Mark Kristián Hochman – Taneční magazín

Prosinec 2025 v Divadle na cucky

Flora, Návrat do Remeše a další

prosince / 18.30
Flora
Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

prosince / 17.00
Ukázková lekce Sweet spot pro studentstvo
Ukázková lekce workshopů zaměřených na sebezkušenostní práci v propojení s pohybem. Cílem workshopu je otevírání a pojmenovávání emocí, které prožíváme, sebepoznání a psychická pohoda. Pro studentstvo středních i vysokých škol.

prosince / 18.30 + beseda s tvůrčím týmem po představení
Flora
Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

prosince / 17.00
Sweet Spot
Cyklus zaměřený na seberozvojovou práci v propojení s pohybem. Čtyři setkání pro psychickou pohodu a wellbeing. Seznámení s možnostmi, jak pomocí pohybu nahlížet na svoje emoce a prožívání a následně s nimi pracovat. Pro rodiče i nerodiče (paralelní program pro děti zajištěn).

prosince / 18.30
Debata Týdeníku Respekt
Debata s inspirativními hostkami a hosty na aktuální téma.

prosince / 17.00 / Galerie XY a XY-1
Paul Gondry: 1-800 PLUMBER
vernisáž výstavy
Rozsáhlá výstava1-800 PLUMBERspojuje v obou prostorech galerie prvky kontrakultury, psychedelie a černého humoru do osobitého narativního vesmíru, který rozostřuje hranici mezi snem a realitou.

prosince / 18.30
Návrat do Remeše (přes Olomouc)
Jaké to je vyrůstat v dělnické rodině, nezapadat a vracet se zpátky tam, odkud jste natrvalo odešli? A co má tahle osobní zkušenost společného s tím, jak dnes přemýšlíme o společnosti, polarizaci nebo politice? Inscenace volně inspirována knihou Didiera Eribona, jednoho z nejvýraznějších francouzských intelektuálů současnosti, přináší vrstevnatou reflexi témat, která se nás pořád dotýkají: třídní identity, sexuality i osobní cesty za svobodou. Zároveň se ale nebojí humoru, nadhledu ani (sebe)ironie.

Hrají: Jan Lepšík, Jiří Svoboda Spišák
Režie: Adam Svozil

prosince / 18.30
Studio SEN – Bal@da
Inscenace volně inspirovaná příběhem Jaromíra Baldy, prvního českého teroristy, který ve svých sedmdesáti letech pokácel stromy na koleje ze strachu před „nájezdy z východu“. Jeho čin se stal mementem, jak snadno mohou panické představy a konspirační teorie pohltit jednotlivce i společnost. Kdo tedy číhá za naším plotem? Kolik je třeba seniorů ke změně režimu? A proč se strach tak snadno proměňuje v hněv?

Hrají: členové a členky Studia SEN
Režie: Tomáš Soldán

prosince / 13.00
1-800 PLUMBER
Komentovaná prohlídka výstavy s Paulem Gondrym

prosince / 17.30

Roztanči výstavu

Cyklus pohybově-tanečních workshopů inspirovaných vizuální a audiovizuální tvorbou prezentovanou v Galerii XY.

prosince / 18.30
Pravidla úklidu
Jaké to je uklízet v cizích domácnostech, vychovávat děti na dálku a být viditelná jen tehdy, když chybíte? A co nám práce, která je tak samozřejmá, že mizí v pozadí, říká o postavení žen, o rodině a o společnosti? Inscenace Pravidla úklidu otevírá téma neviditelné práce, migrace a péče a zkoumá, jak nepsaná pravidla určují naše životy. Inscenace čerpá z dokumentárních rozhovorů se ženami, které pracují v těch nejhůře placených profesích.

Hrají: Anita Krausová, Martina Jindrová, Táňa Malíková
Režie: Lucie Ferenzová

19.45
FemiPokec
Debata po představení s akademickou aktivistkou Magdalenou Michlovou na téma Úklid a druhá směna v Café nacucky!

prosince / 18.30
MASARYK(OVÁ)
Inscenace ve stylu lecture performance zkoumá odkaz Charlotte Garrigue Masaryk, ženy, která stála po boku T. G. Masaryka a bojovala za ženská práva. Dokumentární prvky v podobě rozhovoru herečky Milady Vyhnálkové s Charlotte Kotik, pravnučkou Charlotte Garrigue Masaryk, a autentické videomateriály pořízené v New Yorku, rodišti Charlotte, přináší jedinečný pohled na silnou ženskou osobnost. Girl power se zde pojí s tématy feminismu a boje za ženské volební právo. Připomeňte si osud hrdinky, která změnila naši zemi.

Hraje: Milada Vyhnálková
Režie: Silvia Vollmann

prosince / 14.00
Workshop současného tance s Eliškou Benešovou
Cyklus workshopů s předními představiteli současného tance a pohybového divadla.

prosince / 17.30
Kafe a chlebíček pro pedagožky a pedagogy
Setkání pedagožek a pedagogů základních a středních škol. Prostor pro odpočinek, sdílení a představení nabídky domu nacucky! pro školy s navázaným zhlédnutím divadelního představení.

prosince / 18.30
Budoucí lokální hvězda Hochman hraje bývalou globální hvězdu Thunberg
Jak mluvit o klimatické krizi, když svět raději sleduje galavečer plný celebrit než tání ledovců? One man show Marka Kristiána Hochmana v režii Michala Háby je trpce komediální výpovědí o bezradnosti jednotlivce i společnosti tváří v tvář největší hrozbě současnosti. Inscenace si klade otázku: musí být člověk celebritou, aby mohl mluvit o klimatu a byl slyšet? A koho dnes vlastně společnost poslouchá?

Hraje: Mark Kristián Hochman
Režie: Michal Hába

prosince / 17.30
Roztanči výstavu pro děti
Cyklus pohybově-tanečních workshopů inspirovaných vizuální a audiovizuální tvorbou prezentovanou v Galerii XY. Pro děti od 7 do 13 let.

prosince /18.30
Tragédi
Komická verze antické tragédie v podání současných tragédů. Jak může vypadat divadlo v době, kdy je důležitější se prodat, než něco skutečně umět? A má vůbec smysl ve světě, kde dominují jiné formy zábavy a marketing? Odpovědi hledá komická adaptace antických tragédií, která není jen parodií na klasická dramata jako Král Oidipus, Elektra či Antigona, ale je také ostrou sarkastickou kritikou současné společnosti, herecké kariéry a hodnot dnešní doby.

Hrají: František Maňák, Jakub Spišák, Klára Bulantová
Režie: Šimon Spišák

divadlo

prosince / 18.30
Flora
Divadelní bádání o příběhu olomoucké rodačky a vůdkyně bratislavského odboje Květoslavy Viestové.

Hrají: Pavla Dostálová, Jakub Spišák
Režie: Silvia Vollmann

prosince / 17.30
Kafe a chlebíček pro pedagožky a pedagogy
Setkání pedagožek a pedagogů základních a středních škol. Prostor pro odpočinek, sdílení a představení nabídky domu nacucky! pro školy s navázaným zhlédnutím divadelního představení.

prosince / 18.30
18.00/ dramaturgický úvod před představením v Galerii XY-1
BLAHObytí
Tři příběhy o zběsilosti lidského bytí. Žijeme v době a na místě, kdy a kde nám nic nechybí. Měli bychom být šťastní. Všichni kolem jsou šťastní. Ale co když se do našeho mikrosvěta plného blaha vloudí chybička? Když nemáme s kým být blažení. Když nemáme proč být blažení. Anebo když nám dokonce připadá bytí zbytečné?

Hrají: Andrea Uhlík Berecková, Matěj Šumbera, Táňa Malíková
Režie: Tomáš Loužný

Výstavy probíhající v domě nacucky!

Galerie XY, XY-1

Paul Gondry: 1-800 PLUMBER

trvání výstavy: 5. 12. 2025 – 20. 1. 2026

Kurátor: PAF

Výstavní projekt 1-800 PLUMBER amerického umělce Paula Gondryho vychází z jeho celovečerního filmu Chronicles of Shpongle, který bude ve světové premiéře představen v prosinci festivalu PAF Olomouc. Rozsáhlá výstava spojuje prvky kontrakultury, psychedelie a černého humoru do osobitého narativního vesmíru, který rozostřuje hranici mezi snem a realitou.

Mgr. Hana Sedláková

pro Taneční magazín

DREAM FACTORY OSTRAVA

Letos vypukne bublinová show

17. ročník divadelního festivalu Dream Factory Ostrava startuje už v pátek 23. května. Severo- moravské publikum uvidí tradičně česká i slovenská představení. Nebude chybět činohra, akrobacie, tanec, loutky, opera, drag, koncerty ani debaty. Letošní Továrna na sny s křehkým mottem „Bubliny“ nabídne divákům mocné zážitky. Do Ostravy zavítá Divadlo Na zábradlí s Rackem, Činoherní klub a jeho Zakleté dámy nebo Činoherní studio Ústí nad Labem s komedií Škola žen… Jaké jsou další zlaté hřeby letošního ročníku?

Dream Factory Ostrava je už téměř pokrevně spjatý s režisérem Tomášem Dianiškou. Letos se v dramaturgickém výběru sešly dvě jeho inscenace, které budou festival otevírat i zakončovat. „Letošní ročník zahájí pražský soubor Losers Cirque Company, který přijíždí do Ostravy s Dianiškovu Národní sbírku zlozvyků. Kromě mnoha autentických bizarních zlozvyků, k nimž se od roku 2022 na internetu přiznávají Češi a Češky, dojde hlavně na lásku, ale i akrobatické výstupy“ zve na slavnostní zahájení ředitel a hlavní dramaturg festivalu Tomáš Suchánek, a dodává: „Sobotní večer pak bude na Zámku Poruba patřit Divadelnímu spolku JEDL a oceňované inscenaci Casanova v hlavní roli s Martinem Pechlátem, který za roli Casanovy získal nominaci na Cenu divadelní kritiky“. V autorské inscenaci o legendárním charismatickém svůdci, lháři, ale také práskači je Pechlátovi hereckou partnerkou Lucie Trmíková, které je rovněž autorkou scénáře.

Nedělní odpoledne bude v Divadle Antonína Dvořáka patřit především rodinám s dětmi. Inscenace Hurvínek prodává nevěstu v koprodukci Divadla Spejbla a Hurvínka a Národního divadla Brno je nejen oslavou Smetanovy opery, ale i populárních loutkových postaviček. V pondělí se ve večerním představení Vojcek_jednorozměrný člověk do Ostravy přiřítí letošní festivalová záštita Mark Kristián Hochman, který za roli Vojcka získal Cenu divadelní kritiky. Ujetá crazykomedie souboru Lachende Bestien vychází z dramatického fragmentu Georga Büchnera, obaluje ho ale hudbou Britney Spears, vrstvou lesklých a stylových kostýmů, a především kritickou nótou, protože všichni jsme tak trochu Vojcek.

Ve středu odpoledne ve Staré aréně se ostravské publikum může podruhé těšit na brněnský soubor Kam jdeš?. Tentokrát se herecký kvintet v představení Podcasty, vtipné sondě do proměny nejintimnějších vztahů pod vlivem médií, bude zabývat otázkou: Jak těžké je říkat pravdu o sobě i o svých nejbližších. A večer se v Divadle loutek Ostrava objeví další festivalová stálice, režisér Jakub Čermák, který tentokrát se souborem Divadla v Dlouhé nazkoušel inscenaci Teoréma – psychologickou studii jedné rodiny, jejíž fungování naruší příchod tajemného cizince. Divadelní adaptace knižního námětu se dotýká otázek tvorby, smyslu umění i základních křesťanských hodnot.

Generaci nejmladších divadelníků bude letos zastupovat čtveřice studentských prací z České republiky i Slovenska. V rámci víkendového programu zahrají studenti a studentky Janáčkovy konzervatoře Ostrava na nádvoří Zámku Poruba představení Komedie dell’arte aneb Stokrát nene. V úterý bude Stará aréna hostit studentky a studenty pražské DAMU v nastudování dramatu Pera Olova Enquista Noc tribádek v režii Evy Salzmannové. V této brutální grotesce vystupuje postava známého misogyna Augusta Strindberga, jeho manželky a její milenky. Poslední festivalový den pak bude patřit studentskému autorskému představení Doktoři z brněnské JAMU. Tato čechovovská koláž spojuje všechna autorova největší dramatická díla linkou postavy doktora.

Kromě divadelních představení nabídne Továrna na sny také hudební program. Hned v pátek večer odehraje v kavárně Staré arény performativní koncert hudebnice Joa Ferfecki s Martinem Dytkem a Jakubem Krajíčkem. O pár dní později, ve středu večer zakončí celodenní program kapela Peaches Shoecase s písněmi z debutového alba Lesní zvěrstvo. Těšit se můžete také na debaty po představení a v úterý v podvečer nás v kavárně Studia G čeká tematická beseda Splasklé bubliny.

Vstupenky na festivalová představení je možné zakoupit online na www.dfov.cz nebo na pokladně Divadla Petra Bezruče. Vstupenky na představení Hurvínek prodává nevěstu je možné zakoupit také na pokladně Národního divadla moravskoslezského.

17. ročník divadelního festivalu Dream Factory Ostrava je realizován za finanční podpory Statutárního města Ostravy, Ministerstva kultury České republiky a Moravskoslezského kraje. Pořadatelem festivalu je Dream Factory Ostrava, z.s.

Lucie Sembolová

pro Taneční magazín

Tragédi, SPLASH a další

Program Divadla na cucky

PROGRAM 06/2025

Tragédi
Komická verze antické tragédie v podání současných tragédů.

Jak může vypadat divadlo v době, kdy je důležitější prodat se, než něco skutečně umět? Sarkastický pohled na současný životní styl přináší svižné divadelní dílo inspirované antickými tragédiemi. V režii Šimona Spišáka, známého pro svůj „divadelní punk“, se setkáte s nadsázkou klasického jambického pentametru i ostrou kritikou herecké kariéry a společnosti, kde „penis je penis, žádná metafora“. Inscenace se zároveň zaměřuje na otázky, proč dnes lidé (ne)chodí do divadla a co od něj očekávají. V této moderní adaptaci čerpající z Krále Oidipa, Elektry a Antigony jde o více než jen klasický příběh – jde o svět, kde cynismus a ostrý humor odhalují pravdu o našich prioritách a o samotném smyslu divadla.

hrají: Milada Vyhnálková, František Maňák, Jakub Spišák
režie: Šimon Spišák

5. června / 18.30 / s dramaturgickým úvodem
Budoucí lokální hvězda Hochman hraje bývalou globální hvězdu Thunberg
Humorné divadlo z dob klimatického rozvratu.

Taky nevíte, jak jednat tváří v tvář klimatickému rozvratu? Režisér Michal Hába přináší svou charakteristickou dávku provokativního a politicky odvážného divadla, které vás zvedne ze židle. Mark Kristián Hochman, nominovaný za tento výkon na Cenu Thálie, je hyperaktivní loutkou v rukou režiséra, atakující diváky spalujícím humorem a planetou Zemí. „Když budeme přemýšlet nad zánikem světa, tak očekáváme, že ani žádný zánik nepřijde,“ zazní v inscenaci, kde ekopolitika vystupuje jako jediné východisko. Toto představení, plné popkulturních odkazů, vás může naštvat, pobavit, nebo přimět přemýšlet o budoucnosti světa úplně jinak. Připravte se na one man show, kde hustou atmosféru nevytváří jen skleníkové plyny, ale i Hochmanovy kouřostroje.

hraje: Mark Kristián Hochman
režie: Michal Hába

6. června / 18.30
Úvod do současné trapnosti
Instruktáž k radostnému přežívání na trhu práce.

Praktický průvodce srandou, kterou zažije člověk v pozdním kapitalismu od kolébky do hrobu. Takovej jakože …sociologickej makropohled ¯\_(ツ)_/¯ nebo něco jako… divadelní adaptace stejnojmenné knihy Jakuba Ryšky a Pavla Šplíchala, která vznikla na základě oceňovaného blogu Prigl.cz? Prostě – skutečné krásy je ve světě třísměnných provozů pramálo, a tak nám ji musí někdo vyrobit!

hraje: Radka Caldová, Mark Kristián Hochman, Tomáš Žilinský
režie: Adam Svozil & Kristýna Jankovcová

9. června / 18.30 / s dramaturgickým úvodem
10. června / 18.30 / DERNIÉRA
Studio SEN – Vichřice v domě č. 11
Krvavá cesta za svobodou. Součástí představení je dramaturgický úvod.

Autorská inscenace vychází z reálných příběhů pěti českých seniorek, které se pokusily najít cestu ke svobodě skrz vraždu. Nikdy není pozdě na to od základu změnit svůj život. Za jak dlouhou dobu je možné spálit devadesátikilového manžela na popel?

hrají: členové Studia SEN
režie: Petr Erbes a Boris Jedinák

12. června / 18.30 / s dramaturgickým úvodem
MASARYK(OVÁ)
One woman show Milady Vyhnálkové zkoumající životní příběh první dámy Československa.

„Je možné, že ženy nemají výstižné myšlenky?“ Inscenace ve stylu lecture performance zkoumá odkaz Charlotte Garrigue Masaryk, ženy, která stála po boku T. G. Masaryka a bojovala za ženská práva. Dokumentární prvky v podobě rozhovoru herečky Milady Vyhnálkové s Charlotte Kotik, pravnučkou Charlotte Garrigue Masaryk, a autentické videomateriály pořízené v New Yorku, rodišti Charlotte, přináší jedinečný pohled na silnou ženskou osobnost. Girl power se zde pojí s tématy feminismu a boje za ženské volební právo. „Ženské nářky nás neosvobodí,“ zazní v inscenaci, která staví na myšlence, že ne konkurence, ale láska by měla vládnout světu. Připomeňte si osud hrdinky, která změnila naši zemi.

hraje: Milada Vyhnálková
režie: Silvia Vollmann

16. června / 18.30 / FemiPokec po představení
Návrat do Remeše (přes Olomouc)
Třídní konflikt + queer identity = kopa laskavé švandy 🙂

Přijměte pozvání na (inscenovanou, sorry) besedu s megastar evropské intelektuální scény, sociologem Didierem Eribonem! Jaké je vyrůstat v dělnické třídě (sorry) v regionálním městečku, navíc když je člověk gay (not sorry)? A co má hernajs třídní původ do činění s láskou? Tyto a mnohé další úvahy na téma současné nedůvěry v intelektuální a politické elity, nárůstu pravicového extremismu a úloze dělnické (i střední, sorry) třídy v tom všem se prolínají s osobně laděnými vzpomínkami na dospívání v Remeši – a také Olomouci! COŽE, Olomouci?!?! To představení snad bude rozjetá veselohra s melacholickými prvky?! Bien sur, mon pauvre ami… A možná… přijde i sociálně vyloučený.

hrají: Jan Lepšík, Jiří Svoboda
předloha: Didier Eribon
režie: Adam Svozil

17. června / 18.30
Tanec dervišů
Veronika Lazorčáková v monodramatu o tenké hranici moci a bezmoci.

“Máte čisté ruce?” Tíživé otázky a autentické příběhy přináší monodrama v podání držitelky Thálie Veroniky Lazorčákové. Na pódiu sama, ve strhujícím devadesátiminutovém sólu, ztvárňuje hned dva příběhy – Evy, ženy, která čelí sociálnímu vyloučení a znevýhodnění, kde i na svobodě žije jako ve vězení. A Dušana, adiktologa, který za pěstování léčebného konopí skončil ve skutečném vězení. Inscenace čerpá z reálných výpovědí a odhaluje surovou pravdu o lidech zapomenutých systémem. Intenzivní atmosféra, tísnivý pocit a nekompromisní sdělení o ceně vlastní svobody – to vše zanechá hluboký dopad. „Tanec dervišů“ není tanečním představením, ale metaforou pro to, jak se člověk může točit v kruhu bez východiska. Připravte se na zážitek, který zasáhne a přinese katarzi. „Žádná jistota neexistuje, ale rodina ti může dát iluzi, že jo.“

hraje: Veronika Lazorčáková
režie: Barbara Herz

20. června / 18.00 / open air ve Smetanových sadech
22. června / 18.00 / open air ve Smetanových sadech
Cirk La Putyka: SPLASH
SPLASH vás přenese do světa zapomenutého bazénu, kde se čtyři starší gentlemani vydávají na cestu za objevováním radosti a svobody.

Unavení každodenní rutinou ztratili schopnost vnímat malé zázraky kolem sebe i v sobě. Ale na tomto místě, které připomíná spíše moderní oázu než ztracenou relikvii, objeví něco nečekaného – Pramen mládí, ukrytý v tajemném sprchovém koutě, jenž má moc vrátit čas a o který pečuje výjimečná žena.

Představení se zabývá vztahem mezi tělem a duchem mládí. Skákání na teeterboardu znamená zábavu a svobodu, které kdysi byly samozřejmostí. Voda a akrobacie jsou klíčem k návratu do časů, kdy bylo každé dobrodružství příležitostí k radosti. Co všechno se může stát, když začneme znovu věřit v kouzlo a energii, které v nás stále dřímají?

SPLASH není jen o hledání fyzické mladosti, ale také o znovuobjevení dětské radosti a síly okamžiku. Akrobacie, humor, hudba a nezapomenutelné obrazy vás provedou světem plným překvapení, zábavy a osvěžení.

disciplíny: teeterboard • banquine • pozemní akrobacie • tanec

koncept a režie:
Charlie Wheeller

obsazení:
Jana Smolíková
Lenka Nahodilová
Charlie Wheeller
Adam Joura/Jiří Kohout
Jakub Slovák
Jiří Weissmann
Dan Komarov
Andrii Lohynov
Tomáš Hrubý

Uvádíme v rámci programu přehlídky Cirkuzkus 2025 ve Smetanových sadech v Olomouci. Vhodné od 6 let.

21. června / 14.00 / open air ve Smetanových sadech
Workshop s Cirkem La Putyka (8–15 let)
Zažij nový cirkus na vlastní kůži! Pod vedením zkušených artistů z proslulého souboru La Putyka tě čeká workshop plný pohybu, zábavy a akrobatických výzev.

Začneme společným warm-upem, připravíme tělo na cirkusový trénink a postupně se pustíme do základů akrobacie i jednoduchých triků. Každý si zkusí, co zvládne – a možná i něco navíc!

Je to jedinečná příležitost naučit se od těch nejlepších. Nepropásni šanci, která se v Olomouci jen tak nezopakuje!

Na workshop si přineste pohodlné oblečení, měkké boty a pití. Workshop probíhá venku pod širým nebem (při nepřízni počasí v Divadle na cucky).

Sraz u vstupu do areálu Cirkuzkus.

21. června / 16.00 / open air ve Smetanových sadech
Workshop s Cirkem La Putyka (15+ let)
Přijď posunout své limity a nahlédnout do světa současného nového cirkusu s předními artisty souboru La Putyka!

Čeká tě intenzivní workshop plný pohybové průpravy, základů akrobacie a prvků párové akrobacie – vše přizpůsobeno úrovni účastníků.

Warm-up, technika, a především možnost pracovat přímo s profesionály, kteří patří ke špičce mezinárodní novocirkusové scény.

Unikátní příležitost, jak poznat, co obnáší práce cirkusového umělce – a třeba v sobě objevit nový talent. V Olomouci se tohle jen tak nezopakuje!

Na workshop si přineste pohodlné oblečení, měkké boty a pití. Workshop probíhá venku pod širým nebem (při nepřízni počasí v Divadle na cucky).

Sraz u vstupu do areálu Cirkuzkus.

23. června / 20.00 / open air ve Smetanových sadech
Losers Cirque Company: The Losers
Vedle výher přináší život také prohry. Člověk se stává lůzrem – třeba i na poli lásky.

Vítězové prvního ročníku televizní soutěže Česko Slovensko má talent – akrobatické duo DaeMen – oslovili další performery z řad tanečníků a akrobatů a pod produkcí jejich vlastní umělecké agentury United Arts, vznikl divadelně-akrobatický projekt The Losers, ke kterému přizvali uznávanou choreografickou persónu Jarka Cemerka.

Novocirkusové představení The Losers chce být současnou reflexí faktu, že v dnešním zrychleném tempu společnosti mnoho lidí ztrácí svoji osobnost a vizi svého soukromého i partnerského života. Chce si klást otázku, kde se nalézají naše hranice, kdo je naším vzorem, láskou a partnerem.

Kromě výher přináší život také prohry. Člověk se stává lůzrem, a to třeba i na poli lásky. Vpřed se ubírá cestou krkolomnou, trnitou, a záblesky radosti dávají naději, že třeba někdy dospěje k cíli a zvítězí.

účinkující:
Kristýna Stránská / Zuzana Havrlantová
Jana Telcová
Petr Dvořák / Adam Rameš
Petr Dlugoš, Lukáš Borik, Polanský, Marek Petrášek
Ondřej Havlík – En.dru

scénář, režie a choreografie:
Jarek Cemerek

akrobatické sestavy:
Petr Horníček

kostýmy:
Lucie Červíková

hudba:
Ondřej Havlík – En.dru

Uvádíme v rámci programu přehlídky Cirkuzkus 2025 ve Smetanových sadech v Olomouci. Vhodné od 6 let.

Zdeněk Vévoda

pro Taneční magazín

Gazda a roba, příběh osudové lásky

Nová adaptace českého dramatu osloví současného diváka

Osudová love story, přibližující současnému publiku zároveň jedno z nejlepších českých realistických dramat, bude mít pod názvem Gazda a roba 9. listopadu premiéru ve Velkém sále pražského Švandova divadla. Režisérkou a autorkou nové adaptace klasického titulu Gazdina roba Gabriely Preissové (1862-1946) je talentovaná Kasha Jandáčková, mladá tvůrkyně s nepřehlédnutelným renomé. Ta k silnému příběhu o ženském údělu, mužské zradě a tíze společenských konvencí přistoupila s pokorou i s živou tvůrčí energií. V ústřední roli Evy uvidíme Anežku Šťastnou, jejího milence Mánka ztvární Mark Kristián Hochman, nový člen hereckého souboru. Vztahový čtyřúhelník doplní další nové tváře smíchovského souboru: Jakub Tvrdík v úloze Evina manžela Samka a Barbora Křupková jako Mánkova žena Maryša. Dále účinkují Anna Grundmanová, Jacob Erftemeijer, Andrea Buršová, Matěj Anděl, Marie Štípková, Jan Grundman ad. Na jevišti zazní i živá hudba tříčlenné kapely pod vedením Jakuba Kudláče.

Hezká a pracovitá Eva (Anežka Šťastná) je šikovnou krajčířkou (krejčovou), Mánek (Mark Kristián Hochman) je lehkovážným synem bohatých rodičů. Na vesnici, kde oba žijí, je rozděluje výše majetku, společenské postavení i vztah k víře. Pojí je však láska, které nelze poručit. Když se Eva, veřejně ponížená Mánkovou matkou (Andrea Buršová), rozhodne ke sňatku s kulhavým Samkem (Jakub Tvrdík), který jí slibuje klidný a zajištěný život, zklamaný Mánek si vezme Maryšu (Barbora Křupková). Oběma svatbami je zdánlivě vše vyřešeno, zvlášť když Eva porodí manželovi dcerku a i Mánek se stane otcem. Jenže stačí jediný pohled, jediné letmé setkání a je jasné, že drama velkých citů, nadějí a vášní teprve začíná…

Jednou rozruch, jindy skandál

„V inscenaci Gazda a roba se dotýkáme tématu posedlosti, ať už konkrétní osobou, majetkem či vírou. Zajímá nás ale i tlak společnosti, která své členy posuzuje z hlediska předsudků a očekávání. A dodržování zažitých norem vyžaduje jít někdy až za hranu toho, co je pro štěstí a svobodu člověka ještě únosné,“ říká režisérka a autorka adaptace Kasha Jandáčková.

Dramaturgyně Martina Kinská k tomu dodává. „Když od rodiny odejde muž, případně začne žít s milenkou, vnímá to i dnešní společnost mnohem méně konfliktně, než když totéž udělá žena. To první vzbudí nanejvýš chvilkový rozruch, to druhé je pořád ještě skandál a daná žena se dočká mnohého odsouzení.“

„Rozdílná hodnocení i dopady stejného činu v případě ženy a muže je v naší inscenaci zásadním tématem,“ potvrzuje Kasha Jandáčková. „V próze Gabriely Preissové, která její divadelní hře předcházela, navíc hlavní hrdinka odchází nejen od muže, ale i od malého dítěte. A právě k této první, pro naši interpretaci zajímavější verzi Evina příběhu se teď vracíme,“ uvádí Jandáčková, která do fabule některé motivy z novely vrátila.

Jazyk hry přitom zbavila folklórních ornamentů, detailněji prokreslila postavu Eviny kamarádky Zuzky a vyzdvihla úlohu vesnické „chasy“. Mladí vesničané a vesničanky teď děj osobitě komentují coby očití svědkové, horliví vypravěči i nelítostní pomlouvači a drbny…

Zásadní posun představuje změna původního názvu. Z Gazdiny roby – označující hospodářovu milenku a příležitostnou společnici – je nyní titul Gazda a roba. „Pojmenování jedné osoby už není odvozeno od osoby druhé. Stojí tu dvě samostatné bytosti, zpočátku rovnoprávné, ovšem jen do určité chvíle,“ říká dramaturgyně Martina Kinská.

Herecké jiskření v různých rolích

Ústřední dvojici Evy a Mánka ztvární Anežka Šťastná a Mark Kristián Hochman. Na smíchovské scéně to mezi nimi jiskří i v dramatu Štyrský/Toyen/Heisler autorky a režisérky Martiny Kinské. Šťastná tu vystupuje jako malířka Toyen a Hochman jako její velmi blízký přítel, židovský básník Heisler. Osudového milence ztvárňuje Hochman i jako Vronský v inscenaci Anny Kareniny režiséra Martina Františáka.

V úloze Eviny kamarádky Zuzky uvidíme Annu Grundmanovou. Evina manžela Samka hraje Jakub Tvrdík, jako Mánkova žena Maryša se představí Barbora Křupková. Danyše, mladíka z vesnické chasy, ztělesní Matěj Anděl, rozvodového advokáta Jacob Erftemeijer. Baronku a Barona hraje Marie Štípková s Janem Grundmanem.

Vedle hereček a herců Švandova divadla v inscenaci účinkují také studenti DAMU a Pražské státní konzervatoře v rolích Eviných a Mánkových kamarádů a námezdních pracovníků.

Proměny ve třetím dějství

Autorem výtvarné složky je režisérčin „dvorní scénograf“ Ján Tereba. „Scénický koncept vychází ze sevřenosti vesnického společenství,“ popisuje dramaturgyně Martina Kinská. „Ústředním prvkem je pavlač jako rozhraní mezi soukromým a veřejným prostorem. Lidé se tu potkávají, vznikají tu ale i legendy a pomluvy,“ dodává. Z realisticky pojaté scény v prvních dvou dějstvích se v tom posledním přeneseme do úplně jiného světa. „Terebovy lehce historizující, stylizované kostýmy pracují s velmi výraznými materiály a někdy i folklórními prvky. I zde platí, že ve třetím jednání dojde k jejich výrazné proměně,“ uvádí Kinská.

Sugestivnosti scén napomůže i světelný design Martina Špetlíka, který už se Švandovým divadlem spolupracoval: naposledy na Anně Karenině v režii Martina Františáka.

Po delší době se na Smíchov vrací skladatel Jakub Kudláč. Také jeho hudba bude proměnlivá: pracovat bude s prvky lidových písní i současné elektronické hudby.

Důležitou složkou inscenace – zvlášť v případě vesnické mládeže – bude pohyb a tanec. Ten bude pro inscenaci vytvářet další z režisérčiných stálých spolupracovníků, choreograf Jaro Viňarský.

Porozumět a soucítit

Jak připomíná Martin Františák, umělecký šéf Švandova divadla, „Gazdina roba dodnes patří k nejlepším divadelním hrám, které u nás vznikly. Po jejím prvním uvedení v roce 1889 se brzy stala jedním ze stěžejních dramat české realistické tvorby, respektive české dramatiky vůbec.“

Mladý tvůrčí a herecký tým tak pod vedením Kashi Jandáčkové nabídne podle Františáka publiku nejen „strhující love story o vesnické femme fatale a jejím váhavém milenci“. „Vyprávět bude také o roli muže a ženy ve společnosti, o poutech k naší původní rodině i nutnosti nést za svá rozhodnutí zodpovědnost,“ míní umělecký šéf divadla.

„Novému pojetí 135 let starého kusu, jehož se ve Švandově divadle ujímá mladá divadelní generace, odpovídá i působivé finále: zračí se v něm porozumění, pochopení a soucit,“ uzavírá Martin Františák.

Premiéra inscenace Gazda a roba je v sobotu 9. listopadu ve Velkém sále Švandova divadla, nejbližší volné reprízy se uskuteční 22. listopadu a 13. prosince 2024

Foto: kolektiv autorů, Švandovo divadlo

Richard Moučka, Magdalena Bičíková

pro Taneční magazín