RubínLab

Asfalt, asfalt, asfalt

Premiéra. o řidičích kamionů a lidském pohodlí

A studio Rubín uvede dokumentární inscenaci asfalt, asfalt, asfalt o řidičích kamionů a neviditelné infrastruktuře lidského pohodlí

Kdo ve skutečnosti stojí za ekonomikou, která nikdy neutichá? Kdo převáží zboží, na němž stojí naše pohodlí – a co to znamená žít na cestě, v rytmu odpočívadel, termínů a dálničních pruhů? Inscenace asfalt, asfalt, asfalt přináší téma zdánlivě neviditelné subkultury, která však zásadně ovlivňuje životy nás všech. Do dokumentárního road tripu obsadil režisér Martin Krupa Lukáše Černocha, Tomáše Červinka a Eliáše Jeřábka. Inscenace vzniká ve spolupráci s Crater Collective z. s. a premiéru bude mít 6. února 2026 v A studiu Rubín.

Tvůrčí tým vedený režisérsko-dramaturgickým duem Martin Krupa – Tinka Avramova vytvořil nový autorský text na základě časosběrných dokumentárních rozhovorů s dopravci, řidiči kamionů a jejich rodinami, doplněných cestami po Evropě a odbornými rešeršemi. Výsledkem bude multimediální inscenace s originální vizualitou, loutkami, projekcemi, autorskou hudbou a performancí, která umožní divákům nahlédnout do života řidičů „z první ruky“ – z perspektivy kabiny kamionu, prostoru o třech metrech čtverečních, odkud se svět i krajina ztrácejí ve zpětném zrcátku.

„asfalt, asfalt, asfalt se zaměřuje na často opomíjený, ale nezbytný svět kamioňáků: jejich každodennost, pracovní podmínky, vztahy a osamělost, ale také specifickou subkulturu, ekologické dopady dopravy a mizející krajinu. Inscenace chce divákům zprostředkovat intimní pohled do života lidí, které běžně míjíme na silnicích, někdy s netrpělivostí či nadávkami, ale téměř nikdy bez jejich práce nežijeme,“ přibližuje připravovanou inscenaci umělecká šéfka A studia Rubín Lucie Ferenzová.

„Zajímá nás, proč se někdo rozhodne stát se řidičem kamionu a jak vypadá život na třech metrech čtverečních, kde se příroda mění v romanticky mizející kulisu. Chceme vytvořit inscenaci, která diváka posadí do role spolujezdce a nabídne mu možnost skutečně slyšet a vidět lidi, na nichž stojí náš spotřební komfort,“ doplňuje režisér Martin Krupa.

Dokumentární road trip byl vybrán ve výzvě RubínLab zaměřené na umělce do 35 let z téměř padesáti přihlášených a byl zařazen do repertoáru A studia Rubín. Na projektu spolupracují umělci (nej)mladší generace metodou devising theatre, tedy divadla tvořeného rovnocenně všemi členy týmu, jak hereckého obsazení tří profesionálních performerů – Lukáš Černoch, Tomáš Červinek, Eliáš Jeřábek, tak audiovizuální složky týmu – Kristýna Khinová, Karolína Jansová, Jan Štulo, Matouš Ondra a Ester Geislerová. Dokumentární materiál (video/audio nahrávky, rozhovory a autentické zkušenosti z cest) se stává „zrcadlem“ projektu a přináší do inscenace surovost a pravdivost.

Součástí projektu budou také odborné diskuze, Q&A s tvůrci a debaty k tématům spojeným s cargo průmyslem, pracovně-právními podmínkami, ekologickými dopady a sociální realitou profese, které zásadně formuje každodenní chod společnosti.

asfalt, asfalt, asfalt

Divadelní road trip založený na dokumentarizaci života kamioňáků.

Ekonomický růst, vysoká poptávka, nekonečný export a import, který nikdy neutichá. Ale díky komu vlastně? Kdo to je? Proč to jsou zrovna oni, jaký je jejich příběh a proč jsou pro náš svět tak nepostradatelní?

Novodobé otrokářství, nebo silná láska k těžkým strojům?

Sociální sonda zkoumající identitu řidičů kamionů na třech metrech čtverečních, zaprděném sedadle s krabičkou cigaret, rozpustnou kávou a výhledem na krásnou a romanticky mizející přírodu.

Premiéra 6. února 2026 v A studiu Rubín; vzniká ve spolupráci s Crater Collective z.s.

Foto: Dita Havránková

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín

Terény vzájemnosti

Jedinečný multimediální kurátorovaný večer v rámci RubínLabu

A studio Rubín pokračuje ve svém dlouhodobém úsilí vytvářet prostor pro mladé a začínající tvůrce a představuje další z akcí vybraných ve výzvě RubínLab – kurátorovaný multimediální večer Terény vzájemnosti. Divadelní sál, bar i kavárna se na jeden večer 5. prosince 2025 od 18 do 21 hodin promění v živý ekosystém uměleckých forem a setkávání. Vedle divadelních přístupů budou k vidění i performance, instalace, video či živý sound design.

Kurátorovaný večer Terény vzájemnosti vychází z motivů prorůstání lidských i ne-lidských těl městskou krajinou a jejími komplexními vztahovými systémy. Město zde vystupuje jako sdílený terén, v němž koexistují lidé i více-než-lidské entity – objekty, infrastruktury, technologie, zaniklá a opuštěná místa, světelné systémy či proudění vzduchu.

V průběhu večera se v A studiu Rubín propojí text, performance, instalace, video i hudební kompozice. Diváci budou moci volně přicházet a odcházet, zůstávat, naslouchat a sdílet. Důležitým aspektem bude zakoušení společného prostoru, prohlubování kolektivní imaginace, empatie a vnímavosti.

„Na tomto originálním projektu kurátorstva Kokšalová-Vrbíková nás zaujala touha prohlubovat kolektivní imaginaci, empatii a naslouchání pomocí principů aktivního poslechu, imaginativního snění a sdílení. A studio Rubín se tak na jeden výjimečný večer promění v živý organismus, proroste městskou krajinou a představí mladé české i mezinárodní umělectvo,“ komentuje výběr kurátorovaného večera do RubínLabu Lucie Ferenzová, umělecká šéfka A studia Rubín.

Za projektem Terény vzájemnosti stojí kurátorstvo Hana Kokšalová a Lucie Vrbíková, které zároveň vstoupí do večera i jako autorstvo. Ke spolupráci přizvaly Zeynep Çamlı, Františku Iblovou, Enge Klinkáče, Evu Marťákovou, Alžbětu Papíkovou, Lukáše Procházku, Viktora Prokopa a Adinu Voldrábovou. Tento výjimečný multimediální event bude uveden 5. prosince. Diváci mohou volně přicházet nebo se pohybovat v prostoru od 18.00 do 21.00.

Podzimní program z výzvy RubínLab

V listopadu a v prosinci A studio Rubín uvede také dvě reprízy projektů z výzvy RubínLab. První z nich je Ďábelská říše od NOUS kolektivu. Tuto performativní multimediální instalaci, která diváky vtahuje do říše objektů, světla, speciálních projekcí a sound designu, mohou diváci zhlédnout v češtině 26. listopadu a angličtině 27. listopadu. Jediná performerka, Jovita SIU Ji Chin, provází publikum poetickým i znepokojivým mikrosvětem. Druhým projektem je autorská inscenace Vincenta Klusáka v režii Anny Marie Jarkovské Rychlík (do stanice Rapl), která zkoumá téma radikalizace, frustrace a sociální nejistoty mladé umělecké generace. Její repríza se odehraje 13. prosince.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín

Inscenace Rychlík (do stanice Rapl)

Odvážný a provokativní pohled umělců v projektu RubínLab

A studio Rubín uvede druhou premiéru v rámci projektu RubínLab

Inscenace Rychlík (do stanice Rapl) nabídne odvážný a provokativní pohled začínajících umělců na současnou kulturu a politiku

Rychlík (do stanice Rapl) bude druhou autorskou inscenací, kterou v rámci platformy pro mladé tvůrce RubínLab uvede pražské divadlo A studio Rubín. Jde o autorskou divadelní sondu, která zkoumá postavení uměleckého světa v současné společnosti. Inscenace vzniká pod vedením tří studentů uměleckých škol: Anny Marie Jarkovské, Josefa Čiháka a Vincenta Klusáka. Premiéru bude mít 10. a 12. května v A studiu Rubín.

Projekt vychází z osobních zkušeností autorů, kteří studují umělecké obory a čelí realitě, v níž se jejich představa o budoucím důstojném životě jeví jako vzdálený a nereálný sen. V práci, která formuje současnou kulturní krajinu v České republice, totiž převážná většina obyvatel nevidí hodnotu, a kultura je mnohdy vnímána jako zábava nebo prázdná díra na peníze. Hlavním tématem projektu je otázka, jak to, že i v podmínkách stále rostoucí frustrace a sociální nejistoty kulturní obec stále lpí na liberálních a progresivních názorech.

„Rychlík je asi nejklasičtější forma, kterou jsme do RubínLabu vybrali: navazuje na platformu Autor*ka v domě, protože v základu je dramatický text Vincenta Klusáka psaný přímo pro inscenaci. Nicméně v základu klasické divadelní formy je zároveň zcela jedinečné a hravé myšlení. Zaujal nás tvůrčí tým, se kterým jsme se při výběru setkali osobně, myšlenka i celkové uchopení – chytře podvratně a umělecky originálně komunikuje nám blízké téma radikalizace a klade otázky, kam až lze v tomto směru zajít,“ komentuje důvod, proč byla inscenace vybrána jako jeden ze šesti výherců RubínLab umělecká šéfka A studia Rubín Lucie Ferenzová.

Tvůrci provokativně zpochybňují, zda nenastal čas nahradit kritičnost a racionalitu vírou v málo pravděpodobné, ale dobře znějící sliby. Rychlík (do stanice Rapl) je sondou do radikalizační amnézie, zkoumá projevy politického fanatismu, ale i extrémní postoje v každodenním životě a spirituálních otázkách.

Základem inscenace je autorský text, který mapuje cestu od levicového salonu až po bažiny pomíjivých slibů snadného života. Název projektu odkazuje na postavu Blanche z Williamsovy Tramvaje do stanice Touha, jejíž subjektivní a ne vždy logická perspektiva je inspirací pro ztvárnění cesty, kterou studenti zažívají na vlastní pěst – tramvaj (stejně jako rychlík), poháněná frustrací a touhou po štěstí, se rozjíždí směrem k neznámému cíli.

Dalším silným prvkem projektu je vizuální stránka, která využívá rozpixelovaných koláží, problikávajících oken a deepfakeů. Tato vizuální dramaturgie se zaměřuje na otázku, kdo má kontrolu nad obrazem a jak tato kontrola ovlivňuje společnost. Cílem inscenace není karikovat ani legitimizovat krajní názory, ale naopak porozumět a zprostředkovat tento zážitek divákům.

A proč se tvůrci do RubínLab přihlásili? „Důvody byly dva: za prvé jsme měli nápad na projekt a za druhé jsme si chtěli osahat zkoušení z pozice tvůrců mimo školu, což RubínLab jako jedna z mála platforem v českém profesionálním divadle umožňuje. Myslím si, že je důležité bořit stereotypy o činoherní produkci,“ odpověděl za tvůrčí tým Vincent Klusák.

Anotace Rychlík (do stanice Rapl)

V roce 2025 se představa důstojného života v uměleckém povolání jeví jako vzdálený sen. Když si tohle uvědomíte v prvním ročníku umělecké VŠ, přepadnou vás výčitky, proč jste při přírodovědných předmětech nedávali větší pozor. Zatímco slavný*á vědec*kyně obvykle pracuje na objektivním zlepšování úrovně lidského života, slavný*á režisér*ka se “pouze” podílí na utváření charakteru kulturní krajiny, což mnoho lidí chápe jako zbytečné a zhůvěřilé.

Je až s podivem, jak kulturní obec navzdory všudypřítomné frustraci ze stále zhoršujících se podmínek stále lpí na svých progresivitických názorech, namísto toho, aby propadla nějakému konejšivému bludu. Nenastal čas na výměnu racionality za bezmeznou víru v málo pravděpodobné, avšak dobře znějící řešení?

Rychlík (do stanice Rapl) je autorskou divadelní sondou mapující, jak daleko se dá v radikalizační amnézii zajít. Řítíme se po kolejích vzteku, zoufalství a strachu ke konečné, jíž bychom se nejraději všichni vyhnuli. Jenomže jako naschvál zrovna žádná výluka v cestě nestojí.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín

A studio Rubín uvede autorskou tvorbu pěti mladých studentských počinů

Pražské divadlo A studio Rubín rozvíjí svůj záměr vytvářet autorské inscenace. Po pěti ročnících tvůrčí dílny Autor v domě podporující vznik nových divadelních projektů, vyhlásilo výzvu pro mladé umělce RubínLab. Z padesáti přihlášených projektů nakonec, oproti původnímu záměru vybrat jednoho vítěze, zvolilo rovnou šest. Tyto exkluzivní studentské počiny zrealizuje divadlo v této a nadcházející sezoně. První z nich, performativní instalaci nazvanou Ďábelská říše od NOUS kolektiv, uvede Rubín již 11. a 12. dubna.

„Cítíme potřebu dávat prostor mladým lidem. I když je A studio Rubín jedno z nejmenších divadel v Praze a dost možná v celé republice, neznamená to, že nemáme místo. Místo pro nové lidi, myšlenky, nápady i formáty. Téma letošní sezony 24/25 zní Mizení. Dvě inscenace, které jsme uvedli, mizení odhalují z různých perspektiv. A jelikož nás baví hrát si s doslovností i obrazností zároveň, tak i my chceme na chvíli ,zmizet’ a dát prostor mladým tvůrcům a talentům,“ představuje myšlenku projektu umělecká šéfka A studia Rubín Lucie Ferenzová a dodává: „Byli jsme překvapeni počtem a kvalitou přihlášených projektů. Odstoupili jsme od původního záměru vybrat pouze jeden. Nakonec dáme prostor rovnou šesti počinům, které konvenují s naší dramaturgií, zároveň v sobě mají vůli po experimentu, jsou originální a překvapivé.“

Jako první uvede A studio Rubín performativní instalaci nazvanou Ďábelská říše NOUS kolektiv, a to hned 11. a 12. dubna 2025. Půjde o multimediální event, který rozehraje celý prostor A studia Rubín, kdy se diváci ponoří do říše plné objektů, sound designu, světelných instalací a speciálních projekcí, přičemž akcí bude provázet jediná performerka, současná studentka DAMU původem z Číny, Jovita SIU Ji Chin. O měsíc později, tedy 10. a 12. května představí Vincent Klusák, Anna Maria Jarkovská a Josef Čihák inscenaci pracovně nazvanou Rychlík (do stanice Rapl) zabývající se tématem radikalizace. Matěj Pour a Natalie Tun pozvou na experimentální performativní událost na hraně tance a živého koncertu s názvem OBSTACLE 22. a 23. května 2025. Klára Vosecká a Róbert Štefančík odehrají eventovou instalaci a performanci s obludnými dorty s pracovním názvem Cukr druhý den nebolí 6. a 7. června 2025. V další sezoně na ně naváží Lucie Vrbíková a Hana Kokšalová s multimediálním performativním eventem Mizící těla věnující se mimo jiné tématu prekarizované práce a Martin Krupa a Tinka Avramová s inscenací o kargu, kamioňácích a životě na cestě s názvem Kamióny.

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín