Ceny Thálie 2024

31. ročník, činohra, opera, balet, tanec a pohybové divadlo, muzikály i operety

Ceny Thálie vyhlašuje a pořádá od roku 1994 Herecká asociace (dále HA), nezávislá profesní odborová organizace výkonných umělců s působením na území České republiky.

Letos se budou Ceny Thálie udělovat po třicáté prvé, a to v sobotu 5. října od 20 hodin, opět v historické budově Národního divadla v Praze pod záštitou Ministra kultury České republiky Martina Baxy a s podporou Ministerstva kultury. V průběhu ceremoniálu, který bude v přímém přenosu vysílat Česká televize na programu ČT1, bude vyhlášeno 20 laureátů.

Výroční Ceny Thálie se udělují v šesti kategoriích.

Tradičně se udělují Ceny Thálie ve čtyřech kategoriích – v činohře, v opeře, v oboru baletu, tance a pohybového divadla a v oboru muzikálu, operety a jiných hudebnědramatických žánrů – a to za mimořádné jevištní výkony, které vznikly v České republice v období, za které se ceny ten rok udělují. V každé z těchto kategorií se oceňují zvlášť ženské a mužské výkony, které posuzují oborové odborné poroty, jmenované prezidiem HA. Na výroční Cenu Thálie mohou aspirovat i zahraniční umělci účinkující v českých divadlech. (Statut Cen Thálie je k dispozici na https://cenythalie.cz/o-cenach-thalie/statut/)

Od roku 2020 se oceňují také samostatně mimořádné umělecké jevištní výkony v oboru alternativního divadla a v oboru loutkového divadla. V každé z těchto kategorií je udělena pouze jedna cena. Pro muže a ženy dohromady. V každé kategorii odborná porota udělí PĚT nominací (žen a mužů dohromady).

Pro 31. ročník Cen Thálie bylo určeno hodnocené období v rozmezí od 1. července 2023 do 30. června 2024.

Oborové odborné poroty rozhodují postupně o tzv. „širších nominacích“, které jsou také zveřejňovány (objeví se pomocí titulku během přímého přenosu a jsou vytištěné v magazínu Cen Thálie a na internetových stránkách). Umělci dostávají poštou potvrzení o širší nominaci. Tito umělci však Cenu Thálie získat nemohou.

Poroty rozhodují především o tzv. „užších nominacích“, z nichž je vybrán nositel či nositelka Ceny Thálie – do tohoto finále postupují v každé z tradičních kategorií 3 umělkyně a 3 umělci, v kategoriích alternativního divadla a loutkového divadla 5 umělkyň a umělců jako celek.

Rozhodování o udělení cen za mimořádné jevištní umělecké výkony je svěřeno výhradně odborným porotám. Jejich členové rozhodnou o laureátech v tajném hlasování přímo až v den vyhlášení v Národním divadle, za účasti státního notáře a zástupce HA.

Předsedkyní činoherní poroty je Jana Paterová, operní porotu vede Zbyněk Brabec, baletní Roman Vašek, muzikálově-operetní Zdeněk Barták, porotu alternativního divadla Kateřina Rathouská a předsedkyní loutkářské poroty je Kateřina Dolenská.

V letošním ročníku bude opět předána Cena České akademie divadelníků, která bude udělena mezioborově za mimořádný přínos českému divadelnímu umění, a to na základě dvoukolového elektronického hlasování. Právo hlasovat v obou kolech mají členové ČAD.

Stejně jako dosud, využije i tentokrát prezidium HA svou možnost udělit ceny za celoživotní umělecké mistrovství. V letošním ročníku to budou dvě ceny v oboru činohry pro Štěpánku Ranošovou a Viktora Preisse. Po jedné ceně v dalších oborech, v opeře pro Naďu Šormovou, baletu, tanci a pohybovém divadle pro Josefa Kotěšovského, v muzikálu, operetě a jiných hudebnědramatických žánrech pro Helenu Vondráčkovou, v oboru alternativního divadla Janu Číhalovi, kterému byla cena udělena, ale bohužel se slavnostního ceremoniálu v Národním divadle nedožil.

Také bude udělena Cena Thálie za šíření divadelního umění a Cena pro mladého umělce či umělkyni do 33 let v oboru činohry. Překvapením bude Cena pro zahraničního umělce.

Už tradičním partnerem HA při slavnostním udílení Cen Thálie je Národní divadlo v Praze.

Stálými partnery jsou Nadace Život umělce a Nadace Munzarových.

Hlavním partnerem Cen Thálie je INTERGRAM, kolektivní správce práv výkonných umělců a výrobců zvukových a zvukově obrazových záznamů, kterého v roce 1990 založili sami nositelé práv. Jeho základním posláním je propojování nositelů práv s uživateli jejich tvorby. Tak zajišťuje, aby umělci a výrobci v Česku i v zahraničí získali spravedlivou odměnu za užití svých výkonů a záznamů.

Hlavním mediálním partnerem Herecké asociace je Česká televize, mediálním partnerem pak Český rozhlas Dvojka.

Různobarevné skleněné Ceny Thálie tradičně vyrobila a Herecké asociaci věnovala

Sklárna LASVIT AJETO ze severočeské Lindavy.

Novým partnerem se pak stala Nadace BPD PARTNERS, která spravuje jednu z nejprestižnějších moderních galerií Kunsthalle.

Dalšími partnery se stala 3 města – Hlavní město Praha, Statutární město Brno, jehož primátorka Markéta Vaňková udělila letošním Cenám Thálie záštitu a statutární město Ostrava.

Režii přenosu má opět na starosti Roman Petrenko.

Ceny Thálie bude moderovat Světlana Witowská.

K vyhlášení Cen Thálie 2024 vydá Herecká asociace opět programový Magazín, který bude bezplatně k dispozici hostům galavečera v Národním divadle.

Barbora Fialová

pro Taneční magazín

Hana Holišová má nominaci na Cenu Thálie za roli Marty Kubišové

Nejlepší ženský výkon

Hana Holišová byla nominována na Cenu Thálie 2023 v kategorii Muzikál, opereta a jiné hudebně-dramatické žánry – nejlepší ženský výkon. A to za roli Marty Kubišové v divadelním recitálu Marta. V širší nominaci se ocitla také Berenika Kohoutová, která tuto roli s Hanou Holišovou na Letní scéně Musea Kampa alternuje.   

„Naše Marta je parta a bez té by Marta nebyla tím, čím je. Jsem vděčná za možnost být součástí hudebního divadla, které má takový přesah pro nás i diváky. A vidět, jak se na naše představení diváci vracejí opakovaně, je největší odměna. Stejně tak nominace na Cenu Thálie, kterou vnímám jako odměnu pro nás všechny. Děkuju Daniele Sodomové a Adéle Stodolové za důvěru a příležitost a taky své alternantce Berenice Kohoutové, protože jsme Martu tvořily společně. A díky paní Martě Kubišové za to, že dala svolení k tomu, abychom její příběh, který i dnes mezi lidmi stále rezonuje, mohli vyprávět,“ reaguje na oznámení své nominace Hana Holišová.

V oficiálním odůvodnění nominace je coby největší devíza výkonu Hany Holišové vyzdvižen fakt, že „herečka svou pečlivě zpracovanou choreografií gest, mimiky a pohybů vystavěla postavu, která k divákům nejen promlouvá, ale především s nimi po celou dobu představení komunikuje“.  Nominace Hany Holišové na Cenu Thálie přišla symbolicky v den posledního uvedení Marty v letošní sezoně. Na jeviště Letní scény Musea Kampa se znovu vrátí příští rok.

Marta, divadelní recitál k 80. narozeninám Marty Kubišové, měl na Letní scéně Musea Kampa premiéru 9. června 2022. Vedle Bereniky Kohoutové a Hany Holišové, které excelují v titulní roli legendární zpěvačky, si zahráli například Jan Cina, Denis Šafařík, Sara Sandeva, Zuzana Stavná nebo Václav Kopta. Jednotlivé obrazy ze života Marty Kubišové se prolínají s živou hudbou a výsledkem je mimořádně zdařilý počin, který provází enormní divácký zájem. Inscenace Marta je dílem osvědčeného tvůrčího tandemu – scenáristky Daniely Sodomové a režisérky Adély Laštovkové Stodolové.

Ceny Thálie vyhlašuje a pořádá od roku 1994 Herecká asociace. Letošní nominace byly zveřejněny 7. září a slavnostní vyhlášení výsledků jubilejního 30. ročníku následuje 30. září v Národním divadle.

Foto: Eva Neužilová

Mgr. Michaela Fialová Rozšafná

pro Taneční magazín

Poslední ze žhavých milenců

Stále oblíbená komedie má za sebou skoro 12 sezón

Komedie Poslední ze žhavých milenců, patří mezi nejúspěšnější díla známého amerického autora Neila Simona. Řadu sezón se těšila velké divácké přízni na Broadwayi. Skvělá je již svým námětem a přímo dokonalá díky mistrným dialogům.

Starší majitel rybí restaurace v New Yorku se po sedmatřicetiletém spořádaném manželství odhodlá k první nevěře.  Má pocit, že vlastně vůbec nežije. Jak sám říká: „Chtěl jsem poznat, jaký je to s cizí ženou. Budu mít úspěch, budu se jí líbit, vzruší mě její dotek? Tisíce otázek, na které bych už nikdy nedostal odpověď, kdyby se moje jméno už  zítra objevilo v rubrice úmrtí!“

Do bytu své stařičké maminky si postupně Barney Tringold, v podání Petra Nárožného, pozve tři různé typy žen: Elaine Navaziovou, Bobbi Michelovou, Jeanette Fisherovou a dostává se s nimi do neuvěřitelně komických a choulostivých situací s ještě komičtějšími výsledky. Všechny, ačkoliv každá je povahou jiná, sexu chtivá Elaine, ztřeštěná Bobbi a upjatá Jeanette, bravurně hraje, držitelka divadelní Ceny Thálie, Simona Stašová.

Odvěká mužská touha po milostných dobrodružstvích inspirovala autora k napsání komedie, při které se baví a smějí diváci bez rozdílu věku. Je jen otázka, zda životní poznání majitele rybí restaurace v Americe je pro starší pány varováním nebo naopak, povzbuzením pro nová dobrodružství.

Představení, které se odehrálo v únoru, mimořádně v Divadle ABC, bylo něčím zvláštní. Herci i divadlo ABC věnovali výtěžek ze vstupného na Akci CIHLA, na stavbu domu pro mentálně postižené spoluobčany.

Tuto krásnou komedii můžete nadále vidět v divadle Lucie Bílé v Karlově ulici v Praze a nejbližší představení je 26. března 2022.

Je obdivuhodné, že tuto hru hraje Simona Stašové s Petrem Nárožným od roku 2010 a stále je o ni velký zájem po celé republice. „Víte, tato komedie je pro mě opravdu bez přehánění osudová. A mám v ní uložené svoje srdce. Šestnást roků, od roku 1990  jsem jí hrála s mým velkým nejstarším kamarádem Honzou Teplým starším. I my jsme měli veliký úspěch, protože jsme to spolu dotáhli na 499 představení, než Honza odešel do hereckého nebe. Po třech letech jsem se zeptala tam nahoru Honzy, zda by mu nevadilo, jestli bych tuto komedii neobnovila s panem Petrem Nárožným. A seshora mi přišla odpověď:  ‚Simono, jdi do toho! Petr je fajn kluk a tuhle komedii přece nenecháš někomu jinýmu.‘ Od té doby před každým představením poděkuju Honzovi tam nahoru, takže on je s námi na jevišti pořád. Jsem mu vděčná, i osudiu jsem vděčná, že můžu stále hrát tu trojroli Elaine, Bobbi, Jeanette. A abych měla Honzu Teplého stále víc a víc u sebe, tak jsem přizvala do dalšího představení Na Zlatém jezeře jeho syna Honzu Teplého mladšího. Když ho před každým představením obejmu, jako bych objímala i jeho tátu. Právě teď v únoru to bylo 15 roků, co nás opustil.  Honzo, děkuju ti za všechno“, řekla nám Simona Stašová.

Neil Simon je nejúspěšnější americký dramatik posledních čtyřiceti let, nekorunovaný král broadwayských činoherních scén s přesahem i do oblasti muzikálů. Narodil se v roce 1927 v New Yorku, zemřel v roce 2018 tamtéž. Měl přezdívku „Doc“, protože od dětství snil o povolání lékaře.  Asi není náhoda, že právě komedie Poslední ze žhavých milenců,  Drobečky z perníku a Vězeň na Druhé Avenue má stále na repertoáru  Simona Stašová. Za roli Evy v Drobečcích z perníku dostala divadelní cenu Thalie, v roce 2008. 

Neil Simonova první hra „Come Blow Your Horn“ (Pojď nám zatroubit) je prý hra autobiografická. Druhá hra „Barefoot in the Park“ (Bosé nohy v parku) již patřila k úspěšným. Mezi další díla Neil Simona patří například:  Sliby chyby, Apartmá 719,  Kapitola druhá, Každý má svého Leona, Blázni, Hodný pan doktor, Chci k filmu, Dámská jízda, Ztracen v Yonkersu) a spousta dalších.

V roce 1972 píše komedii „… Vstupte!“ (The Sunshine boys). Jako většina jeho ostatních her se i tato komedie zakrátko stala hitem New Yorku a byla vyhodnocena za jednu z nejlepších her sezóny 1972/73.

Můžeme bez nadsázky říci, že patří k nejhranějším a nejoblíbenějším autorům na světě. Podle jeho her vznikla řada úspěšných filmů. Obdržel několik významných ocenění a v roce 1991 prestižní Pulitzerovu cenu.

Akce Cihla je celostátní sbírka. Díky prodaným cihlám se podařilo postavit, zrekonstruovat nebo vybavit přes 45 objektů, v kterých našli domov i práci lidé s postižením. Pomáhají lidem s mentálním postiženým žít plnohodnotný život. Simona Stašová je jejich patronkou již 17. let.

Petr Mráček 

pro Taneční magazín

Zabiják život

Druhá premiéra

Pražský komorní balet tančí  druhou premiéru představení Zabiják život

 Pražský komorní balet uvede 23. ledna 2022 v Městském divadle v Mostě druhou premiéru nového programu Zabiják život. Hlavním společným jmenovatelem dvou choreografií, které přinášejí veselý i vážný náhled na život, je hudba českých skladatelů. V první choreografii nazvané Když nevíte coby, kupte si dva hroby, použil její autor Marek Svobodník Serenádu pro smyčcový orchestr Es-dur Josefa Suka, zatímco Petr Zuska se pro svůj Epitaf nechal inspirovat slavným Koncertem pro violoncello a orchestr h-moll Antonína Dvořáka.

Autorem černé baletní grotesky s detektivní zápletkou, která vznikla na motivy příběhů spisovatelky Agathy Christie, je choreograf Marek Svobodník, člen Baletu Národního divadla. Na lyrickou pozdně romantickou Sukovu skladbu se na jevišti odehrává satirický příběh zámožné rodiny, v níž náhle skoná její nejstarší člen. Smutek nad zesnulým rychle střídá nevraživost jednotlivých postav, vzájemná podezření a touha po dědictví.

Renomovaný choreograf Petr Zuska, bývalý dlouholetý šéf Baletu Národního divadla, se pro své dílo Epitaf inspiroval nádherným Dvořákovým koncertem pro violoncello a životem jedné ze slavných interpretek tohoto díla, výjimečné britské violoncellistky Jacqueline du Pré. Strmá kariéra ji začala opouštět už v pětadvaceti letech, kdy přestávala cítit prsty na rukou, ve dvaačtyřiceti pak předčasně zemřela na roztroušenou sklerózu.

„Inspirací, jak přistoupit ke koncertu h moll pro violoncello a orchestr, se mi stal jednak Antonín Dvořák sám, respektive jeho vztah k Josefíně Kounicové – lásce z mládí, jejíž nemocí a smrtí je toto dílo hluboce ovlivněno, jednak neobyčejný životní příběh Jacqueline du Pré,“ uvádí Zuska.

V hlavních rolích choreografie, která citlivě zpracovává jak milostný vztah dvojice, tak Jacquelinino umění, se představí Tereza Hloušková, sólistka Pražského komorního baletu Ondřej Vinklát, bývalý první sólista Baletu Národního divadla a mimo jiné také držitel tří prestižních Cen Thálie.

Když nevíte coby, kupte si dva hroby

Režie a choreografie: Marek Svobodník

Hudba: Josef Suk (Serenáda pro smyčcový orchestr Es dur, op. 6

Scéna: Petr Siedlaczek

Kostýmy: Pavel Knolle

Světelný design: Karel „Karlos“ Šimek

Asistent choreografie: Igor Vejsada

Tančí: 9 tanečníků

Délka: 30 minut

EPITAF

Režie a choreografie: Petr Zuska

Hudba: Antonín Dvořák (Koncert pro violoncello a orchestr h moll, op. 104

Scéna: Petr Zuska, Pavel Knolle

Kostýmy: Pavel Knolle

Světelný design: Karel „Karlos“ Šimek

Asistent choreografie: Linda Svidró

Tančí: 8 tanečníků

Délka: 40 minut

Johana Mravcová

pro Taneční magazín