Nejen Pan Tau a Návštěvníci

Filmový tvůrce Jindřich Polák v novém dokumentu ČT

Česká televize uvede dokumentární portrét tvůrce filmových světů, které zásadně ovlivnily českou i mezinárodní televizní kulturu. Pod názvem Návštěvník Jindřich Polák ho vysílá program ČT art ve středu 12. listopadu 2025 ve 20:15. Režie Jakub Skalický.

Kdo by neznal Pana Tau, Návštěvníky, Lucii, postrach ulice, Chobotnice z II. patra a další dnes již kultovní filmy a seriály pro děti i dospělé? Pod všemi je podepsaný režisér Jindřich Polák (1925–2003). „Se jménem Jindřicha Poláka se mi spojují tři věci: vizualita, nápady, humor.  A to vše ve sci-fi provedení. Z různých důvodů, z nichž některé jsou zmíněny i ve filmu, točil převážně pro nás, děti, narozené v Československu šedesátých a sedmdesátých let. Každé vysílání jeho filmů a seriálů v televizi byl svého druhu svátek. Až teď zpětně, při práci na tomto filmu mi došlo, jak složité bylo všechny ty nápady zrealizovat,” říká režisér Jakub Skalický.

Herec Josef Dvořák se při natáčení dokumentu vrátil do období vzniku seriálu Návštěvníci

Příběh představuje osud režiséra hollywoodského formátu, který navzdory poměrům na druhé straně železné opony dokázal získat místo mezi předními světovými tvůrci. „Jindřich Polák byl výjimečný žánrový režisér.  Uměl natočit skvělý válečný film nebo krimi, ale v našem dokumentu se soustředíme na žánr, ve kterém vytvořil kultovní díla, na sc-fi a fantazy,“ zdůrazňuje kreativní producent Dušan Mulíček. Film proto připomíná vizuálně mimořádný snímek Ikarie XB 1, který inspiroval tvůrce jako Stanley Kubrick či Danny Boyle, a významně ovlivnil podobu světové science fiction. Upozornil na sebe krátce po natočení v roce 1963, když získal hlavní cenu na Trieste Science+Fiction Festival v italském Terstu. Restaurovaná verze uvedená v Cannes v roce 2016 pak definitivně potvrdila jeho kultovní status.

Jindřich Polák a herec Zdeněk Štěpánek při natáčení snímku Ikarie XB 1

Snímek představuje Poláka nejen jako precizního režiséra s producent­ským instinktem, ale také jako neprávem opomíjeného kreativního tvůrce. Obsahuje vzpomínky kolegů i členů rodiny a pracuje s exkluzivními, dosud nepublikovanými archivními materiály. „Diváci našeho filmu poznají Jindřicha Poláka jako návštěvníka různých světů a vlastní fantazie, které s neobyčejnou obrazotvorností přenášel na filmová plátna, a nabízel je divákům jako pozvánku do jiných vesmírů,“ zve na zajímavou podívanou dramaturg Martin Polák.

Na snímku z roku 1963 Jindřich Polák a scenárista Pavel Juráček

Polák byl výjimečný filmař z komunistické země, který jako jeden z mála dokázal točit pro domácí publikum i pro západní diváky. Společně se scenáristou Otou Hofmanem vytvořili autorský tandem, díky němuž, ve spolupráci s producentem Gertem K. Muntteferingem z německé veřejnoprávní televize Westdeutscher Rundfunk Köln, vznikla na tuzemské poměry skutečně nadčasová a mezinárodně konkurenceschopná tvorba pro děti a mládež, která zasáhla miliony diváků napříč generacemi. Seriál Pan Tau se dočkal několika sérií i filmových verzí, na něj navázaly další tituly jako Lucie, postrach ulice, inspirovaná dcerou Jindřicha Poláka Kateřinou, která je dnes vedle manželky Zuzany a syna Jindřicha jednou z hlavních hybatelek dokumentu. Film vznikl ve spolupráci s Plzeňským krajem, městem Pelhřimov, statutárním městem Zlín, hlavním městem Praha a Univerzitou Tomáše Bati ve Zlíně.

Jindřich Polák v době svého berlínského angažmá

Scénář a režie: Jakub Skalický // kamera: Petr Racek // dramaturg: Martin Polák // střih: Petr Smělík // produkce: Renata Vlčková // výkonný producent: Pavel Plešák // kreativní producent: Dušan Mulíček

Patrik Vacek, tiskové oddělení České televize

pro Taneční magazín

Moci umístit fotografie

Konceptuální fotografové Jasanský & Polák v Galerii NoD

Vážení přátelé umění,

 

přijměte pozvání na vernisáž připravovaného projektu Moci umístit fotografie autorského tandemu Lukáš Jasanský & Martin Polák, která proběhne v středu 21. 5. 2025 od 18:00 v Galerii NoD

 

Galerie NoD
Lukáš Jasanský & Martin Polák
Moci umístit fotografie
Kurátor: Pavel Kubesa
Vernisáž: 21. 5. 2025, 18:00
22. 5. – 13. 6. 2025

Jasanský s Polákem se v nové sérii fotografií Moci umístit fotografie zaměřují na dvě zdánlivě nepropojitelná témata. Na jedné straně zkoumají vnější vizuální podobu a celkové vizuální charakteristiky současných divadelních „scén“ v jejich klasických, tradičních, možná až v jistém smyslu „konzervativních“ formách. Současně se ale v druhé linii zájmu věnují fotografiím jeskynních systémů. Korpus monotónních fotografických obrazů pak představuje prosté, distancované záznamy celků jak divadelních scén během konkrétních inscenací sehrávaných divadelními soubory v tradičních domácích kamenných divadlech, tak prázdných „sálů“ a „dómů“ lokálních jeskynních systémů. S dávkou příznačné autorské ironie tak Jasanský s Polákem rozehrávají mezi oběma typy prostor nápadité analogie, které otevírají možnou interpretaci pojmu „scény“ nikoli jakožto „antropologické konstanty“, nýbrž coby „konstanty přirozené“, tj. něčeho, co přesahuje perspektivu lidského.

Dvojice fotografů Lukáš Jasanský (*1965) a Martin Polák (*1966) tvoří již přes tři desetiletí stabilní autorský tandem, který se na české umělecké scéně prosadil koncem 80. let 20. století. Jasanský s Polákem se svou kontinuální činností – jež svým charakterem tvůrčí spolupráce nese moment performativity – stali neopomenutelným a nepřehlédnutelným aktéry české umělecké fotografie. Prosluli konceptuálně pojatým přístupem k fotografickému médiu, v němž rozvíjí zejména rozsáhlé, pregnantně formulované fotografické cykly využívající princip opakování, sériovosti či prvky archivu. Pro Jasanského s Polákem je vždy klíčový celek série, jehož kontext plně vymezuje význam a interpretační pole jednotlivých fotografií.

Jasanského a Polákův důsledně pojatý konceptuální přístup k fotografii se pojí s pro ně příznačným ironickým odstupem nejen od námětů jednotlivých sérií, ale i od fotografického média a uměleckého provozu samotného. Jejich kontinuální autorský tvůrčí tandem tak představuje jeden z nejdůslednějších subversivních postojů na české umělecké scéně. Ve své realisticky a dokumentárně vyznívající tvorbě zobrazují zpravidla všední až banální náměty. Jasanský s Polákem současně pracují s tradičními fotografickými žánry (krajina, architektura, reportáž, portrét, zátiší), jejíž tradiční formy však s humornou nadsázkou a záměrnou bezobsažností převracejí „naruby“. Jejich fotografie nesoucí v sobě nejen vnitřní paradox, suchý humor a ironický distanc tak jsou nakonec svědky nejen vnitřního pnutí samotného fotografického médiu, ale podávají také svědectví o často běžných a nepovšimnutých fasetách života střední Evropy posledních několika dekád.

NoD, Taneční magazín

 

Vidět filmem

Nový cyklus Čt představí mistry české kamery

Optikou proslulých kameramanů nahlíží na vývoj českého filmu dokumentární cyklus České televize Vidět filmem. V Tvůrčí producentské skupině Dušana Mulíčka z brněnského studia České televize natáčel režisér Petr Smělík. Šest dílů vysílá od 8. října program ČT art vždy v úterý ve 21:10.

Seriál zve diváky do zákulisí vzniku českých filmů a představuje podstatu kameramanské práce. Jednotlivé epizody tematicky i časově zaměřují divákovu pozornost na období němé éry, začátky zvukového filmu, vývoj barevného filmu, období nové vlny, normalizaci i příchod éry digitální. Pozornost tvůrců cílí především k hrané tvorbě, ale nechybí ani tvorba dokumentární, animovaná a experimentální.

„Cyklus je holdem mistrům kamery, jejichž jména nejsou tak známá, jako jména režisérů, ale jejichž role v tom, zda film vynikne nad jinými, je naprosto neoddiskutovatelná,“ zamýšlí se kreativní producent Dušan Mulíček„Ti nejlepší čeští kameramani byli jedineční nejen svou prací, stylem snímání, ale i tím, že své znalosti předávali mladým nástupcům. To vytváří příběh české kamery, který naším cyklem vyprávíme,“ doplňuje producent.

„Podařila se nám jedna taková troufalost,“ říká režisér Petr Smělík a dodává: „V celém cyklu jsme se téměř vyhnuli vyprávění o režisérech a hercích. Soustřeďujeme se téměř výhradně na pohled kameramanů a jejich vnímání světa a filmu v dané době. Proto série přinese detailnější pohled na tvorbu Jana Kříženeckého, Jaroslava Blažka, Otty Hellera, Václava Víchy, Jaroslava Tuzara, Jana Salicha, Jana Kališe nebo Miroslava Ondříčka. Tuším, že možná mnoha divákům tato jména sama o sobě nic neřeknou, ale právě ono spojení úvah kameramanů, jejich osudů a tvorby konkrétních filmů je na sérii to pozoruhodné.“

Pořad se zamýšlí nad pozicí kameramanské role ve filmovém štábu i nad tím, jak se utvářely a proměňovaly výrazové prostředky filmové řeči. „Archivní materiály doplňujeme nejen dobovými svědectvími kameramanů, ale i autentickými výpověďmi současných filmových tvůrců,“ doplňuje dramaturg Martin Polák.

V cyklu promlouvají takové kameramanské osobnosti jako Jaromír Šofr, Jan Malíř, Vladimír Smutný, F. A. Brabec, David Ployhar a další.

Cyklus vznikl ve spolupráci se Studiem FAMU a Národním technickým muzeem.

režie: Petr Smělík // námět: Marek Jícha, Jan Lukeš, Zdeněk Suchý // scénář: Jan Lukeš, Romana Smělíková, Zdeněk Suchý // dramaturgie: Martin Polák, Eliška Bílková // kamera: Marek Jícha // vedoucí produkce: Tereza Papalová // výkonný producent: Pavel Plešák // kreativní producent: Dušan Mulíček

Foto: Petr Čepela 

Vendula Krejčová, Česká televize

pro Taneční magazín