Rubrika: Novinky z tanečního světa

Ballet Prague Heritage

Nadační fond a Institut Pavla Šmoka rozšiřuje unikátní archiv českého tance

Rok 2025 přináší Institutu Pavla Šmoka (IPŠ) nejen výročí, ale i nové začátky. Uplynulo padesát let od vzniku Pražského komorního baletu – souboru, který zásadně ovlivnil podobu moderního českého tance. Institut při této příležitosti představuje projekty, které propojují minulost s budoucností: digitalizaci unikátního archivu, sérii setkání s osobnostmi české kultury a putovní výstavu zachycující pět dekád tvorby souboru.


Institut letos rozšiřuje své aktivity o zásadní projekt BALLET PRAGUE HERITAGE – digitalizaci a katalogizaci archivních materiálů, které tvoří jádro jeho jedinečné sbírky. Cílem je uchovat a zpřístupnit veřejnosti dílo Pavla Šmoka a jeho následovníků – choreografů, tanečníků a umělců, kteří formovali podobu moderního českého baletu. Projekt je realizován za finanční podpory Národního plánu obnovy České republiky.


„Letos slavíme padesát let Pražského komorního baletu a zároveň se pouštíme do velkého úkolu – digitalizace archivu,“ říká Ladislava Dunovská Jandová, zakladatelka Nadačního fondu a Institutu Pavla Šmoka. „Postupně zpracováváme stovky fotografií, článků a plakátů – opravdové poklady českého tance. Chceme, aby nezůstaly schované v krabicích, ale aby si je na stránkách Ballet Prague Heritage mohl prohlédnout každý, komu je tanec blízký.“

Vedle digitalizace připravil Institut také sérii setkání s výraznými osobnostmi české kulturní scény. V říjnu proběhla beseda s tanečníkem a choreografem Dominikem Vodičkou, v prosinci se uskuteční setkání propojující svět tance a hudby – tentokrát s hudebníky Zemlinského kvarteta. Zemlinští s Pražským komorním baletem spolupracují již od roku 2014. O společných projektech, propojení hudby a pohybu i zákulisí spolupráce budou hovořit členové kvarteta v čele s violistou Petrem Holmanem 15. prosince 2025 v 16 hodin v Malém sále Městské knihovny v Praze. Návštěvníky čeká nejen inspirativní diskuze, ale i malé hudební překvapení.

Součástí oslav padesátého výročí bude také mobilní výstava, která bude slavnostně uvedena 23. listopadu 2025 v Divadle na Vinohradech. Představí nejvýznamnější osobnosti a inscenace pěti dekád, včetně výběru z nejcennějších archivních fotografií a dokumentů. Po pražské premiéře bude výstava putovat po dalších českých městech.

Institut Pavla Šmoka zároveň pokračuje v rozšiřování své ediční řady Studio Balet Praha a Pražský komorní balet – historie a osobnosti, která zachycuje životní příběhy a tvorbu významných osobností českého tance. Dosud vyšly tři publikace – Studio Balet Praha – nová vlna československé choreografie (2021), Pavel Šmok – Choreograf s duší básníka (2023) a Luboš Ogoun – Hvězda poválečného baletu (2024). Na další svazek, věnovaný historii Pražského komorního baletu, se čtenáři mohou těšit v příštím roce.

Institut Pavla Šmoka tak naplňuje své poslání – uchovávat, dokumentovat a oživovat dílo Pavla Šmoka a jeho následovníků, připomínat historii českého tance a přinášet veřejnosti inspirativní setkání s lidmi, kteří ji tvoří dál.

Foto: Archiv  Balet Praha

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

HIT

Studio Hrdinů a CreWcollective společně chystají premiéru

Pražské divadlo Studio Hrdinů a umělecké uskupení CreWcollective zvou na premiéru sólové performance s názvem HIT. Skrze fyzické gesto, text a projekci přenese Jan Bárta na jeviště Studia Hrdinů ojedinělý dialog mezi ním a jeho digitálním alter egem. Premiérové uvedení se uskuteční ve středu 29. října 2025 od 20:00.

Tento autorský projekt navazuje na úspěšnou sólovou inscenaci Pitch z roku 2018, která byla oceněna odbornou kritikou jako jedna z nejvýraznějších inscenací festivalu Taneční platforma. Fragment performance HIT byl představen již minulý rok v rámci festivalu Norma ve Studiu Hrdinů. Z dřívějšího komorního pojetí se nyní projekt rozvinul do plnohodnotné, celovečerní performance.

„Studio Hrdinů dlouhodobě sdílí s Janem Bártou podobné umělecké tendence, jak v oblasti tanečního divadla, tak i činoherního. Každý společný počin je svého druhu výzkumem. Práci s Honzou považuji za inspirativní, výsledky našich úvah často vedou k nečekaným uměleckým přesahům,“ dodává ke spolupráci ředitel Studia Hrdinů Jan Horák.

Jan Bárta se v performance HIT zabývá konceptem ne-estetizovaného fyzického gesta jako výchozího bodu pro vznik jevištní akce. Jeho pohyb je doplněn videoprojekcí, která zasahuje do dění na scéně a sarkasticky komentuje jednání performera nebo ho doplňuje despektem. Celkovou atmosféru dotváří přesně artikulovaný autorský text, který kombinuje analytickou přesnost s poetickou absurditou. Minimalistickým přístupem Bárta zdůrazňuje radikalitu, emoční napětí a dynamickou propojenost těla s projekcí jeho alter ega.

Zapojení videoprojekce nabízí interpretační pohled a podněcuje diváka k aktivnímu rozhodování: co je podstatnější – tělesná přítomnost na scéně, nebo její digitální zprostředkování? V kontextu bouřlivé digitální doby zkoumá HIT hranici mezi živou akcí a virtuální projekcí. Aktivně testuje schopnosti koncentrace diváků/divaček a vnímání v prostředí přehlceném informacemi. Performance je vedle toho i jakýmsi chaosogenním rozborem současného života, využívající grotesku, banální předměty a fragmentované scény k odhalení prázdnoty za našimi každodenními rituály.

Projekt vznikl za finanční podpory Státního fondu kultury.

Každé uvedení performance HIT bude česko-anglické.

Jan Bárta: HIT

koncept a interpretace: Jan Bárta

video, grafika, projekce, foto: Dita Havránková

světelný design: Václav Hruška

zvuk: Matěj Šenkyřík

foto: Tomáš Hejzlar

premiéra: 29. října 2025 od 20:00 ve Studiu Hrdinů

další uvedení v roce 2026

Pavlína Drnková

pro Taneční magazín

Smoke and Mirrors

Tanečnice Francesca Amy Amante a flamenco kytarista Filip Zubák v choreografii Václava Kuneše

Renomovaný soubor současného tance 420PEOPLE a evropský projekt Dancing Histor(y)ies uvedou 24., 25. a 26. října v pražském Studiu Maiselovka novou inscenaci Smoke and Mirrors. Sólové představení tanečnice Francesci Amy Amante a sólový koncert flamenco kytaristy Filipa Zubáka. V choreografii Václava Kuneše, šéfa 420PEOPLE, tančí a zní, mizí a objevují se mezi skleněnými levitujícími objekty. Reprízy jsou na programu 20., 21. a 22. listopadu.


„Smoke and Mirrors – ve slovníku 20. a 21. století má tento anglický výraz význam lehce negativní. Mě ale inspiroval význam a zejména účel tohoto výrazu z 18. století. Šlo o celkem jednoduchý, tenkrát velmi působivý způsob, jak dosáhnout ,magické iluze’. Projektor, tedy ,kouzelná lampa’, zrcadlo a kouř. Zrcadlo jsme nahradili skleněnými nápady výtvarnice Vladimíry Klumparové. Chtěli jsme, aby i sklo bylo součástí tvůrčího procesu. A aby zároveň neztratilo nic ze svých vlastností – aby zůstalo pevné a křehké zároveň, impozantní, krásné, zdánlivě abstraktní, než souběhem okolností získá význam, příběh. Nádherné skleněné objekty jsme zredukovali na polotovary, ze kterých nové skleněné objekty vznikají podobně, jako vzniká představení,“ říká Václav Kuneš k nové choreografii, kterou vytvořil speciálně pro prostor Studia Maiselovka.


Online prodej vstupenek zde:  https://goout.net/cs/smoke-and-mirrors/szjqhwx/

 

Simona Andělová

pro Taneční magazín

Antonín Holub vítězem tanečního klání divadel

7. ročník Roztančeného divadla zná svého vítěze

V neděli 12. října se v Divadle na Vinohradech konal sedmý ročník exkluzivního tanečního projektu autorské dvojice Martin Šimek & Tereza Řípová Roztančené divadlo, kde se utkalo šest reprezentantů pražských divadelních scén. Králem parketu se stal devětadvacetiletý herec Antonín Holub, který po boku půvabné tanečnice Elišky Stehnové vytančil titul nového krále parketu pro Vršovické divadlo MANA. Ohromil nejen porotu ve složení Jany Paulové, Ondřeje Soukupa, Ilony Svobodové, Ládi Hrušky, Adély Gondíkové a Petrose Michopulose, ale dle reakcí z hlediště také přítomné diváky.

,,Nešel jsem soutěžit nebo soupeřit, ale pro nové zážitky a proto, abychom si to co nejvíce s Eliškou Stehnovou užili.  Já se jen snažil ji poslouchat na slovo a moc jí to nekazit. Párové tance mě neuvěřitelně bavily. Je to obrovská dřina, obdivuji všechny tanečníky, protože opravdu něco umí. Speciální díky patří Martinovi a Tereze, kteří nesou celý projekt na svých bedrech, i když to není jednoduchý, tak to má cenu” popisuje první dojmy letošní vítěz.

Mezi dalšími hereckými tvářemi, které se na jeden večer převtělily do tanečníků, byli  Justýna Drábková alias herečka na volné noze, Regina Řandová za Divadelní společnost Háta, Dáša Zázvůrková za Divadlo v Řeznické, Max Dolanský za Letní scénu Musea Kampa a Tomáš Vaněk za divadlo GoJa.

Historie této exkluzivní události sahá do roku 2016, kdy se tančící herci představili na jevišti mladoboleslavského divadla. Projekt se poté rozrostl do dalších měst – Chebu a Prahy, kde bavil diváky vždy jinak tematicky zaměřeným programem a právě se tak zařadil mezi očekávané události sezóny. V taneční úloze se představila řada osobností české kulturní scény, z nichž obhájili titul divadelního tanečníka roku Jiří Hána, Anna Fialová, Oskar Hes, Monika Sommerová, Jan Fanta, Nina Horáková, Vladimír Polívka, Marie Křížová, Lucie Borhyová, Lucie Pernetová nebo Václav Jílek.

„Byla to opět jedinečná a neopakovatelná show. My děkujeme především vynikající partě letošních šesti soutěžících párů, protože do jednoho byli všichni bezvadní. Šťastní jsem také z toho, že projekt stále baví a že se ta jedinečná atmosféra plná tance, živé hudby, zábavy a známých tváří může konat v krásném Divadle na Vinohradech. Gratulujeme těm nejlepším a děkujeme všem! A teď vzhůru k přípravě mladoboleslavského devátého ročníku.” doplňují autoři a pořadatelé projektu Martin Šimek & Tereza Řípová, kteří samozřejmě nebudou chybět na tanečním parketu.

Zveme Vás srdečně na devátý ročník tohoto projektu do Mladé Boleslavi, kde se v sobotu 29. listopadu utkají soutěžící reprezentující jednotlivé  divadelní scény: Denisa Nesvačilová za divadlo Kalich, Lenka Zbranková za Divadlo v Řeznické, Renata Drössler za Městské divadlo Mladá Boleslav, Petr Komínek za divadlo Kalich, Pavel Liška za Studio DVA a za Městské divadlo Mladá Boleslav Daniel Mišák.

Eliška Stehnová a Antonín Holub

Foto: Archiv Roztančeného divadla 

Nikol Kouklová

pro Taneční magazín