Rozhovor s performerkou a choreografkou Katarínou Chilli Čillíkovou

„Tanec je něco magického“

„Tanec je určitě nedílnou součástí mých dnů, je stále podvědomě přítomen a symbolizuje i moji práci, ve které se chci profesně vyživovat. Tancem chci komunikovat své chápání světa a specifikovat v něm své místo,“ říká performerka, choreografka, pedagožka Katarína „Chilli“ Čillíková, která se věnuje vlastním tanečním projektům a od roku 2024 vede tanečno-performativní projekt Anna kolektiv.

Tanci se věnujete od svých sedmi let, když Vás maminka přihlásila na společenské tance a hodně Vás to chytilo a spolu se sestrou jste navštěvovala Taneční školu KDANCE v Banské Bystrici, odkud pocházíte. Jak na ten čas vzpomínáte? Co Vás ještě kromě tance bavilo?

„Přijde mi, že tanec byl pro mě v tuto dobu něco zvlášť magického. Cítila jsem touhu ponořit se do světa tance z hlediska jakési pohybové krásy. Začalo to společenskými tanci, někdy, když mi bylo 6 let. Byli jsme u babičky v Nitře a šli jsme kolem tělocvičny, kde probíhala mistrovská soutěž v latinsko-amerických a standardních tancích. Pamatuji si na to dost jasně, ten intenzivní pocit z toho dne zůstal několik dní ve mně a myslím si, že z něj čerpám dodnes. Je to kombinace jakési „nadlidskosti“ s precizní pohybovou koordinací, to mě na tanci asi vždy bude fascinovat, i když teď v jiných podobách než je soutěžní taneční sport. Později nás maminka přihlásila na společenské tance, kde se rozproudil taneční životní styl, protože jsem si neustále něco doma zkoušela, hrála si na performerku a odkoukávala od starších (smích). V tu dobu jsem dělala i atletiku, chodila plavat a hrála jsem tenis. To vše bylo součástí rodinných aktivit. Pohybově to bylo výživné období.“

Po gymnáziu, jste vystudovala tělesnou výchovu a geografii na Univerzitě Komenského v Bratislavě. Proč právě geografii? Čím Vás tento obor oslovil?

„Asi to bude znít pateticky, ale mám velmi ráda přírodu a různorodost prostředí a detaily a specifika geologických a geomorfologických procesů. Myslím si, že atmosféra a vizuální identita různých prostředí mě velmi naplňuje a inspiruje.“

Bylo Vám tak 14 – 15 let, když jste se začala tanci věnovat profesionálně a právě v té době jste začala sama tanec učit a to když jste se dostala jako lektorka do taneční školy Laci Strike v Banské Bystrici. A toto setkání s předním tanečníkem a choreografem, který se věnoval mladým lidem, bylo pro Vás osudové. A od té doby se věnujete hip – hopu. Čím Vás hip – hop tak zaujal?

„Bavila mě hudba, videoklipy a taková vlna jakéhosi tance „tady a teď.“ Jakoby improvizace v „normálním oblečení“, leckdy, leckde. Ne kostýmy, ne choreografie a důraz na určitý pohybový výkon. Hip-hop je kultura a postoj, mám ráda tu provázanost přes různé elementy, odbojnost a pulsaci. Hip-hop, street dance a klubové styly mi přišly dost přitažlivé a viděla jsem v nich možnost hledat sebe a posouvat se dál.“

Kromě hip – hopu se věnujete street dance, současnému tanci, pohybovému divadlu, house dance a také improvizaci. A jak sama říkáte, tancujete hlavně svůj styl. Jste převážně free stylová tanečnice s tvořivou duší. Podílíte se na tvorbě a realizaci tanečních a multimediálních projektech s různými interprety jako Idea, FVLCRVM, Billy Barman, Annet X, Marko Damian. Jaká byla spolupráce s těmito umělci? S kým byste ráda spolupracovala?

„Já velmi ráda spolupracuji s umělci, se kterými máme společný vkus a smysl pro podobný pracovní režim. Hudba je pro streetové a klubové styly hlavní zdroj, takže být při vzniku vizuálů interpretů s tancem je super zkušenost v tvorbě. Velice bych chtěla nahlédnout do procesu tvorby performace Anne Imhof. Chtěla bych například spolupracovat se zpěvačkou Rosalíí.“

Jste nejen lektorka tance, také se věnujete choreografii, působíte jako porotkyně tanečních battle soutěží, kterých jste se také sama zúčastnila a mnohé vyhrála. Jaké to je nesoutěžit, ale hodnotit?

„Je to o zodpovědnosti a o jakémsi neustálém reflektování hodnot, přístupu k tomu, co oceňuji a čemu dávám váhu v tanci. Pro mě je to i takový přehled, kde se posouváme jako taneční scéna. Battle je dost specifická soutěž vzhledem k tomu, že nemá objektivně pravidla, ale každý si ty své nějak určuje a mění. Je to tedy dost o momentech a různých koncích. Momentálně to beru jako zábavný formát jak se ve freestylu motivovat. :).

V letech 2018-2024 jste vedla taneční seskupení Spicylicious v Bratislavě. V roce 2024 jste založila tanečno-performativní projekt Anna kolektiv, který tvoří tanečnice a tanečníci ze Slovenska z Česka. Byla jste v týmu autorů platformy Taneční scéna. Momentálně se věnujete s Gorkym platforme Intensify dance, se kterou organizujete intenzivní taneční dny, kterých součástí jsou workshopy, jamy, battle, party. Čím je pro Vás tanec dnes, který je odmalička Vaší součástí?   

„Tanec je určitě nedílnou součástí mých dnů, je stále podvědomě přítomen a symbolizuje i moji práci, ve které se chci profesně vyživovat. Tancem chci komunikovat své chápání světa a specifikovat v něm své místo.“

Říká se Vám „Chilli girl“. Jak k Vaší přezdívce Chilli došlo?

„Já jsem Čillíková a je to jen zkratka příjmení :). Není to tak nápadité, jak se může zdát.“

Máte rád aktivní nebo pasivní odpočinek? Co Vám říká slůvko relax?

„Jako odpočinek miluji saunu, kávičky a koláčky s nejbližšími, čas v přírodě, galerie, čtení a čas bez mobilu. Relax je pro mě vědomá změna, kterou si chci odpočinout.“

 Katarína „Chilli“ Čillíková:

Aktivně se pohybuje na česko-slovenské taneční scéně jako performerka, choreografka organizátorka projektů, lektorka.

Od roku 2018 se věnuje vlastním tanečným projektům.

V letech 2018 – 2024 vedla taneční seskupení Spicylicious a od roku 2024 vede tanečno – performativní projekt Anna kolektiv.

Účinkuje v představeních – Sen od Reserva o. z., Dychotéka od Silvie Svitekové, 7sec (všetci sme lišajníky) od Petry Fornayové a v performanci Release s Anna kolektivem.

Vede taneční kurzy pro dospělé a také Kreativní tanec pro děti v školce Little Monkey, kde také učí.

Jako pedagožka působí také v oblasti tělovýchovných aktivit na Filozofické fakultě UK v Bratislavě.

Foto: Katarína Bell

Veronika Pechová

pro Taneční magazín

Hurvínkův Mikuláš a Pohádky pro Hurvínka

Sváteční tip pro celou rodinu

Hledáte tip, kam s dětmi během adventu či mezi svátky? Divadlo Spejbla a Hurvínka zve všechny malé i velké na vánočně laděná představení, která zpříjemní čas plný očekávání a sváteční pohody. Kouzlo Vánoc, laskavý humor a oblíbené loutkové postavičky vytvářejí ideální příležitost, jak si s rodinou užít společné chvíle stranou předvánočního shonu.

Až do 21. prosince Divadlo Spejbla a Hurvínka uvádí legendární představení Hurvínkův Mikuláš, od jehož premiéry v letošním roce uplyne 20 let. Když se řekne „Mikuláš“, každý si představí tajemného muže s bílým plnovousem, vysokou čepicí a berlou v ruce, kterého doprovází Anděl s Čertem. Hodné děti jsou obdarovávány dobrotami, zatímco ty neposlušné čeká punčocha plná uhlí. Také Hurvínek s Máničkou čekali na příchod Mikuláše netrpělivě. Co se však stalo, když roztržitý pan Spejbl na nadílku zapomněl? Vše se dozvíte v této pohádce pro děti od 4 let.


Ani po Vánocích Hurvínek nezahálí! Představení Pohádky pro Hurvínka je na programu od 28. 12. do 30. 12. a Hurvínek se tak se svou nerozlučnou kamarádkou Máničkou celkem osmkrát vydá do světa pohádek. Na své pouti se seznámí nejen s Dlouhým, Širokým a Bystrozrakým, ale i dědem Vševědem a dalšími pohádkovými postavičkami. Je jisté, že si to spolu s dětmi pořádně užijí.

Všechna představení se konají v Kongresovém sále Grand Hotelu International, kde s koncem roku divadlo ukončí své dočasné působení. Rekonstrukce jeho domovské scény se blíží ke zdárnému konci a již v únoru 2026 divadlo opět přivítá diváky v hledišti Divadla Spejbla a Hurvínka v Dejvické ulici, kde pro ně bude připravena spousta novinek.

Kompletní program naleznete na webu divadla www.spejbl-hurvinek.cz. Předprodej vstupenek na únorová a březnová představení bude zahájen 15. 12. v 9 hodin.

Divadlo Spejbla a Hurvínka založil v Plzni roku 1930 Josef Skupa, tehdy šlo o první české profesionální loutkové divadlo. Od samého počátku hrálo pro děti i dospělé. V Praze divadlo působí od roku 1945 – původně v Římské ulici na Vinohradech a od roku 1995 pak v Dejvicích. Po zakladateli Josefovi Skupovi divadlo zásadním způsobem formovali Miloš Kirschner, Helena Štáchová, Martin Klásek a další umělecké osobnosti. V současné době je ředitelkou divadla Denisa Kirschnerová.

Hlavními postavami všech inscenací jsou Spejbl (1920) a Hurvínek (1926) – otec a syn – každý z nich zastupující jednu generaci a její pohled na svět. Jejich už tradičním protihráčem je jim podobný ženský pár, Hurvínkova nerozlučná kamarádka Mánička (1930) a její pedagogicky zaměřená „bábinka“, paní Kateřina Hovorková (1971). Tuto základní čtveřici protagonistů doplňuje Spejblův a Hurvínkův pes Žeryk (1930) a podle potřeby autorů i další postavy. Spejbl a Hurvínek spolu se svými přáteli do dnešního dne navštívili 34 zemí čtyř kontinentů a promluvili čtyřiadvaceti jazyky.

Michaela Fialová Rozšafná

pro Taneční magazín

Prosinec 2025 v Divadle na cucky

Flora, Návrat do Remeše a další

  1. prosince / 18.30
    Flora
    Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

  1. prosince / 17.00
    Ukázková lekce Sweet spot pro studentstvo
    Ukázková lekce workshopů zaměřených na sebezkušenostní práci v propojení s pohybem. Cílem workshopu je otevírání a pojmenovávání emocí, které prožíváme, sebepoznání a psychická pohoda. Pro studentstvo středních i vysokých škol.
  1. prosince / 18.30 + beseda s tvůrčím týmem po představení
    Flora
    Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

  1. prosince / 17.00
    Sweet Spot
    Cyklus zaměřený na seberozvojovou práci v propojení s pohybem. Čtyři setkání pro psychickou pohodu a wellbeing. Seznámení s možnostmi, jak pomocí pohybu nahlížet na svoje emoce a prožívání a následně s nimi pracovat. Pro rodiče i nerodiče (paralelní program pro děti zajištěn).
  1. prosince / 18.30
    Debata Týdeníku Respekt
    Debata s inspirativními hostkami a hosty na aktuální téma.

 

  1. prosince / 17.00 / Galerie XY a XY-1
    Paul Gondry: 1-800 PLUMBER

    vernisáž výstavy
    Rozsáhlá výstava1-800 PLUMBERspojuje v obou prostorech galerie prvky kontrakultury, psychedelie a černého humoru do osobitého narativního vesmíru, který rozostřuje hranici mezi snem a realitou.
  1. prosince / 18.30
    Návrat do Remeše (přes Olomouc)
    Jaké to je vyrůstat v dělnické rodině, nezapadat a vracet se zpátky tam, odkud jste natrvalo odešli? A co má tahle osobní zkušenost společného s tím, jak dnes přemýšlíme o společnosti, polarizaci nebo politice? Inscenace volně inspirována knihou Didiera Eribona, jednoho z nejvýraznějších francouzských intelektuálů současnosti, přináší vrstevnatou reflexi témat, která se nás pořád dotýkají: třídní identity, sexuality i osobní cesty za svobodou. Zároveň se ale nebojí humoru, nadhledu ani (sebe)ironie.

Hrají: Jan Lepšík, Jiří Svoboda Spišák
Režie: Adam Svozil

  1. prosince / 18.30
    Studio SEN – Bal@da
    Inscenace volně inspirovaná příběhem Jaromíra Baldy, prvního českého teroristy, který ve svých sedmdesáti letech pokácel stromy na koleje ze strachu před „nájezdy z východu“. Jeho čin se stal mementem, jak snadno mohou panické představy a konspirační teorie pohltit jednotlivce i společnost. Kdo tedy číhá za naším plotem? Kolik je třeba seniorů ke změně režimu? A proč se strach tak snadno proměňuje v hněv?

Hrají: členové a členky Studia SEN
Režie: Tomáš Soldán

  1. prosince / 13.00
    1-800 PLUMBER
    Komentovaná prohlídka výstavy s Paulem Gondrym
  1. prosince / 17.30

Roztanči výstavu

Cyklus pohybově-tanečních workshopů inspirovaných vizuální a audiovizuální tvorbou prezentovanou v Galerii XY.

  1. prosince / 18.30
    Pravidla úklidu
    Jaké to je uklízet v cizích domácnostech, vychovávat děti na dálku a být viditelná jen tehdy, když chybíte? A co nám práce, která je tak samozřejmá, že mizí v pozadí, říká o postavení žen, o rodině a o společnosti? Inscenace Pravidla úklidu otevírá téma neviditelné práce, migrace a péče a zkoumá, jak nepsaná pravidla určují naše životy. Inscenace čerpá z dokumentárních rozhovorů se ženami, které pracují v těch nejhůře placených profesích.

Hrají: Anita Krausová, Martina Jindrová, Táňa Malíková
Režie: Lucie Ferenzová

19.45
FemiPokec
Debata po představení s akademickou aktivistkou Magdalenou Michlovou na téma Úklid a druhá směna v Café nacucky!

  1. prosince / 18.30
    MASARYK(OVÁ)
    Inscenace ve stylu lecture performance zkoumá odkaz Charlotte Garrigue Masaryk, ženy, která stála po boku T. G. Masaryka a bojovala za ženská práva. Dokumentární prvky v podobě rozhovoru herečky Milady Vyhnálkové s Charlotte Kotik, pravnučkou Charlotte Garrigue Masaryk, a autentické videomateriály pořízené v New Yorku, rodišti Charlotte, přináší jedinečný pohled na silnou ženskou osobnost. Girl power se zde pojí s tématy feminismu a boje za ženské volební právo. Připomeňte si osud hrdinky, která změnila naši zemi.

Hraje: Milada Vyhnálková
Režie: Silvia Vollmann

  1. prosince / 14.00
    Workshop současného tance s Eliškou Benešovou
    Cyklus workshopů s předními představiteli současného tance a pohybového divadla.
  1. prosince / 17.30
    Kafe a chlebíček pro pedagožky a pedagogy
    Setkání pedagožek a pedagogů základních a středních škol. Prostor pro odpočinek, sdílení a představení nabídky domu nacucky! pro školy s navázaným zhlédnutím divadelního představení.
  1. prosince / 18.30
    Budoucí lokální hvězda Hochman hraje bývalou globální hvězdu Thunberg
    Jak mluvit o klimatické krizi, když svět raději sleduje galavečer plný celebrit než tání ledovců? One man show Marka Kristiána Hochmana v režii Michala Háby je trpce komediální výpovědí o bezradnosti jednotlivce i společnosti tváří v tvář největší hrozbě současnosti. Inscenace si klade otázku: musí být člověk celebritou, aby mohl mluvit o klimatu a byl slyšet? A koho dnes vlastně společnost poslouchá?

Hraje: Mark Kristián Hochman
Režie: Michal Hába

  1. prosince / 17.30
    Roztanči výstavu pro děti
    Cyklus pohybově-tanečních workshopů inspirovaných vizuální a audiovizuální tvorbou prezentovanou v Galerii XY. Pro děti od 7 do 13 let.
  1. prosince /18.30
    Tragédi
    Komická verze antické tragédie v podání současných tragédů. Jak může vypadat divadlo v době, kdy je důležitější se prodat, než něco skutečně umět? A má vůbec smysl ve světě, kde dominují jiné formy zábavy a marketing? Odpovědi hledá komická adaptace antických tragédií, která není jen parodií na klasická dramata jako Král Oidipus, Elektra či Antigona, ale je také ostrou sarkastickou kritikou současné společnosti, herecké kariéry a hodnot dnešní doby.

Hrají: František Maňák, Jakub Spišák, Klára Bulantová
Režie: Šimon Spišák

divadlo

  1. prosince / 18.30
    Flora
    Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

  1. prosince / 17.30
    Kafe a chlebíček pro pedagožky a pedagogy
    Setkání pedagožek a pedagogů základních a středních škol. Prostor pro odpočinek, sdílení a představení nabídky domu nacucky! pro školy s navázaným zhlédnutím divadelního představení.
  1. prosince / 18.30
    18.00/ dramaturgický úvod před představením v Galerii XY-1
    BLAHObytí
    Tři příběhy o zběsilosti lidského bytí. Žijeme v době a na místě, kdy a kde nám nic nechybí. Měli bychom být šťastní. Všichni kolem jsou šťastní. Ale co když se do našeho mikrosvěta plného blaha vloudí chybička? Když nemáme s kým být blažení. Když nemáme proč být blažení. Anebo když nám dokonce připadá bytí zbytečné?

Hrají: Andrea Uhlík Berecková, Matěj Šumbera, Táňa Malíková
Režie: Tomáš Loužný

 Výstavy probíhající v domě nacucky!

Galerie XY, XY-1

Paul Gondry: 1-800 PLUMBER

trvání výstavy: 5. 12. 2025 – 20. 1. 2026

Kurátor: PAF

Výstavní projekt 1-800 PLUMBER amerického umělce Paula Gondryho vychází z jeho celovečerního filmu Chronicles of Shpongle, který bude ve světové premiéře představen v prosinci festivalu PAF Olomouc. Rozsáhlá výstava spojuje prvky kontrakultury, psychedelie a černého humoru do osobitého narativního vesmíru, který rozostřuje hranici mezi snem a realitou.

Mgr. Hana Sedláková

pro Taneční magazín