divadelních, filmových a televizních hvězd. Stejně jako bývalá planeta Pluto, i pantomima byla kdysi nedílnou součástí kolektivního vědomí, jednou z mainstreamových forem performativního umění. Dnes je však na okraji. Pluto si klade za cíl přivést pantomimu zpět. Umístit ji do moderního kontextu a představit ji publiku s radostí, lehkostí a veselím. Je to pokus připomenout si kouzlo sledování talentovaných umělců, kteří dokáží vytvářet celé světy doslova z ničeho.

Laterna magika | Pluto: Radim Vizváry a Trygve Wakenshaw – foto: Petr Lebeda

Žijeme v době, kdy technologie postupují tak rychlým tempem, že i ti nejzkušenější mají problém držet krok. Naše životy a průmyslová odvětví jsou stále více ovlivňovány rychlým vývojem technologií. Pluto zkoumá napětí mezi dokonalou přesností umělé inteligence a naprostou lidskou chybovostí. Kolik kontroly nad svým světem máme – a kolik jí vlastně potřebujeme?

Tato inscenace má mnoho vrstev, které ji činí jedinečnou. Je to příběh o skupině umělců, kteří nevědí, jak vytvořit motion capture, a přesto se rozhodnou udělat velkolepou show.

Umění napodobuje život, který napodobuje umění. Pluto je chybová show o chybujících lidech, kteří se snaží udělat chybný produkt z chybných nápadů – a právě v tom spočívá její lidskost.

Laterna magika | Pluto: Radim Vizváry – foto: Petr Lebeda

Jan Burian, generální ředitel Národního divadla o inscenaci

S inscenací Pluto do Národního divadla přichází pantomima. A to nejen v podání evropsky proslulých mimů Radima Vizváryho a Trygveho Wakenshawa, ale také s dcerami dvou vynikajících českých mimů  skvělými herečkami – Vandou Hybnerovou a Annou Polívkovou.

Radim Vizváry, umělecký šéf Laterny magiky o inscenaci

Pluto je pro Laternu magiku naprosto originální inscenací. Vůbec poprvé v historii souboru vznikla komedie, jejíž hlavní složku tvoří nonverbální umělecká forma, konkrétně pantomima. Jako český mim a milovník oboru mám radost, že jej mohu představit v Národním divadle, a to spolu se třemi špičkovými komiky – Aničkou Polívkovou, Vandou Hybnerovou a Novozélanďanem Trygvem Wakenshawem. Mezinárodní spolupráce se v tomto případě netýká jen účinkujících, nýbrž i režie. Té se ujal světově uznávaný tvůrce Thom Monckton. Pluto tak nejen přibližuje současnou světovou pantomimu českému divákovi, ale zároveň rozšiřuje žánrové spektrum Laterny magiky, která se touto inscenací může zařadit na mapu evropského pantomimického divadla.

 

Vanda Hybnerová a Radim Vizváry o inscenaci

O čem je Pluto pro vás osobně?

Vanda Hybnerová: Pro mě je Pluto především setkáním čtyř, vlastně pěti naprosto rozdílných osobností, které spolu dosud nepracovaly. V tomhle složení je to pro nás všechny nové. Je to velká výzva, zejména pro režiséra – pracovat s lidmi z různých zemí a rozdílných divadelních přístupů.

Radim Vizváry: Pluto je zneuznanou planetou. Tu paralelu lze v naší inscenaci hledat právě i u filmového studia nesoucí název Pluto. Ve výsledku může být také zneuznané, protože se ho chopí parta podivínů, kteří dělají něco, čemu vůbec nerozumí. Pro mě je to asi i metafora dneška. Spousta lidí má potřebu něco dělat, ale přitom tomu danému oboru či té dané činnosti vůbec nerozumí. Pro mě ten přesah je tedy právě v tomhle. Zaměřme se na své řemeslo, naučme se ho a dělejme ho nejlépe, jak umíme. A nevrhejme se nutně do všeho. Je to asi i takový trend, všichni mají na vše názor. Možná tomu pomáhají i chytré telefony, které v nás díky internetu a umělé inteligenci vyvolávají mylný pocit, že všechno víme, všechno známe a všechno umíme. Což ale pravda úplně není. A Pluto toho je komickým důkazem…

Laterna magika | Pluto: Trygve Wakenshaw a Radim Vizváry – foto: Petr Lebeda

Biografie režiséra Thomase Moncktona

Thomas Thom Monckton je umělec pocházející z Nového Zélandu, jehož tvorba se pohybuje na pomezí fyzického divadla, cirkusu a klauniády. Studoval na tamní cirkusové škole CircoArts a později na prestižní Mezinárodní škole Jacquesa Lecoqa v Paříži.

Kariéru zahájil ve své rodné zemi, kde vystupoval s Ugly Shakespeare Theatre Company a zároveň působil jako sólový umělec. Později se usadil v Evropě, kde vytváří mezinárodně oceňované inscenace. Mezi nejznámější patří The Pianist, která sklidila úspěch na festivalech po celém světě a získala cenu Total Theatre Award na Edinburgh Fringe. Další jeho show, Only Bones, se hrála ve více než deseti zemích a na NZ Fringe 2015 získala cenu Best in Physical Theatre.

Jako performer je mistrem proměny – v jediném okamžiku se z klauna stává akrobatem, aby se vzápětí převtělil v mima. Jeho tvorba je plná humoru a sebeironie, což z něj činí jednoho z nejvýraznějších představitelů současného fyzického divadla.

    Profil inscenace na webu Národního divadla:

https://www.narodni-divadlo.cz/cs/predstaveni/pluto-asyQDy_xSomtXiAPypyJAA

Foto: Jan Lebeda 

MgA. Kateřina Ondroušková, Martina Sedláková

pro Taneční magazín

DEKKA KICK-OFF míří do finále

Mladí tvůrci pod vedením DEKKADANCERS připravují premiéru pro ARCHU+

Na jaře 2024 vyhlásili DEKKADANCERS a ARCHA+ open call pro mladé tvůrce ve věku 18–26 let. Na jeho základě bylo vybráno 10 tanečníků a tanečnic, kteří pod vedením DEKKADANCERS připravují novou taneční inscenaci. Na její premiéru zvou lídry tanečních souborů a další osobnosti, kteří mohou výrazně ovlivnit jejich kariéru. Přípravy experimentálního projektu s názvem HUTCH vyvrcholí 5. března 2025 premiérou, na níž naváže repríza. Inscenace se následně stane součástí stálého repertoáru ARCHY+.

Ve své tvorbě se desetičlenný soubor tvořící pod hlavičkou DEKKA KICK-OFF zaměří na téma přehlcení a tíživosti. Pro svou autorskou inscenaci vybrali název HUTCH. Choreografie pojednává o chaosu, s kterým se pojí každé dospívání. Doba, která nabízí neomezené možnosti. Jak si vybrat? Pro co se rozhodnout? Příliš mnoho možností přináší generaci Z pocit přehlcení. Jak se pod touto tíhou plížící se ze všech stran, nepropadnout? Odpovědi na tyto otázky bude hledat uskupení deseti tanečníků na jaře v ARŠE+. Na základě námětu se hodlají spojit také s organizacemi a instagramovými profily, které se věnují tématu ochrany duševního zdraví.

Průvodcem a podporovatelem v jejich tvorbě je od samotného počátku respektovaný soubor DEKKADANCERS. Intenzivním tanečním kurzem provádí tanečník a choreograf Patrik Čermák (užší nominace na Thálie za tanec a pohybové divadlo za Tramvaj do stanice Touha). Garantem programu  DEKKA KICK – OFF  je pak umělecký a výkonný šéf souboru Štěpán Pechar. Členové souboru mladé tvůrce mentorují nejen v rovině pohybové, ale také dramaturgické, produkční, marketingové a předávají jim také zkušenosti související s lighting a sound designem, scénou a kostýmy.

DEKKA KICK-OFF: HUTCH

Premiéra: 5. 3. 2025, 19.00, ARCHA+ (repríza 6.3.)

https://www.archa-plus.cz/cz/program/detail/273/2025-03-05-hutch

Simona Andělová

pro Taneční magazín

Vyprodané sály a televizní kamery

Moravská filharmonie slaví úspěch s crossovery

Moravská filharmonie Olomouc pokračuje ve své úspěšné sérii crossoverových koncertů, které boří hranice tradičních žánrů. Dva vyprodané únorové koncertní projekty potvrzují, že spojení symfonického orchestru s populárními interprety si získalo srdce posluchačů.

Kapela O5 a Radeček se spojila s Moravskou filharmonií Olomouc a společně vystoupili v pražském Obecním domě, kde byl koncert 16. února zcela vyprodán. Speciální atmosféru tohoto večera podtrhla přítomnost kamer České televize, která koncert zaznamenala pro budoucí televizní vysílání. Pro moravské fanoušky kapely jsou k dispozici poslední vstupenky na koncert v Prostějově 27.2.
od 19 hodin ve Společenském domě. Spojení s orchestrem nabízí posluchačům neopakovatelnou příležitost zažít oblíbené písně kapely O5 a Radeček v nových, symfonických aranžích, což dodává jejich tvorbě další rozměr.

Podobně mimořádným byl pro posluchače koncert Igora Orozoviče: Symfonický let Holubího muže. Originální šanson Igora Orozoviče a symfonická hudba Moravské filharmonie v aranžmá Jana Lstibůrka nadchly 19. února Olomouc. Orozovič, známý nejen jako hvězda Národního divadla, ale i jako charismatický zpěvák a skladatel, se představil v netradičním spojení s orchestrem MFO. Pod taktovkou dirigenta Stanislava Vavřínka zazněly Igorovy autorské písně plné emocí, poezie a jiskřivých textů. Koncert nesl název podle písně Holubí muž, hlavního hitu z jeho úspěšného debutového alba Když chlap svléká tmu. Také tento koncert zaznamenala a v budoucnu odvysílá Česká televize.

Do konce sezony se posluchači mohou těšit ještě na další dva crossoverové koncerty s Moravskou filharmonií Olomouc. 25. března to jsou Ukolébavky s Tomášem Klusem. Tento fascinující projekt spojuje chytlavé básničky Robina Krále, podmanivou hudbu a aranžmá Jana Lstibůrka a procítěný zpěv Tomáše Kluse, Marty Kloučkové a sester Páchových. Ukolébavky oslovují všechny generace posluchačů a nabídnou nejen hudební zážitek, ale i vizuální potěšení ve foyer Reduty v podobě doprovodné výstavy obrazů Jaroslava Róny, autogramiády Tomáše Kluse a prodej knih Robina Krále ve spolupráci s knihkupectvím Zlatá velryba.

Sezonu uzavře 6. května koncert Cello Republic. Jedinečné kvarteto violoncellistů, proslulé svou virtuozitou i humorem, předvede svou show pod taktovkou Roberta Kružíka. Originální aranže, symfonická energie a špetka nadsázky – to vše dělá z Cello Republic fenomén, který baví publikum nejen v České republice, ale i v zahraničí.

Vstupenky na koncerty jsou k dispozici na www.mfo.cz

Radka Bláhová
pro Taneční magazín

Get it done!

Trojvernisáž v Galerii XY

Vážení přátelé současného umění,
přijměte srdečné pozvání na trojvernisáž pořádanou Galerií XY, která proběhne v úterý 25. února 2025.

Zátoka Mluvícího ostrova pokladů
vernisáž: 25. 2. 2025, 17:30
Vitrína Deniska, Denisova 5, Olomouc


Mluvící ostrov pokladů
vernisáž: 25. 2. 2025, 18:00
Galerie XY-1 (spodní patro), Dolní náměstí 42, Olomouc

Jiří Sedlák: Keep Going!
vernisáž: 25. 2. 2025, 18:00
Galerie XY, Dolní náměstí 42, Olomouc

Všechny výstavy potrvají do 12. dubna 2025.

Galerie XY
Dolní nám. 23/42, 77900 Olomouc

Galerie XY je otevřena od úterý do pátku 9:00–18:30
v pondělí 13:00–
18:30
Vstup zdarma

Galerie XY, Taneční magazín