Divadlo Letí – Taneční magazín

HEROES

Divadlo LETÍ představí sci-fi telenovelu o nadějných vyhlídkách lidstva. Novou hru Anny Saavedry

režíruje Marián Amsler

První premiérou jubilejní 20. sezony Divadla LETÍ bude inscenace HEROES. Autorka hry Anna Saavedra, známá díky oceňované hře Olga (Horrory z Hrádečku), se tentokrát místo do minulosti ponořila do budoucnosti. Sci-fi telenovela o vyhlídkách lidstva kombinuje dramatický text s původní hudbou Vladivojny La Chia. Světová premiéra se uskuteční 21. a 22. listopadu 2025 v Divadle VILA Štvanice, další reprízy proběhnou 9. a 10. prosince 2025.

Richard Fiala

Milada Vyhnálková

„Jubilejní dvacátá sezóna Divadla LETÍ by mohla nést podtitul Velké návraty. Zahajujeme ji symbolicky světovou premiérou původní hry české autorky Anny Saavedry, která se vrací po deseti letech od prvního uvedení úspěšného textu Olga (Horrory z Hrádečku), za nějž získala Cenu divadelní kritiky v kategorii Nejlepší poprvé uvedená česká hra roku 2016, a který máme stále na repertoáru,” říká dramaturgyně inscenace a umělecká šéfka Divadla LETÍ Marie Špalová.

Anna Saavedra se narodila na pobřeží Baltského moře v česko-chilské rodině, vystudovala divadelní dramaturgii na JAMU a působila mimo jiné jako dramaturgyně brněnského HaDivadla. Na kontě má celou řadu divadelních her a dramatizací, které byly uvedeny nejen v Čechách, ale také v zahraničí. Hru HEROES napsala přímo pro Divadlo LETÍ v rámci rezidenčního programu. „Žánr sci-fi je pro mě možností, jak reflektovat současný, dramaticky se měnící svět a tematizovat jistou formu úzkosti nebo bezmoci, pramenící z těchto změn, ať už se jedná o klima, nástup AI nebo fašizaci demokratických režimů. Jak budou tyto fenomény vypadat v Muzeu 21. století a co si o nás budou naši prapotomci myslet? Dystopický sitcom HEROES je o evoluci lidského rodu, kdy největším hrdinstvím je samotné přežití a zachování života na planetě Zemi,“ říká autorka Anna Saavedra.

Jiří Bohm

Anna Saavedra

Režie inscenace se ujal zakládající člen LETÍ Marián Amsler, který před dvaceti lety režíroval úplně první profesionální inscenaci divadla, jež mu také dala název – Letí. „Režie této nové hry od Anna Saavedry je pro mě výzvou i potěšením. Zajímavý je samotný žánr, který mícha komedii s dystopií, objevují se tu bizarní postavy, hologramy a geneticky upravené bytosti. V obsazení máme skvělou hereckou čtveřici a od první čtené je jasné, že to bude surreálná jízda za doprovodu podmořských tónů od Vladivojny la Chia,” říká režisér. Scénografie a kostýmy vznikly pod vedením Jany Smetanové, která spolupracovala s divadlem i na loňském Kožichu Marka Ravenhilla. V hlavních rolích se představí Jiří Böhm, Richard Fiala, Petr Ťopek a Milada Vyhnálková.

Sci-fi telenovela HEROES zobrazuje svět budoucnosti, kde potomci dnešních lidí žijí v polyamorických manželských buňkách, obklopeni hypersenzorickou virtuální realitou a státem regulovanou AI, která slouží jako paměť, zdroj interpretací i věštecké orákulum. Hologramy politických lídrů minulosti, klimatický rozvrat a objevení démona z mořských hlubin vyvolávají otázky po smyslu a legitimitě existence. Dokážou být potomci lidí ještě hrdiny svého příběhu, nebo je jejich život jen epilogem krátké tragikomické historie rodu Homo sapiens? Hra vznikla za podpory Nadace Český literární fond.

Petr Ťopek

Marián Amsler

HEROES

Sci-fi telenovela o nadějných vyhlídkách lidstva s hudbou Vladivojny La Chia.

Fašizace světových politických lídrů, klimatický rozvrat či ztráta kontroly nad extrémně silnou formou umělé inteligence – to jsou témata spojená s historií. Zatímco hologramy Donalda Trumpa a Vladimira Putina straší návštěvnictvo v muzeu jednadvacátého století, potomci dnešních lidí žijí své pohodlné životy v polyamorických manželských buňkách, baveni hypersenzorickou virtuální realitou, jejímž prostřednictvím poznávají svět, který již zanikl. Obracejí se ke státem regulované formě AI, která je jejich pamětí, zdrojem interpretací i věšteckým orákulem. Objevení démona z mořských hlubin je však vybídne k otázkám po smyslu a legitimitě vlastní existence. Dokážou být potomci lidí ještě hrdiny, kteří uskuteční svůj příběh a svou proměnu? Nebo je jejich existence jen rozpačitým epilogem krátké tragikomické historie rodu homo sapiens na planetě Zemi?

Novinka autorky oceňované hry Olga (Horrory z Hrádečku) Anny Saavedry, která se tentokrát místo do minulosti ponořila do budoucnosti. Hra je inspirována přednáškou profesora Timothyho Snydera The New Paganism: How the Postmodern Became the Premodern, kdy je současné politické a společenské dění interpretováno na základě hodnot typických pro předmoderní pohanské kultury starověké Evropy.

Autorka: Anna Saavedra
Režie: Marián Amsler
Dramaturgie: Marie Špalová
Scéna a kostýmy: Jana Smetanová
Hudba: Vladivojna La Chia
Hrají: Jiří Böhm, Richard Fiala, Petr Ťopek, Milada Vyhnálková

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín

Oslavy Divadla Letí

Divadlo LETÍ vstupuje do své jubilejní 20. sezóny

Oslavy budou probíhat celý rok, vyvrcholí poslední květnový víkend

20 let existence na pražské nezávislé scéně oslaví Divadlo LETÍ hned dvěma světovými premiérami nových českých her. V listopadu se vrátí úspěšná autorka oceňované hry Olga (Horrory z Hrádečku) Anna Saavedra. Její novou sci-fi telenovelu o nadějných vyhlídkách lidstva HEROES s hudbou Vladivojny La Chia uvede režisér Marián Amsler. Na jaře pozve LETÍ diváky ke stolu. Doslova. V podobě pohřební hostiny totiž uvede text svého kmenového autora Davida Košťáka s názvem Pohřeb velkého umělce v režii Martiny Schlegelové. Oslavy 20letí završí poslední květnový víkend v Divadle VILA Štvanice a jejím okolí. Celodenní pestrý program bude otevřený nejširší veřejnosti i odborníkům a představí různorodé aktivity Divadla LETÍ, které se věnuje výhradně současné dramatice. Diváci se dočkají divadelního brunche, opékání buřtů, módní přehlídky i pubkvízu.

Jedno z nejstarších českých nezávislých divadel se od svého založení v roce 2005 věnuje výhradně premiérám současných českých i zahraničních autorů. „Už dvacet let se nám daří seznamovat diváky s tím nejlepším, co na poli současné dramatiky vzniká,“ říká umělecká šéfka Divadla LETÍ Marie Špalová. „Intenzivně podporujeme vznik nových českých her, proto není náhoda, že v jubilejní sezóně uvedeme pouze světové premiéry českých autorů. Původních českých her v podobě zážitkových čtení spolu s tematickým menu naservírujeme divákům okolo dvacítky. Divácky lákavý formát společné večeře o několika chodech bude mít i inscenace textu Davida Košťáka. Očekávaným návratem pak bude nová hra Anny Saavedry,“ doplňuje.

První premiéra jubilejní sezóny nese název HEROES. Autorka hry Anna Saavedra je divákům známá díky oceňované hře Olga (Horrory z Hrádečku), která se s výbornou Pavlínou Štorkovou v hlavní roli uvádí v LETÍ úspěšně již téměř 10 let. Tentokrát se autorka místo do minulosti ponořila do budoucnosti. Sci-fi telenovelu o nadějných vyhlídkách lidstva protkala písňovými texty, kterým vdechla život autorka hudby Vladivojna La Chia, s níž Saavedra pravidelně spolupracuje. „Žánr sci-fi je pro mě možností, jak reflektovat současný, dramaticky se měnící svět a tematizovat jistou formu úzkosti nebo bezmoci, pramenící z těchto změn, ať už se jedná o klima, nástup AI nebo fašizaci demokratických režimů. Jak budou tyhle fenomény vypadat v Muzeu 21. století a co si o nás budou naši prapotomci myslet? Dystopický sitcom Heroes je o evoluci lidského rodu, kdy největším hrdinstvím je samotné přežití a zachování života na planetě Zemi,“ říká autorka Anna Saavedra.

Režie inscenace se ujal zakládající člen LETÍ Marián Amsler, který před dvaceti lety režíroval úplně první profesionální inscenaci divadla, jež mu také dala název – Letí. „Tým této inscenace by mohl nést podtitul Velké návraty,“ říká dramaturgyně inscenace Marie Špalová. „Považuji za symbolické, že téměř všichni jeho členové patří mezi pravidelné spolupracovníky LETÍ. U společného projektu se však potkávají poprvé,“ doplňuje. Výtvarnicí inscenace bude scénografka a kostýmní výtvarnice Jana Smetanová, která byla mimo jiné také autorkou loňského Kožichu Marka Ravenhilla. Hereckou čtveřici tvoří Richard Fiala, taktéž zakládající člen LETÍ, a dále Jiří Böhm, Petr Ťopek a Milada Vyhnálková.

Na jaře uvede LETÍ ve světové premiéře text svého kmenového autora a dramaturga Davida Košťáka Pohřeb velkého umělce, inspirovaný osobností Bertolta Brechta. Autor David Košťák, jehož hry jsou uváděny v Čechách i v zahraničí, je nejen kmenovým dramaturgem Divadla LETÍ, ale také jeho kmenovým dramatikem. Hra bude navazovat na dramaturgickou linii repertoáru věnovaného výrazným osobnostem českého i světového společenského dění. Po již zmíněné hře Olga (Horrory z Hrádečku) vzniká další text, jehož režie se ujme bývalá umělecká šéfka Divadla LETÍ Martina Schlegelová.

Podobně jako v případě Olgy ani tentokrát nepůjde o dokumentární drama, ale o snahu postihnout esenci Brechtovy osobnosti. „Text zkoumá Bertolta Brechta optikou epického dramatu. Na základě řady faktických i uměleckých rešerší píšu brechtovskou hru o samotném Brechtovi,“ směje se autor David Košťák, jehož hry slaví úspěchy doma i v zahraničí. „Hra se kromě osobnosti Brechta bude ale zaměřovat i na obecněji platná témata jako je materiální oportunismus a neschopnost jedince dostát vlastním morálním a politickým ideálům. Název Pohřeb velkého umělce reflektuje i skutečnost, že v roce 2027 zanikají Brechtova autorská práva,“ doplňuje. Lákavá bude také podoba inscenace. Diváci budou součástí společné pohřební hostiny včetně tříchodového menu a živé hudby.

Projekt Večeře s novou hrou, která nabízí ochutnávku současné dramatiky a skvělého jídla a na něž inscenace navazuje, bude v jubilejním roce pokračovat dvěma speciálními tematickými vydáními. Vánoční edice představí 13. prosince v režii Natálie Deákové nové hry Kláry Vlasákové, Evy Blechové, Hany Železné a Štěpána Vranešice. V rámci víkendových oslav výročí se pak 30. května v nočních hodinách odhalí čtyři nově vzniklé české Hry s *.

Oslavy 20letí vyvrcholí poslední květnový víkend 30. a 31. května 2026 v Divadle VILA Štvanice a přilehlém okolí. V průběhu celého víkendu bude možné seznámit se s projekty Divadla LETÍ, bude slavnostně předána Cena Marka Ravenhilla i Cena Evalda Schorma, představí se krátké hry nejmladších i renomovaných českých autorů, bude se podávat brunch i večeře, bude se opékat na ohni, proběhne módní přehlídka, diskuse i setkání. Nabitý program bude částečně zdarma, aby byl přístupný i divákům, kteří nepatří k pravidelným návštěvníkům divadla. „Vysoká návštěvnost je pro nás důkazem, že nové příběhy publikum zajímají a sdílí s námi vášeň pro nové hry. Chceme i dalším návštěvníkům ostrova Štvanice ukázat, že se současné dramatiky nemusí bát, že může být nezapomenutelným zážitkem,“ říká Marie Špalová.

Součástí oslav jubilea Divadla LETÍ je také společný projekt s Českým rozhlasem, v rámci něhož vznikne v průběhu jubilejní sezóny série rozhlasových inscenací krátkých her vzniklých pro projekt Večeře s novou hrou. Výběr nejlepších, inscenační praxí ověřených textů z dlouholetého divadelního projektu scénických čtení představí posluchačům širokou paletu různorodých hlasů současné české dramatiky. „Tvorba českých autorů a autorek je pro Český rozhlas důležitá, péče o ni nás spojuje s Divadlem LETÍ. Možnost spolupracovat na tomto projektu jsem velmi uvítala,“ říká kreativní producentka a dramaturgyně Kateřina Rathouská.Režie série rozhlasových inscenací se ujme cenami ověnčená rozhlasová a divadelní režisérka Natália Deáková.

Vedle nových inscenací a projektů bude LETÍ v nastávající sezóně pokračovat v uvádění pravidelného repertoáru, který tvoří např. nejnovější inscenace Lhářky, oceněná titulem Hra roku, a Láska (Argumentační cvičení), která získala Cenu Josefa Balvína. V červnu 2026 se dalšího uvedení dočká imerzivní inscenace Poslední zhasne, jejíž tým tvoří nejmladší divadelní generace a která vznikla ve spolupráci s mezinárodním festivalem Divadelní svět Brno. Inscenaci uvede v sérii tří představení festival Jižní Svéráz v Českých Budějovicích.

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín

Poslední zhasne

Inscenace o přípravách na konec světa

Divadlo LETÍ zve diváky na imerzivní inscenaci autorů nejmladší generace o přípravách na konec světa

Divadlo LETÍ uvede imerzivní inscenaci Poslední zhasne, která je reakcí mladých tvůrců na alarmistické výkřiky o konci světa. Po dvou letech příprav studenti a čerství absolventi divadelních oborů představí divákům simulaci poslední hodiny lidstva, v níž si každý může vybrat, v jakém duchu se chce se světem rozloučit. Inscenace bude k vidění pouze v limitované edici šesti repríz v Praze a šesti repríz v rámci mezinárodního festivalu Divadelní svět Brno. Premiéry se uskuteční 25. dubna od 11:00 a 20:30 v Divadle VILA Štvanice a jejím okolí.

Šestičlenné autorstvo společně s tříčlenným režisérstvem předkládá svou originální vizi příprav na konec světa a umožňuje divákům zažít je na vlastní kůži. Diváci se budou moci svobodně pohybovat v prostoru Divadla VILA Štvanice a v jeho přilehlém okolí. Unikátní formát jim dovolí až voyeursky nahlédnout do posledních minut několika fikčních světů, jejichž postavy se rozhodly s blížícím se koncem vyrovnat po svém. Někteří hledají planetu B, jiní se snaží zánik lidstva monetizovat nebo už plánují základy nové společnosti, a někteří skutečnost vytěsňují zpíváním karaoke.

„Inscenace Poslední zhasne je jedinečná především tím, že nechává zaznít hned šest autorských hlasů. Každý z našich dramatiků má svůj originální jazyk a na téma, které vzbuzuje ve společnosti spoustu emocí, nahlíží neotřelou optikou plnou nadhledu. Mít možnost ponořit se do jejich vizí světa, kterému odbíjí půlnoc, je jako procházet se oživlou antologií povídek s jednotícím tématem. Výhoda takového přístupu je, že si divák může vybrat tu, jež mu bude nejbližší. Někdo se například rád zasní v poetickém světě Tomáše Ráliše a někdo se raději zúčastní poslední karaoke party Antonie Rašilovové,” upozorňuje na pestrost připravované inscenace dramaturg David Košťák. Umělecká šéfka Divadla LETÍ Marie Špalová dodává: „Inscenování současných textů v netradičních prostorech a rezidencím českých autorů se věnujeme s velkou oblibou. Poslední zhasne tyto dvě oblasti dokonale propojuje. Inscenace je výsledkem dvouletého mezinárodního workshopu, v rámci něhož se mladí dramatici pod vedením Davida Košťáka setkávali s významnými osobnostmi evropské dramatiky a ohledávali možnosti a specifika psaní pro imerzivní divadlo.”

Inscenace má 6 autorů, 3 režiséry, 3 scénografky a účinkuje v ní 12 herců. Vedle stálých spolupracovníků Divadla LETÍ, jako je Milada Vyhnálková, Lucia Čižinská, Zoja Oubramová a Richard Fiala, se divákům představí i nové tváře: Alžběta Malá, Lucie Hrzalový, Jakub Jelínek, Jiří Svoboda, Martin Mlčouch, Petr Ťopek, Tomáš Adel a Patrik Možíš.

Poslední zhasne / Antonie Rašilovová, Daniela Samsonová, Lenka Skalická, Ondřej Kulhavý, Tomáš Ráliš, Štěpán Vranešic

Konec světa může mít tisíce podob.

Hodiny posledního soudu ukazují 90 vteřin do půlnoci. Je čas si začít balit kufry. Jak se ale připravovat na konec, když člověk nesnáší loučení a plamínek naděje ještě pořád nezhasl? Vytěsňování, restart společnosti, osvobození ducha od těla, hledání planety B – strategií je spousta, ale která bude ta tvoje? Jsou to střepy tříštícího se světa nebo jen sklíčka dotyků?

Imerzivní inscenace autorstva a režisérstva nejmladší generace, která se vzdala alarmistických výkřiků ve prospěch hledání způsobů přežití.

Inscenace je výsledkem dvouletého workshopu zaštítěného mezinárodní sítí Fabulamundi – Playwrighting Europe. Šestičlenné autorstvo společně se tříčlenným režisérstvem předkládá svou originální vizi příprav na konec světa a umožňuje divákům zažít je na vlastní kůži. Hlasy mladé generace ukazují, že budoucnost může přinést i větší hrozby než je inkluzivní jazyk.

Inscenace vzniká v koprodukci s festivalem Divadelní svět Brno.

Režie: Ctibor Němec, Emma Žežulová, Jan Froněk

Dramaturgie: David Košťák

Výprava: Ester Hradilová, Jolana Šmejcová, Kristina Komárková

Hrají: Lucia Čižinská, Lucie Hrzalová, Alžběta Malá, Zoja Oubramová, Milada Vyhnálková, Tomáš Adel, Richard Fiala, Jakub Jelínek, Martin Mlčouch, Patrik Možíš, Jiří Svoboda, Petr Ťopek

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín

Láska/ Argumentační cvičení

Divadlo LETÍ představí příběh Olive Oylové – věčně vedlejší postavy Pepka námořníka

Nekompromisní text izraelské autorky Sivan Ben Yishai LÁSKA/Argumentační cvičení, bourá veškerá tabu týkající se údělu ženy po boku muže v současné společnosti a chytrým a zábavným způsobem pracuje s paralelou hlavní ale zároveň spíše vedlejší ženské postavy z animovaného seriálu o Pepkovi námořníkovi. Českou premiéru kontroverzní hry režíruje na pražské ostrovní scéně v Divadle VILA Štvanice režisérka Kasha Jandáčková. LETÍ inscenaci uvede ve dvou premiérách – 2. a 4. května 2024 od 20:00.

Olive je úspěšná, silná, moderní a nezávislá žena. Ve svém životě hraje hlavní roli. Když se však na obzoru objeví všemi oblíbený Pepek námořník, Olive se začne čím dál víc ztrácet v jeho stínu. Feminismus začínají přehlušovat dobře míněné rady minulé generace a z penisu jejího přítele se stává div ne třetí člen jejich domácnosti.

Autorka Sivan Ben Yishai svůj text LÁSKA/Argumentační cvičení napsala v rámci autorské rezidence v Nationaltheater Mannheim a byla s ní pozvána na prestižní festival Mülheimer Theatertage 2020. Divadlo LETÍ jej českému obecenstvu představí jako první divadlo v České republice v režii Kashy Jandáčkové: „Setkání s textem Sivan byl pro mě poměrně intenzivní zážitek. Při čtení mě nejdřív přepadl stud a posléze jsem se začala stydět za to, že se stydím. Často se na jevišti setkáváme s kontroverzními politickými tématy, nebojíme se vstupovat do vyhrocených politických debat, ale přitom se zdráháme pojmenovávat to, co je nám nejblíž. Naše tělo!“, říká režisérka, jejíž práci mohou diváci znát z úspěšné inscenace Les sebevrahů v Divadle LETÍ, ale i z titulu Cherry Man, který v této sezóně nastudovala ve Stavovském divadle.

Na až obscénně zábavný a aktuální text láká také dramaturg David Košťák: „LÁSKA/Argumentační cvičení je nekompromisní studií toho, jak v nás, i přes veškerou naší snahu a uvědomělost, přežívá hlas patriarchátu minulosti a nenápadně nám našeptává vztahové mechanismy, z nichž je těžké se vymanit. Zároveň je to text, který do veřejného diskurzu vnáší téma ženské tělesnosti, která je nesmyslně zatěžkána studem, a konečně vynáší na světlo vulvu, dosud v běžné řeči zastíněnou penisem.“

Sama autorka Sivan Ben Yishai ke svému textu dodává: „Snažila jsem se vytvořit formu, která bude zahrnovat množství hlasů, perspektiv i solidární chór. Členové tohoto chóru se navzájem potřebují, aby pochopili, co se s námi stalo a co se s námi děje teď.”

Součástí tohoto chóru se v Divadle LETÍ stanou herci Anna Kameníková, Karolína Vágnerová a Jakub Gottwald, které doplní výrazná osobnost současné české hudební scény – textařka a hudebnice Marie Kieslowski. Kromě toho, že inscenaci bude živě doprovázet za využití více hudebních nástrojů, stane se i jedním z hlasů Olive Oylové.

„Hudba je pro mě velmi důležitá inscenační složka. A osobně mám ráda, když je hudební linka jednou z rovnocenných perspektiv, které v mých inscenacích zaznívají. V Lese sebevrahů jsem byla ráda za spolautorský přístup Kittchena a nyní se těším na své první setkání s Marií. Nejen její hudba ale i její texty ke mně jako k ženě výrazně promlouvají a v inscenaci LÁSKA/Argumentační cvičení mají své neodmyslitelné místo,” doplňuje režisérka Kasha Jandáčková.

Do prostoru Divadla VILA Štvanice se po Lese sebevrahů opět vrátí výpravná scénografie Jána Tereby, která umožní hlavní hrdince vystoupit ze své každodennosti do svého vlastního nitra a objevovat svůj vnitřní svět plný potlačovaných tužeb. Překladu hry se ujala publicistka, překladatelka a kulturní manažerka Barbora Schnelle působící v Čechách i v Německu. Původem izraelská dramatička Sivan Ben Yishai, letos nominovaná na jednu z nejprestižnějších německých cen pro dramatiky Mülheimer Dramatikpreis, se zařadí do širokého portfolia autorů, které českému obecenstvu vůbec poprvé představilo Divadlo LETÍ.

Sivan Ben Yishai

LÁSKA/Argumentační cvičení

Příběh Olive Oylové, věčně vedlejší postavy Pepka námořníka.

Nekompromisní text izraelské autorky Sivan Ben Yishai, jež byla zvolena autorkou roku 2023 v anketě prestižního časopisu Theater heute, bourá veškerá tabu týkající se údělu ženy po boku muže v současné společnosti a chytrým a zábavným způsobem pracuje s paralelou hlavní ale zároveň spíše vedlejší ženské postavy z animovaného seriálu o Pepkovi námořníkovi. Penis už znáte, my vám představíme vulvu!

Překlad textu vznikl za podpory Nadace Český literární fond a Goethe-Institutu.

Autorka

Sivan Ben Yishai

Překlad

Barbora Schnelle

Režie

Kasha Jandáčková

Hrají

Anna Kameníková, Karolína Vágnerová, Marie Kieslowski, Jakub Gottwald

Dramaturgie

David Košťák

Výprava

Ján Tereba

Hudba

Marie Kieslowski

Denisa Chuchlová

pro Taneční magazín