
PQ Sympozium
Tři programové výzvy jsou stále otevřené
Tři programové výzvy jsou stále otevřené

Jedenáct dní, desítky tisíc návštěvníků, přes 2 tisíce umělců
Skončilo 15. Pražské Quadriennale, největší festival svého druhu, věnovaný scénografii, performance, divadelnímu designu, architektuře a tvorbě zážitkového uměleckého prostředí. Od 8. do 18. června navštívilo výstavní prostory a místa dění festivalu bezmála 11 tisíc akreditovaných návštěvníků nebo držitelů jednodenních vstupenek. Na performance a doprovodný program přístupné zdarma zavítaly další desítky tisíc osob. V hlavních soutěžních výstavách se představilo 59 zemí a regionů, z profesionální části zaznamenal největší úspěch Kypr, který získal prestižní ocenění Zlatou Trigu. Český vizuální umělec David Možný si odnesl dvě ceny. Cenu za nejlepší studentskou výstavu získal Libanon.
Otevřený mezinárodní dialog
Přípravy PQ a jeho hlavní téma RARE byly nevyhnutelně poznamenány zejména pandemií, která přímo inspirovala např. výstavy Macaa, Dánska nebo Thajska. Reagovaly na ni i vybrané projekty Výstavy divadelního prostoru, které se kreativním způsobem vypořádaly s kulturní nečinností, a to v různých globálních kontextech. Program PQ Performance se z velké části odehrával ve venkovních prostorách, čímž měl festival za cíl komunikovat bezprostřednost této umělecké formy. Přednášky PQ Talks se zabývaly aktuálními tématy jako jsou scénografie globálního jihu, nebinární, trans- nebo ekoscénografie. Umělci reflektovali palčivá témata, příznačná pro jejich místa působení, umně reagovala na místní tragédii v Beirútu libanonská umělkyně Mara Ingea, která získala za svou výstavu cenu Nejlepší studentská výstava. Lokálními i globálními konflikty se zabývaly tvůrčí týmy Ukrajiny, Arménie, Polska nebo Kypru, který zároveň obdržel hlavní ocenění Zlatou trigu.
V mnoha ohledech je festival pro českou kulturu zcela jedinečný, jelikož vytváří otevřený prostor pro mezinárodní dialog, jak v uměleckém, tak diplomatickém prostoru. „Jménem Institutu umění – Divadelního ústavu, který festival organizuje, je mi ctí a potěšením říct, že akce měla opět zcela mimořádnou mezinárodní odezvu, jak mezi svým publikem, tak mezi oficiálními představiteli místních ambasád. Silný byl ohlas českých i mezinárodních médií. Pražské Quadriennale je něčím naprosto unikátním, a hlavně současným ve všech dobách i politických režimech. Spojuje a vytváří unikátní prostor pro tvůrce i návštěvníky – zvláště pak pro mladou generaci profesionálů – a zároveň těch nejmenších návštěvníků,” říká generální ředitelka PQ Pavla Petrová.

Scénografie ve třech lokacích
Široký rozptyl umění scénografie zachytil festival na třech hlavních lokacích v podobě různých typů zážitků; na DAMU proběhly úspěšné studentské performance PQ Studio Stage, Veletržní palác Národní galerie Praha zase nabídl spíše klidnější podobu scénografie, práci s měřítkem, modely, kostýmy, ale i pro samotnou galerii vcelku netradiční Výstavu divadelního prostoru a vybrané PQ Performance v Malé Dvoraně. Umělcům, vystavujícím a performerům se podařilo zaujmout návštěvníky interaktivními prostory a jejich schopností zapůsobit na všechny smysly, a to zejména v Holešovické tržnici. Výstavy byly zpravidla velmi živé, v průběhu festivalu se proměňovaly, performance byly dynamické a otevřené pro aktivní účast. Vůbec poprvé proběhla Studentská výstava pod širým nebem, na náměstí tržnice vznikla jedinečná mozaika podmanivých a pestrých děl.
„Slíbili jsme jedinečný zážitek a věřím, že jsme to splnili. Bylo příjemnou odměnou sledovat návštěvníky i divadelní profesionály, jak si užívají výstavy, představení, projekty a PQ Talks, které byly každý den plné,“ říká umělecká ředitelka Markéta Fantová a dodává: „Na všech našich místech panoval čilý ruch. Zejména pak v Holešovické tržnici to doopravdy žilo a jak místní, tak zahraniční návštěvníci tam zůstávali někdy i dlouho do noci, navazovali nové kontakty, probírali možnosti nové kreativní spolupráce, nebo si třeba zatančili na brazilské párty. A právě proto si myslím, že tento ročník nejen uspěl, ale stal se podle mého názoru jedním z těch nejživějších.“
V kontextu celosvětového dění v posledních čtyřech letech bylo jednou z priorit letošního PQ, aby se tvůrci, profesionálové, ale i všichni návštěvníci setkali, naživo a v inspirativním prostředí. I přesto, že významná část příprav probíhala v online rozhraní, hlavním cílem bylo uspořádat festival živých „RARE“ setkání.

PQ2023 v pár číslech:
Pod záštitou: Petra Pavla, prezidenta České republiky, Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions
S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha
Foto: Jan Hromadko, David Kumermann, Adam Mráček
Michaela Sikorová
pro Taneční magazín
Ocenění za Nejlepší koncept získal český vizuální umělec David Možný
13.června byly předány ceny 15. Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru, včetně prestižní Zlaté Trigy, kterou uděluje nestranná odborná porota jedné instalaci Výstavy zemí a regionů či Studentské výstavy. Letos ji získal tvůrčí tým Kypru s instalací Diváci ve městě duchů. Úspěch zaznamenal i český umělec David Možný s prací Limbo Hardware, který získal dvě ceny, včetně té za Nejlepší koncept. Porota vybírala vítěze z téměř stovky výstav z 59 zemí a regionů a celkem bylo během slavnostního večera rozdáno dvacet ocenění za různé obsahové či formální kvality i originální přístupy nebo myšlenky.Ceny putují hned na několik kontinentů, od evropského, přes asijský až po Severní i Jižní Ameriku.PQ 2023 představuje během jedenácti dní tvorbu 2 000 umělců působících v přesahových oblastech scénografie a performance designu, architektury, vizuálního umění a řadě dalších.

Zlatá triga
Uznání za nejsilnější týmovou práci, zhodnocení vizionářských postupů scénografie i reflexe těch ekologicky uvědomělejších výstav. Úterní večer právě probíhajícího Pražského Quadriennale patřil slavnostnímu předávání cen v divadelním sále Jatka78 v Holešovické tržnici. Vítězem hlavní ceny Zlatá Triga byla odbornou mezinárodní porotou jmenována kyperská výstava Diváci ve městě duchů. Minimalisticky pojatá expozice se vyrovnává s geopolitickým traumatem a úderným, ale zároveň citlivým způsobem vtahuje účastníka do záludného narativu „města duchů“ Famagusta, jehož část byla v důsledku turecké invaze na Kypr 46 let zcela opuštěná a uzavřená. Tvůrčí tým v čele s hlavní designérkou Melitou Coutou a pod kurátorským vedením Mariny Maleni, navrhuje koncept tzv. „reverzní scénografie“ a představuje skutečné místo jako dramatizovaný prostor.

Úspěch České reprezentace
Silný dojem zanechala také instalace Limbo Hardware vizuálního umělce Davida Možného, který ve Výstavě zemí a regionů reprezentoval Českou republiku. Jeho precizně zpracovaná instalace, pojatá jako stísněný pohled do šesti fragmentovaných situací, si pohrává s myšlenkou filmového narativu, kulis zhmotněných pro okamžitý vstup diváka, který jím sám dotváří situaci uvnitř díla. Možný pro svou výstavu využívá objekty nalezené v brněnských ulicích, čímž si také vysloužil partnerskou Cenu Volkswagen za nejvíce udržitelnou výstavu.
“Letošní PQ zachytilo nové směry a vývoj způsobené pandemií, která nenávratně změnila podobu scénografie. Druhou silnou rovinu cítím v naléhavosti ekologických a společensko-ekonomických krizí. Dynamické performativní prostory zvou návštěvníky k aktivnímu zapojení, a zároveň využívají materiály s ohledem na životní prostředí. Jiné výstavy zase přichází s konceptuálními přístupy, které přesahují časoprostor festivalu. Tyto směry přichází přirozeně, vzhledem k tomu, že každá země či region účastnící se Výstavy zemí a regionů a Studentské výstavy má plnou tvůrčí kontrolu nad návrhem, sdělením i výsledkem své výstavy. Festival tak přináší rozmanitou scénu nápadů a inspirací z různých zemí a kultur, z níž ovšem vyzařuje i jistý pojící prvek. Tím bude, řekla bych, odklon od tradiční struktury designérského týmu, který se skládá ze čtyř hlavních profesí: osvětlovač, kostýmní tvůrce, scénograf a zvukový designér, k více mezioborové týmové práci. Považuji tuto změnu za osvobozující a osvěžující,” komentuje celkové hodnocení mezinárodní poroty PQ jeho umělecká ředitelka Markéta Fantová.

Studentská sekce
Autorkou libanonské instalace Puzzles (Skládačky), oceněné jako Nejlepší Studentská výstava, je Mara Ingea, absolventka Režie alternativního a loutkového divadla na pražské DAMU. V díle se odráží nedávná i současná historie jejího domovského města Bejrútu. Prostřednictvím materiálové asambláže a několika jednoduchých mechanismů vyjadřuje chaos a tragickou absurditu některých situací, které se v Libanonu odehrály v posledních čtyřech letech.
Pražské Quadriennale potrvá do neděle 18. června. Návštěvníci tak mají posledních pár dní ke zhlédnutí hlavních výstav v halách 11, 13 a 17 a na náměstí Holešovické tržnice. Kurátorované projekty a výstavy mohou zažít také ve vzdušných prostorech Veletržního paláce Národní galerie Praha a na programu je ještě množství performancí ve veřejném prostoru. V pátek 16. června budou navíc výstavní prostory otevřeny do půlnoci zcela zdarma. Stejný den od 18.00 proběhne také setkání s Davidem Možným a kurátorem Petrem Švecem v prostorách české výstavy v hale č. 13.
Vhled do příprav i zákulisí festivalu pak přinese speciální páteční diskusní panel v rámci série PQ Talks se členy týmu, v čele s uměleckou ředitelkou Markétou Fantovou, od 16:30 v sále divadla Jatka78.

Kompletní seznam ocenění 15. Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru:

Mezinárodní porota 15. Pražského Quadriennale:


Foto: Jakub Hrab, Viktor Tuček, Héctor Cruz
Michaela Sikorová
pro Taneční magazín
Festival představí umělce z více než 100 zemí světa
Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru spustilo předprodej jednodenních a třídenních festival pasů a zveřejnilo podrobný program letošního ročníku. Od 8. do 18. června se na festivalu představí umělci z více než 100 zemí světa, prezentující živé performance, proměnlivé a inovativní divadelní prostory, zásadní scénografická díla, práce zkoumající možnosti digitálních technologií a mnoho dalšího. V rámci diskusního fóra PQ Talks vystoupí renomovaní zahraniční hosté: oceňovaná dramatička, producentka, performerka a umělecká ředitelka Mezinárodního divadelního festivalu Kampala v Ugandě, Asiimwe Deborah Kawe, ukrajinský kulturní kolektiv IZOLYATSIA nebo německá scénografka Katrin Brack.
PQ Talks se bude věnovat různým formám scénografie v řadě kulturních, společenských, historických i technologických kontextů. Festival otevře diskusi o performance designu a prostoru ve třech sekcích: Diskuzní panely, Flash Talks a hlavní Keynote prezentace.
S těmi na pódiu divadla Jatka78 vystoupí:
Kurátorka PQ Talks, divadelní historička Barbora Příhodová, o programu říká: „Bohatý desetidenní program se skládá z vybraných návrhů umělců a teoretiků z více než 50 zemí. Tento ročník je naší vědomou snahou dát prostor scénografickým projevům ze zemí globálního jihu.”
Uskuteční se například několik panelů o scénografii v Latinské Americe a slovo dostanou zástupci původního obyvatelstva Kanady, Brazílie, Nigérie a Nového Zélandu. V souladu s touto koncepcí byla pozvána Asiimwe Deborah Kawe, která ve své keynote prezentaci promluví o vlastní práci na Mezinárodním divadelním festivalu v Kampale v Ugandě, jednom z nejzajímavějších divadelních festivalů v Africe.

Další významný příspěvek budou mít Oksana Sarzhevska-Kravchenko a Mykhailo Glubokyi, přední postavy kulturní sféry na Ukrajině. V rámci přednášky budou hovořit o jejich kolektivu IZOLYATSIA, založeného v roce 2010 v Doněcku. V roce 2014 byly jejich prostory obsazeny ruskými silami a přeměněny na nelegální vězení: místo nezákonného zadržování, hrůzného mučení a poprav. Za posledních deset let se IZOLYATSIA stala symbolem odolnosti ukrajinského kulturního sektoru a nadále prosazuje demokratické hodnoty založené na přesvědčení, že kulturní instituce jsou pilíři svobodné demokratické společnosti. Prostřednictvím příběhu kolektivu IZOLYASTIA se posluchači dozví, jak ukrajinský kulturní sektor reaguje na ruskou agresi a jakou roli a místo má umění a kultura během války na Ukrajině.
Díky podpoře Goethe-Institut přijede z Německa uznávaná scénografka Katrin Brack s přednáškou Vše, co je tam. V ní rozebírá, proč u svých scénických návrhů nepřemýšlí nad tím, zda se jedná o umění. Přiblíží, kde a jak se inspiruje nebo jakou roli v jejích návrzích hrají text a herci. Zamýšlí se také nad tím, zda je v jejích scénografiích zahrnuto vše, co je k dispozici – od prostoru, řemesla a divadla až po diváky. Středem její pozornosti je rovněž otázka, jak udržovat významy v pohybu a vytvářet vír nečekaného.

„Naším cílem je otevřít kolektivní diskuzi o změnách ve scénografických postupech a diskurzech v kontextu četných globálních krizí. Chceme se zamyslet nad možnými cestami scénografie do budoucnosti,” dodává Barbora Příhodová a poukazuje na diskuzní den Rozhovory o ekoscénografii. Ten povedou dvě přední představitelky ekoscénografie Tanja Beer a Marianne Lavoie a nabídnou pohled umělců, teoretiků, pedagogů i studentů, posouvajících scénografii k větší udržitelnosti.
Program Pražského Quadriennale najdete na webových stránkách pq.cz. Jednodenní, třídenní a jedenáctidenní festivalové pasy jsou dostupné na platformě GoOut.net.
Pražské Quadriennale pořádá Ministerstvo kultury ČR
a organizuje Institut umění – Divadelní ústav.
S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha
Generální partner: Volkswagen – Užitkové vozy
Generální mediální partner: Česká televize
Technologický partner: Alza.cz
Hlavní mediální partner: Český rozhlas
Hlavní partner: Mama Shelter Prague
Partneři: Vinohradský pivovar, PageFive, Studio Bauhaus, EKO-KOM
Institucionální partneři: Národní galerie Praha, Divadelní fakulta Akademie múzických umění v Praze, Goethe-Institut, Česká centra, Městská část Praha 7, Ministerstvo zahraničních věcí České republiky
Pod záštitou: Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions
Mediální partneři: A2, A2larm, Artikl, Czechdesign, Deník N, Radio 1, FullMoon Magazine, Bio Oko, Artmap, Svět a divadlo, divadlo.cz, culturenet.cz, ArtsCzech
Ve spolupráci s: Holešovická tržnice, Art&Digital Lab – H40, Máš umělecké střevo?, Tanec Praha, Výstaviště Praha, Jatka78, PerformCzech, Program PQ+ platformy PerformCzech, Jednota
PQ je součástí projektu Active CITY(zens) podpořeného z programu Kreativní Evropa

Michaela Sikorová
pro Taneční magazín