GUIDE

Oceňovaná inscenace choreografky Věry Ondrašíkové oslaví 10. výročí

Legendární tanečněvizuální GUIDE souboru Věra Ondrašíková & kolektiv 3. prosince oslaví 10. výročí premiéry narozeninovou reprízou v prostoru ARCHA+ v centru Prahy. Součástí večera bude nejen oslava, ale také ohlédnutí za posledními deseti lety. Inscenace GUIDE procestovala téměř celý svět, na kontě má bezmála 80 repríz a řadu ocenění.

GUIDE byl pro soubor zlomovým projektem, který přinesl ocenění Tanečník roku 2016 Jaro Ondrušovi, Cenu za světelný design, zařazení do prestižní přehlídky AeroTwenty17 nebo Cenu diváků. Právě diváci udělili inscenaci největší ocenění v podobě pravidelně vyprodaných repríz. Ať už na tuzemské scéně, nebo v zahraničí.


Nikdy by nás nenapadlo, že projekt bude slavit takový úspěch, natož jubileum. Je to až poetické, protože právě téma času je jeho hlavním námětem. Stárnutí (obzvlášť u tanečníků) je stále poměrně křehké téma, možná i proto GUIDE k divákům pořád promlouvá. Důležitým tématem inscenace je ale i odvaha a hledání vlastní cesty, kterou si GUIDE určitě našel. Doufám tedy, že jeho cesta ještě nekončí,“ říká choreografka a autorka Věra Ondrašíková.

GUIDE byl prezentován v rámci Aerowaves Spring Forward v dánském Aarhusu. Dále byl uveden v drážďanském Hellerau, na festivalu One Dance Week v Plovdivu, SIDance v Soulu, na V4 Dance festivalu v New Yorku a New Orleans, na Israel festival v Jeruzalémě, Birmingham International Dance Festival, UNIDRAM festivalu v Potsdami, Light Night Leeds, Vilnius Culture Night a dalších.

Nyní se vrací do Prahy, aby položil onu důležitou otázku: „Co kdybychom se jednou mohli ohlédnout za svým životem – udělali bychom něco jinak?“

Vstupenky na narozeninovou reprízu lze zakoupit v předprodeji sítě GoOut nebo na webových stránkách ARCHY+: goout.net/cs/guide/szhhgwx/ & archa-plus.cz

Simona Andělová

pro Taneční magazín

Nejlepší místa na Letní shakespearovské slavnosti

Prodej vstupenek zahájen

Zajistěte si nejlepší místa na Letní shakespearovské slavnosti

Shakespearovská představení pod širým nebem, oblíbená místa v hledišti a klid při výběru vstupenek. To všechno nabízejí dárkové ePoukazy na Letní shakespearovské slavnosti 2026, které jsou od dnešního dne v prodeji.

Dárkový ePoukaz dává svým držitelům čas si v klidu a pohodě vybrat, na jaká představení chtějí jít a kde přesně chtějí sedět. To je významná výhoda, neboť ve chvíli, kdy začíná oficiální předprodej a s ním spojený tradiční nápor, vy už máte vstupenky ve svém e-mailu,“ říká Michal Rychlý, ředitel Letních shakespearovských slavností.

Na repertoáru se kromě novinky, kterou bude režírovat Slavnostmi ostřílený Vojtěch Štěpánek, tradičně objeví oblíbené tituly z minulých sezon. Chybět nebude letošní Othello, komedie Marná lásky snaha, Jak se vám líbí, Veselé paničky windsorské a mnoho dalších.

Poukazy v hodnotách od 500 do 5 000 Kč jsou platné pro Prahu, Brno i Ostravu. Pro více informací navštivtewww.shakespeare.cz nebo www.ticketmaster.cz.

 

Johana Turner

pro Taneční magazín

 

Paul Gondry staví ve dvou patrech

Galerie XY halucinatorní svět shponglerů


dovolujeme si Vás informovat o připravované výstavě a zároveň Vás srdečně pozvat na vernisáž, která se uskuteční ve čtvrtek 4. prosince v 17:00 v Galerii XY.

Výstava 1-800 PLUMBER představí v České republice vůbec poprvé rozsáhlý svět francouzsko-amerického režiséra a animátora Paula Gondryho. Připravil ji specificky na míru pro Galerii XY ve spolupráci s festivalem PAF Olomouc (Přehlídka filmové animace a současného umění, www.pifpaf.cz).

Gondry svůj projekt rozvíjí od roku 2016 – od experimentálních sochařských objektů a smyšlených drog, přes performativní rituály a urbanistické expedice New Yorkem, až po narativní film Chronicles of Shpongle. V olomoucké Galerii XY se v obou patrech představí místně-specifická výtvarná instalace vycházející právě z tohoto snímku. Výstava kombinuje sochy, nalezené artefakty a audiovizuální obsah s charakteristickou architekturou, čímž návštěvníkům umožňuje nahlédnout do imaginárního podsvětí tzv. shponglerů – subkultury unikající realitě pomocí mýtů, psychedelických rituálů a černého humoru. Gondry vytvořil halucinatorní prostor, který návštěvníky vtahuje do světa filmové fikce a nabízí fyzický i vizuální prožitek.

Součástí výstavy bude také světová premiéra filmu Chronicles of Shpongle v rámci festivalu PAF Olomouc 2025, propojující film, galerijní instalaci a performativní fikci do komplexního zážitku.

Paul Gondry: 1-800 PLUMBER
5. 12. 2025 – 20. 1. 2026

Galerie XY
Dolní náměstí 23/42, Olomouc
xy.nacucky.cz

Krasobruslení bez ledu

Choreografka a performerka Becka McFadden uvádí představení Iconic Program

Pokuste se překonat zklamání a sabotáž sebe sama, a to skrze optiku krasobruslení. Iconic Program (Ikonická jízda) choreografky a performerky Becky McFadden přenáší krásu i absurditu tohoto sportu na divadelní jeviště a zve publikum, aby se společně s ní zapojilo do tréninku a překonalo své staré rány. Autorská performance vzniká u příležitosti Zimních olympijských her v Miláně a Mistrovství světa v krasobruslení 2026, které se bude konat v Praze. Premiéry proběhnou 27. listopadu v brněnském prostoru Industra STAGE a 11. prosince v pražském divadle Venuše ve Švehlovce.


„Sama jsem začala bruslit ve dvanácti letech, což je na začátek pozdě, ale díky baletu jsem postupovala rychle. Krasobruslení se zničehonic stalo středobodem mého života, milovala jsem choreografii, hudbu i kostýmy. Jenže při závodech mě svazovala nervozita a nikdy jsem nedokázala ukázat to, co během tréninku. Ten pocit nedokončené práce a sebesabotáže ve mně zůstal, a vrací se v různých podobách po celý život,“ popisuje prvotní námět autorka Becka McFadden.

Jaké stopy zanechá zklamání v těle, paměti a ve vlastní identitě?

Po letech od chvíle, kdy Becka nezvládla své krasobruslařské zkoušky, má stále pocit, že ji tato zkušenost poznamenala, a to nejen jako bruslařku, ale především jako člověka, i když od toho uběhlo více než 20 let. Právě v tom ale spočívá síla hlubokého vztahu k něčemu, co jsme kdysi milovali, nelze ho vysvětlit logikou. Vede nás do míst, která jsou chaotická, bolestná i směšná, a přesto zůstávají součástí nás. V Ikonické jízdě se proto ptá, jak lze tuto zkušenost proměnit.

Jednotlivé části představení propojují výstřižky z televizních reportáží devadesátých let, které představovaly krasobruslařky a krasobruslaře ve spojení s dramatickým narativem. Spojením videa, pohybu a vyprávění zkoumá, jak se sport může stát metaforou pro naše nevyřešené minulosti, dětské sny i sebesabotáž. Iconic Program se tak stává experimentem, který propojuje osobní vzpomínku s kolektivním prožitkem.

“Nedokončený byznys” a koberec místo ledu

Iconic Program se noří pod povrch ledové plochy a zkoumá, jak se výkon mění v poezii a selhání v osvobození. „Na představení jsem začala pracovat v zimě minulého roku. Nikdy jsem nepřestala přemýšlet nad bruslením, i po dvaceti letech po ukončení kariéry jsem si občas zabruslila na rybnících kolem Prahy. Zlom nastal, když mě Petr Dlouhý pozval na první ročník akce ALTA na ledu. Tam jsem se seznámila s Katjou Grohmann z IceLabu Leipzig a její pojetí ‘současného bruslení’ mi ukázalo, že tento sport může být o něčem jiném, než o pocitu zklamání z neúspěchů na soutěžích a myšlenkách na všechno, čeho jsem nedosáhla. Byla jsem tak nadšená, že jsem si vzala taxík, dojela pro brusle a vrátila se, abych si s ní mohla po představení zabruslit. Po dlouhé době jsem měla pocit, že se k bruslení mohu vrátit – radostně a tvořivě, ne s bolestí,“ doplňuje Becka McFadden.

Iconic Program osciluje mezi disciplínou a osvobozením, mezi autenticitou a performativností, stejně jako samotné krasobruslení, které v mnohém připomíná drag show. Jde o poctu tomu, co tělo dokáže, ale také nedokonalosti. Vzniká tak vrstevnatý jevištní jazyk, který propojuje sport s uměním a humor s melancholií. Iconic Program je zčásti návratem ke kořenům a intimním pokusem o smíření se svými dřívějšími verzemi a zároveň hledá možnosti, jak se od nich osvobodit.

Pro performance používá místo ledu koberec. „Zjistila jsem, že klouzání v ponožkách po koberci je překvapivě dobrá náhrada. Noha na něm zanechává stopy stejně jako brusle na ledu. Absence ledu nás od začátku staví do pozice neúspěchu, protože bruslení bez ledu je divné a trochu absurdní. Zároveň je to aktuální, protože v době klimatické krize bude přírodního ledu čím dál méně,“ uvádí.

Iconic Program otevírá prostor pro sdílenou zkušenost selhání i proměny. Zve diváky, aby se zapojili nejen fyzicky, ale i emocionálně, aby si připomněli, jaké to je zkoušet něco znovu. Performerka proměňuje jeviště v tréninkové místo odvahy a empatie, kde se hledá rovnováha mezi disciplínou, radostí z pohybu, krásou a trapností.

„Nejde o představení pro fanoušky krasobruslení,“ vysvětluje autorka. „Je to příběh o tom, jak pracujeme s neuzavřenými kapitolami svého života. Krasobruslení je jen moje posedlost, moje zrcadlo. Ale věřím, že každý má svou vlastní arénu, do které se občas musí vrátit,“ dodává.

Po pražské premiéře Iconic Program zvou tvůrci v pátek 12. prosince k návštěvě představení Wie wir sind od IceLab Company. Tento moderní tanec na syntetickém ledu spojuje témata lidskosti a lidských práv. Choreografku Katju Grohmann, průkopnicí současného krasobruslení a držitelku Ricky Harris Award 2025, mohou diváci znát z mezinárodních projektů IceLabu Leipzig. Po představení proběhne otevřená jam session na vlastních bruslích.

Vstupenky do Brna je možné zakoupit na smsticket.cz, na pražskou premiéru pak na GoOut.cz.

Pokuste se překonat zklamání a sabotáž sebe sama, a to skrze optiku krasobruslení. Iconic Program (Ikonická jízda) choreografky a performerky Becky McFadden přenáší krásu i absurditu tohoto sportu na divadelní jeviště a zve publikum, aby se společně s ní zapojilo do tréninku a překonalo své staré rány. Autorská performance vzniká u příležitosti Zimních olympijských her v Miláně a Mistrovství světa v krasobruslení 2026, které se bude konat v Praze.

 
Srdečně Vás tímto zvu i na jednu z premiér:
  • 27. 11. v 19.30 | Industra, Brno
  • 11. 12. ve 20.00 | Venuše ve Švehlovce, Praha

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín