Společným tématem komponovaného večera je člověk – jeho charakter, vnitřní svět, vztahy k ostatním lidem i k okolnímu světu.


Legendární hudba v tanečním umění
Společným tématem komponovaného večera je člověk – jeho charakter, vnitřní svět, vztahy k ostatním lidem i k okolnímu světu.


Maďarský soubor Royal Ballet Fehérvár vystoupí v Domě tanečního umění
Pražský Dům tanečního umění přivítá v pátek 12. června maďarský soubor Royal Ballet Fehérvár, který zde uvede inscenaci Minutu po minutě. Představení choreografa Attily Egerháziho propojuje současný tanec, literaturu a živé slovo a prostřednictvím textů spisovatelů Istvána Örkényho a L. Simona Lászlóa otevírá dialog mezi pohybovým a literárním uměním. Vstup na představení je zdarma, vzhledem k omezené kapacitě sálu je však nutná předchozí rezervace.
V choreografii s názvem Zákaz vstupu na trávník! zazní vedle textů Istvána Örkényho také repetitivní báseň Paprikový věnec od L. Simona Lászlóa. Mluvené slovo se zde stává součástí hudební struktury, na kterou tanečníci reagují pohybem a vytvářejí působivý dialog mezi literaturou a tancem.
Dílo s názvem Uvozovky vzniklo na základě úryvků z jedné z dřívějších knih současného maďarského spisovatele a básníka L. Simona Lászlóa. Autor pro potřeby inscenace vybral a upravil vlastní texty, na jejichž základě vytvořil choreograf Attila Egerházi originální taneční dílo propojující literární a pohybové vyjádření.
Představení trvá přibližně 60 minut a je rozděleno do dvou částí s přestávkou.
Hostování souboru Royal Ballet Fehérvár je realizováno s podporou Ministerstva kultury a inovací Maďarska v rámci programu kulturní podpory Maďarů žijících v diaspoře.

Minutu po minutě
Royal Ballet Fehérvár (Maďarsko)
Termín: pátek 12. června 2026, 18.00
Místo: Dům tanečního umění, Praha
Vstupné: zdarma, nutná rezervace
ZÁKAZ VSTUPU NA TRÁVNÍK!
Produkce vznikla ve spolupráci s Hart Protect Közhasznú Nonprofit Kft.
UVOZOVKY
Produkce vznikla ve spolupráci s Hart Protect Közhasznú Nonprofit Kft.
Mgr. Johana Mravcová
pro Taneční magazín
Royal Ballet Fehérvár vzdává hold obětem holocaustu
Branický Dům tanečního umění uvede v pátek 27. února 2026 od 18 hodin mimořádné hostování maďarského souboru Royal Ballet Fehérvár. Představení současného tanečního divadla s názvem Kameny je věnováno památce obětí holocaustu.
Tanečně-divadelní dílo Kameny nepředstavuje historickou rekonstrukci ani lineární vyprávění dějin. Tvůrci se vědomě vyhnuli popisnosti a místo toho zvolili silný vizuální jazyk současného tance. Výsledkem je inscenace, která s dramatickou naléhavostí připomíná tragické události před osmdesáti lety i jejich přesah do současnosti.
„Hudba a taneční umění pronikají do tak hlubokých vrstev duše, kam už slova nedosáhnou. Představení proto promlouvá o nevýslovné tragédii jazykem nejstaršího komunikačního nástroje – řečí těla a její uměleckou formou, tedy tancem,“ uvádí autor choreografie Attila Egerházi. Významnou roli v inscenaci hraje také původní hudební skladba vytvořená přímo pro tuto produkci, která podtrhuje emocionální strukturu celého díla.
Kameny vznikly s ambicí nabídnout dnešní generaci možnost hlubšího, procítěného porozumění historickým událostem. Prostřednictvím současného tanečního divadla otevírají prostor pro tichou reflexi i osobní prožitek.
Hostování Royal Ballet Fehérvár proběhne ve spolupráci s Konzervatoří Taneční centrum Praha. Vstup na představení je zdarma, z kapacitních důvodů je však nutná rezervace míst pod tímto odkazem.
KAMENY
Dům tanečního umění, 27. února 2026, 18:00
Režie a choreografie: Attila Egerházi
Libreto: Attila Egerházi
Hudební skladatel: Sándor Födő
Autor literárních vložek: László L. Simon – spisovatel a básník, držitel ceny Attily Józsefa
Asistentka choreografa a baletní mistryně: Cristina Porres Mormeneo
Vizuální koncepce a scéna: Attila Egerházi
Světelný design: Yaron Abulafia
Návrh kostýmů: Anett Herman a Patrícia Pajor
Scénografie: Anett Herman a Patrícia Pajor
Odborný konzultant: prof. Dr. Andor Grósz – předseda Mazsihisz (Svaz maďarských židovských náboženských obcí)
Mediální design: Miklós Falvay
Vedoucí produkce: Bence Cselle

Foto: archiv RBF
Johana Mravcová
pro Taneční magazín
The Royal Ballet Fehérvár přivezl dlouho očekávanou inscenaci
16. února nabídlo Divadlo na Vinohradech divákům silný příběh pod názvem Fantomová bolest. Choreografie se ujal Attila Egerházi, který také do roku 2016 šéfoval Jihočeskému baletu. V současné době již v Čechách nežije a založil v roce 2018 The Royal Ballet Fehérvár. Přijal pozvání Mezinárodního centra tance a přivezl do Prahy jednoaktový hodinový balet Fantomová bolest.

Působivou hudbu zkomponoval Tibor Kocsák a libreto napsal L. László Simon.

Pro první část je pro diváka velmi dobré mít pročtený program, neboť jinak by se trošku ztrácel, co vlastně jednotlivé scény znamenají. Příběh je zasazen do období 1. světové války. Ve škole kadetů (vojáky tančí i dívky) se spřátelí dva mladíci, jeden ze Székesfehérváru a druhý je z Nagyváradu. Jak už to někdy bývá, oba se zamilují do sestry toho druhého a následuje šťastná svatba, očekávané štěstí symbolizují květy a plodnost, která se od mladých párů očekává, symbolizují jablka, plná náruč plodů. Jeden rod je laděn do červené a druhý do zelené barvy a zrovna tak cestování z jednoho města do druhého je symbolizováno velkým červeným a zeleným kufrem. Tedy sestra z Nagyváradu se stěhuje za svým milým do Székesfehérváru a opačně. Jenže … přichází válka.

Zde už zápletka končí a vše začíná být hrozivě dramatické. Na projektovém plátně se objevují výjevy z války, postavy v uniformách, bez tváří, pušky vykukují ze stran, lidé zmateně pobíhají, padají atd.
Výbuchy bomb, které přináší projekce, padající lidé a namířené zbraně tanečníků přímo do publika navozují pocit, jako kdyby se divák opravdu právě ocitl vprostřed válečné vřavy. Tento moment je velmi silný, strach budící a zde se povedlo souboru předat divákům celou hrůzu válečných konfliktů.
Pochopitelně tvůrce ukazuje situaci, kdy jeden z hrdinů přichází o život. Zoufalství sestry i jeho ženy je nezměrné. Druhá rodina je zatím v pořádku, ale strach zůstává. Boje pokračují. Zřejmě ke konci války přichází o život i druhý chlapec. Ženy zůstávají samotné.

Další z velice silných emocionálních zážitků tohoto díla je moment, kdy se vojáci vrací z války. Na jevišti se ukáží postavy, které se opírají o berle a všelijak se klátí po jevišti. Tento moment je v tanci skutečně bolestný. Je jasné, že takový člověk si už nikdy vesele nezatančí, zůstává mu jen bolest v duši ze všech ztrát, dokonce i ze ztráty vlastní končetiny. Fantomová bolest.
Egerházi nepropracovává nijak detailně jednotlivé postavy, spíše plošně ukazuje radost, či bolest. Je ale pravdou, že ve válce jsou tyto pocity jednotné, uniformita je základním rysem války a celé lidstvo prožívá to stejné. A tato myšlenka se do hodinového baletu vešla a hodila. Hudba je po celou dobu rychlá a rázná a nedovoluje příliš divákovi vydechnout, vlastně nás udržuje v celkovém napětí.
Na úplný závěr se na plátně objevuje velký ohryzek jablka. Ano, místo tolik očekávaných plodů lásky a dětí, zůstává jen smutný ohryzek a zmařené lidské štěstí. To je odkaz války.
Technika tanečníků a jejich nasazení, celková otřesenost z války, kterou si smutně odnášíme, vysloužila baletnímu souboru dlouhý a hlasitý potlesk.
V současné době je evropský balet opravdu na vysoké úrovni, není to už záležitost čistě pro odborníky, kteří rozumí jednotlivým figurám a technice. Balet rozhodně není jen menšinová záležitost, ale dostává se do povědomí široké veřejnosti, neboť zapojení projekce a dalších efektů dovoluje těšit se z tance a porozumět tomuto němému umění i naprostým laikům. Fantomová bolest mi snad ani nepřipomínala balet, úplně jsem zapomněla na všechno a jen jsem oněměle pozorovala záplavu emocí, které ve mně toto dílo probouzelo. Dobře na duši mi nebylo, ale přesto jsem cítila, že tato inscenace je krásná. Jednoduchá myšlenka a tolik emocí, to je Fantomová bolest.

Foto: Archiv MCT
Eva Smolíková
Taneční magazín