GALERIE BEZ HRANIC

Tanec a výtvarné umění jako jedno tělo

Tanec a výtvarné umění, dva odlišné světy, které však stále více lákají umělce k jejich propojení a vzájemné inspiraci. Americká choreografka, umělecká aktivistka a mentorka Sue Schroeder přichází do Čech s ojedinělým konceptem, ve kterém díla a myšlenky dávných i současných výtvarných mistrů ožívají v pohybech tanečníků. Projekt Galerie bez hranic bere návštěvníka na zážitkovou cestu napříč dvěma objekty Národní galerie v Praze – stálou expozicí ve Veletržním paláci 17961918: Umění dlouhého století a Sochařskou zahradou Anežského kláštera v Praze.

 

V rámci projektu dostalo příležitost pět vybraných tanečních tvůrců z České republiky a pět členů amerického souboru Core Dance pracovat intenzivně po dobu deseti dnů v prostorách Národní galerie Praha pod vedením Sue Schroeder. Společně připravují svá vystoupení přímo mezi návštěvníky. „Spíše než takový přístup k tvorbě, kdy by umělecká díla ‚inspirovala‘ moje taneční kreace, raději zkoumám a studuji záměr umělců a současně začleňuji do svého tanečního procesu řadu dalších uměleckých prostředků – malbu, kresbu, deníkové záznamy, perokresbu, sochařství atd. Protože vstupní bod většiny mých prací začíná improvizací, tyto alternativní tvůrčí procesy povzbuzují umělce k jedinečnému a v podstatě novému typu pohybu,“ říká Schroeder, autorka a mentorka projektu a současně umělecká ředitelka a spoluzakladatelka Core Dance.

Projekt vychází z dlouhodobého konceptu Centra choreografického rozvoje SE.S.TA Tanec v galerii, který je postaven na mezioborové spolupráci tance a výtvarného umění, vytváření vazeb mezi obory, hledání nových referencí a sdílení know-how.

 

Osobní setkání po roce tvorby on-line

Do projektu je zapojeno celkem pět úspěšných choreografů působících v Česku: Eva Urbanová, Barbora Látalová, Zdenka Brungot Svíteková, Johana Pocková a Roman Zotov-Mikshin, kteří měli možnost spolupracovat díky virtuálním přenosům s renomovanou zahraniční lektorkou a členy jejího souboru Core Dance (Walter Apps, Benjamin Laith Stevenson, Shawn Humlao Evangelista, Iman Siferllah-Grim) již od roku 2020 na stejném uměleckém konceptu.

 

Výtvarné a pohybové umění mluví stejným jazykem

Projekt Galerie bez hranic se vyznačuje jistým odklonem od tradičních představ o tanci, podporuje plodnou a velmi inspirativní debatu o výtvarném umění a současně umožňuje přistoupit k vyprávění „příběhu umění“ z kinestetického úhlu pohledu.

„Je to právě výměna know-how mezi obory tance a výtvarného umění, která na jedné straně umožňuje profesionálním umělcům uchopit jejich práci koncepčně a na straně druhé dává galerií prostor pro jiné vnímání dynamiky konceptů výstav.“ komentuje vzájemné působení oborů Marie Kinsky, ředitelka Centra choreografického rozvoje SE.S.TA. a doplňuje: „Tanec v galerii přináší nové impulsy v tolik potřebné oblasti, jakou je práce s návštěvníkem či divákem. Nejde jen o jeho přilákání na netradiční zážitek, ale i o zprostředkování jiného způsobu vnímání a nového poznání.“

 

Nový pohled na umění: Spojité nádoby

Sue Schroeder reflektovala, jako obvykle při své práci, záměr kurátorů výstavy Veroniky Hulíkové a Otty M. Urbana. Výběr obrazů, který vytvořila pro performery, byl dramaturgicky seskupen do stejných celků jako výstava: Člověk, Svět a Ideje.

Schroeder vede taneční skupinu k vystavění společného slovníku, komunikačních metod a rozvoji choreografických notací (tzv. scores) spojených s konkrétními výtvarnými díly. Návštěvníci budou mít možnost vidět nejen závěrečné prezentace, ale také se setkávat s umělci přímo v průběhu zkoušek v období 3.–13. 10.  a být tak svědky kreativního procesu tvorby.

Závěrečná performance na dvou místech Národní galerie Praha

  • „Dance and the Moving Body as Installation“
  • 10. října 2021 od 14:00
  • Sochařská zahrada Kláštera sv. Anežky České

 

  • „19th Century (wo)Man: A Contemporary Intervention“
  • 13. října 2021 od 18:00
  • Veletržní palác NG Praha, stálá expozice: 1796–1918: Umění dlouhého století 

 

Nenechte si ujít neopakovatelný zážitek z umění, výtvarná díla i tanec pak budete vnímat zcela jinak, oba světy k vám začnou promlouvat a odhalíte nové dimenze toho, co se v nich ukrývá a co je spojuje.

Cyklus Tanec v galerii charakterizuje interdisciplinární spolupráce mezi tancem a výtvarným uměním, kdy má návštěvník příležitost nahlédnout na výtvarná díla nově a prostřednictvím nezvyklých výrazových prostředků. Dílčí projekty byly realizovány ve spolupráci s Národní galerií Praha a Galerií hlavního města Prahy od roku 2012, kdy pravidelně několikrát do roka přiváděly do aktuálních expozic performery a prostřednictvím pohybu otevíraly novou perspektivu a nové zážitky při vnímání konceptuálního či výtvarného díla.

Projekt Galerie bez hranic vznikl v letech 2020–2021 na základě koprodukce Centra choreografického rozvoje SE.S.TA s americkým studiem Core Dance ve spolupráci s Národní galerií Praha, za podpory Ministerstva kultury ČR a Státního fondu kultury ČR.

Více informací na www.se-s-ta.cz

Barbora Laierová, Korespondance

pro Taneční magazín

EVA URBANOVÁ na KoresponDance 2021

Festival začíná 24. června na více místech v Praze a pokračuje již tradičně16. – 18. července na zámku Žďár nad Sázavou. ֍ Pouliční tanec v bývalém kině. ֍ Řada workshopů. ֍ Těšte se na Letní taneční kino či kapely! ֍

KoresponDance – festival současného tance, pohybového divadla a nového cirkusu vás přivítá již po deváté v Praze a na zámku ve Žďáru nad Sázavou. Po loňském komplikovaném ročníku je letos festival opět mezinárodní!!!

Karlínská Invalidovna opět ožije festivalem

První část čtyřdenního festivalu se uskuteční ve čtvrtek 24. června v areálu Invalidovny v pražském Karlíně. Čtvrteční program začne už ve 12 hodin workshopem Farah Deen z Rakouska, který bude zaměřen na kombinaci House Dance a improvizačních technik. Na workshop, jenž je určen všem začátečníkům i pokročilým tanečníkům, naváže battle, který opět zaštítí tanečník a umělec Kristián Mensa.

Odpoledne pak vystoupí Eva Urbanová s novým oceněným sólem „The Essence“ a večer vyvrcholí světovou premiérou britské skupiny Etta Ermini Dance Theater: „Oqda“. Obě představení budou uvedena dvakrát, odpoledne a večer.

Pražský KoresponDance zavítá i do Vzletu

Rovněž 24. června, ale večer od 20.00 zavítá šest mladých urban tanečníků z Česka a ze Španělska do někdejšího vršovického kina Vzlet. Na programu bude jejich hra se zrcadly a s obrazy sebe sama, města, přírody; světa, jak ho vidí nastupující generace pouličního tance.

People – Power – Partnership poprvé v nové historii bývalého kina Vzlet obsadí tento prostor tancem a zahájí zde několikaletou spolupráci a evropské turné mezinárodního projektu jedenácti zemí. Přijďte do znovuotevřeného vršovického kulturního paláce a nechte se pohltit multikulturní městskou atmosférou.

Víkend tradičně na zámku

Na pražskou část festivalu naváže již tradičně víkend plný tance, umění i artistického napětí na zámku ve Žďáru nad Sázavou. Tady se od 16. do 18. července představí umělci z Česka i Evropy.

Těšit se můžete na novocirkusové duo Gracie&Cristian s jejich představením „Fling“, na Benjamina Richtera a jeho úžasné dekomponované žonglování v performanci „TAKTiL“, na neotřelé zpracování příběhu „Alenky v říši divů“ pro celou rodinu a mnoho a mnoho dalšího.

Nebude chybět ani bohatý doprovodný program, který je letos plný workshopů pro děti, dospělé i profesionály a také nabídne dva filmové večery pod titulem Letní taneční kino. Samozřejmostí je živá hudba všech možných žánrů.

Foto: Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA

Michaela Kessler

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Taneční hodiny on-line s EVOU URBANOVOU

Nabídka akce ze Slovenska

Vyzerá to tak, že nám všetkým svitá nádej a budeme sa môcť čoskoro vrátiť do tanečných štúdií. Príroda sa prebúdza, jar je už v plnej sile. Prebuďme aj naše telo a doprajme mu výživu v podobe radosti z pohybu.

Tanečná hodina, ktorú budem viesť, bude pozostávať z rôznych improvizačných úloh, počas ktorých budeme môcť naše telo ponaťahovať a zosilniť. Pre tých, ktorý sedia celý deň pred počítačom, sa zameriame na pohyb našej chrbtice, pre tých neposedných sa zameriame na artikuláciu našich nôh a chodidiel a na vedomé používanie nášho centra. Hodinu ukončíme prácou s našou vlastnou predstavivosťou v tanci.

Open level. Predchádzajúca pohybová skúsenosť nie je nutná. Je možné sa zúčastniť ľubovolného počtu lekcií.

Podľa potreby účastníkov bude lekcia prebiehať v slovenčine alebo v angličtine.

Utorok & štvrtok 19.00 až 20.00 na platforme ZOOM

Cena: 100 Kč/lekce

Vstupenky: https://bit.ly/2QQMovv

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA nabízí

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA ihned po své vrcholné akci KoresponDance nabízí na sklonku srpna nepřeberné množství aktivit pro vás

ATELIERY – DISKUSE – WORK IN PROGRES
21.–27. srpna
doprovodný program: „Rezidence pro choreografy s koučinkem 2020“

Alicia Cubells – Becka McFadden – Jana Tereková – Eva Urbanová – Karolína Křížová & Andrea Vykysalá – Roman Zotov-Mikshin.

Alicia Cubells

ATELIERY
20.–26. 8. 2020
Studio ALTA

Letní ranní setkání s účastníky

Rezidence pro choreografy s koučinkem“

jsou otevřené pro všechny taneční profesionály.

Přijďte se protáhnout, zatančit si a vyzkoušet různé techniky, warm-upy a postupy, jak rozhýbat nejen tělo…

Navdavkem i svůj vlastní tvůrčí proces.

Každý den vede trénink jiný rezident,

takže si během týdne vyzkoušíte hned několik stylů.

Rezervujte si místa!

Ateliery jsou součástí doprovodného programu

Rezidence pro choreografy s koučinkem“

a povedou je účastníci:

  • Alicia Cubells

  • Becka McFadden

  • Jana Tereková

  • Eva Urbanová

  • Karolína Křížová a Andrea Vykysalá – Holektiv

  • Roman Zotov-Mikshin

Tréninky probíhají každý den od 9.30 do 11 hodin

a jsou otevřené všem zájemcům.

Alice Chauchat

KULATÝ STŮL
VEN Z BLACK BOXU“

23. 8. 2020 I 14.00
NG Praha – Veletržní palác

Kulatý stůl „Ven z Black Boxu“

s podtitulem „znovunacházení estetiky vzájemného spojování se“

zve hosty – choreografy, tanečníky, umělce, teoretiky

k prezentaci dvou přednášek k tématu choreografické praxe v době,

kdy se publikum nemůže shromažťovat ve větších skupinách. Přednášky proběhnou v kombinaci s řízenými diskusemi,

v interakci s pozvanými profesionály taneční scény

i s širokou veřejností.

Když jsou, kvůli koronaviru, divadla vesměs zavřena… A publikum se tak nemůže shromažďovat v početných skupinách,

stává se zvláště naléhavou i jiná choreografické praxe,

než je divadelní představení.

Za posledních 15 let, v Evropě i v Kanadě, pojem praxe hluboce ovlivnil, jak část komunity přemýšlí o tom, co tanec je nebo může být.

Stal se klíčovým pojmem zdůrazňujícím trvání (opakující se v čase) nebo participaci (oslovování svého publika nebo externích diváků),

jako i obnovení zaměření pozornosti

na společenské, konsensuální či emocionální procesy.

V rámci panelu bude Kathy Casey sdílet vybrané projekty,

na kterých v současnosti pracuje

a které podléhají specifickým časovým rámcům i prostředí,

kde black box nevyhnutelně nevyžaduje angažovanost publika.

Casey uvede, jak některá z těchto děl, <%