Plácido Domingo v Praze

V Rudolfinu vůbec poprvé, ale připomene své pouto k České republice

Rok 2025 přináší Česku hned dvě příležitosti setkat se s Plácidem Domingem. Připomene spolupráci s operní legendou na Mezinárodním televizním festivalu Zlatá Praha v autobiografii režisér Brian Larg. V knize At Large – Behind the Camera with Brian Large píše mimo jiné o natáčení Tří tenorů z Caracallových lázní. Událost sólovým zpěvem obohatí mezzosopranistka Ester Pavlů. O několik týdnů později Domingo přijede osobně do Prahy. Ve čtvrtek 16. října od 19:30 vůbec poprvé vystoupí ve Dvořákově síni pražského Rudolfina.
 
Španělský barytonista Plácido Domingo se do Česka vrací rád. Poprvé vystoupil v Praze v roce 1990, a to se sopranistkou Ileanou Cotrubaș v katedrále sv. Jakuba. Pro Dominga to bylo první představení, na kterém zpíval česky, a to árii Lacy z Její pastorkyňa od Leoše Janáčka. Následovaly Plácidovy koncerty v Obecním domě (1991), O2 aréně (2012), Stavovském divadle (2017) a Českém Krumlově (2011, 2021 a 2024). Letos se představí v sále, který při svých návštěvách vždy obdivoval.
„Česká republika má krásnou a nepoškozenou krajinu a leží přímo v srdci Evropy. Vracím se sem vždy s radostí, protože cítím silné propojení s publikem, které má hluboký vztah k hudbě ovlivněné vašimi výjimečnými skladateli jako jsou Dvořák, Smetana a Mahler. Tentokrát budu mít navíc možnost zpívat v Rudolfinu, sále, který jsem vždy obdivoval,“ říká světová operní legenda Plácido Domingo a dodává: „Hudba je mou múzou, analogie nemůže být dokonalejší! S hudbou jsem v kontaktu celý život, bez ní si to vůbec nedokážu představit. Taky nikdy nepřestávám snít. Věřím totiž, že hudba a sny jsou energií pro mysl a ducha.“
S Domingem na pražském koncertu, kde představí výběr z nejslavnějších operních árií i temperamentních španělských zarzuel, vystoupí česká mezzosopranistka Ester Pavlů. Letos i loni v létě zazářila na Festivalu Krumlov, o prvním koncertním setkání s Domingem na Operním gala v roce 2024 řekla: „Plácido Domingo byl moc milý, bylo úžasné ho pozorovat. Je až neuvěřitelné, kolik energie ve svém věku má. Sdílet s ním jeviště je pro mě obrovská zkušenost i inspirace. Už naše první spolupráce pro mě byla nezapomenutelná a těším se, že ji nyní mohu zopakovat v Rudolfinu, které má nejen pro české publikum výjimečné kouzlo i zvuk.“
Už podruhé bude Domingo sdílet koncertní pódium také se slovenskou sopranistkou Adrianou Kučerovou. K večeru plnému operní noblesy a španělské vášně žena, která dobývá světové scény, říká: „Každé setkání s Plácidem Domingem významně přesahuje samotný koncert. Vážím si možnosti spolupracovat s fenomenálním umělcem, jehož hlas i osobnost formovaly operní svět, do kterého jsem sama vstupovala. Být s Plácidem na jednom pódiu je pro mě odměna i motivace do dalších let.“
O hudební doprovod koncertu se postará Symfonický orchestr Českého rozhlasu pod taktovkou Rastislava Štúra. V intimnější atmosféře Dvořákovy síně zazní árie a duety Giuseppe Verdiho, Giacoma Pucciniho, Camilla Saint-Saënse a dalších – Pietà, rispetto, amoreO mio babbino caro či duet z La traviaty. Druhá část bude patřit španělským zarzuelám, například skladbám Gerónima Giméneze, Léa Delibese nebo Federica Morena Torroby.
 
„Maestro Domingo je pro mě nejen umělec světového formátu, ale i člověk, jehož noblesa a lidskost inspirují. Dlouholeté spolupráce si velmi vážím a je mi velkou ctí, že jsme přátelé. Přivést tohoto světového pěvce poprvé do Rudolfina je naplněním snu. Věřím, že večer bude patřit k těm, na které se nezapomíná – protože se spojí hlas legendy, kouzlo Dvořákovy síně a vděčnost publika,“ uzavírá výkonná ředitelka pořádající agentury ArtMuse Gabriela Rachidi.
Plácido Domingo je jedním z nejvýznamnějších a nejuznávanějších operních umělců 20. století. Pěvec, dirigent a hudebník s rozsáhlým repertoárem a nezaměnitelným hlasem stále oslovuje posluchače po celém světě a přitahuje pozornost publika. Za 50 let kariéry nastudoval přes 160 rolí, získal řadu prestižních ocenění a stal se ikonou světové opery. Společně s Josém Carrerasem a Lucianem Pavarottim tvořil legendární pěvecké uskupení Tři Tenoři. Plácido Domingo je zakladatelem soutěže Operalia pro mladé operní talenty z celého světa.

Štěpánka Filipová

pro Taneční magazín

 

 

Oslavy Divadla Letí

Divadlo LETÍ vstupuje do své jubilejní 20. sezóny

Oslavy budou probíhat celý rok, vyvrcholí poslední květnový víkend


20 let existence na pražské nezávislé scéně oslaví Divadlo LETÍ hned dvěma světovými premiérami nových českých her. V listopadu se vrátí úspěšná autorka oceňované hry Olga (Horrory z Hrádečku) Anna Saavedra. Její novou sci-fi telenovelu o nadějných vyhlídkách lidstva HEROES s hudbou Vladivojny La Chia uvede režisér Marián Amsler. Na jaře pozve LETÍ diváky ke stolu. Doslova. V podobě pohřební hostiny totiž uvede text svého kmenového autora Davida Košťáka s názvem Pohřeb velkého umělce v režii Martiny Schlegelové. Oslavy 20letí završí poslední květnový víkend v Divadle VILA Štvanice a jejím okolí. Celodenní pestrý program bude otevřený nejširší veřejnosti i odborníkům a představí různorodé aktivity Divadla LETÍ, které se věnuje výhradně současné dramatice. Diváci se dočkají divadelního brunche, opékání buřtů, módní přehlídky i pubkvízu.

Jedno z nejstarších českých nezávislých divadel se od svého založení v roce 2005 věnuje výhradně premiérám současných českých i zahraničních autorů. „Už dvacet let se nám daří seznamovat diváky s tím nejlepším, co na poli současné dramatiky vzniká,“ říká umělecká šéfka Divadla LETÍ Marie Špalová. „Intenzivně podporujeme vznik nových českých her, proto není náhoda, že v jubilejní sezóně uvedeme pouze světové premiéry českých autorů. Původních českých her v podobě zážitkových čtení spolu s tematickým menu naservírujeme divákům okolo dvacítky. Divácky lákavý formát společné večeře o několika chodech bude mít i inscenace textu Davida Košťáka. Očekávaným návratem pak bude nová hra Anny Saavedry,“ doplňuje.

První premiéra jubilejní sezóny nese název HEROES. Autorka hry Anna Saavedra je divákům známá díky oceňované hře Olga (Horrory z Hrádečku), která se s výbornou Pavlínou Štorkovou v hlavní roli uvádí v LETÍ úspěšně již téměř 10 let. Tentokrát se autorka místo do minulosti ponořila do budoucnosti. Sci-fi telenovelu o nadějných vyhlídkách lidstva protkala písňovými texty, kterým vdechla život autorka hudby Vladivojna La Chia, s níž Saavedra pravidelně spolupracuje. „Žánr sci-fi je pro mě možností, jak reflektovat současný, dramaticky se měnící svět a tematizovat jistou formu úzkosti nebo bezmoci, pramenící z těchto změn, ať už se jedná o klima, nástup AI nebo fašizaci demokratických režimů. Jak budou tyhle fenomény vypadat v Muzeu 21. století a co si o nás budou naši prapotomci myslet? Dystopický sitcom Heroes je o evoluci lidského rodu, kdy největším hrdinstvím je samotné přežití a zachování života na planetě Zemi,“ říká autorka Anna Saavedra.

Režie inscenace se ujal zakládající člen LETÍ Marián Amsler, který před dvaceti lety režíroval úplně první profesionální inscenaci divadla, jež mu také dala název – Letí„Tým této inscenace by mohl nést podtitul Velké návraty,“ říká dramaturgyně inscenace Marie Špalová. „Považuji za symbolické, že téměř všichni jeho členové patří mezi pravidelné spolupracovníky LETÍ. U společného projektu se však potkávají poprvé,“ doplňuje. Výtvarnicí inscenace bude scénografka a kostýmní výtvarnice Jana Smetanová, která byla mimo jiné také autorkou loňského Kožichu Marka Ravenhilla. Hereckou čtveřici tvoří Richard Fiala, taktéž zakládající člen LETÍ, a dále Jiří Böhm, Petr Ťopek a Milada Vyhnálková.

Na jaře uvede LETÍ ve světové premiéře text svého kmenového autora a dramaturga Davida Košťáka Pohřeb velkého umělce, inspirovaný osobností Bertolta Brechta. Autor David Košťák, jehož hry jsou uváděny v Čechách i v zahraničí, je nejen kmenovým dramaturgem Divadla LETÍ, ale také jeho kmenovým dramatikem. Hra bude navazovat na dramaturgickou linii repertoáru věnovaného výrazným osobnostem českého i světového společenského dění. Po již zmíněné hře Olga (Horrory z Hrádečku) vzniká další text, jehož režie se ujme bývalá umělecká šéfka Divadla LETÍ Martina Schlegelová.

Podobně jako v případě Olgy ani tentokrát nepůjde o dokumentární drama, ale o snahu postihnout esenci Brechtovy osobnosti. „Text zkoumá Bertolta Brechta optikou epického dramatu. Na základě řady faktických i uměleckých rešerší píšu brechtovskou hru o samotném Brechtovi,“ směje se autor David Košťák, jehož hry slaví úspěchy doma i v zahraničí. „Hra se kromě osobnosti Brechta bude ale zaměřovat i na obecněji platná témata jako je materiální oportunismus a neschopnost jedince dostát vlastním morálním a politickým ideálům. Název Pohřeb velkého umělce reflektuje i skutečnost, že v roce 2027 zanikají Brechtova autorská práva,“ doplňuje. Lákavá bude také podoba inscenace. Diváci budou součástí společné pohřební hostiny včetně tříchodového menu a živé hudby.

Projekt Večeře s novou hrou, která nabízí ochutnávku současné dramatiky a skvělého jídla a na něž inscenace navazuje, bude v jubilejním roce pokračovat dvěma speciálními tematickými vydáními. Vánoční edice představí 13. prosince v režii Natálie Deákové nové hry Kláry Vlasákové, Evy Blechové, Hany Železné a Štěpána Vranešice. V rámci víkendových oslav výročí se pak 30. května v nočních hodinách odhalí čtyři nově vzniklé české Hry s *.

Oslavy 20letí vyvrcholí poslední květnový víkend 30. a 31. května 2026 v Divadle VILA Štvanice a přilehlém okolí. V průběhu celého víkendu bude možné seznámit se s projekty Divadla LETÍ, bude slavnostně předána Cena Marka Ravenhilla i Cena Evalda Schorma, představí se krátké hry nejmladších i renomovaných českých autorů, bude se podávat brunch i večeře, bude se opékat na ohni, proběhne módní přehlídka, diskuse i setkání. Nabitý program bude částečně zdarma, aby byl přístupný i divákům, kteří nepatří k pravidelným návštěvníkům divadla. „Vysoká návštěvnost je pro nás důkazem, že nové příběhy publikum zajímají a sdílí s námi vášeň pro nové hry. Chceme i dalším návštěvníkům ostrova Štvanice ukázat, že se současné dramatiky nemusí bát, že může být nezapomenutelným zážitkem,“ říká Marie Špalová.

Součástí oslav jubilea Divadla LETÍ je také společný projekt s Českým rozhlasem, v rámci něhož vznikne v průběhu jubilejní sezóny série rozhlasových inscenací krátkých her vzniklých pro projekt Večeře s novou hrou. Výběr nejlepších, inscenační praxí ověřených textů z dlouholetého divadelního projektu scénických čtení představí posluchačům širokou paletu různorodých hlasů současné české dramatiky. „Tvorba českých autorů a autorek je pro Český rozhlas důležitá, péče o ni nás spojuje s Divadlem LETÍ. Možnost spolupracovat na tomto projektu jsem velmi uvítala,“ říká kreativní producentka a dramaturgyně Kateřina Rathouská.Režie série rozhlasových inscenací se ujme cenami ověnčená rozhlasová a divadelní režisérka Natália Deáková.

Vedle nových inscenací a projektů bude LETÍ v nastávající sezóně pokračovat v uvádění pravidelného repertoáru, který tvoří např. nejnovější inscenace Lhářky, oceněná titulem Hra roku, a Láska (Argumentační cvičení), která získala Cenu Josefa Balvína. V červnu 2026 se dalšího uvedení dočká imerzivní inscenace Poslední zhasne, jejíž tým tvoří nejmladší divadelní generace a která vznikla ve spolupráci s mezinárodním festivalem Divadelní svět Brno. Inscenaci uvede v sérii tří představení festival Jižní Svéráz v Českých Budějovicích.

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín

WASHAWAY

Jak rezonuje příliv v těle?

Premiéra  inscenace WASHAWAY/After The Low Tide proběhne v sobotu 4. října od 17 hodin v prostoru Čistírny1906.
Jak rezonuje příliv v těle, v ženství nebo v přírodě kolem nás? WASHAWAY/After The Low Tide choreografek Lenky Vořechovské a Anny Sofie Stubbe Lindeberg je imerzivní taneční inscenací, která otevírá prostor pro tělesný i smyslový prožitek. Tekutiny vnímá jako živé paměti, propojení i přeměny. Diváky zve do světa, ve kterém se setkává pohyb, hudba, text a scénografie, aby zprostředkovaly hluboké reflexe vztahů – například člověka k přírodě nebo ženy k mateřství. Projekt, který vznikl v koprodukci s Alica Minar & col., reflektuje hydrofeministické myšlení, environmentální otázky a poetiku těla jako tekutého, proměnlivého a propojeného s vnějším světem

 

Kristýna Sudková
pro Taneční magazín