Pan 2B a slečna Růžová

Jak vysvětlit konceptuální umění dítěti? Uměním.

 

 

 

V sobotu 21. března se divadelní sál Experimentálního prostoru NoD díky projektu Pan 2B a slečna Růžová promění v plátno, které se nedotknuté otevírá před umělcem. Výtvarně bohaté divadelní představení inspirované pohádkovým příběhem Miloslava Jágra „Pan Tužka a slečna Pastelka (o psu Gumovi nemluvě)“ si klade za úkol přiblížit myšlenkové procesy výtvarníka a jeho tvůrčí dilema nejenom dospělým, ale také mladým divákům.

Inscenace má dvě paralelní dějové linie. Jedna se věnuje příběhu architekta, který hledá kvalitní nápad. Nápad, který má smysl a reaguje na situaci i dobu, ve které se ocitá. Jeho procesy myšlení jsou personifikovány ve dvou dalších příbězích – Pana 2B jako rozumu, tekoucího v linkách, a slečny Růžové jako fantazie, rozprostírající se v barvě. Růžová a 2B pak rozehrávají umělcovi myšlenky dál. Jeho města tvoří prostřednictvím svojí existence na plátně. Rozum a fantazie před zraky diváků vytvářejí obrazy, které dávají smysl až pohromadě. Celý příběh je ozvláštněný originálním pohybovým zpracováním a fascinujícím light designem.

Pan 2B a slec╠îna Ru╠Őz╠îova╠ü 3

Linka chce spoutat barvu a tak Pan 2B opravuje chaotický svět slečny Růžové. Barva se snaží zaplnit prázdný obrazec a slečna Růžová čaruje, boří pravidelné zídky, ploty, vybarvuje fantazií svět pana 2B. Skrze jejich vztah poznáváme celou situaci,“ vysvětluje autorka představení Marie Fröhlichová.

Zásadní je pro mě moment, kdy se divák může dostat do hlavy umělce a spolu s ním přemýšlí nad možnostmi svého vyjádření. Umělec, který experimentuje sám se sebou, prostřednictvím dvou pohledů, aby došel k jednomu řešení, které povyšuje jeho vztah k zadanému tématu,“ dodává spoluautor představení a představitel pana 2B, herec brněnského Hadivadla, Jan Lepšík.

Pan 2B a slec╠îna Ru╠Őz╠îova╠ü 4

Jak se nakonec výtvarník se svým úkolem vypořádá? Změní své nazírání na tvorbu? Je idea umění a umění samotné jedno a totéž? Přijďte to zjistit 21. března v 19:00 do NoDu.

Pan 2B a slečna Růžová je jímavý příběh, fyzické divadlo, které oproti většině produkcí tohoto typu nese výjimečnou citovost a pohádkovost. Rozvíří představivost, zároveň podněcuje k propojení citového a racionálního náhledu na svět, a prožití každého z nich v jeho krásných momentech.“  (Alexej Byček, recenze, Taneční aktuality)

Pan 2B a slec╠îna Ru╠Őz╠îova╠ü 2

Foto:NoD

Taneční magazín

Festival Bazaar začíná již 18.3. 2015

Proměny ženského těla v čase, novodobé otroctví na jahodových polích i lidská blízkost jsou tématy festivalu Bazaar

 

 

 

 

Sobotní Bazaar bude hlavní událostí prvního ročníku festivalu Bazaar, který nabídne nové a provokativní pohledy na téma identity v současné Evropě. Festival, který se uskuteční mezi 18. a 22. březnem v Praze v divadle Alfred ve dvoře, divadle Ponec, Studiu Alta a Parkhotelu Praha, představí přes třicet umělců z oblasti pohybového a tanečního umění, kurátorů a akademiků ze zemí pokrývající pás střední, východní a jižní Evropy od Baltského po Středozemní moře. Vedle řady ho stujících představení výrazných evropských umělců a Sobotního Bazaaru budou součástí festivalového programu i workshopy pro odbornou veřejnost, Dopolední fórum přednášek, diskuze s mladými kritiky i odborníky i večerní parties.

Sobotní Bazaar představí ve scénické instalaci koordinované proslulým polským režisérem Wojtekem Ziemilskym dvě desítky divadelních ukázek, krátkých skečů, ukázek inovativních tvůrčích přístupů i blízkých setkání. Připravilo je dvacet čtyři vybraných umělců, kteří se zapojili do projektu Identity.Move!, jenž festival Bazaar zastřešuje. Tito umělci dostali možnost pracovat – ať už sami nebo v tvůrčích dvojicích – na výzkumu tématu identity, který získal tvar během rezidenčních pobytů.

Například projekt Dior in Moscow litevské dvojice Agnija Šeiko a Ingrida Gerbutavičiūtė se věnuje výzkumu identity sovětské a postsovětské ženy. Na základě řady rozhovorů s litevskými i českými ženami, které byly v době rozpadu Východního bloku ve svých třiceti letech na vrcholu sil, autorky zachytily proměny ženského těla v čase, na pomezí dvou epoch – komunistické a postkomunistické.

Dramaturg a aktivista Milan Markovic Matthis a uznávaná choreografka a tanečnice Ana Dubljević ze Srbska se zaměřili na výzkum ,,těch druhých” – lidí žijících mimo Evropu a její právní rámec, lidí systémově neviditelných. Jejich projekt Strawberry Fields Forever se obrací k palčivé otázce imigrace a otázkám mocenských vztahů mezi bohatým Západem a chudým Východem. Název odkazuje k problematice imigrantů, kteří často končí na řeckých jahodových polích v podmínkách novodobého otroctví.

Program festivalu Bazaar staví i na silných a již zavedených jménech evropského tanečního a pohybového divadla. Každý festivalový den nabídne dvojici představení, která akcentují celou škálu témat: problematický a nerovný vztah Západu a Východu (Old Chaos, New Order), otázku osobního vyrovnání s komunistickou minulostí vlastní rodiny a vlastní země (Mraky), delirium i repetitivnost tvůrčí práce (Work), sexuální identitu (Parallel), vyprázdněnost revolučních frází a symboliky (Victory Day) i neschopnost člověka navázat těžký vztah (Bakkheia).

bazaar_email_invitation_FINAL-1_(388x640)

V Parkhotelu Praha se uskuteční Dopolední fórum s podtitulem I Can’t Breathe. V jeho rámci  vystoupí několik zahraničních speakerů, kteří představí své vize výzkumu identity středoevropské, nadnárodní, sexuální a náboženské.

Festival doplní i dva workshopy určené odborné veřejnosti a studentům. Goran Sergej Pristaš na základě několika historických příkladů odkrývá rozmanité taktiky umělecké tvorby a otázky jejich (ne)porozumění na Západě. Rok Vevar a Simona Semenič se ve svém workshopu budou zabývat identitou a procesem jejího vytváření v kontextu uměleckého díla.

Projekt Identity.Move!, v jehož rámci se festival koná, je mezinárodní platformou pro podporu teoretického a uměleckého výzkumu identity na poli současného tanečního a pohybového umění a performance. Jedná se o dvouletý projekt podpořený z fondu EU Culture, jehož hlavními koordinátory jsou Goethe Institut ve Varšavě, Motus / Divadlo Alfred ve dvoře v Praze, Centre for Culture v Lublinu, East European Performing Arts Platform a State School of Dance v Aténách.

Festivalové akreditace a vstupenky na všechny akce v ceně 200 Kč (základní) a 100 Kč (snížené) pro studenty, seniory a držitele průkazů ZTP a ZTP/P jsou v prodeji na Goout.cz.

bazaar_program-1_(449x640)

Více na  www.identitymove.eu/bazaar a www.alfredvedvore.cz.

 

Taneční magazín

Elita současného tance nacvičuje v Zašové norskou choreografii o ping–pongu

Členové světově proslulého norského souboru Jo Strømgren Kompani učí tanečníky skupiny 420PEOPLE norskou choreografii, která vyjadřuje emoce i symbiózu tance a ping-pongu

 

 

 

Špičkoví tanečníci obsadili sál Kulturního domu v Zašové nedaleko Valašského Meziříčí. Dva členové světově proslulého norského souboru Jo Strømgren Kompani zde celý první březnový týden učí tanečníky z pražské skupiny 420PEOPLE norskou choreografii, která vyjadřuje emoce i symbiózu tance a ping-pongu. Připravují se na letošní ročník festivalu TANECVALMEZ, kde soubor 420PEOPLE uvede v sobotu 6. června světovou premiéru inscenace Taneční pocta ping–pongu z dílny norského choreografa Jo Strømgrena.

„420PEOPLE jsou lidé nadšení do umění, s nímž se ztotožňujeme. Mezinárodní spolupráce je pro nás důležitá kvůli zkušenostem, navazování vztahů do budoucna i kulturní výměně,“ říká manažerka norského souboru Tine Lund.

„Zkoušky jsou velmi příjemné, protože skupina si dobře sedla. Učíme se teď hlavně taneční pasáže. Je to hodně kroků a zatím jsme jen u rychlých částí, takže je to dost náročné. Musíme neustále vstřebávat nové věci. Na ostatních částech, které mají myšlenkovou hloubku a jsou spíš herecké, budeme pokračovat na dalších zkouškách,“ popisuje Nataša Novotná ze 420PEOPLE, která ztvární hlavní ženskou roli. Jako výkonná ředitelka souboru bude dohlížet na zkoušky i v mezičase před dalšími n& aacute;vštěvami Norů. Ty jsou naplánovány na konec března a květen.

V pětačtyřicetiminutovém vystoupení se kromě tanečníků představí v důležité roli také loutka, kterou pro Nory původně vyráběli čeští přátelé uměleckého šéfa souboru Jo Strømgrena. „Je to hezká spojitost, že je v tom český duch přítomný vlastně úplně od začátku,“ dodává Novotná.

Slavný norský soubor Jo Strømgren Kompani vystoupí na festivalu v pátek 5. června s choreografií Taneční pocta fotbalovému umění, kterou vyprodává divadla po celém světě. Mezinárodní festival soudobé taneční tvorby TANECVALMEZ se koná od 5. do 7. června 2015 ve Valašském Meziříčí již po osmé, letos nově pod záštitou ministra kultury Daniela Hermana. Diváci mohou obdivovat umění významných osobností tanečního světa pod širým nebem na malebném nádvoří zámku Žerotínů.

Norští tanečníci nacvičují se souborem 420PEOPLE choreografii Taneční pocta ping-pongu v zašovském sále.  foto: Jakub Sobotka

 

oto_Jakub-Sobotka-zasova_IMG_8941

 

Taneční magazín

Moře bez hranic

Tanečníci pohybující se zimní krajinou v lyrickém a strhujícím rozjímání o ztrátě a žalu v srdci

 

 

 

V Austrálii se právě dostává do kin taneční film „Moře bez hranic“. Kino má bezpochyby řadu stinných stránek oproti divadlu, ale jedna z výhod je, že některé projekty vyzní na obrazovce lépe než na jevišti. Taneční film „Moře bez hranic“ je podivuhodný a strhující. V potemnělém prostoru kina s minimem rušivých v livů se divák plně ponoří do tohoto lyrického příběhu.

Tvůrci projektu Andre Semenza a Fernanda Lippi zkoumají žal ženy, která ztratila svého milence. Ale její sny a  představy přetrvávají, žena má vize, ve kterých se jí její láska znovu a znovu zjevuje.

Dvě postavy tančící na zamrzlém jezeře, v dálce panské sídlo, temný, hustý  švédský les a zádumčivá zimní krajina dotváří obraz zkázy.

sdfsf

Ze zahraničních zdrojů

Taneční magazín