Květen 2024 – 12. stránka – Taneční magazín

Festival ARENA 2024

Divadlo bratří Formanů přichystalo „cirkus“ v ERPET Centru

ARENA Divadla bratří Formanů, festival divadla, nového cirkusu, hudby a vizuální tvorby

Sedmý ročník festivalu ARENA Divadla bratří Formanů se uskuteční od 24. května do 1. června 2024. Letos poprvé na obou březích Vltavy: V ERPET Centru na Praze 5 a na lodi Tajemství na Náplavce u Rašínova nábřeží. Premiérově se v České republice představí francouzští Le P’tit Cirk se svou veleúspěšnou inscenací Les Dodos a společnost La Frontera s představením Searching for John. Francouzský soubor My!Laika doveze hned dvě své show La Soirée a Winter. Po loňském úspěchu se do programové sestavy znovu dostala i motorkářská stěna smrti (Le Mur de la Mort). Hudebním vyvrcholením festivalu bude koncert sólistů známého gospelového sboru Jeremy Winston Chorale s názvem Blues Brothers ve spolupráci s ČNSO a The Loop Jazz Orchestra. Vstup do areálu festivalu je zdarma.

Od pátku 24. května do soboty 1. června zaplní (nejen) cirkusová představení prostor ERPET Centra na Praze 5. Festival ARENA Divadla bratří Formanů do prostoru vzdáleného jen pár minut chůze od Smíchovské náplavky přesunul své hlavní působiště. Na návštěvníky zde čekají cirkusové stany a zázemí festivalu v podobě doprovodných akcí (včetně koncertů a oblíbených dílniček) či občerstvení. Loď Tajemství, která nabídne představení převážně z české scény spolu s pohádkami, letos zůstává na svém kotvišti u Výtoně.

„Letošní festivalový program je dobře namíchaný a bude to pořádnej cirkus! Poprvé se nám do Prahy podařilo přivézt umělce z Le P´tit Cirk s poetickou show plnou akrobacie Les Dodos. Soubor My!Laika, který někteří znají již z minulosti, nabídne své dvě nejnovější představení La Soirée a Winter. Diváci mohou vidět i, troufám si tvrdit, jedno z nejoriginálnějších sólových vystoupení nastupující cirkusové generace, představení Searching for John. No a koncert s písněmi legendárních Blues Brothers na závěr je taková třešnička na dortu našeho letošního mixu,“ vysvětluje Petr Forman, umělecký ředitel festivalu ARENA.

Na lodi Tajemství budou i letos představení mladých umělců či představení pro děti. Na několik repríz se vrátí strukturovaná improvizace „Ponorka“ souboru My kluci, co spolu chodíme. Děti se mohou těšit na loutkové i klasické pohádky a příznivci Divadla bratří Formanů jistě uvítají oblíbené výpravné divadelní představení Aladin.

„Spolu s dobrým jídlem a pitím si návštěvníci mohou kousek od Vltavy vychutnat mnohdy již zapomenutou atmosféru cirkusových poutí a vstoupit do magického světa kočovného divadla, nového cirkusu a světské zábavy. Pár kroků od centra Prahy se ocitnou přímo uprostřed dění mezi pěti stany, kde i díky přírodní tribuně nad areálem mohou pozorovat život kočovných cirkusů zpovzdálí. I pro tuto málokde viděnou atmosféru jsme se rozhodli opět využít ERPET Centra. Stejně jako každý rok je vstup do areálu festivalu zdarma,“ dodává Petr Forman.

„Umění je srdcem festivalu a zdraví v podobě generálního partnera EUC je jeho páteří. Kultura, třeba v podobě divadelních představení či koncertů, nám poskytuje prostor k odpočinku a k úniku z každodenního shonu. Díky tomu ovlivňuje umění do jisté míry naše myšlení a cítění tolik důležité pro duševní i fyzické zdraví. Těší mě proto, že naším partnerstvím můžeme už od prvního ročníku festivalu ARENA přinášet nejen důležitou zdravotní, ale i finanční podporu,“ říká Aziz Jahić, marketingový ředitel generálního partnera festivalu zdravotnické skupiny EUC.

Open air festival ARENA Divadla bratří Formanů

Open air festival ARENA založený Divadlem bratří Formanů se poprvé uskutečnil v roce 2017. Jeho vlajkovou lodí bylo nové představení z produkce bratří Formanů „DEADTOWN“. Režijní rukopis Matěje a Petra Formanových se však objevil v každém na festivalu realizovaném představení.

ARENA je festivalem divadla, nového cirkusu, hudby a vizuální tvorby. Cílem festivalu je vytvořit další prostor v centru Prahy, který mohou návštěvníci využít ke kulturním zážitkům i k relaxaci. Festival se neopírá pouze o jeden svět nebo žánr. Vedle tzv. nového cirkusu si dává za cíl představit i jiné formy divadla, které odpovídají posunu doby a vzniku nových médií, potřebám tvůrců mladé generace i nárokům současného diváka.

Více informací o festivalu naleznete na www.festivalARENA.cz a facebookovém profilu festivalu.

Poděkování partnerům, bez kterých by festival nemohl vzniknout:

Divadlo bratří Formanů, Ministerstvo kultury, Magistrát hlavního města Prahy, Městská část Praha 5, Zdravotnická skupina EUC, C.S.CARGO, Státní fond kultury ČR, Hitrádio City, Francouzský institut v Praze, ČNSO&Prague Proms, Kruton Electron, TOI TOI, JCDecaux, Publicis Groupe, Reflex, CzechCrunch, informuji.cz, kudyznudy.cz, Radio 1, VZVRent.cz

Vstupenky na jednotlivá představení jsou v prodeji na portálu GOOUT.

Dana Favaro

pro Taneční magazín

Láska/ Argumentační cvičení

Divadlo LETÍ představí příběh Olive Oylové – věčně vedlejší postavy Pepka námořníka

Nekompromisní text izraelské autorky Sivan Ben Yishai LÁSKA/Argumentační cvičení, bourá veškerá tabu týkající se údělu ženy po boku muže v současné společnosti a chytrým a zábavným způsobem pracuje s paralelou hlavní ale zároveň spíše vedlejší ženské postavy z animovaného seriálu o Pepkovi námořníkovi. Českou premiéru kontroverzní hry režíruje na pražské ostrovní scéně v Divadle VILA Štvanice režisérka Kasha Jandáčková. LETÍ inscenaci uvede ve dvou premiérách – 2. a 4. května 2024 od 20:00.

Olive je úspěšná, silná, moderní a nezávislá žena. Ve svém životě hraje hlavní roli. Když se však na obzoru objeví všemi oblíbený Pepek námořník, Olive se začne čím dál víc ztrácet v jeho stínu. Feminismus začínají přehlušovat dobře míněné rady minulé generace a z penisu jejího přítele se stává div ne třetí člen jejich domácnosti.

Autorka Sivan Ben Yishai svůj text LÁSKA/Argumentační cvičení napsala v rámci autorské rezidence v Nationaltheater Mannheim a byla s ní pozvána na prestižní festival Mülheimer Theatertage 2020. Divadlo LETÍ jej českému obecenstvu představí jako první divadlo v České republice v režii Kashy Jandáčkové: „Setkání s textem Sivan byl pro mě poměrně intenzivní zážitek. Při čtení mě nejdřív přepadl stud a posléze jsem se začala stydět za to, že se stydím. Často se na jevišti setkáváme s kontroverzními politickými tématy, nebojíme se vstupovat do vyhrocených politických debat, ale přitom se zdráháme pojmenovávat to, co je nám nejblíž. Naše tělo!“, říká režisérka, jejíž práci mohou diváci znát z úspěšné inscenace Les sebevrahů v Divadle LETÍ, ale i z titulu Cherry Man, který v této sezóně nastudovala ve Stavovském divadle.

Na až obscénně zábavný a aktuální text láká také dramaturg David Košťák: „LÁSKA/Argumentační cvičení je nekompromisní studií toho, jak v nás, i přes veškerou naší snahu a uvědomělost, přežívá hlas patriarchátu minulosti a nenápadně nám našeptává vztahové mechanismy, z nichž je těžké se vymanit. Zároveň je to text, který do veřejného diskurzu vnáší téma ženské tělesnosti, která je nesmyslně zatěžkána studem, a konečně vynáší na světlo vulvu, dosud v běžné řeči zastíněnou penisem.“

Sama autorka Sivan Ben Yishai ke svému textu dodává: „Snažila jsem se vytvořit formu, která bude zahrnovat množství hlasů, perspektiv i solidární chór. Členové tohoto chóru se navzájem potřebují, aby pochopili, co se s námi stalo a co se s námi děje teď.”

Součástí tohoto chóru se v Divadle LETÍ stanou herci Anna Kameníková, Karolína Vágnerová a Jakub Gottwald, které doplní výrazná osobnost současné české hudební scény – textařka a hudebnice Marie Kieslowski. Kromě toho, že inscenaci bude živě doprovázet za využití více hudebních nástrojů, stane se i jedním z hlasů Olive Oylové.

„Hudba je pro mě velmi důležitá inscenační složka. A osobně mám ráda, když je hudební linka jednou z rovnocenných perspektiv, které v mých inscenacích zaznívají. V Lese sebevrahů jsem byla ráda za spolautorský přístup Kittchena a nyní se těším na své první setkání s Marií. Nejen její hudba ale i její texty ke mně jako k ženě výrazně promlouvají a v inscenaci LÁSKA/Argumentační cvičení mají své neodmyslitelné místo,” doplňuje režisérka Kasha Jandáčková.

Do prostoru Divadla VILA Štvanice se po Lese sebevrahů opět vrátí výpravná scénografie Jána Tereby, která umožní hlavní hrdince vystoupit ze své každodennosti do svého vlastního nitra a objevovat svůj vnitřní svět plný potlačovaných tužeb. Překladu hry se ujala publicistka, překladatelka a kulturní manažerka Barbora Schnelle působící v Čechách i v Německu. Původem izraelská dramatička Sivan Ben Yishai, letos nominovaná na jednu z nejprestižnějších německých cen pro dramatiky Mülheimer Dramatikpreis, se zařadí do širokého portfolia autorů, které českému obecenstvu vůbec poprvé představilo Divadlo LETÍ.

Sivan Ben Yishai

LÁSKA/Argumentační cvičení

Příběh Olive Oylové, věčně vedlejší postavy Pepka námořníka.

Nekompromisní text izraelské autorky Sivan Ben Yishai, jež byla zvolena autorkou roku 2023 v anketě prestižního časopisu Theater heute, bourá veškerá tabu týkající se údělu ženy po boku muže v současné společnosti a chytrým a zábavným způsobem pracuje s paralelou hlavní ale zároveň spíše vedlejší ženské postavy z animovaného seriálu o Pepkovi námořníkovi. Penis už znáte, my vám představíme vulvu!

Překlad textu vznikl za podpory Nadace Český literární fond a Goethe-Institutu.

Autorka

Sivan Ben Yishai

Překlad

Barbora Schnelle

Režie

Kasha Jandáčková

Hrají

Anna Kameníková, Karolína Vágnerová, Marie Kieslowski, Jakub Gottwald

Dramaturgie

David Košťák

Výprava

Ján Tereba

Hudba

Marie Kieslowski

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín

Tragédi

Antické drama

Třetí premiérou olomouckého Divadla na cucky v právě probíhající sezóně budou Tragédi režiséra Šimona Spišáka. Titul slibuje navzdory svému názvu spoustu zábavy, ale i odkazy na antické drama a zkoumání divadla jako společenského jevu. Proč lidé chodí do divadla? A proč ti, kteří nechodí, nechodí?, ptají se inscenátoři novinky, která bude mít předpremiéru 3. května. Oficiální premiéru si pak odbude v rámci mezinárodní přehlídky 27. Divadelní Flora o týden později, 10. května.

„Otázkou, proč lidé chodí do divadla, se zabývám už od dob svých studií. Odpověď jsem zatím ale nenašel,“ přiznává režisér Šimon Spišák, vyhledávaný tvůrce komediálních inscenací. Pro Divadlo na cucky připravil před pěti lety netradiční úpravu tradiční pohádky Tři oříšky, která se dodnes těší oblibě publika a divadlo s ní pravidelně hostuje i mimo Olomouc. Zkoumání motivací návštěvníků divadel bere i v připravované novince s nadhledem: „Tragédi se ptají, proč by lidé měli chodit do divadla, nebo proč chodí, nechodí, proč jich chodí málo a proč to málo vůbec chodí, a tak dále.“

Šimon Spišák si ke spolupráci, stejně jako v případě Tří oříšků, přizval scénografa Karla Czecha. Na jevišti se v jím navržených starověkých tógách a s antickými gesty budou pohybovat Klára Bulantová, František Maňák a Jakub Spišák. „Myslím si, že tragédie jsou nejlepší komedie a naopak,“ odpověděl na otázku svých žánrových preferencí posledně jmenovaný herec Jakub Spišák. Tragédi mají podle slov inscenátorů potenciál přitáhnout a pobavit široké spektrum diváků. „Hledají odpovědi na současné otázky v minulosti, v kolébce divadla. Odkazují na antické drama nejen obsahově, ale hlavně významově. Vrací se k základním charakteristikám a smyslu vzniku divadla,“ vysvětlila Silvia Vollmann, umělecká šéfka divadla. „Divadlo v antickém Řecku se hrálo pro všechny bez rozdílu, nebylo součástí prestiže elity. Periklés dokonce zavedl příspěvek pro každého občana na lístek do divadla. Antické divadlo tedy bylo založené na demokratických principech, které jsou dnes v neustálém ohrožení,“ připomněla Vollmann.

Divadlo na cucky touto repertoárovou novinkou zároveň pokračuje v jasně nastavené dramaturgii autorského divadla se zaměřením na aktuální celospolečenská témata. „V současnosti je návštěvnost divadel kolísavá. Divadlo na cucky si už roky drží nejnižší cenu vstupenek mezi olomouckými divadly, navzdory tomu, že v něm působí profesionální herci a herečky, renomovaní režiséři a režisérky a stabilně tvoří vlastní autorský repertoár, který má celorepublikový ohlas. Věříme, že umění má být přístupné všem, proto uvádíme v každé sezóně i několik představení úplně zdarma,“ upozornila dále Vollmann a dodala: „Tragédi budou rozhodně diváckým titulem, plným nadhledu, humoru a bizáru, jak jej známe z rukopisu režiséra Šimona Spišáka.“

Tragédy Divadla na cucky mohou zájemci navštívit od 3. května, po festivalovém uvedení v rámci programu 27. Divadelní Flory budou pak k vidění do konce sezóny ještě třikrát, 27. května a 28. nebo 29. června.

Více informací o titulu a předprodej vstupenek naleznete na webu www.divadlonacucky.cz.

Zdeněk Vévoda

pro Taneční magazín

Život umělce podpoří dvě stovky kulturních akcí

Nadace Život umělce v rámci první grantové výzvy podpoří kulturní akce po celém Česku

První grantová výzva Nadace Život umělce rozdělí mezi 201 kulturních projektů více než 2,5 milionu korun. Mezi úspěšnými žadateli nechybí velké festivaly ani menší lokální akce zaměřené na hudbu, divadlo, tanec a další kulturní oblasti.

První grantová výzva Nadace Život umělce probíhala od 1. ledna do 29. února. O tom, kdo příspěvek získá, následně rozhodovala správní rada nadace. „Z 343 podaných žádostí schválila správní rada 201, mezi které rozdělí více než 2,5 milionu korun. Jsou mezi nimi festivaly všech žánrů, koncerty vážné hudby, divadelní představení, kulturní ceny, pěvecké kurzy a další,“ říká Svatava Barančicová, výkonná ředitelka Nadace Život umělce.

„Grantová výzva podpoří jak velké akce s celorepublikovým dopadem, tak i skromnější události regionálního významu. Mezi úspěšnými žadateli nechybí řada dlouhodobých spoluprací, ale ani zbrusu nové projekty, které podporujeme vůbec poprvé,“ dodává Svatava Barančicová.

Grant od Nadace Život umělce tak letos míří akcím, jako jsou například TrutnOFF Open Air Festival, Letní Grébovka s Divadlem MA, UnderFolk, festival Jazz jde městem / Jazz Goes to Town či THEATRUM KUKS. Podpořil ale také taneční večery pro handicapované nebo premiéru Pražského komorního baletu La Strada. Kompletní seznam podpořených akcí je k dispozici na webových stránkách nadace.

Pořadatelé, kteří plánují akci na druhé pololetí tohoto roku, mohou o příspěvky žádat ve druhé výzvě, která bude spuštěna v červnu. Přihlášky do grantového řízení se podávají výhradně elektronicky.

Každoroční grantové výzvy jsou součástí všestranné aktivní podpory výkonných umělců a širokého spektra umělecké jevištní tvorby, což je jedním z hlavních cílů Nadace Život umělce. Kromě podpory kulturních projektů pomáhá nadace mladým talentům i výkonným umělcům v těžké životní situaci, například umělcům seniorům nebo umělcům v dlouhodobější pracovní neschopnosti. Každoročně vyhlašuje také ocenění Master Prix za celoživotní uměleckou činnost.

Barbora Fialová

pro Taneční magazín