Měsíční kámen

Studio Hrdinů zve na osobitý letní program

Dvanáctá sezóna pražského Studia Hrdinů oficiálně skončila, přesto se divadlo během letních prázdnin se svými diváky a divačkami neloučí. Připravilo si pro ně výjimečný program složený ze dvou tematických filmových projekcí, mezinárodního hudebního festivalu a jedné reprízy divácky úspěšné inscenace Měsíční kámen.

Prostor Studia Hrdinů ve Veletržním paláci otevře přes léto pouze třikrát. Ve spolupráci s letenským kinem Bio Oko se v divadle odehrají dvě tematické projekce doplněné o diskuzi či nevšední site-specific zážitek. Ve středu 16. července bude ve Studiu Hrdinů promítána kultovní klasika v oblasti japonské animace i kyberpunku – film Akira. Ten svou městskou estetikou s důrazem na beton a elektroniku dokonale ladí s prostorem divadla, který navíc doplní tematická výzdoba. Projekce probíhá ve spolupráci s organizátory festivalu Future Gate. V rámci akce  Oko u Hrdinů  se uskuteční ještě jedno promítání, a to ve středu 20. srpna. Jeho náplň bude organizátory brzy zveřejněna.

Studio Hrdinů bude součástí programu letošního Prague Pride Festivalu. Poslední festivalový den odehraje inscenaci Měsíční kámen  podle románu islandského spisovatele Sjóna o chlapci, jehož osud určují události počátku 20. století v Reykjavíku, ale i chybějící rodinné zázemí a sexuální orientace. Představení bude uvedeno s anglickými titulky.

Divadlo zve během prázdnin i do svého rezidenčního centra, které se nachází v Pěčicích u Mladé Boleslavi. V klidném prostředí Cabin Studia celoročně tráví svůj čas vybraní čeští i zahraniční umělci/kyně. Zde pracují mimo jiné i na jedinečných a inovativních zvukových dílech, která pak prezentují na festivalu  Sanatorium Sonorum.  Za svůj první ročník získal festival hudební cenu Vinyla v kategorii Počin roku 2024, ten letošní se koná v termínu 16. srpna 2025.

Během jednoho dne vystoupí v prostředí hájovny například italská skladatelka Sara Zamboni v jedinečném spojení s Orchestrem Berg. Návštěvníci se mohou těšit i na skladbu pro 3D tiskárny, kvadrofonní audio-vizuální instalaci či experimentální rozhlasovou hru a další projekty z oblasti nové hudby a zvukových umění. Kurátorkou festivalu je hudební skladatelka a sonická umělkyně Natálie Pleváková. Studio Hrdinů organizuje autobusovou dopravu z Prahy přímo na místo konání a zpět. Festival a další aktivity v Cabin Studiu, jimiž jsou například příměstské tábory, dílny a jiné komunitní akce, mohou zájemci podpořit sponzorským vstupným či příspěvkem na platformě Donio, kde aktuálně běží sbírka na chod a potřebnou rekonstrukci Cabin Studia.

Novou divadelní sezónu 2025/26 zahájí Studio Hrdinů 9. září představením Manželka publikovaného básníka v režii Jana Horáka.

prázdninové akce

16. července 2025 Oko u Hrdinů | AKIRA

3. srpna 2025 Měsíční kámen (režie: Kamila Polívková)

v rámci festivalu Prague Pride 2025 / s anglickými titulky

16. srpna 2025 festival zvukových umění a nové hudby Sanatorium Sonorum

Cabin Studio, Pěčice u Mladé Boleslavi

20. srpna 2025 Oko u Hrdinů | bude brzy zveřejněno

příští premiéra sezóny 2025/26

jaro 2026 pracovní název Cirkus (choreografie: Iza Szostak)

Pavlína Drnková

pro Taneční magazín

 

 

Začíná hlavní část festivalu KoresponDance

Zámek Žďár nad Sázavou, okolní lesy i rybníky se promění v jedno velké jeviště

Od 11. do 13. července 2025 ožije Žďár nad Sázavou už potřinácté mezinárodním festivalem současného tance, hip hopu a nového cirkusu KoresponDance, který na jeden víkend promění zámek a jeho okolí v jedno velké jeviště a prostor pro umění. Festival, kde tanec, nový cirkus, divadlo a hudba spojují generace, je ideálním tipem na rodinný výlet, víkend s přáteli i nezapomenutelný prázdninový zážitek.

„KoresponDance je především o setkávání – lidí, kultur i pohybů. Chceme, aby se každý, kdo přijede, cítil být součástí. Ať už přijdete za uměním, přírodou, nebo prostě jen za společným časem, jste vítáni. Festival patří všem generacím a všem, kdo chtějí zažít něco živého, hravého a lidského,“ říká Marie Kinsky, zakladatelka a ředitelka festivalu.

Na festivalové návštěvníky čekají tvůrci a tvůrkyně z více než deseti zemí Evropy. Festival, se zaměřuje na site specific, tedy díla, která vznikají a jsou realizována v určitém, specifickém prostoru a jsou na něm závislá. Diváci si tak budou moct užít hned několik performancí, které se uskuteční v okolí žďárských rybníků a lesů a nechat tato místa na sebe působit ze zcela jiné (a možná i nové) perspektivy.

Značná část programu je tvořena tanečními a novocirkusovými inscenacemi, které boří jazykové bariéry mezi umělci a jejich publikem. Jemnou vzdušnou akrobacii přiveze dvojice Ana Jordão & Vincent Kollar ve své poetické inscenaci Tělo a jiné objekty, kde těla i objekty kreslí neviditelné obrazce mezi nebem a zemí. Hloubku a ticho nabídne v premiéře francouzský soubor Compagnie Li(luo) s rituálním představením A přece každý zabíjí to, co miluje, které diváky přiměje zpomalit a zamyslet se nad vztahem k přírodě a životu. Ke spolupráci vyzve diváky maďarský performer Dávid Somló, jehož performance Jemné balancování větviček se odehraje v lese a půjde o harmonické až meditativní spojení mezi diváky a přírodou. Zámecké sádky a rybníky se pak stanou prostorem pro díla hned šesti uměleckých skupin z České republiky, Slovenska, Velké Británie a Maďarska, které v rámci projektu Green Streets of Europe spojí své projekty a nabídnou návštěvníkům příběhy prostřednictvím tance, divadla a diskuse. Les se stane i prostorem pro performativní procházku Kráčej kroky kamenů, která bude odkrývat tajemství a historii krajiny prostřednictvím kamenů a stromů, které jsou v naší krajině stovky tisíc a až milióny let. Unikátní a velmi intimní zážitek nabídne inscenace Strom života (Hêtre) francouzské company Libertivore. Žena, zavěšená mezi nebem a zemí, otevírá otázky týkající se přírody, respektu a svobody. Její tělo v dialogu se stromem na Pivovarském nádvoří vytvoří v podvečer každého festivalového dne prostor pro rozjímání i nevšední podívanou, otevřenou všem generacím i národnostem, zcela bez bariér.

Hned z několika inscenací budou moct vybírat i ti nejmladší diváci. Za návštěvu rozhodně stojí Mikrosvěty Jazmíny Piktorové a Sabiny Bočkové, ve kterých mohou děti objevovat a poznávat to nejschovanější našemu zraku. Mnozí ale asi tuší, že náš svět skrývá mnoho dalších světů, stačí je jen odkrýt. Musaši Entertainment Company zavede děti do kouzelného lesa, který umí mluvit a vyprávět příběhy. Stromy, houby a rostliny odhalí lesní tajemství a poklady v pohádce Fabula Sylvestris.

Na teenagery a mladou generaci čeká tradiční KoresponDance Battle pod vedením tanečníka a choreografa Kristiána Mensy alias Mr.Krisse. Jeho přístup k tanci a pohybu bude možné nahlédnout i prakticky na jeho workshopu, který je otevřený široké veřejnosti. Festivalové večery poprvé osvěží i řada koncertů a DJ setů mladých a talentovaných objevů české hudební scény.

KoresponDance své publikum, ať už dětské či dospělé, nenechá jen v roli diváků. Připravena je široká nabídka workshopů pro všechny věkové kategorie i úrovně pohybových dovedností. Vyzkoušet si zájemci mohou akrobacii s Anou a Vincentemloutkové divadélkohip hopový svět otevře Mr. Kriss a velký prostor budou mít i děti, třeba na cirkusovém workshopu.

Letošním tématem festivalu je ekologie udržitelnost. Letos je ještě víc, než v předchozích letech kladen důraz i na udržitelný “chod” festivalu. Návštěvníci tak mohou využívat MHD zdarma po celou dobu festivalu i speciální svozy v pozdních nočních hodinách ve směru do centra města a nádraží. K dispozici budou i sdílená Rekola či nabíjecí stanice na ty elektrická.

Festival KoresponDance otevře své brány do světa příběhů, vyprávění i sdílení od pátku 11. do neděle 13. července. Kompletní program festivalu je k nahlédnutí na webu akce na www.korespondance.cz. Vstupenky i festivalové pasy jsou v prodeji na GoOut.net nebo na místě v průběhu festivalu.

TERMÍNY 2025:

  • 5. 6. | Jihlava | park Gustava Mahlera, DIOD
  • 23. 6. | Žďár nad Sázavou, u Domu kultury
  • 11.–13. 7. | zámek Žďár nad Sázavou
  • 11. 9. | Nové Město na Moravě, Horácká galerie

Foto: Archiv umělců 

MIchaela  Sikorová

pro Taneční magazín

Po stopách detektivky Ludwig

Místa činu – Cambridge a Londýn

Odhalte tajemství lokací, kde vznikala minisérie Ludwig: šifra zločinu. Nechte se unést atmosférou tohoto kriminálního seriálu a vydejte se s námi do okolí Londýna. Prozkoumejte honosná sídla i skryté uličky, které se staly kulisou pro napínavý příběh. Nenechte si ujít nové díly každou středu večer na Primě.

Cambridge jako hlavní kulisa

Britské Cambridge se stalo hlavní kulisou pro natáčení detektivní minisérie Ludwig: šifra zločinu. Filmovému štábu nabídlo nejen malebná anglická zákoutí, ale i atmosféru starobylých míst. V jeho centru si filmový štáb vyhlédl ikonické jezero The Mill Pond, které je známé prostorným anglickým parkem a historickými budovami v jeho okolí. Jezero leží na řece Cam, pro niž je typické romantické plavení se na lodičkách i rybaření – i tu v seriálu diváci uvidí, stejně jako úzké uličky a kamenné zdi typických domů v památném srdci města. Přes řeku vede více než dvacet mostů, z nichž se v detektivním seriálu objeví ty nejikoničtější – například Mathematical Bridge nebo Bridge of Sights. Impozantní nádvoří St John’s College a okolí jedné z největších britských univerzit vtáhlo diváky přímo do děje ve třetím díle. Stejně tak Knihovna cambridgeské univerzity (West Road), která je největší z více než sta knihoven této prestižní vysoké školy.

Vraždy v okolí Londýna

V minisérii Ludwig se objeví také známé scenérie z Londýna a jeho okolí. Hned v druhé epizodě se promění v místo činu elegantní panství Moor Park Mansion s interiéry od Roberta Adama, uznávaného architekta 18. století, doprovázené zahradami od neméně známého zahradního architekta Capability Browna. Ludwig a inspektor Carter na tomto místě vyšetřují lady Camillu Bryce. Pro školní scény v páté epizodě poslouží svými interiéry chlapecká škola St James Senior Boys’ School v Ashfordu, která dokonale podtrhla tón tohoto dílu. Poklidná čtvrť Richmond upon Thames zase nabízí kontrast k vyšetřování vražd. Zajímavostí je, že policejní stanice v seriálu je vytvořená speciálně pro natáčení.

Dominika Marie Juklová, Prima 

pro Taneční magazín

Poprvé v historii japonský Tokyo City Ballet

Bubeníček International Ballet Gala přiváží do Prahy světové baletní hvězdy

Praha se v srpnu promění ve světovou baletní metropoli. Druhý ročník prestižního projektu Bubeníček International Ballet Gala, který pořádá jeden z nejuznávanějších českých tanečníků a choreografů Jiří Bubeníček, se uskuteční 16. a 17. srpna 2025 v Divadle Hybernia. Na jednom jevišti se setkají sólisté z předních světových scén a historicky poprvé v Evropě vystoupí Tokyo City Ballet.

Kromě zmíněného japonského souboru diváky čekají výjimečné choreografie a virtuózní výkony v podání tanečníků z Teatro dell’Opera di Roma, Staatsballett Berlin, Hamburg Ballet, Teatro alla Scala, Bayerisches Staatsballett nebo Birmingham Royal Ballet. Program nabídne průřez nejnovější tvorbou Jiřího Bubeníčka, představí se choreografie, které původně vytvořil pro přední baletní soubory v Evropě a Asii. Některé z nich budou mít v Praze svou českou premiéru.


„Je mi velkou ctí představit v Praze takto prestižní soubory a vynikající tanečníky. Mým cílem je nejen nabídnout to nejlepší ze světového baletu, ale také posilovat mezikulturní dialog prostřednictvím umění,“ uvádí Jiří Bubeníček, zakladatel projektu a mezinárodně uznávaný choreograf. „Tokyo City Ballet se v Evropě představí vůbec poprvé. Pro tento soubor jsem nedávno vytvořil novou choreografii a mám velkou radost, že ji nyní uvidí i české publikum – právě v Praze a v podání celého ansámblu. Je to jedinečná příležitost nahlédnout do japonského interpretačního stylu a pracovního přístupu,“ doplňuje Bubeníček.

Oba večery doprovodí živý komorní orchestr, součástí programu bude také vystoupení vynikající sopranistky Romany Kružíkové. „Nechci, aby gala bylo jen přehlídkou tance. Chci nabídnout divákům komplexní umělecký zážitek – proto zazní nejen hudba v živém provedení, ale i mimořádný pěvecký výkon,“ vysvětluje Bubeníček.

Vedle uznávaných sólistů dostanou prostor i talentovaní žáci letních mistrovských kurzů Bubeníček Ballet Masterclasses, pro které představuje účast na gala jedinečnou příležitost sdílet jeviště se světovými tanečními hvězdami. „Spojení zkušených umělců s mladými adepty přináší jedinečnou energii. Pro studenty je to nezapomenutelná zkušenost, pro diváky pak šance objevit nová jména, o kterých v budoucnu určitě uslyší,“ dodává Bubeníček.

Součástí programu bude i veřejná beseda s Jiřím Bubeníčkem, která se uskuteční v neděli 17. srpna v 16:00 přímo na jevišti Divadla Hybernia. Hosté získají osobní vhled do tvorby a uvažování jednoho z nejvýraznějších choreografů současnosti, jeho zkušenosti z Japonska i reflexi vývoje tanečního umění v posledních dekádách. V diskusi vystoupí rovněž významné osobnosti oboru: prof. Helena Kazárová, Ph.D., Mgr. Lucie Dercsényi, Ph.D., MgA. Pavol Juráš, Ph.D. a Etsuko Adachi Ichikawa, umělecká ředitelka Tokyo City Ballet.

Vstupenky na gala večery 16. a 17. srpna 2025 jsou v prodeji online i na pokladně Divadla Hybernia. Nenechte si ujít jedinečnou příležitost zažít světový balet v srdci Prahy.

Bubeníček International Ballet Gala se koná pod záštitou ministra kultury Mgr. Martina Baxy, primátora hlavního města Prahy doc. Mudr. Bohuslava Svobody, CSc., Velvyslanectví Japonska v České republice a Velvyslanectví Spolkové republiky Německo v České republice.

Jiří Bubeníček patří mezi nejrespektovanější osobnosti tanečního světa. Bývalý první sólista Hamburského baletu a Semperovy opery v Drážďanech získal během své téměř pětadvacetileté kariéry řadu prestižních ocenění, včetně ceny Benois de la Danse za roli Armanda v baletu Dáma s kaméliemi. Jako choreograf vytvořil přes sedmdesát děl, od krátkých choreografií po celovečerní narativní balety. Jeho interpretace klasických příběhů jako například Doktor Živago, Proces, Romeo a Julie nebo nejnovější La Strada a Cyrano z Bergeracu sklízejí mimořádný úspěch. „Bubeníčkův choreografický rukopis se vyznačuje mimořádnou muzikálností, technickou precizností a schopností vyprávět příběh prostřednictvím pohybu,“ hodnotí jeho tvorbu kritika.

 Foto: archiv Otto Bubeníček 

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín