Štítek: Archa

DEKKA KICK-OFF

Taneční skupina DEKKADANCERS a prostor ARCHA+ vyhlašují open call na performery

DEKKADANCERS ve spolupráci s ARCHA+ spouští experimentální projekt a sérii kurzů DEKKA KICK-OFF, jejichž cílem je vytvoření tanečního představení. Získej profesionální zkušenosti a know how od našeho týmu, kteří ti předají zkušenosti samotnou praxí v oboru tance a divadla. Přijď si vyzkoušet tvorbu tanečního představení. Provedeme tě celým procesem zdarma!

 

Hledáme:

●       10 performerů a performerek

●       ve věku 18–26 let,

●       kteří milují tanec, choreografii, hudbu, režii, dramaturgii, divadlo a umění jako takové,

●       kteří si chtějí vyzkoušet tvorbu nového tanečního představení od výběru tématu, po zkoušení až premiéru,

●       mají možnost se zúčastnit ideálně všech pondělních termínů workshopů a zkoušek, 1. uvedení work in progress, premiéry i reprízy inscenace, které se budou konat v ARŠE+.

 

 

Nabízíme: 

●       Spolupráci s profesionálními tanečníky*icemi, choreografy*kami, režiséry*kami, dramaturgy*němi a dalšími osobnostmi z různých divadelních disciplín (světelný*á designer*ka, skladatel*ka, fotograf*ka, produkce atd.) pod vedením uměleckých šéfů DEKKADANCERS.

●       Obecné i praktické zkušenosti spojené s tvorbou a celkovým vznikem nového tanečního představení.

●       Prostor a technické zázemí ARCHY+ ke zkouškám a k prezentaci své práce, kde je možné svobodně se projevit, experimentovat a diskutovat o tvorbě jako takové.

 

KDO, JAK, KDE a KDY:

●       Vedoucí projektu: Štěpán Pechar

●       Hlavní konzultant: Patrik Čermák (dozor a konzultace s uchazeči při každé zkoušce)

●       Světelný design: Lukáš Brinda

●       Vizuální spolupráce: Pavel Hejný

●       Kde: ARCHA+ studio a ARCHA+ (malý sál)

●       Věk: 18–26 let

●       Vybraných performerů a performerek: 10

●       Termín konání: říjen–únor, jedou týdně, každé pondělí

●       Čas: 19:00–20:30

●       Cena: 0 Kč

Průběh projektu:

Vybraní účastníci a účastnice budou vedeni*y k vytvoření celovečerního tanečního představení od počátku tématu, po zkoušení až premiéru. Pod lektory z DEKKADANCERS si účastníci a účastnice vyberou téma, sepíšou scénář, vymyslí scénografickou výpravu a vytvoří choreografii.  Budou navíc vedeni*y k systematickému vystavení celkové komunikační strategie vůči veřejnosti.

DEKKADANCERS v roli konzultantů předají své zkušenosti z různých oblastí, které fungují v synergii při vzniku nového představení. Lekce budou zaměřeny nejen na tvorbu choreografie jako takové (ačkoli to bude hlavním středobodem kurzu), ale také se zaměříme na světelný design a fotografické práce, spolupráci se skladatelem či nastínění marketingové strategie při propagaci tanečního představení.

V půlce kurzu (prosinec 2024) bude veřejnosti prezentován tzv. ‚Work-in-progress‘ s následnou diskuzí s veřejností. Celý KICK-OFF bude zakončen celovečerním představením pro veřejnost s dvěma reprízami (únor 2025).

 

Harmonogram:

23. 5. 2024                 Vyhlášení 1. kola open callu 

12. 6. 2024                 Deadline pro přihlášky do 1. kola 

17. 6. 2024                 Vyhlášení výsledků 1. kola open callu 

22. 6. 2024                 Celodenní konkurz v ARŠE+ (2. kolo open callu) 

30. 6. 2024                 Vyhlášení výsledků 2. kola open callu 

7. 10. 2024                 Spuštění projektu DEKKA KICK–OFF
(1x týdně, každé pondělí v době od 19.00–20.30)

Prosinec 2024            Work in Progress na malém sále ARCHY+

(bude se jednat o 1. výstup, cca 15–20 min. ukázka + následná diskuze s feedbackem od veřejnosti)

Únor 2025                  Premiéra

(cca 40-50 min představení s následnou diskuzí s rodiči, přáteli… )

Požadované materiály k přihlášce do open callu:

●       video (max. 3 min. showcase tvých tanečních dovedností, ukázky z výstupů, improvizace či cokoli uchazeč*ka uzná za vhodný materiál)

●       motivační dopis (nebo představovací video do 1 min.)

●       stručné CV / portfolio

 

 

→ SVOJI PŘIHLÁŠKU PODÁŠ ZDE

→ PODROBNÝ HARMONOGRAM ZKOUŠEK A PŘEDSTAVENÍ ZDE

→ VÍCE O DEKKADANCERS A O ARŠE+ ZDE

 

 

Máš dotazy k open callu?
Neváhej a napiš svoji otázku na e-mail tereza@dekkadancers.net.

 

Zuzana Hošková
pro Taneční magazín

 

CLOUDS

Choreografka Věra Ondrašíková uvádí novou taneční inscenaci

Věra Ondrašíková uvádí novou taneční inscenaci o komunikaci dětí a teenagerů. Beze slov.


Nová taneční inscenace s názvem CLOUDS vzniká v režii Věry Ondrašíkové & kolektivu ve spolupráci s novým kulturním prostorem ARCHA+. Oceňovaná choreografka se zaměřuje na duši dospívajících a otevírá aktuální téma, když hledá nový způsob, jak se k sobě navzájem přiblížit a lépe si porozumět. Beze slov.

Premiéra inscenace se koná 15. 5. 2024 od 19 hodin v prostoru ARCHA+ (Na Poříčí 26, Praha 1). Na programu bude po dobu jednoho roku, vzhledem k věku performerů/ek je životnost projektu omezena. Naplánována jsou i dopolední představení pro školy.

Na scéně se potká devět performerů/ek ve věku 11 – 17 let, kteří jsou studenty tanečních škol nebo se tanci věnují.  K tématu přistupuje Ondrašíková dokumentárně, tedy z pohledu těch, kterých se týká. „Jako podklad nám sloužily anonymní příběhy respondentů v dětském věku a mladých lidí do 26 let. Naši tanečníci tedy vychází nejen z vlastních zkušeností, ale i z příběhů svých vrstevníků,“  vysvětluje choreografka Věra Ondrašíková.

Z průzkumu vyplynulo, že většina respondentů se svými kamarády komunikuje častěji přes sociální sítě než osobně. Nebojí se sdílet své soukromí, ale i polohu. Když se ale ocitnou v krizové situaci, nesvěří se nikomu. Podle aktuálních statistik jsou navíc rodiče až jedni z posledních, na koho se děti obracejí v případě nouze.

„To nás motivovalo k hledání nového způsobu, jak spolu komunikovat. Někdy je těžké své pocity nebo myšlenky formulovat. Chceme proto ukázat, že je lze vyjádřit i jinak,“ dodává choreografka Ondrašíková.

Na projektu se podílí také psychoterapeut Jan Vávra, zakladatel Gordon Institutu v ČR, autor knihy Rodičovství jako cesta a spoluzakladatel projektu Rodičovská posilovna.

„K projektu jsem byl přizván jako konzultant a přístup Věry Ondrašíkové je pro mě  zajímavý tím, že k tématu přistupuje prožitkově a zpracovává témata dospívání, o kterých se teď často mluví, i skrze tělo a umění. Negeneralizuje, neukazuje na nic ani na nikoho. Hledá cestu, jak se jako lidé můžeme otevřít jeden druhému prostřednictvím tance,“ vysvětluje Jan Vávra. „A pro nás diváky je navíc příjemné, že stačí mít „jen“ otevřené oči, uši a mysl, a můžeme se dozvědět více o dospívajících i sami o sobě“ dodává psychoterapeut.

Vstupenky jsou v předprodeji v síti Goout.

Foto: Eda Babák

Zuzana Fuxová 

pro Taneční magazín

Heart Of Noise

420People v divadle Archa+

HEART OF NOISE,  to je taneční představení souboru 420PEOPLE v choreografii Sylvy Šafkové, které můžete shlédnout 2. a 3. května v pražském divadle ARCHA+. Přináší novodobý pohled na futurismus v pohybu, hudbě i scénografii – čeká vás industriální hluk ale i zvuky lidského těla, hlasy, tlukot srdce…, to vše na vodní hladině přímo na jevišti, kde živě zazní kultovní nástroj futuristů intonarumori. Inspirací představení je, jak název napovídá, hluk. Ten je většinou vnímán jako cosi rušivého, ale negativní konotace tohoto výrazu nemusí být vždy na místě… Ideově představení navazuje na manifest futuristů „Art of Noise“ sepsaný Lugi Russolem, který v hluku vidí především nové možnosti zvukového prožitku, který není svázán omezeným rejstříkem zvuků tradičních hudebních nástrojů. K spolupráci v tomto projektu Sylva Šafková přizvala Tomáše Reindla (Omnion), který na scéně za pomoci nahrávek i živé produkce tvoří svoji verzi scénického hluku.

Zuzana Rybářová 

pro Taneční magazín

„Odvážné praxe“

Desátý divadelní a taneční Bazaar Festival

Boj proti dezinformací a fenoménu vyhoření, oslava krajiny, svoboda těla a pohybu v zrcadle feministické dramaturgie či queer estetiky

Kdo jsou kyber elfové? Co v lidech vyvolává chronickou únavu? Jak lidé vnímají krajinu okolo sebe a mají k ní ještě vůbec nějaký vztah? Jak se ve zběsilé době, plné nadprodukce všeho, uvolnit, tančit, a to svobodně, jako by to bylo naposled a na nic se neohlížet? Divadelní a taneční Bazaar Festival pozval ke svým desátým narozeninám inspirativní tvůrce a tvůrkyně ze střední a východní Evropy, kteří nejen produkují představení, ale hlavně jdou v každodenním životě svým počínáním za změnou, o kterou ve společnosti usilují. Bazaar Festival sestavil program z ODVÁŽNÝCH PRAXÍ a zve diváky k nevšedním zážitkům i vzácným setkáním. Festival se uskuteční v Praze od 15. do 25. března v PONCI – divadle pro tanec, Divadle X10, Alfredu ve dvoře, ARŠE+ a na dalších místech pro divadlo i mimořádné okamžiky.

ODVÁŽNÉ PRAXE. Umělkyně a umělci, kteří se nebojí otevřeně mluvit o věcech, o kterých se standardně nemluví. Třeba jako mladý slovenský divadelní a filmový režisér Adam Dragun, který pro svůj krátký film vyzpovídal své prarodiče ohledně jejich prvních sexuálních zážitků. Nebo polská divadelní a operní režisérka Magda Szpecht, která 24. února 2022, v den ruské invaze na Ukrajinu, pověsila svou dosavadní divadelní kariéru na hřebík a stala se kyber elfkou. A taky umělecká skupina STEAM ROOM, která vznikla za účelem zlepšit podmínky a prostředí pro rozvoj tanečního umění propojováním mainstreamové, tradiční a queer estetiky, a otevírat tak prostor pro svobodnou tvorbu bez diskriminace a předsudků. A mnoho dalších tvůrců, kteří se připojí a chtějí se setkávat a sdílet.

Během prvního festivalového víkendu 15.–17. března se představí silné ženy. Desátý ročník otevře Magda Szpecht se svou multimediální divadelní přednáškou CYBER ELF, která vznikla poté, co Rusko napadlo Ukrajinu a Magda se rozhodla stát se kyber elfkou. Následující den zájemce provede praktickým mini workshopem a seznámí je s tím, jak se stát kyber elfem a jak vyhledávat dezinformace na internetu. Ana Dubljević se společně s kolegyněmi Kasiou a Marjou se zaměří na budoucnost feministické dramaturgie prostřednictvím tanečního dokumentu DANCE FLOOR 2022, který se odehrává nejen v PONCI, ale prostřednictvím videa také v ruinách kdysi slavného chorvatského hotelu Haludovo Palace na ostrově Krk, financovaného americkým zakladatelem světově proslulého porno časopisu Penthouse Boba Guccione. Den po představení bude následovat sdílení praxe a setkání čtenářské skupiny Směrem k feministické dramaturgii pod vedení Any Dubljević.

Dny od 19. do 22. března budou zaměřené na environmentální otázky. O svém osobním propojení na konkrétní místo, divadlo PONEC, bude vyprávět choreografka a tanečnice Tereza Ondrová ve své taneční inscenaci GEO. Nejde ale jen o vztah k místu–budově, ale také k zemi a vrstvám, které jsou hluboko pod jejím povrchem, a jejichž vnitřnímu pohybu lze naslouchat. Na performativní piknik s názvem Kdyby se můj jazyk mohl rozprostřít do krajiny a zcela nový zážitek z jídla a darů přírody zvou diváky performerky a kuchařky Heidi Hornáčková a Asli Hatipoğlu. V období před jarní rovnodenností se ti, kteří se na piknik vydají, seznámí s proměnami našeho vztahu k jídlu i životnímu prostředí. A ochutnají dosud nepoznané. Kolektiv PYL uvede svou vizuální performance Reality Surfing, ve které nabízí alternativní model soužití lidí a neživých entit, tedy předmětů, které v každodenním životě používáme. Environmentální téma pomyslně uzavře performativní procházka a work in progress Alice Minar a Doroty Michalak v okolí Studia ALTA a Löwitova mlýna. Akce s názvem Science Blast Evening bude mít i druhou část – sdílení odvážné praxe špičkovou americkou mořskou bioložkou a taneční tvůrkyní Carolyn Hall. Během své multimediální přednášky (s tlumočením do češtiny) se podělí o své projekty snoubící vědu a umění, v rámci kterých se snaží vzbudit dlouhodobý zájem veřejnosti o obě, zdánlivě neslučitelné, disciplíny.

V závěru festivalu, od 23. do 25. března se budou překonávat bariéry – mezi generacemi, proti předsudkům i v nás samotných. Tradiční a kmenový SOBOTNÍ BAZAAR představí úryvky ze vznikajících děl tvůrců a tvůrkyň, aby se následně v diskuzi setkali napřímo s publikem a dali si zpětnou vazbu. V rámci události GENERACE AKCE v prostoru ARCHY+ mladý slovenský režisér Adam Dragun představí témata, která nejsou obvykle sdílena mezi generacemi (a už vůbec ne v kontextu konzervativní slovenské starší populace), ve formě inscenované přednášky a v krátkém filmu, po nichž budou následovat taneční a synthpunkové DJ sety, které k výročí festivalu a pro jeho párty Adam kurátorsky připravil. Skupina STEAM ROOM zve, aby se diváci připojili k jejich hravé praxi společného snění, společného přemýšlení a radostné transformace čerpající z tradičního tance, popkultury a drag umění v představení dragON aka PONY a následném mini workshopu. Závěrečný festivalový večer bude patřit imerzivní instalaci několika vizuálních a performativních tvůrců v rámci experimentální dramaturgické řady Y EVENTS Divadla X10. Akce Y: SWEAT & FIRE uvede řadu mladých tvůrců a tvůrkyň z oblasti performance i výtvarna, mezi nimi i maďarského umělce z výběru Aerowaves Viktora Szeriho, který bude konfrontovat své limity v dynamickém představení FATIGUE a své publikum postaví před témata chronické únavy, demotivace, vyhoření.

Desátý taneční a divadelní Bazaar Festival proběhne od 15. do 25. března 2024. Program festivalu proběhne v PONCI – divadle pro tanec, Divadle X10, Alfredu ve dvoře, ARŠE+ a na dalších místech v Praze. Vstupenky jsou k zakoupení na platformě GoOut.

10 BAZAAR Festival | 15.–25. března 2024

Bazaar jako místo hlučných debat a dialogu. Bazaar jako místo výměn a ne nákupů. Bazaar jako neřízené tržiště myšlenek, nápadů, barev a vůní z nejrůznějších koutů střední a východní Evropy. Letos na téma ODVÁŽNÉ PRAXE.

Festivalová místa:

PONEC – divadlo pro tanec, Divadlo X10, Alfred ve dvoře, ARCHA+, ad…

Vstupenky je možné zakoupit na platformě GoOut.net

WEB |  www.bazaarfestival.cz

Facebook | www.facebook.com/bazaar.festival/

Instagram | www.instagram.com/bazaarfestivalcz/

Foto: Vojtěch Brtnický

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín