Jižní spojka v Praze

Divadelní festival Jižní Svéráz, letní sezona na Otáčivém hledišti i změna

Jižní spojka v Praze, divadelní festival Jižní Svéráz, letní sezona na Otáčivém hledišti i zásadní institucionální změna

Rok 2026 přináší Jihočeskému divadlu bohatý program i zásadní institucionální změnu. Jihočeské divadlo se jako první v České republice stalo veřejnou kulturní institucí. Dramaturgicky vstupuje do nového roku se třemi silnými projekty, které propojují regionální identitu s celostátním i mezinárodním přesahem: pražskou divadelní přehlídkou Jižní spojka, prvním oficiálním ročníkem slow festivalu Jižní Svéráz a bohatou letní sezonou na Otáčivém hledišti v Českém Krumlově.

Jižní spojka 2026 – Jihočeské divadlo v Praze

Již posedmé se Jihočeské divadlo vydává na cestu do Prahy v rámci divadelní přehlídky. Jižní spojka 2026 představí od 5. do 17. února 2026 výběr z repertoáru činohry, baletu, Malého divadla a letos se přehlídky zúčastní i EDU centrum A3D, které nejmenším návštěvníkům nabídne divadelní dílny.

Pražské publikum se může těšit na rodinnou inscenaci Nebojsa (Malé divadlo, Divadlo VILA Štvanice), po jejímž skončení čeká na nejmenší návštěvníky divadelní dílna v režii EDU centra A3D. Jihočeské divadlo do Prahy přiveze i 5D divadelní zážitek, který ochutnáte všemi smysly – činohru Směšná temnota (Divadlo Komedie), taneční projekt Mladí, krásní a navždy (Divadlo Na Fidlovačce) a adaptaci oceňovaného filmu Smolný pich aneb Pitomý porno (Divadlo Na Fidlovačce).

Divadelní přehlídka Jižní spojka představuje herce Jihočeského divadla, které publikum zná z Otáčivého hlediště v Českém Krumlově, v novém kontextu a zároveň propojuje regionální a pražskou scénu.

Jižní Svéráz 2026 – první oficiální ročník festivalu site – specific a imerzivního divadla

Díky novému divadelnímu festivalu Jižní Svéráz se od května do září 2026 promění jižní Čechy v jedno velké jeviště. Festival site-specific a imerzivního divadla navazuje na úspěšný nultý ročník z roku 2024 (22 728 diváků, 98 % návštěvnost) a letos vstupuje do své první oficiální kapitoly.

Festival propojí 8 měst a 30 míst, kde 45 souborů a uměleckých skupin uvede 39 inscenací, z toho 8 festivalových premiér, a celkem nabídne 263 představení. Návštěvníci festivalu se mohou těšit na projekty Jihočeského divadla (Sen o říši krásy, Spalovač mrtvol, Malý princ,

Majáky na konci světa), ale i na hostující soubory (Temporary Collective, Divadlo Continuo, Geisslers Hofcomoedianten, Musaši Entertainment Company, Divadlo Oskara Nedbala, Vzlet, Vosto5 aj.).

Festival zahájí první květnový víkend Festivalové jednohubky, které nabídnou výběr těch nejzajímavějších projektů festivalu. Poté se festival přehoupne do své slow fáze, tedy do podoby slow festivalu, který bude návštěvníky provázet až do konce září.

Předprodej vstupenek na festival probíhá od 1. října 2025. Zájemci si stále mohou zakoupit speciální Šestichodové festivalové menu se slevou 26 %.

 

Letní sezona 2026 na Otáčivém hledišti v Českém Krumlově

Letní rytmus sezóny Jihočeského divadla bude udávat Otáčivé hlediště, jedinečný divadelní prostor zasazený do zámecké zahrady v Českém Krumlově. Svou koncepcí zapadá Otáčivé hlediště do koncepce site – specific divadla a stává se tak součástí festivalu Jižní Svéráz. Letní repertoár nabídne pestrou dramaturgii pro dospělé i rodiny s dětmi:

· Dekameron (3.–20. června 2026) – komedie plná lidských slabostí i radostí

· Herkules (5.–20. června 2026) – zrod hrdiny pod širým nebem

· Ztracený svět (25. června – 5. července 2026) – dobrodružná podívaná pro celou rodinu

· Rozum a cit (4.–14. července 2026) – romantický příběh ze „staré, dobré Anglie“

· Malý princ (24. července – 9. srpna 2026) – hudební hit z Londýna z pera oscarové autorky

· Da Vinci (15. srpna – 6. září 2026) – komedie o cestě do časů Leonarda da Vinciho

Rok 2026 bude pro Jihočeské divadlo bohatý a programově pestrý – od pražské přehlídky Jižní spojka přes jedinečný slow festival imerzivního a site-specific divadla Jižní Svéráz až po letní sezonu v jedinečné atmosféře českokrumlovského Otáčivého hlediště.

 

 

Ondřej Hellebrant

pro Taneční magazín

 

 

Festival současného umění 4+4 dny v pohybu

Dětská paliativní péče, apokalyptická sci-fi o lidskosti nebo vizuální umění v bývalých prostorách SNB

Témata, která rezonují v různé míře společností, kulturním světem i napříč rozličnými obory. Letošní ročník Mezinárodního festivalu současného umění 4+4 dny v pohybu má v plánu dostat se do nitra svých diváků i tvůrců a tvůrkyň. Festival bude zahájen již tento pátek, 4. října v 18 hodin, vernisáží výstav v domě Hybernská 997/2, v bývalém sídle Sboru národní bezpečnosti a od 20 hodin premiérou francouzské inscenace Elles vivent v prostoru ARCHA+. V následujících devíti festivalových dnech mohou diváci navštívit také divadlo Alfred ve dvoře, ARCHU+ nebo vršovickou kulturní křižovatku Vzlet. Jak je pro 4+4 dny v pohybu příznačné, program se bude odehrávat nejen v kulturních prostorech, ale i tam, kde je to nečekané. Například na pražském náměstí Republiky nebo u usedlostí Bulovka a Cibulka na Praze 5. Výstavní a divadelní část programu bude doplněna přednáškovým cyklem na téma Vztahy, diskusemi nebo Choreografickým fórem. Program a vstupenky jsou dostupné na webu akce.

„Zahraniční inscenace i české premiéry zpracovávají dokumentární i fiktivní formou originální příběhy, které podávají zprávu o současném světě a reflektují otázky lidské existence a společenských změn. Soubor Tantehorse například otevírá velmi důležitou, ale v české společnosti zatím docela tabuizovanou otázku dětské paliativní péče. Nezávislá platforma Temporary Collective zase uvede v premiéře českou verzi své zvukové performance, která vznikla jako reakce na život a restrikce v covidovém období,” přibližuje jen některé z inscenací dramaturg divadelního programu, Pavel Štorek.

Apokalyptická sci-fi o lidskosti, ze života plaček a oplakávačů a jaký dávají svobodě tvar děti?

„Jediné divadelní představení o politice, na které vás prosíme, abyste se v této době šli podívat,“ napsal francouzský plátek Libération o inscenaci Elles vivent (Ony žijí) Antoina Defoorta, která je zároveň zahajovacím titulem 4. října v ARŠE+. V titulu inscenace je řeč o myšlenkách, to ony žijí, žijí si vlastním životem a není snadné se jich zbavit. Autor inscenace zjistil, že jedním z mála způsobů, jak zabít myšlenku, je zapomenout na ni. Ale má to háček… To mezinárodní taneční soubor Burkicom se sídlem v Praze otevírá téma umělé inteligence, a to, jaké jí člověk vtiskl vlastnosti. Dost dobře jsou to hlavně sny o nás samých, vytvořili jsme stroje jako nástroj obrazu někoho, kým bychom sami chtěli být a co bychom chtěli umět. Inscenace o vizi konce, který bychom chtěli zažít, se uskuteční v prostoru ARCHA+. Veřejný prostor naopak oživí nezávislá platforma Temporary Collective a jejich zvuková performance SILENT, která bude mít českou premiéru. Náměstí Republiky se stane místem, kde se jednotliví účastníci propojí audio navigací skrze sluchátka. Jeden hlas je následován dalším a společná hlasová symfonie je následovaná reakcí pohybů. Dílo vzniklo jako reakce na období pandemie a reflektuje uzavřený veřejný prostor, uzavřené hranice i zranitelnost našich těl. Spolek Fosilie, za kterým stojí Marta Trpišovská, Jana Látalová a Lea Švejdová, vezme diváky do světa pohřebních rituálů a profesionálních plaček a oplakávačů. Inscenace Stojíme v pohnutí je pohybově hudební expanzí do tohoto univerza. Zcela jiným zážitkem bude choreografie WASCO! belgického souboru Voetvolk, ve které děti ve věku od 6 do 12 let doslova vykreslí to, jaký má v jejich fantazii svoboda tvar.

To je ale jen malý výběr z divadelního programu. Návštěvníky festivalu čeká řada dalších českých i zahraničních premiér, work in progress i site specific performance.

Místa činu v rukou kurátorů Kristýny Hájkové a Radka Wohlmutha

Historie domu Hybernská 2 je velmi pestrá a dlouhá. Nejprve hostinec a následně hotel přinášeli svým hostům spíš zábavu a příjemně strávené chvíle. Před druhou světovou válkou se ale z hotelu stala administrativní budova a v ní sídlil například Pracovní úřad. Nicméně až od roku 1945 se píše pochmurnější příběh tohoto domu, který se postupně stal také sídlem složek Ministerstva vnitra. V domě se nacházely kanceláře, čekárny, výslechové místnosti, tajné byty, v přízemí sídlil společenský klub IX. Správy SNB (Správa pro politickovýchovnou, vzdělávací a kulturní činnost), nazývána v té době také jako „Správa písní a tanců“. Letošní výstavní projekt Místa činu přináší do tohoto domu výstavy, přednášky a setkání tematizující vztahy, vnitřní stav člověka a svět kolem něj.

„Kurátoři letošní výstavy i přednášek Kristýna Hájková, Radek Wohlmuth a Kamila Ženatá vyšli z této nedávné minulosti a tematizují nitro člověka, vztahy i dialog mezi minulostí a budoucností. V rámci výstavy s názvem v_nitro již několik týdnů pracuje pět desítek umělců v interiérech spletitého pavlačového domu, ve kterém lze stále zahlédnout dávný půvab, jenž měl kdysi před svou policejní minulostí,” přibližuje letošní téma vnitro kurátorka Míst činu Denisa Václavová.

Na 4+4 dny v pohybu za uměním i vzděláváním

Výstavy doplní komentované prohlídky, diskuse, setkání s tvůrci i tvůrkyněmi, kurátory a další program, který přiblíží historii i současnost budovy a její příběh. Návštěvníci se mohou zúčastnit například přednáškového cyklu na téma VZTAHY, který připravila a bude moderovat Kamila Ženatá. Přednášky předních českých psychologů a psychoterapeutů tematizují vztahy ve skupině, vzájemné ovlivňování se i traumata, ať už jde o jejich původ či vliv. U příležitosti vydání 73. čísla časopisu Flash Art Czech & Slovak Edition o uměleckých festivalech proběhne moderovaná diskuse na téma Pozice výtvarných festivalů na české umělecké scéně se zástupci a zástupkyněmi českých festivalů působících na manažerských a kurátorských pozicích nebo jako výkonná produkce. Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA pak ve dnech 5. až 8. října pořádá Choreografické fórum, jehož ústřední téma je obsaženo v otázce: Jaká je pozice tvůrců a publika v současném performativním umění?

 

Nejen Hybernskou 2, ale i vršovický Vzlet, ARCHU+ nebo Alfreda ve dvoře rozhýbou 4+4 dny v pohybu ve dnech 4.–13. října 2024. Program je dostupný na webu festivalu a vstupenky jsou k zakoupení na platformě GoOut

Foto: Vojtěch Brtnický, Markéta Černá 

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

První rána kapitána

Premiéra mezigeneračního divadelní projektu ve Vzletu

Projekt, který dává hlas nejmladší generaci

Vzlet uvede 1. a 2. prosince premiéru autorské inscenace První rána kapitána, na které se podílí 15 teenagerů

Divadelní soubor 11:55 ve spolupráci s úspěšnou režijně-dramaturgickou dvojicí Anny Klimešové a Petra Erbese oslovil skupinu teenagerů, se kterou připravují nový divadelní projekt pro vršovickou kulturní křižovatku. Projekt přibližuje očima nejmladší generace téma budoucnosti, autorit, útlaku nebo očekávání. Nejmladší účastnici jsou rovnocenně zapojení do všech úrovní přípravy inscenace: od dramaturgické asistence, přes návrhy kostýmů až po propagaci.  

První rána kapitána je mezigenerační divadelní projekt teenagerů a profesionálních tvůrců, kteří v posledních deseti letech absolvovali pražskou DAMU. Ve spolupráci s vršovickým Vzletem uspořádali letos v červnu konkurz, na který se přihlásilo bezmála 40 mladých adeptů. Autoři z této skupiny vybrali 15 teenagerů ve věku 12 až 18 let a obracejí se na ně s otázkou, jak si představují svoji budoucnost a z čeho mají strach. Na oplátku s nimi o generaci starší tvůrci sdílí, jak se dostali do bodu, ve kterém se nachází právě teď, a v čem se jejich představy o tom, co bude, minuly s realitou.

„Rozhodli jsme se oslovit teenagery, protože máme pocit, že tahle skupina nemá ve veřejném prostoru dost silný hlas, a pokud už jsou slyšet, tak je tam pořád jakási nedůvěra ze strany „dospělých” způsobená věkovým rozdílem. Vedle toho nás divadelně zajímá s mladými herci a herečkami, kteří nejsou profesionálové, zkoumat herectví a vůbec různé podoby jejich autentického projevu,” představuje projekt Petr Erbes, který mimo jiné působí v Divadle Na Zábradlí.

Vybranou skupinu 15 performerů v otevřené výzvě zaujalo téma budoucnosti. Zástupci mladší generace se blíží věku, v němž se například rozhodují, na jakou vysokou školu se hlásit a jestli vůbec. Projekt První rána kapitána jim poskytuje rovnocenný, dospělý prostor pro vyjádření se ke zkoumanému tématu. Teenageři se na inscenaci podílí jako herci, členové kapely, režijně-dramaturgičtí asistenti, kostýmní výtvarníci, scénografové nebo autoři propagačních materiálů.

„Nepředstavovala jsem si, že se tak sblížíme. Jsme na stejné vlně–vážím si toho, jak jsou k námi otevření a zrovna tak my k nim. Jsou to pro mě úžasně inspirativní lidé,” pochvaluje si spolupráci s profesionálními tvůrci zástupkyně mladší generace Mariana Udatná. Její bratr-dvojče Vojtěch ji doplňuje: „Překvapilo mě, jak rychle jsme se všichni spřátelili. Představoval jsem si je jako herce, divadelníky a vedoucí. Oni jsou naopak velmi přátelští a já si připadám jako jejich kolega.”  

„Nejvíc mě vyděsilo, že ve třiceti pořád řešíte to stejný jako my,” zaznělo na jedné ze zkoušek a stalo se podtitulem inscenace. Jedním z cílů První rány kapitána je ukázat obě generace takové, jak se doopravdy cítí, a zmírnit předsudky, které o nich ve společnosti panují. Hledají, co sdílí a jestli se v sobě navzájem vidí. Herci ze souboru 11:55 se smíchem přiznávají, že občas nerozumí slovům, která mladší generace používá. Přesto se ale s teenagery potkávají v osobních otázkách, kterými se zabývají, a navzájem se inspirují.

„Zástupci mladší generace jsou odvážnější než já, tak se to od nich zkouším naučit. Vidím se částečně v každém z nich. Myslím, že by se z nich dal poskládat kompletní profil mého patnáctiletého já. Společně zjišťujeme, že lidský život není přímka, která někam směřuje. Spíš občas připomíná takové zamotané klubíčko,” dodává s úsměvem člen souboru 11:55 Jan Hofman.

První rána kapitána bude mít premiéru ve Vzletu 1. a 2. prosince v 19:30. Veřejná generálka proběhne 30. listopadu v 11:00. Inscenace je vhodná jak pro teenagery, tak pro dospělé nebo rodiče s dětmi.

Vzlet otevřely v roce 2021 tři pražské kulturní organizace – Divadlo Vosto5, barokní orchestr Collegium 1704 a vršovické Kino Pilotů. Sto let starý sokolský biograf tak po desítkách let opět pulzuje životem. Do Vzletu můžete vyrazit za divadlem, hudbou, výstavou, vzdělávacími programy nebo si zatančit na plese.

Lucie Kecová

pro Taneční magazín 

Zabijačka po půl roce opět ve Vzletu

Původní česká opera v ladovském duchu

Původní česká opera v ladovském duchu pod režijní taktovkou Jiřího Havelky se vrací více než po půl roce do vršovického Vzletu.  

Zabijačka – komická opera o třech dějstvích a dvou chodech proběhne 6. a 7. listopadu. 

Jak praví stará lidová moudrost, „hladový je vždycky smutný, nacpat bříško, to je nutný“, a kus flákoty je východiskem z každé existenciální krize. Řezník jako posel dobra, řezník jako vykupitel – a česká vesnice plná rázovitých postav.

Za komickou operou stojí kromě divadla Vosto5 řada skvělých osobností a jednou z nich je Veronika Kos Loulová. Mladá režisérka je uměleckou šéfkou opery Moravského divadla Olomouc a členkou kolektivu RUN OPERUN, který dělá operu úplně jinak. Ke všemu se Zabijačka odehrává v perfektní scénografii Dragana Stojčevského, který vytvořil například výpravu k oceňované opeře Alcina.

„Tento projekt vznikl díky široké koprodukci, v níž své síly spojuje nezávislá divadelní sféra reprezentovaná Vzletem, Vosto5 a RUN OPERUN a veřejná sféra reprezentovaná Moravským divadlem Olomouc. Takové spojenectví je v dnešní době jednou z mála možností, jak realizovat velké a nákladné umělecké projekty. Spojujeme a sdílíme své kapacity, své umělecké i produkční know-how a své diváky,” komentuje spolupráci širokého spektra kulturních subjektů Petr Prokop, programový ředitel Vzletu.

Součástí večera je zabijačkové menu, které se podává divákům. Hostina pro přítomné posiluje komunitní rozměr tohoto projektu a rozvíjí dramaturgickou linku projektů ve Vzletu, v níž jsou diváci nedílnou součástí představení.

Zabijačka rozhodně zaujme i diváky, kteří na operu nejsou zvyklí. Svérázný večer o třech dějstvích a dvou chodech proběhne 6. a 7. listopadu ve vršovickém Vzletu. 

Trailer zde

Projekt je financován za podpory Ministerstva kultury ČR.

Vzlet –  kulturní centrum Prahy otevřely v roce 2021 tři pražské kulturní organizace – Divadlo Vosto5, barokní orchestr Collegium 1704 a vršovické Kino Pilotů. Sto let starý sokolský biograf tak po desítkách let opět pulzuje životem. Do Vzletu můžete vyrazit za divadlem, hudbou, výstavou, vzdělávacími programy nebo si zatančit na plese.

Lucie 

pro Taneční magazín